David Jon Gilmour CBE ( / ˈ ɡ ɪ l m ɔː r / GHIL -mor ; nacido el 6 de marzo de 1946) es un músico, cantante y compositor inglés, miembro de la banda de rock Pink Floyd . Se unió como guitarrista y co-vocalista principal en 1967, poco antes de la partida del miembro fundador Syd Barrett . [1] Pink Floyd logró el éxito internacional con los álbumes conceptuales The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977), The Wall (1979) y The Final Cut (1983). A principios de la década de 1980, se habían convertido en uno de los actos más vendidos y aclamados en la historia de la música; En 2012, habían vendido más de 250 millones de discos en todo el mundo, incluidos 75 millones en Estados Unidos. [2] Tras la salida de Roger Waters en 1985, Pink Floyd continuó bajo el liderazgo de Gilmour y lanzó tres álbumes de estudio más.
Gilmour ha producido una variedad de artistas, como Dream Academy , y ha lanzado cuatro álbumes de estudio en solitario: David Gilmour (1978), About Face (1984), On an Island (2006) y Rattle That Lock (2015). También se le atribuye haber llamado la atención del público sobre la cantautora Kate Bush . Como miembro de Pink Floyd, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll de Estados Unidos en 1996 y en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido en 2005. En 2003, Gilmour fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE). . Fue galardonado con el título de Contribución Destacada en los Q Awards 2008 . [3] En 2023, Rolling Stone lo ubicó en el puesto 28 en su lista de los mejores guitarristas de todos los tiempos. [4] También fue votado en el puesto 36 entre las mejores voces del rock por los oyentes de Planet Rock en 2009. [5]
Gilmour ha participado en proyectos relacionados con temas que incluyen los derechos de los animales , el ambientalismo, la falta de vivienda, la pobreza y los derechos humanos. Se ha casado dos veces y es padre de ocho hijos.
David Jon Gilmour nació el 6 de marzo de 1946 en Cambridge , Inglaterra. [6] Su padre, Douglas Gilmour, era profesor titular de zoología en la Universidad de Cambridge , y su madre, Sylvia (de soltera Wilson), se formó como profesora y más tarde trabajó como editora de cine para la BBC . [7] En el momento del nacimiento de Gilmour, vivían en Trumpington , Cambridgeshire. En 1956, después de varios traslados, se mudaron a la cercana Grantchester Meadows . [8] [n 1]
Los padres de Gilmour lo alentaron a seguir su interés por la música y en 1954 compró su primer sencillo, " Rock Around the Clock " de Bill Haley . [10] Su entusiasmo se despertó al año siguiente con " Heartbreak Hotel " de Elvis Presley , y más tarde " Bye Bye Love " de los Everly Brothers despertó su interés por la guitarra. Pidió prestada una guitarra a un vecino, pero nunca la devolvió. Poco después, Gilmour comenzó a aprender a tocar por sí mismo utilizando un libro y un récord establecido por Pete Seeger . [11] A los 11 años, Gilmour comenzó a asistir a la escuela Perse en Hills Road, Cambridge , lo cual no le gustaba. [12] Allí conoció a los futuros miembros de Pink Floyd, Syd Barrett y Roger Waters , que asistieron a Cambridgeshire High School for Boys , también situada en Hills Road. [13]
En 1962, Gilmour comenzó a estudiar idiomas modernos A-Level en el Cambridgeshire College of Arts and Technology . [12] A pesar de no terminar el curso, finalmente aprendió a hablar francés con fluidez. [12] Barrett también era estudiante en la universidad y pasaba la hora del almuerzo practicando guitarra con Gilmour. [12] A finales de 1962, Gilmour se unió a la banda de blues rock Jokers Wild . La banda grabó un álbum de una sola cara y un sencillo en Regent Sound Studio, en Denmark Street , al oeste de Londres, pero sólo se hicieron 50 copias de cada uno. [12]
En 1965, Gilmour hizo autostop hasta Saint-Tropez , Francia. Barrett y sus amigos también condujeron hasta allí y se encontraron con Gilmour. En Francia fueron detenidos por tocar en la calle . [14] Él y Barrett fueron más tarde a París, donde acamparon fuera de la ciudad durante una semana y visitaron el Louvre . [15] Durante este tiempo, Gilmour trabajó en varios lugares, sobre todo como conductor y asistente del diseñador de moda Ossie Clark . [dieciséis]
Gilmour viajó a Francia a mediados de 1967 con Rick Wills y Willie Wilson , ex integrantes de Jokers Wild. El trío actuó bajo el nombre de Flowers y luego Bullitt, pero no tuvo éxito comercial. Después de escuchar sus versiones de éxitos, los propietarios de los clubes se mostraron reacios a pagarles y, poco después de su llegada a París, los ladrones robaron su equipo. [17] En Francia, Gilmour contribuyó con la voz principal en dos canciones de la banda sonora de la película Dos semanas en septiembre , protagonizada por Brigitte Bardot . [7] Cuando Bullitt regresó a Inglaterra más tarde ese año, estaban tan empobrecidos que su autobús turístico estaba completamente vacío de gasolina y tuvieron que empujarlo desde el ferry hasta el embarcadero. [17]
En 1967, Pink Floyd , compuesto por los compañeros de escuela de Gilmour en Cambridge, Barrett y Waters, con Nick Mason y Richard Wright , lanzó su álbum de estudio debut, The Piper at the Gates of Dawn . [18] Ese mayo, Gilmour regresó brevemente a Londres en busca de nuevos equipos. Durante su estancia, vio el disco de Pink Floyd " See Emily Play " y se sorprendió al descubrir que Barrett, que empezaba a sufrir problemas de salud mental, no parecía reconocerlo. [19]
En diciembre de 1967, después de que Gilmour regresara a Inglaterra, Mason lo invitó a unirse a Pink Floyd para cubrir al cada vez más errático Barrett. Gilmour aceptó; Inicialmente tenían la intención de continuar con Barrett como compositor no intérprete. [20] Uno de los socios comerciales de la banda, Peter Jenner , dijo que el plan era que Gilmour "cubriera las excentricidades de Barrett". [21] En marzo de 1968, trabajar con Barrett se había vuelto demasiado difícil y aceptó dejar la banda. [22] Mason dijo más tarde: "Después de Syd, Dave fue la diferencia entre la luz y la oscuridad. Estaba absolutamente metido en la forma y lo introdujo en los números más salvajes que habíamos creado. Creo que nos volvimos mucho menos difíciles de disfrutar". ". [23] En 1970, Gilmour asistió al Festival de la Isla de Wight y ayudó en la mezcla en vivo de la actuación de Jimi Hendrix . [24]
En la década de 1970, Gilmour recibió una copia de una cinta de demostración de la compositora adolescente Kate Bush de manos de Ricky Hopper, un amigo común de ambas familias. Impresionado, Gilmour pagó para que Bush, que entonces tenía 16 años, grabara tres pistas de demostración profesionales para presentarlas a los sellos discográficos. [25] [26] La cinta fue producida por el amigo de Gilmour, Andrew Powell , quien luego produjo los dos primeros álbumes de estudio de Bush, y el ingeniero de sonido Geoff Emerick . [27] Gilmour hizo arreglos para que el ejecutivo de EMI, Terry Slater, escuchara la cinta, [28] y él la contrató. [29] Gilmour está acreditada como productora ejecutiva de dos temas del álbum de estudio debut de Bush, The Kick Inside (1978), incluido su segundo sencillo " The Man with the Child in His Eyes ". [30] Realizó coros en "Pull Out the Pin" de su cuarto álbum de estudio The Dreaming (1982), [30] y tocó la guitarra en " Love and Anger " y "Rocket's Tail" en su sexto, The Sensual World ( 1989). [30] En 1975, Gilmour tocó en el álbum HQ (1975) de Roy Harper . [30]
A finales de la década de 1970, Gilmour había comenzado a pensar que Pink Floyd estaba infrautilizando su talento musical. En 1978 canalizó sus ideas en su primer álbum de estudio en solitario, David Gilmour , que mostraba su forma de tocar la guitarra y escribir canciones. La música escrita durante las etapas finales del álbum, pero demasiado tarde para ser utilizada, se incorporó a una canción de Waters, que se convirtió en " Comfortably Numb " en el álbum de Pink Floyd The Wall (1979). [31]
Wright fue despedido durante las sesiones del Muro ; La relación entre Gilmour y Waters se deterioró durante la realización de la película Wall y el álbum The Final Cut (1983). [32] La atmósfera negativa llevó a Gilmour a producir su segundo álbum de estudio en solitario, About Face , en 1984. [30] Lo utilizó para expresar sus sentimientos sobre una variedad de temas, desde su relación con Waters hasta el asesinato de John Lennon . [30] Gilmour realizó una gira por Europa y Estados Unidos, con el apoyo de Television Personalities , que fueron retirados después de que el cantante Dan Treacy revelara la dirección de Barrett en el escenario. [33] Mason también hizo una aparición especial en la etapa de la gira en el Reino Unido, que a pesar de algunas cancelaciones finalmente obtuvo ganancias. [34] Cuando regresó de la gira, Gilmour tocó la guitarra con una variedad de artistas y produjo Dream Academy , incluido su éxito entre los diez primeros en Estados Unidos " Life in a Northern Town " (1986). [35]
Gilmour coescribió cinco canciones del álbum de Roy Harper The Unknown Soldier (1980), incluida "Short and Sweet", que se grabó por primera vez para el primer álbum en solitario de Gilmour. [30] En abril de 1984, Harper hizo una aparición sorpresa en el concierto de Gilmour en Hammersmith Odeon para cantar "Short and Sweet". [30] Esto se incluyó en la película del concierto Live 1984 de Gilmour . Harper también proporcionó coros en el segundo álbum de estudio en solitario de Gilmour, About Face (1984). [30]
En 1985, Gilmour tocó en el sexto álbum de estudio en solitario de Bryan Ferry , Boys and Girls , así como en la canción "Is Your Love Strong Enough" para el estreno en Estados Unidos de la película Legend (1985) de Ridley Scott y Tom Cruise . El vídeo musical de "Is Your Love Strong Enough" incorporó a Ferry y Gilmour en el metraje de la película. [30] En julio de ese año, Gilmour tocó con Ferry en el concierto Live Aid en el estadio de Wembley en Londres. [30] Contribuyó a White City: A Novel de Pete Townshend , en particular el sencillo " Give Blood ".
En 1985, Waters declaró que Pink Floyd era "una fuerza creativa agotada" e intentó disolver la banda. Gilmour y Mason anunciaron que tenían intención de continuar sin él. Waters dimitió en 1987, dejando a Gilmour como líder de la banda. [36] En 1986, Gilmour compró la casa flotante Astoria , la amarró en el río Támesis cerca de Hampton Court y la transformó en un estudio de grabación. [37] Produjo el álbum de estudio de Pink Floyd A Momentary Lapse of Reason en 1987, con contribuciones de Mason y Wright. [30] Creía que Pink Floyd se había vuelto demasiado impulsado por las letras bajo el liderazgo de Waters e intentó "restaurar el equilibrio" entre la música y las letras . [38]
En marzo de 1987, Gilmour tocó la guitarra en la interpretación de Kate Bush de " Running Up That Hill " en el tercer baile del Policía Secreto . [30]
Pink Floyd lanzó su segundo álbum bajo el liderazgo de Gilmour, The Division Bell , en 1994. [30] En diciembre de 1999, Gilmour tocó la guitarra, junto a Mick Green , Ian Paice , Pete Wingfield y Chris Hall, para Paul McCartney , en un concierto en el Cavern Club , en Liverpool, Inglaterra. Esto resultó en la película del concierto Live at the Cavern Club , dirigida por Geoff Wonfor. [39]
En 2001 y 2002, Gilmour realizó seis conciertos acústicos en solitario en Londres y París, junto con una pequeña banda y un coro, lo que quedó documentado en el lanzamiento de In Concert . [40] El 24 de septiembre de 2004, interpretó un set de tres canciones en el concierto Strat Pack en el Wembley Arena de Londres , conmemorando el 50 aniversario de la Fender Stratocaster . [41]
El 2 de julio de 2005, Pink Floyd se reunió con Waters para actuar en Live 8 . La actuación provocó un aumento en las ventas del álbum recopilatorio de Pink Floyd Echoes: The Best of Pink Floyd (2001). [42] Gilmour donó sus ganancias a organizaciones benéficas que reflejan los objetivos de Live 8, diciendo: "Aunque el objetivo principal ha sido crear conciencia y presionar a los líderes del G8 , no me beneficiaré del concierto. Este es dinero que debería utilizarse para salvar vidas." [42] Hizo un llamado a todos los artistas de Live 8 para que donen sus ingresos adicionales a la recaudación de fondos de Live 8. Después del concierto, Pink Floyd rechazó una oferta para realizar una gira por Estados Unidos por 150 millones de libras. [43]
En 2006, Gilmour dijo que Pink Floyd probablemente nunca volvería a hacer giras ni escribir material. Dijo: "Creo que ya es suficiente. Tengo 60 años. Ya no tengo ganas de trabajar tanto. Pink Floyd fue una parte importante en mi vida, la pasé muy bien, pero ya pasó". . Para mí es mucho menos complicado trabajar solo." [44]
El 6 de marzo de 2006, cuando Gilmour cumplió 60 años, lanzó su tercer álbum en solitario, On an Island . [45] Contó con músicos invitados, incluido Wright, y letras de la esposa de Gilmour, Polly Samson . [46] Debutó en el número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido [47] y se convirtió en el primer álbum en solitario de Gilmour en entrar entre los diez primeros en los EE. UU., alcanzando el número seis en el Billboard 200 . [48] El 10 de abril de 2006, On an Island obtuvo la certificación platino en Canadá, con ventas de más de 100.000 copias. [ cita necesaria ]
Gilmour realizó una gira por Europa, Estados Unidos y Canadá en mayo de 2006, con una banda que incluía a Wright y los colaboradores de Pink Floyd , Dick Parry , Guy Pratt y Jon Carin . [49] Un DVD, Remember That Night – Live at the Royal Albert Hall , fue lanzado el 17 de septiembre de 2007. [50] Para el espectáculo final, Gilmour actuó con la sección de cuerdas de 38 instrumentos de la Orquesta Filarmónica Polaca del Báltico . [51] Fue lanzado como Live in Gdańsk (2008). [52]
En diciembre de 2006, Gilmour lanzó un tributo a Barrett, quien murió ese año, en forma de su propia versión del primer sencillo de Pink Floyd, " Arnold Layne ". [53] Grabado en vivo en el Royal Albert Hall de Londres, el sencillo incluía versiones de la canción interpretadas por Wright y David Bowie . [53] Alcanzó el puesto 19 en la lista de singles del Reino Unido. [54]
El 25 de mayo de 2009, Gilmour participó en un concierto en la Union Chapel en Islington , Londres, con los músicos malienses Amadou & Mariam . El concierto fue parte de la campaña Hidden Gigs contra las personas sin hogar ocultas, organizada por la organización benéfica Crisis . [55] El 4 de julio, Gilmour se unió a su amigo Jeff Beck en el escenario del Royal Albert Hall de Londres. Gilmour y Beck intercambiaron solos en "Jerusalem" y cerraron el espectáculo con " Hi Ho Silver Lining ". En agosto de 2009, Gilmour lanzó un sencillo en línea, "Chicago – Change the World", para promover la conciencia sobre Gary McKinnon , quien fue acusado de piratería informática. Una versión retitulada de la canción de Graham Nash " Chicago ", contó con MicKinon, Chrissie Hynde y Bob Geldof . Fue producido por Chris Thomas, colaborador de Pink Floyd desde hace mucho tiempo. [56]
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El 11 de julio de 2010, Gilmour actuó para la organización benéfica Hoping Foundation with Waters en Oxfordshire, Inglaterra. [57] La actuación fue presentada por Jemima Goldsmith y Nigella Lawson , y según los espectadores, parecía que Gilmour y Waters habían terminado su larga enemistad, riéndose y bromeando juntos junto con sus respectivos socios. Gilmour interpretó "Comfortably Numb" con Waters el 12 de mayo de 2011 en el O2 de Londres y, con Nick Mason, tocó con el resto de la banda en " Outside the Wall " al final del espectáculo. [58]
En octubre de 2010, Gilmour lanzó un álbum con el dúo electrónico The Orb , Metallic Spheres . [59]
El 7 de noviembre de 2014, Pink Floyd lanzó The Endless River . [60] Gilmour dijo que sería el último álbum de estudio de Pink Floyd, diciendo: "Creo que hemos logrado apoderarnos de lo mejor que hay... Es una pena, pero este es el final". [61] No hubo gira de apoyo, ya que Gilmour sintió que era imposible sin Wright. [62] [63] En agosto de 2015, Gilmour reiteró que Pink Floyd estaba "terminado" y que reunirse sin Wright estaría mal. [64]
En septiembre de 2015, lanzó su cuarto álbum de estudio en solitario, Rattle That Lock . [65] El 14 de noviembre de 2015, Gilmour fue objeto de un documental de BBC Two , David Gilmour: Wider Horizons , anunciado como "un retrato íntimo de uno de los mejores guitarristas y cantantes de todos los tiempos, explorando su pasado y presente". [66]
El 13 de septiembre de 2017, el álbum en vivo y la película Live at Pompeii de Gilmour , que documentan los dos espectáculos que realizó los días 7 y 8 de julio de 2016 en el Anfiteatro de Pompeya , se proyectaron en cines seleccionados. [67] El álbum fue lanzado el 29 de septiembre de 2017 [68] [69] y alcanzó el número tres en la lista de álbumes del Reino Unido . [70] Para celebrar el evento, el alcalde Ferdinando Uliano nombró a Gilmour ciudadano honorario de Pompeya. [71] Gilmour dijo que tenía varias canciones que estaban casi completas y que no llegaron a Rattle That Lock . [72]
Waters y Gilmour han seguido peleando, discutiendo sobre temas que incluyen reediciones de álbumes y el uso del sitio web de Pink Floyd y los canales de redes sociales. [73] Mason dijo en 2018 que Waters no respetaba a Gilmour, ya que Waters "siente que escribir lo es todo, y que tocar la guitarra y cantar son algo que, no diré que cualquiera puede hacer, pero que todo debe ser juzgado". más en la escritura que en la interpretación". [73]
Desde abril de 2020, Gilmour apareció en una serie de transmisiones en vivo con su familia, interpretando canciones de Barrett y Leonard Cohen . [74] En julio de 2020, lanzó "Yes, I Have Ghosts", su primer sencillo desde 2015. Su letra fue escrita por Samson y presenta a su hija Romany haciendo su debut discográfico en coros y arpa. [75]
En 2021, Rolling Stone señaló que Gilmour y Waters habían "alcanzado otro punto bajo en su relación". [76] A principios de 2023, la esposa de Gilmour, Polly Samson , escribió en Twitter que Waters era antisemita y "un megalómano mentiroso, ladrón, hipócrita, evasor de impuestos, sincronizador de labios, misógino y enfermo de envidia". Gilmour respondió al tweet en Twitter: "Cada palabra es demostrablemente cierta". [77]
En abril de 2022, Gilmour y Mason reformaron Pink Floyd para lanzar la canción " Hey, Hey, Rise Up! " en protesta por la guerra ruso-ucraniana . [78] Gilmour dijo que la canción era "única para Pink Floyd". [79] En 2023, Gilmour confirmó que estaba trabajando en un nuevo álbum en solitario. Samson publicó fotos de Gilmour trabajando en British Grove Studios con Brian Eno y Guy Pratt . [80] En 2024, Gilmour contribuyó con la guitarra a una nueva versión de " Going Home: Theme of the Local Hero " de Mark Knopfler en ayuda de Teenage Cancer Trust . [81]
Gilmour da crédito a guitarristas como Pete Seeger , [82] Lead Belly , [82] Jeff Beck , [82] Eric Clapton , [82] Jimi Hendrix , [82] Joni Mitchell , [83] John Fahey , [83] Roy Buchanan . [83] y Hank Marvin of the Shadows [84] como influencias. Gilmour dijo: "Copié, no tengas miedo de copiar, y finalmente apareció algo que supongo que llamaría mío". [83]
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Escribiendo para la revista Far Out en 2022, Jordan Potter describió a Gilmour como alguien que tenía un "estilo de guitarra único y en constante desarrollo" en Pink Floyd, y agregó que "a partir de un saludable grupo de influencias, podía idear su propio estilo característico, reconocido por su gravedad sonora y excursiones de plomo con tono perfecto, que valoraban la precisión sobre la velocidad". [86] El estilo de guitarra solista de Gilmour se caracteriza por un fraseo influenciado por el blues , curvas de notas expresivas y sostenido. En una entrevista de 1985, dijo: "No puedo tocar como Eddie Van Halen , desearía poder [...] A veces pienso que debería trabajar más en la guitarra. Toco todos los días pero no practico conscientemente". balanzas o cualquier cosa en particular." [86] En 2006, Gilmour dijo: "[Mis] dedos emiten un sonido distintivo... [no] son muy rápidos, pero creo que soy reconocible al instante". [84] El técnico de Pink Floyd, Phil Taylor, dijo: "Realmente son sólo sus dedos, su vibrato , su elección de notas y cómo configura sus efectos... En realidad, no importa qué tan bien dupliques el equipo, nunca podrás hacerlo". capaz de duplicar la personalidad." [87]
Gilmour también toca el bajo, teclados, banjo , lap steel , mandolina, armónica, batería y saxofón. [88] Gilmour dijo que tocó el bajo en algunas pistas de Pink Floyd, como el bajo sin trastes en " Hey You ", ya que podía hacerlo más rápido que Waters; Dijo que Waters le agradecería "ganarle las encuestas como bajista". [89]
Según MusicRadar , Gilmour es "un nombre muy conocido entre el público del rock clásico, y para muchos fanáticos de la guitarra más jóvenes, es el único guitarrista de los años 70 que importa. Para muchos, es el eslabón perdido entre Jimi Hendrix y Eddie Van Halen". [90] El escritor de MusicRader, Billy Saefong, escribió que Gilmour "no es tan llamativo como Jimi Hendrix o Jimmy Page en el escenario, pero su trabajo con la guitarra eclipsa a la mayoría en emoción". [91]
En 1996, Gilmour fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Pink Floyd. Ha sido clasificado como uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos por publicaciones como Rolling Stone [92] [93] y The Daily Telegraph . [94] En enero de 2007, los lectores de Guitar World votaron los solos de Gilmour por " Comfortably Numb ", " Time " y " Money " entre los 100 mejores solos de guitarra. [95] En 2011, Rolling Stone nombró a Gilmour como el decimocuarto mejor guitarrista de todos los tiempos. [96]
Gilmour fue citado por el guitarrista de Marillion, Steve Rothery , como una de sus tres principales influencias. [97] John Mitchell , el guitarrista de bandas como It Bites y Arena , también cita a Gilmour como una influencia. [98] En 2013, Gary Kemp , guitarrista y compositor de Spandau Ballet , y miembro de Saucerful of Secrets de Nick Mason , argumentó que el trabajo de Gilmour en The Dark Side of the Moon "debe convertirlo en el mejor guitarrista de la historia reciente". . [99]
Para el cumpleaños número 21 de Gilmour, en marzo de 1967, sus padres le regalaron su primera guitarra Fender , una Telecaster blanca con golpeador blanco y diapasón de palisandro . Usó esta guitarra cuando se unió a Pink Floyd en 1968, con una de las Telecasters de Barrett como repuesto. [100]
Gilmour usó la Black Strat , una Fender Stratocaster , en la mayoría de los conciertos de Pink Floyd y en cada álbum de estudio de Pink Floyd grabado entre 1970 y 1983. Gilmour la compró en Manny's Music en la ciudad de Nueva York en 1970, después de que la gira de la banda por Estados Unidos fuera cancelada debido a el robo de sus equipos en Nueva Orleans . [102] La guitarra, que originalmente tenía un diapasón de palisandro y un golpeador blanco, sufrió una serie de modificaciones, optándose por un golpeador negro y un mástil de arce. [103] Se subastó con fines benéficos en 2019 por 3,9 millones de dólares, [104] lo que la convierte en una de las guitarras más caras jamás vendidas en una subasta.
En noviembre de 2006, Fender Custom Shop anunció dos reproducciones de la Black Strat de Gilmour para su lanzamiento el 22 de septiembre de 2008. Phil Taylor, técnico de guitarra de Gilmour, supervisó este lanzamiento y ha escrito un libro sobre la historia de esta guitarra. [105] La fecha de lanzamiento fue elegida para coincidir con el lanzamiento del álbum Live in Gdańsk de Gilmour . [106] Ambas guitarras se basan en mediciones exhaustivas del instrumento original, cada una con distintos grados de desgaste. La más cara es la David Gilmour Relic Stratocaster, que presenta la copia más cercana al desgaste de la guitarra original. También se hace una copia impecable de la guitarra, la David Gilmour NOS Stratocaster. [107]
La Stratocaster 0001 es una Fender Stratocaster con cuerpo blanco, mástil de arce, selector de pastillas de tres vías y golpeador anodizado dorado y herrajes chapados en oro. [108] [109] [110] Gilmour se lo compró al técnico de guitarra Phil Taylor, quien se lo había comprado a Seymour W. Duncan . [111] Duncan afirma que es un "repartidor", ya que lo ensambló a partir de dos guitarras diferentes. [112] Gilmour usó la guitarra en el show Strat Pack de 2004 que conmemoró el 50 aniversario de la Stratocaster en Wembley Arena junto con una de sus Candy Apple Red Stratocasters (famosa por sus apariciones con Gilmour de 1987 a 2004). Tiene el número de serie 0001; sin embargo, se habían construido prototipos antes que éste. Se desconoce el origen de la guitarra, y se desconoce si es la verdadera Stratocaster 0001 porque el mástil (que tiene el número de serie 0001) podría haber sido quitado del original. [110] El modelo se utilizó como repuesto y para guitarra slide en los años siguientes. En 2019, la Stratocaster 0001 se vendió en una subasta por 1.815.000 dólares, estableciendo un nuevo récord mundial en subasta para una Stratocaster. [113] Gilmour también posee una Stratocaster de principios de 1954, que se cree que es anterior al lanzamiento comercial del modelo por parte de Fender. [114]
Junto con los modelos Fender, Gilmour también ha utilizado un modelo Gibson Les Paul goldtop con pastillas P-90 durante las sesiones de grabación de The Wall y A Momentary Lapse of Reason . [115] Se utilizó para el solo de guitarra en " Another Brick in the Wall , Part 2". [116]
Gilmour también interpreta una Gretsch Duo-Jet , una Gretsch White Falcon y un "White Penguin". Tocó una guitarra Bill Lewis de 24 trastes durante las sesiones de grabación de Meddle y Dark Side of the Moon , y un modelo Steinberger GL, que fue su guitarra principal durante las sesiones de grabación de A Momentary Lapse of Reason . [117]
Gilmour ha utilizado muchas guitarras acústicas, incluida una Gibson Chet Atkins modelo clásico y una Gibson J-200 Celebrity, [118] adquirida a John Illsley de Dire Straits . [114] Gilmour utilizó varios modelos de Ovation , incluida una Custom Legend 1619-4 y una guitarra de cuerdas de nailon Custom Legend 1613-4, ambas durante las sesiones de grabación de Wall . [119] Los modelos Martin utilizados incluyen un D-35, comprado en Nueva York en 1971, [114] y un D12-28 de 12 cuerdas. [119]
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Gilmour usó con frecuencia un par de guitarras de acero Jedson y un pedal de acero Fender 1000 a principios de la década de 1970. Comprado originalmente en una casa de empeño mientras Gilmour estaba en Seattle en 1970, el Jedson se utilizó durante la grabación de " One of These Days " de Meddle y " Breathe " y " The Great Gig in the Sky " de Dark Side of the Moon . [120] Gilmour también posee un Fender Deluxe lap steel , que usó durante la gira The Division Bell en 1994. [118] Gilmour también posee un modelo Champ lap steel. Junto con los modelos de acero Fender, Gilmour también ha utilizado: una Gibson EH150 y dos modelos Jedson: uno rojo (DGDGBE sintonizado en 1977 para " Shine On You Crazy Diamond , partes 6–9", 1987-2006: EBEGBE sintonizado para " High Esperanzas ") y una rubia. También utiliza un modelo de acero ZB. [119] Gilmour tocó la guitarra con pedal de acero en el álbum Blue Pine Trees de Unicorn .
Gilmour ha tocado el bajo tanto en el estudio como en el escenario, y ha tocado muchos modelos de bajo, incluidos: un Ovation Magnum, un Fender Bass VI , un Fender Precision [121] y modelos de bajo Jazz y un Charvel sin trastes (todos utilizados durante la grabación de The Wall) . sesiones). Durante el concierto de Amnistía Internacional de 1991 , Gilmour utilizó un bajo Music Man Fretless Stingray mientras dirigía la banda de la casa y nuevamente durante la interpretación de Spinal Tap de "Big Bottom". [122]
En 2004, EMG, Inc. lanzó el kit de pastillas de guitarra DG20 Signature para la Fender Stratocaster. El conjunto incluía tres pastillas activas, un expansor de guitarra EXG para aumentar las frecuencias agudas y graves, y un control de presencia SPC para mejorar la terrenalidad y el rango medio. El sistema venía precableado en un golpeador personalizado de 11 agujeros blanco perla con perillas blancas. [123] El kit se basó en la configuración montada en la Stratocaster roja de Gilmour durante las giras Momentary Lapse of Reason y Division Bell . [124]
Gilmour fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Cumpleaños de 2003 , "por sus servicios a la música". [125] El premio le fue entregado en el Palacio de Buckingham , el 7 de noviembre de ese año. [126]
El 22 de mayo de 2008, ganó el premio Ivor Novello Lifetime Contribution Award 2008 , reconociendo su excelencia en la escritura musical. [127] Más tarde ese año, fue reconocido por su destacada contribución a la música en los Q Awards . Dedicó su premio al tecladista de Pink Floyd, Richard Wright , fallecido en septiembre de 2008. [3] El 11 de noviembre de 2009, Gilmour recibió un doctorado honoris causa de la Universidad Anglia Ruskin . [128]
Gilmour ha apoyado a organizaciones benéficas como Oxfam , la Asociación de Enfermedades y Salud Mental de la Unión Europea, Greenpeace , Amnistía Internacional , [30] la Lung Foundation, la musicoterapia Nordoff-Robbins , [30] Teenage Cancer Trust y People for the Ethical Treatment of Animals ( PETA). [129] En mayo de 2003, Gilmour vendió su casa en Little Venice al noveno conde Spencer y donó las ganancias por valor de £ 3,6 millones a Crisis para ayudar a financiar un proyecto de vivienda para personas sin hogar. Ha sido nombrado vicepresidente de la organización. [130] Donó £25.000 a la fundación Save the Rhino a cambio de la sugerencia de nombre de Douglas Adams para el álbum que se convirtió en The Division Bell . [52]
El 20 de junio de 2019, Gilmour subastó 120 de sus guitarras con fines benéficos en Christie's en Nueva York, incluida su Black Strat , su Stratocaster número 0001 y de principios de 1954 , y su Les Paul de 1955 . La Black Strat se vendió por 3.975.000 dólares, lo que la convierte en la guitarra más cara jamás vendida en una subasta. La subasta recaudó 21.490.750 dólares y las ganancias se destinaron a la organización benéfica ambientalista ClientEarth . [131]
El primer matrimonio de Gilmour fue con la modelo y artista nacida en Estados Unidos Virginia "Ginger" Hasenbein , el 7 de julio de 1975. [132] La pareja tuvo cuatro hijos: Alice (nacida en 1976), Clare (nacida en 1979), Sara (nacida en 1983) y Mateo (nacido en 1986). [133] Originalmente asistieron a una escuela Waldorf , pero Gilmour calificó su educación allí como "horrible". [134]
En 1994, Gilmour se casó con la escritora Polly Samson . Su padrino fue su amigo adolescente y diseñador de ilustraciones del álbum de Pink Floyd, Storm Thorgerson . [135] Gilmour y Samson tienen cuatro hijos: el hijo adoptivo de Gilmour, Charlie (nacido en 1989, hijo de Samson y Heathcote Williams ), [136] Joe (nacido en 1995), Gabriel (nacido en 1997) [133] y Romany (nacido en 2002). [137] La voz de Charlie se puede escuchar en el teléfono con Steve O'Rourke al final de "High Hopes" de The Division Bell . Gabriel tocó el piano en la canción "In Any Tongue" del cuarto álbum de estudio en solitario de Gilmour, Rattle That Lock (2015), haciendo su debut discográfico. [6] En 2011, Charlie fue encarcelado durante 16 meses por disturbios violentos durante una protesta en Londres contra las tasas de matrícula . [138]
Gilmour es ateo . [139] [140] Se describió a sí mismo como de izquierda . Dijo que sus padres eran "verdaderos lectores del Manchester Guardian ... Algunos de sus amigos asistieron a las Marchas de Aldermaston . Los míos nunca lo hicieron, que yo sepa, pero ambos estaban comprometidos a votar por el Partido Laborista ". Se describe a sí mismo como socialista , "aunque no puedo seguir con la política de partidos". [141] En agosto de 2014, Gilmour fue una de las 200 figuras públicas que firmaron una carta a The Guardian expresando su esperanza de que Escocia votara para seguir siendo parte del Reino Unido en el referéndum de independencia de Escocia . [142] En mayo de 2017, Gilmour respaldó al líder del Partido Laborista Jeremy Corbyn en las elecciones generales del Reino Unido de 2017 . [143] [144] Tuiteó : "Estoy votando por el Partido Laborista porque creo en la igualdad social" . [145] [146]
Gilmour es un piloto experimentado y entusiasta de la aviación. Bajo los auspicios de su empresa, Intrepid Aviation , [30] acumuló una colección de aviones históricos. Más tarde vendió la empresa, que había iniciado como un pasatiempo, sintiendo que se estaba volviendo demasiado comercial para disfrutarla; dijo que conservaba un viejo biplano que volaba a veces. [147] El patrimonio neto de Gilmour es de £115 millones, según el Sunday Times Rich List 2018 . [148]
En 1980, Gilmour compró Hook End Manor en Oxfordshire, donde se grabaron partes de The Final Cut . La vendió en 1987. [149] Tiene una casa cerca del pueblo de Wisborough Green , Sussex. [150] En 2015, Gilmour y Samson compraron Medina House , una casa de baños turcos abandonada en Brighton and Hove , y la remodelaron. [151] Gilmour también pasa tiempo en su casa flotante Astoria, un estudio de grabación , cerca de Hampton Court. [66]
Álbumes de estudio
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