Damián Ortega

Artista visual mexicano (n. 1967)

Damián Ortega (nacido en julio de 1967) ^[1] es un artista visual mexicano, conocido por su escultura contemporánea, su arte de instalación y su arte en técnica mixta. Vive en la Ciudad de México y Berlín. ^{[2] [3]}

Vida temprana y educación

Damián Ortega nació en julio de 1967 en la Ciudad de México , México. ^[4] Su padre es el actor y cineasta Héctor Ortega Gómez , y su madre es María Asunción Stoupignan.

Ortega abandonó la escuela a los 16 años para dedicarse a la caricatura política. Allí encontró a su primer mentor, Gabriel Orozco, y juntos crearon una escuela de arte con su propio nombre, llamada "Taller de los Viernes". ^[1]

Carrera

Durante sus primeros años como artista, Ortega experimentó con diversos medios y técnicas, entre ellas la pintura, la escultura, la instalación y la performance. Obtuvo reconocimiento por su enfoque innovador en la creación artística, al traspasar los límites de las prácticas artísticas tradicionales y explorar el potencial de los objetos y materiales cotidianos como medios artísticos. ^[5] La vida temprana de Ortega y sus experiencias en la Ciudad de México, así como su educación informal en el arte y su experimentación con diferentes medios artísticos, sentaron las bases para su éxito posterior como un reconocido artista contemporáneo conocido por su compromiso crítico con la cultura, la historia y los problemas sociopolíticos mexicanos en sus obras de arte. ^[6]

Ortega es conocido por su enfoque conceptual del arte, que a menudo explora temas de política, capitalismo, trabajo y medio ambiente utilizando objetos de la vida cotidiana. Las obras de Ortega a menudo implican la deconstrucción y reorganización de objetos ordinarios, como herramientas, vehículos y artículos del hogar, para crear nuevas formas y significados. A menudo emplea objetos cotidianos en sus esculturas e instalaciones, ordenándolos de formas poco convencionales para desafiar las percepciones convencionales y explorar cuestiones sociales y culturales más profundas. ^[7]

Una de las obras más conocidas de Ortega es “Cosmic Thing” (2002), ^[8] una instalación a gran escala compuesta por un Volkswagen Beetle desmontado suspendido del techo, con cada parte colgando individualmente en el espacio.

Exposiciones

Las obras de Damián Ortega forman parte de las colecciones de varios museos e instituciones de prestigio alrededor del mundo. Algunos de los museos más destacados que han exhibido sus obras son:

• Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York, EE. UU.: El MoMA ha presentado las obras de Ortega en varias exposiciones, entre ellas "Innovations in Latinx Art" (2020), "Contemporary Mexican Art: 1990 to Present" (2015) y "Media Burn: Damián Ortega" (2008). El museo también adquirió la obra de Ortega "Cosmic Thing" (2003), que ahora forma parte de su colección permanente. ^[9]
• Tate Modern , Londres, Reino Unido: Tate Modern ha exhibido las obras de Ortega en varias exposiciones, entre ellas "Hyundai Commission: Damián Ortega: 2019" (2019) y ' The World Goes Pop' (2015). ^[10] Sus obras también forman parte de la colección permanente de Tate.
• Solomon R. Guggenheim Museum , Nueva York: El trabajo de Ortega ha sido presentado en las exposiciones del Museo Guggenheim como México: una revolución en el arte, 1910-1940 (2013-2014) y "Damián Ortega: La trilogía del escarabajo y otras obras" (2012). ^[11] La sede del Guggenheim Bilbao posee la escultura, Falso movimiento (estabilidad y crecimiento económico) 1999-2003. ^[12] El Museo Guggenheim también ha adquirido sus obras para su colección permanente.
• Museo Jumex, Ciudad de México, México: Siendo uno de los principales museos de arte contemporáneo en América Latina, el Museo Jumex ha exhibido las obras de Ortega en varias exposiciones, entre ellas "Damián Ortega: Play Time" (2015) y "Damián Ortega: The Independent" (2011). ^[13]
• Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), Los Ángeles, EE.UU.: MOCA ha exhibido las obras de Ortega en la exposición “Damián Ortega: Do It Yourself” (2016), ^[14] que se centró en sus esculturas e instalaciones.
• El Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA) alberga la escultura “Bio diversidad” (2016). ^[15]

Colecciones

• Museo de Arte Moderno (MOMA), Nueva York, Nueva York ^[9]
• Guggenheim Bilbao, Bilbao, España ^[12]
• Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA), San Francisco, California ^[15]

Reconocimiento internacional e importancia de la cultura mexicana

Damián Ortega ha realizado contribuciones significativas al arte contemporáneo y tiene un enfoque innovador para explorar y representar la identidad, la historia y los problemas sociopolíticos mexicanos a través de sus obras de arte.

• Representación de la identidad mexicana: las obras de arte de Ortega a menudo incorporan objetos cotidianos, materiales y referencias culturales que están profundamente arraigadas en la cultura mexicana. Utiliza estos elementos para explorar y desafiar las nociones tradicionales de la identidad mexicana, aprovechando sus experiencias de crecimiento en la Ciudad de México y su interacción con la cultura local. Sus obras a menudo reflejan las complejidades, contradicciones y diversidad de la sociedad mexicana, destacando su rica historia, tradiciones y desafíos contemporáneos. ^[16]
• Compromiso con la historia y la política mexicanas: las obras de Ortega reflejan a menudo su compromiso crítico con la historia y la política mexicanas. Aborda cuestiones sociopolíticas como el trabajo, la cultura del consumo, la globalización y las preocupaciones medioambientales, que son relevantes para México y su gente. Sus obras de arte suelen provocar debates sobre el panorama social, económico y político de México, arrojando luz sobre las complejidades y los desafíos que enfrentan el país y su gente. ^[17]
• Ampliando los límites artísticos: Ortega es conocido por su enfoque innovador y experimental en la creación artística, ampliando los límites de las prácticas artísticas tradicionales. A menudo deconstruye y reorganiza objetos cotidianos de maneras poco convencionales, desafiando las nociones tradicionales de la escultura y el arte de instalación. Su enfoque de la creación artística se considera innovador y ha influido en las generaciones más jóvenes de artistas en México y más allá, contribuyendo a la evolución de las prácticas artísticas contemporáneas. ^[18]
• Reconocimiento internacional: Las obras de Ortega se han exhibido en prestigiosos museos y galerías de todo el mundo, lo que ha atraído la atención mundial hacia el arte contemporáneo mexicano. Su éxito internacional ha ayudado a elevar la visibilidad y el reconocimiento de los artistas mexicanos en el escenario mundial, contribuyendo al rico patrimonio artístico de México y a sus esfuerzos de diplomacia cultural. ^[19]
• Inspiración para las generaciones más jóvenes: El enfoque innovador de Ortega para la creación artística y su compromiso crítico con la cultura y la sociedad mexicanas han inspirado a las generaciones más jóvenes de artistas en México y más allá. Su trabajo sirve como ejemplo de cómo los artistas contemporáneos pueden abordar cuestiones sociopolíticas, desafiar las prácticas artísticas tradicionales y ampliar los límites de la expresión artística. Se ha convertido en un modelo a seguir para los artistas en ciernes y ha contribuido al crecimiento y desarrollo de la escena del arte contemporáneo en México.

La importancia de Ortega para la cultura mexicana radica en sus importantes contribuciones al arte contemporáneo, su compromiso con la identidad, la historia y la política mexicanas, su enfoque artístico innovador, su reconocimiento internacional y su inspiración para las generaciones más jóvenes de artistas. Sus obras han tenido un impacto significativo en la cultura mexicana y el mundo del arte global, lo que lo convierte en una figura destacada del arte mexicano contemporáneo. ^[20]

Si bien las obras de Ortega no representan ni narran específicamente la historia mexicana en un sentido tradicional, a menudo abordan cuestiones sociopolíticas y culturales que son relevantes para la historia mexicana. Su arte es conocido por su profundidad conceptual y su exploración crítica de varios aspectos de la sociedad mexicana, incluida su historia.

• Historia laboral y económica: Ortega hace referencia a menudo a la historia laboral y económica de México a través de sus obras de arte. Por ejemplo, en su obra Cosmic Thing (2003), ^[8] desarmó un Volkswagen Beetle y reorganizó sus partes para crear una escultura suspendida que se asemeja a un objeto cósmico desarmado. Esta obra de arte hace referencia a la historia del Volkswagen Beetle como símbolo de la producción industrial y el desarrollo económico en México, así como a los desafíos que enfrentan los trabajadores mexicanos en la industria automotriz.
• Tradiciones culturales e iconografía: Las obras de arte de Ortega a menudo incorporan tradiciones culturales e iconografías asociadas con la historia mexicana. En su escultura Controlador del universo (2007), ^[21] recreó una piedra tallada precolombina utilizando objetos comunes como herramientas, cables de alimentación y componentes eléctricos. Esta obra de arte hace referencia al rico patrimonio cultural de México y su compleja historia de colonización, mestizaje y transformación.
• Cuestiones sociales y políticas: Las obras de Ortega a menudo abordan cuestiones sociales y políticas que tienen importancia histórica en México. En su instalación Nine Types of Terrain (Nueve tipos de terreno ) (2016), ^[22] utiliza ladrillos de arcilla para recrear un mapa topográfico de México, haciendo referencia a la historia territorial del país y las luchas por la tierra. También ha abordado cuestiones como la violencia relacionada con las drogas, la migración y la degradación ambiental en sus obras de arte, que tienen relevancia histórica y contemporánea en México.
• Historia personal y recuerdos: Las obras de Ortega a menudo se inspiran en su historia personal y los recuerdos de su infancia en la Ciudad de México. En su instalación Apestraction (2013), ^[23] utiliza bloques de hormigón y varillas de refuerzo para recrear una parte de su casa de la infancia en la Ciudad de México, haciendo referencia a su conexión personal con el paisaje urbano y la arquitectura de la ciudad. Esta obra refleja su historia personal y sus recuerdos, que se entrelazan con la historia y la cultura más amplias de México.

Si bien las obras de Damián Ortega no representan directamente eventos o momentos específicos de la historia mexicana, a menudo abordan cuestiones sociopolíticas, culturales y personales que tienen importancia histórica en México. Sus obras exploran diversos aspectos de la sociedad mexicana.

Ortega vive en la Ciudad de México y Berlín y continúa su comentario artístico sobre el arte sociopolítico. ^[24]

Honores y premios

• Premio Hugo Boss, 2007 (nominado)
• Beca de investigación para artistas del Smithsonian, 2014 ^[25]
• Ganador inaugural del Premio Familia Ezratti de escultura en el Instituto de Arte Contemporáneo de Miami. ^[26]
• Premio de Arte de Zúrich 2023 ^[3]

Referencias

1. "Damián Ortega, Alias". Historia inteligente . Consultado el 9 de abril de 2023 .
2. «Damián Ortega n. 1967, Ciudad de México». Museos y Fundación Guggenheim . Consultado el 9 de junio de 2023 .
3. "Premio de Arte de Zurich 2023 recibido por Damián Ortega". Revista Monopol (en alemán) . Consultado el 9 de junio de 2023 .
4. "Damián Ortega". Artículo 21 . Consultado el 9 de junio de 2023 .
5. "Damián Ortega". Widewalls . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
6. "Damián Ortega". Revista Metales . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
7. "Damián Ortega". Revista Ócula .
8. «La cosa cósmica de Damián Ortega: un Volkswagen Beetle entero disecado». Entrega pública . Consultado el 9 de abril de 2023 .
9. MoMa. "Damián Ortega". MoMa.
10. Tate. «Damián Ortega nacido 1967». Tate . Consultado el 9 de abril de 2023 .
11. "Artista: Damián Ortega". Museos y Fundación Guggenheim . Consultado el 9 de abril de 2023 .
12. «Damián Ortega, Movimiento Falso (Estabilidad y Crecimiento Económico), 1999-2003». Museo Guggenheim Bilbao . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
13. "Cosmogonía doméstica. Damián Ortega". Museo Jumex . Consultado el 9 de abril de 2023 .
14. Damian Ortega: Hazlo tú mismo , consultado el 9 de abril de 2023
15. "Biodiversidad". SFMOMA . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
16. kmiers (25 de febrero de 2013). «Damián Ortega: La explosión y otras brasas». Museo de Arte de Cleveland . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
17. "Damián Ortega". kadist.org . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
18. Preece, Robert (8 de abril de 2016). «La cuestión de la energía: una conversación con Damián Ortega». Escultura . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
19. "Damián Ortega, Alias". Historia inteligente . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
20. "Una visita con Damián Ortega". The New Yorker . 2014-11-07 . Consultado el 2023-05-10 .
21. "Diego Rivera, el hombre controlador del universo". Smarthistory . Consultado el 9 de abril de 2023 .
22. Ortega, Damián; Mayo, Susana. Damián Ortega: Nueve tipos de terreno. ISBN 9781906072049. Recuperado el 9 de abril de 2023 – vía IbeBooks.
23. "Damian Ortega - Apetracción". Freud Museum London . Consultado el 9 de abril de 2023 .
24. "Cosmic Thing, primera exposición individual en un museo del artista mexicano Damián Ortega". Penn Today . Consultado el 9 de abril de 2023 .
25. "damián ortega - Artistas". Kurimanzutto . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
26. "Damián Ortega". Instituto de Arte Contemporáneo, Miami . Consultado el 11 de mayo de 2023 .