Devi Prasad Roy Choudhury MBE (15 de junio de 1899 - 15 de octubre de 1975) fue un escultor, pintor y educador indio. Es muy conocido por sus monumentales esculturas de bronce , especialmente el Triunfo del Trabajo y el Memorial de los Mártires , y muchos lo consideran uno de los principales artistas del arte moderno indio. [1] Trabajó en un amplio espectro de medios, incluidas acuarelas, paisajes expresionistas y retratos por encargo. Las esculturas a gran escala fueron su punto fuerte particular e hizo del realismo social la piedra angular de su arte. Además de pintar y esculpir, también luchó, tocó la flauta, se dedicó a la caza y escribió cuentos en su tiempo libre. [2] [3]
Se desempeñó como director de la Escuela de Arte de Madrás de 1929 a 1957 y se convirtió en uno de los primeros indios en dirigir una institución educativa gubernamental en ese momento. [4] El Gobierno de la India le otorgó el tercer honor civil más alto, el Padma Bhushan , en 1958, por sus contribuciones en el campo de las artes. [5] Fue elegido miembro de la Lalit Kala Akademi en 1962. [6]
Roy Choudhury nació el 15 de junio de 1899 en Tejhat, en Rangpur , en la Bengala indivisa de la India británica (actualmente en Bangladesh ), y realizó sus estudios académicos desde casa. [7] Recibió sus primeras lecciones de pintura bajo la guía de Abanindranath Tagore , el famoso pintor bengalí. [8] También recibió lecciones sobre dibujo del natural y retratos en estilo occidental de un pintor italiano llamado Boeiss. A esto le siguió una formación en escultura bajo la guía de Hiranmoy Roy Choudhury, quien le enseñó a construir en lugar de tallar sus figuras. [2]
El interés de Roy Choudhury por dedicarse al arte provocó un distanciamiento entre él y su abuelo zamindar , el cabeza de familia, que lo desheredó. Posteriormente, tuvo que aceptar un trabajo como pintor de escenarios para un teatro en el norte de Calcuta y enseñó arte en una escuela de niños de la ciudad. También enseñó durante algún tiempo en Santiniketan, donde Ramkinkar Baij fue uno de sus alumnos. [4]
Roy Choudhury se incorporó a la Escuela de Arte de Madrás en 1929 como superintendente . De este modo, se convirtió en uno de los primeros indios en dirigir una institución educativa dirigida por los británicos. Aceptó el puesto con la condición de que se le permitiera aceptar encargos privados. [9] Durante sus treinta años en la escuela, inspiró a varios artistas del sur de la India. Ayudó a despertar la creatividad entre los estudiantes que hasta entonces solo habían producido obras convencionales. Esto cambió por completo la imagen existente de la escuela como centro de artes industriales. [4] Posteriormente, el gobierno británico lo honró con la Orden del Imperio Británico en 1937 por su servicio. [10]
A pesar de haber estado a cargo de la escuela durante casi tres décadas, Roy Choudhury fue un artista bastante productivo. Mantuvo dos estudios, uno en su residencia y el otro en la escuela. Trabajaba desde temprano en la mañana hasta tarde en la noche, principalmente en esculturas de gran formato. Sin embargo, no realizó ninguna exposición de sus obras durante su vida, ya que creía:
Considero mi modesto estudio como una especie de antiguo templo sagrado consagrado a la causa del arte. Adoro los objetos que creo. Nunca se me ocurre que los lleven de vez en cuando a la vista del público. Los verdaderos amantes del arte son bienvenidos a mi estudio. ¿Acaso los devotos no visitan el templo ruinoso de un pueblo? [2]
Cuando se fundó la Lalit Kala Akademi en 1954, fue nombrado presidente fundador. [11] También fue presidente del Seminario de Arte de la UNESCO celebrado en 1955 en Tokio y del Nikhil Bharat Bangiya Sahitya Sammilani de 1956 organizado en Chennai. [7] Además de por su arte, era muy conocido por sus cuentos cortos en bengalí publicados en las revistas bengalíes de la época. [12]
Cuando Roy Choudhury estudió bajo la dirección de Tagore, creó principalmente pinturas en el estilo y la técnica de su maestro. En sus primeras obras se pueden ver líneas fluidas en la técnica de aguada con tonos planos. Los temas de sus obras se basaban principalmente en temas mitológicos. Después de su exposición a las técnicas artísticas occidentales, creó obras de arte en el estilo académico occidental. [4] En la última parte de su vida, Choudhury se sintió atraído por el hombre común. Interactuó con personas de la clase más pobre y comenzó a dibujar del natural en lugar de a partir de modelos. Además, también había creado una serie de pinturas de género y de paisajes. Sus otras obras incluyen estudios de animales de sus experiencias durante sus expediciones de caza. [9]
Roy Choudhury experimentó con diferentes medios como témpera , óleo , acuarela y pasteles . En la década de 1930, los críticos de arte occidentales lo consideraron uno de los mejores retratistas del mundo por sus obras en óleo. [13] Algunas de las pinturas notables que creó en Chennai son Verde y oro (exhibida en la Royal Academy of Arts, Londres ), Después de la tormenta (técnica de lavado japonés), Nirvana , Puente , La muñeca del palacio , Procesión de Durga Puja , Abhisarika y Pujarini . [2]
Aunque Roy Choudhury era un pintor hábil, es ampliamente conocido por sus esculturas públicas en estilo impresionista . [14] Su especialización era fundir la escultura en lugar de tallarla. Se dice que estuvo influenciado por las obras del escultor francés Auguste Rodin . [15] Durante sus primeros días en Calcuta, hizo los bustos de Sir JC Bose , Percy Brown y la Sra. Brown. Mientras estuvo en Chennai, sus altos estándares profesionales le trajeron constantemente numerosos encargos privados y públicos, en particular los bustos de retratos de la nobleza británica de la época. Entre los que posaron para sus retratos o estatuas monumentales se encontraban: CV Kumaraswami Sastri (Presidente del Tribunal Supremo de Madrás), Lord Erskine (Gobernador de Madrás), GT Boag (Gobernador de Orissa), George Stanley (Gobernador de Madrás), CP Ramaswami Iyer , CR Reddy y C. Abdul Hakim, por nombrar algunos. Los retratos creados a partir de fotografías incluyen a Annie Besant , Asutosh Mukherjee , Surendranath Banerjee , Mahatma Gandhi y Motilal Nehru , que fueron considerados obras monumentales de Roy Choudhury. [2]
En sus esculturas posteriores, Roy Choudhury buscó inspiración en su entorno y su medio social, al igual que en sus pinturas. Uno de sus primeros relieves de múltiples figuras fue la Proclamación de entrada al templo de Travancore , que completó en la década de 1930. Representaba la Proclamación de entrada al templo que permitía la admisión de las llamadas personas de casta baja en los templos hindúes de Travancore . También produjo algunas imágenes en movimiento de la hambruna de Bengala de 1943 , que mostraban a una madre con su bebé hambriento. Después de la independencia de la India en 1947, sus grandes esculturas y su compromiso social desempeñaron un papel importante para conmemorar la lucha anticolonial del país. [9] Sus composiciones, el Triunfo del Trabajo (1954) y el Memorial de los Mártires (1956) siguen siendo ejemplos destacados de sus representaciones del realismo social en este sentido. [8]
El 1 de mayo de 1923, Malayapuram Singaravelu fundó el Partido Laborista Kisan del Indostán en Madrás, cuyo objetivo era proteger los intereses y derechos de las clases trabajadoras. La ceremonia de fundación se celebró el 1 de mayo con un propósito, ya que era la primera vez en la India que se celebraba ese día como el Día Internacional de los Trabajadores bajo los auspicios del partido recién formado.
La escultura de Roy Choudhury se encuentra en la playa Marina , cerca del lugar donde Singaravelu organizó las primeras celebraciones del Día del Trabajo. Muestra cuatro figuras absortas en mover una pesada roca, que parecen tener éxito en su tarea, lo que significa el triunfo del trabajo . La escultura resalta el intenso trabajo duro y el esfuerzo que pusieron los trabajadores para dar forma a la India tal como es hoy. Una escultura similar también se encuentra fuera del edificio de la Galería Nacional de Arte Moderno en Nueva Delhi. [16]
Ubicado en el exterior del edificio de la Secretaría de Patna , el Monumento a los Mártires se yergue como representación simbólica del sacrificio que hicieron los indios para lograr la independencia. Es una estatua de tamaño natural de siete jóvenes que sacrificaron sus vidas en el movimiento Quit India para izar la bandera nacional en el edificio de la Secretaría.
Roy Choudhury muestra la actitud decidida y la espontaneidad del movimiento de cada figura desafiante, lo que enfatiza la fuerza de toda la composición. Esta escultura fue encargada después de la Independencia de la India y fue inaugurada por Rajendra Prasad en octubre de 1956. [16]
Una escultura monumental titulada Gyarah Murti , basada en la Marcha Dandi, se ha erigido a lo largo de la carretera en el cruce de Sardar Patel Marg y Teen Murti Marg en Delhi. La tarea de crear esta escultura fue encomendada a Roy Choudhury por el entonces Primer Ministro, Jawaharlal Nehru . Esta escultura tiene 29 metros de largo en la superficie y 4 metros de alto, hecha de una combinación de 11 figuras. Fue instalada en 1982 después de la muerte de Devi Prasad Roy Choudhury. La imagen de esta escultura también fue impresa en el billete de moneda india de 500 rupias. [17]
Algunas de sus otras esculturas públicas importantes incluyen la estatua de Mahatma Gandhi en la playa Marina en Chennai, [18] Dios de la destrucción (yeso de París), Ritmo , Después del baño , El último golpe , Víctimas del hambre (1952) y Cuando llega el invierno (1955), todas realizadas en bronce. [19]
Sus obras se exhiben en el Museo del Gobierno, Chennai , la Galería Nacional de Arte Moderno, Nueva Delhi, Srichitralayam en el Palacio Jaganmohan , el Museo Salar Jung , Hyderabad y la Galería de Arte Travancore, Kerala [1] y aparecen en muchos libros, Indian Masters, Volumen I , [20] The Two Great Indian Artists [21] y Art and Aesthetics of Deviprasad son algunos de ellos. [22]
En 1958, el Gobierno de la India le otorgó el Padma Bhushan , el tercer honor civil indio más alto. [5] Recibió la beca Lalit Kala Akademi en 1962 y, seis años más tarde, la Universidad Rabindra Bharati de Calcuta lo honró con el doctorado en literatura en 1968. [7]
Roy Choudhury era un hombre rico debido a su éxito como artista y su reputación entre la gente de la alta sociedad. [13] Sin embargo, en gran medida siguió siendo bohemio de corazón y a menudo decía: "Nunca puedo ser todo modales ni ningún hombre ni siquiera para complacer a mi esposa". Roy Choudhury se había casado con Charulata y tenía un hijo, Bhaskar, un bailarín folclórico, actor, coreógrafo, autor y pintor. [23] Aunque la pareja se quería, tenían personalidades contrastantes. A veces, el comportamiento poco convencional de Roy Choudhury avergonzaba a Charulata, que era una mujer sofisticada y prefería una conducta formal. [24]
Roy Choudhury y su familia vivían en una casa de dos pisos, con el salón y los dormitorios ubicados en el primer piso. La primera habitación era enorme, con un piso rojo muy pulido. Unas cuantas alfombras persas dispersas estaban extendidas en el suelo y un par de cabezas de tigre disecadas que él había matado. En las paredes de color blanquecino colgaban a la altura de los ojos algunas de sus pinturas más populares. En un rincón de la habitación se encontraba una de sus mejores esculturas de retratos titulada Babuji , un estudio de la cabeza de su padre. Un chowki bajo cubierto con un atractivo Bokhara rojo y azul se guardaba debajo de una ventana a lo largo de la pared norte de la habitación. Sobre él descansaban un par de tablas , un tanpura y un armonio . Roy Choudhury era un admirador de la música clásica indostánica . Aunque no tenía una formación formal en música, su percepción hacia ella le había permitido disfrutar incluso de las sutilezas más complejas de los ragas . [24]
Roy Choudhury sabía bastante sobre lucha libre, ya que la había aprendido de un luchador cuando era joven. A petición de sus alumnos de la Escuela de Arte de Madrás, accedió a enseñarles lucha libre. Cavó una akhada (pozo de lucha) debajo del árbol de neem detrás de su estudio en la escuela y él se hizo cargo de todos los gastos. Como era un luchador formidable, los estudiantes bajo su tutela se volvieron más disciplinados, aprendieron algunos de los intrincados detalles del deporte y su eficacia para lograr una buena forma física. [25]
Roy Choudhury murió el 15 de octubre de 1975 en Madrás a la edad de setenta y seis años. [26] [27] Tuvo su primera exposición individual en Calcuta en 1993, a la que siguieron varias exposiciones en la India, incluida la Academia Birla de Arte y Cultura, Calcuta; la Galería de Arte Jehangir , Bombay; la Galería Nacional de Arte Moderno, Delhi y Lalit Kala Akademi, Nueva Delhi, entre otras. [28]
Su escultura, El triunfo del trabajo, apareció en un sello postal indio para celebrar el 40º aniversario de la Organización Internacional del Trabajo en 1959. [29] El monumento a los mártires también apareció en el sello postal indio para conmemorar el jubileo de plata del movimiento Quit India en 1967. [30]
