Damián Ortega

Artista visual mexicano (n. 1967)

Damián Ortega (nacido en julio de 1967) ^[1] es un artista visual mexicano, conocido por su escultura contemporánea, arte de instalación y arte de técnicas mixtas. Vive en la Ciudad de México y Berlín. ^{[2] [3]}

Temprana edad y educación

Damián Ortega nació en julio de 1967 en la Ciudad de México , México. ^[4] Su padre es el actor y cineasta Héctor Ortega Gómez , y su madre es María Asunción Stoupignan.

Ortega abandonó la escuela a los 16 años para seguir una carrera como caricaturista político. Luego encontró a su primer mentor, Gabriel Orozco, y crearon una escuela de arte autodenominada, denominada "Taller de los Viernes". ^[1]

Carrera

Durante sus primeros años como artista, Ortega experimentó con diversos medios y técnicas, incluyendo pintura, escultura, instalación y performance. Obtuvo reconocimiento por su enfoque innovador en la creación de arte, ampliando los límites de las prácticas artísticas tradicionales y explorando el potencial de los objetos y materiales cotidianos como medios artísticos. ^[5] Los primeros años de vida y las experiencias de Ortega en la Ciudad de México, así como su educación informal en arte y su experimentación con diferentes medios artísticos, sentaron las bases de su éxito posterior como un renombrado artista contemporáneo conocido por su compromiso crítico con la cultura, la historia y la cultura mexicanas. y cuestiones sociopolíticas en sus obras de arte. ^[6]

Ortega es conocido por su enfoque conceptual del arte, explorando a menudo temas de política, capitalismo, trabajo y medio ambiente utilizando objetos de la vida cotidiana. Las obras de Ortega a menudo implican la deconstrucción y reordenación de objetos ordinarios, como herramientas, vehículos y artículos del hogar, para crear nuevas formas y significados. A menudo emplea objetos cotidianos en sus esculturas e instalaciones, organizándolos de maneras poco convencionales para desafiar las percepciones convencionales y explorar cuestiones sociales y culturales más profundas. ^[7]

Una de las obras más conocidas de Ortega es "Cosmic Thing" (2002), ^[8] una instalación a gran escala compuesta por un Volkswagen Beetle desmontado suspendido del techo, con cada parte colgando individualmente en el espacio.

Exposiciones

Las obras de arte de Damián Ortega forman parte de las colecciones de varios museos e instituciones de prestigio alrededor del mundo. Algunos de los museos notables que han exhibido sus obras incluyen:

• Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York, EE. UU.: El MoMA ha presentado las obras de Ortega en varias exposiciones, incluidas "Innovations in Latinx Art" (2020), "Contemporary Mexican Art: 1990 to Present" (2015) y "Media Burn". : Damián Ortega” (2008). El museo también adquirió la obra de Ortega "Cosa Cósmica" (2003), que ahora forma parte de su colección permanente. ^[9]
• Tate Modern , Londres, Reino Unido: Tate Modern ha exhibido las obras de Ortega en varias exposiciones, incluidas "Hyundai Commission: Damián Ortega: 2019" (2019) y The World Goes Pop' (2015). ^[10] Sus obras también forman parte de la colección permanente de la Tate.
• Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York: la obra de Ortega ha aparecido en exposiciones del Museo Guggenheim como México: una revolución en el arte, 1910-1940 (2013-2014) y "Damián Ortega: The Beetle Trilogy and Other Works" (2012). ). ^[11] El recinto Guggenheim Bilbao es propietario de la escultura Falso Movimiento (Estabilidad y Crecimiento Económico) 1999-2003. ^[12] El Museo Guggenheim también ha adquirido sus obras para su colección permanente.
• Museo Jumex, Ciudad de México, México: Siendo uno de los principales museos de arte contemporáneo de América Latina, el Museo Jumex ha exhibido las obras de Ortega en varias exposiciones, entre ellas "Damián Ortega: Play Time" (2015) y "Damián Ortega: The Independent" ( 2011). ^[13]
• Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), Los Ángeles, EE. UU.: MOCA ha exhibido las obras de Ortega en la exposición "Damián Ortega: Do It Yourself" (2016), ^[14] que se centró en sus esculturas e instalaciones.
• El Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA) posee la escultura "Bio diversidad" (2016). ^[15]

Colecciones

• Museo de Arte Moderno (MOMA), Nueva York, Nueva York ^[9]
• Guggenheim Bilbao, Bilbao, España ^[12]
• Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA), San Francisco, California ^[15]

Reconocimiento internacional e importancia a la cultura mexicana

Damián Ortega ha hecho importantes contribuciones al arte contemporáneo y tiene un enfoque innovador para explorar y representar la identidad, la historia y las cuestiones sociopolíticas de México a través de sus obras de arte.

• Representar la identidad mexicana: las obras de arte de Ortega a menudo incorporan objetos, materiales y referencias culturales cotidianos que están profundamente arraigados en la cultura mexicana. Utiliza estos elementos para explorar y desafiar las nociones tradicionales de la identidad mexicana, basándose en sus experiencias al crecer en la Ciudad de México e interactuar con la cultura local. Sus obras a menudo reflejan las complejidades, contradicciones y diversidad de la sociedad mexicana, destacando su rica historia, tradiciones y desafíos contemporáneos. ^[dieciséis]
• Compromiso con la historia y la política mexicanas: las obras de Ortega a menudo reflejan su compromiso crítico con la historia y la política mexicanas. Aborda temas sociopolíticos como el trabajo, la cultura del consumo, la globalización y las preocupaciones ambientales, que son relevantes para México y su gente. Sus obras de arte a menudo provocan debates sobre el panorama social, económico y político de México, arrojando luz sobre las complejidades y desafíos que enfrenta el país y su gente. ^[17]
• Superando los límites artísticos: Ortega es conocido por su enfoque innovador y experimental en la creación de arte, superando los límites de las prácticas artísticas tradicionales. A menudo deconstruye y reorganiza objetos ordinarios de maneras poco convencionales, desafiando las nociones tradicionales de escultura y arte de instalación. Su enfoque de la creación artística se considera innovador y ha influido en generaciones más jóvenes de artistas en México y más allá, contribuyendo a la evolución de las prácticas artísticas contemporáneas. ^[18]
• Obteniendo reconocimiento internacional: las obras de Ortega se han exhibido en prestigiosos museos y galerías de todo el mundo, atrayendo la atención mundial hacia el arte contemporáneo mexicano. Su éxito internacional ha ayudado a elevar la visibilidad y el reconocimiento de los artistas mexicanos en el escenario global, contribuyendo al rico patrimonio artístico de México y sus esfuerzos de diplomacia cultural. ^[19]
• Inspirar a las generaciones más jóvenes: el enfoque innovador de Ortega en la creación de arte y su compromiso crítico con la cultura y la sociedad mexicanas han inspirado a las generaciones más jóvenes de artistas en México y más allá. Su trabajo sirve como ejemplo de cómo los artistas contemporáneos pueden abordar cuestiones sociopolíticas, desafiar las prácticas artísticas tradicionales y ampliar los límites de la expresión artística. Se ha convertido en un modelo a seguir para aspirantes a artistas y ha contribuido al crecimiento y desarrollo de la escena del arte contemporáneo en México.

La importancia de Ortega para la cultura mexicana radica en sus importantes contribuciones al arte contemporáneo, su compromiso con la identidad, la historia y la política mexicanas, su enfoque artístico innovador, su reconocimiento internacional y su inspiración para las generaciones más jóvenes de artistas. Sus obras han tenido un impacto significativo en la cultura mexicana y el mundo del arte global, convirtiéndolo en una figura destacada del arte mexicano contemporáneo. ^[20]

Si bien las obras de arte de Ortega no representan ni narran específicamente la historia de México en un sentido tradicional, a menudo abordan cuestiones sociopolíticas y culturales que son relevantes para la historia de México. Su arte destaca por su profundidad conceptual y exploración crítica de diversos aspectos de la sociedad mexicana, incluida su historia.

• Historia laboral y económica: Ortega a menudo hace referencia a la historia laboral y económica de México a través de sus obras de arte. Por ejemplo, en su obra Cosmic Thing (2003), ^[8] desmontó un Volkswagen Beetle y reorganizó sus piezas para crear una escultura suspendida que se asemeja a un objeto cósmico desmontado. Esta obra de arte hace referencia a la historia del Volkswagen Beetle como símbolo de la producción industrial y el desarrollo económico en México, así como a los desafíos que enfrentan los trabajadores mexicanos en la industria automotriz.
• Tradiciones culturales e iconografía: las obras de arte de Ortega a menudo incorporan tradiciones culturales e iconografía asociadas con la historia de México. En su escultura Controlador del Universo (2007), ^[21] recreó una talla de piedra precolombina utilizando objetos ordinarios como herramientas, cables de alimentación y componentes eléctricos. Esta obra de arte hace referencia al rico patrimonio cultural de México y su compleja historia de colonización, hibridación y transformación.
• Cuestiones sociales y políticas: las obras de arte de Ortega a menudo abordan cuestiones sociales y políticas que tienen importancia histórica en México. En su instalación Nueve tipos de terreno (2016), ^[22] utiliza ladrillos de arcilla para recrear un mapa topográfico de México, haciendo referencia a la historia territorial y las luchas por la tierra del país. También ha abordado temas como la narcoviolencia, la migración y la degradación ambiental en sus obras de arte, que tienen relevancia histórica y contemporánea en México.
• Historia personal y recuerdos: las obras de arte de Ortega a menudo se basan en su historia personal y en los recuerdos de su infancia en la Ciudad de México. En su instalación Apestraction (2013), ^[23] utiliza bloques de concreto y barras de refuerzo para recrear una parte de la casa de su infancia en la Ciudad de México, haciendo referencia a su conexión personal con el paisaje urbano y la arquitectura de la ciudad. Esta obra de arte refleja su historia y recuerdos personales, que están entrelazados con la historia y la cultura más amplias de México.

Si bien las obras de arte de Damián Ortega pueden no representar directamente eventos o momentos específicos de la historia de México, a menudo abordan cuestiones sociopolíticas, culturales y personales que tienen importancia histórica en México. Sus obras exploran diversos aspectos de la sociedad mexicana.

Ortega vive en la Ciudad de México y Berlín y continúa su comentario artístico sobre el arte sociopolítico. ^[24]

Honores y premios

• Premio Hugo Boss, 2007 (nominado)
• Beca de investigación para artistas del Smithsonian, 2014 ^[25]
• Ganador inaugural del Premio Familia Ezratti de escultura en el Instituto de Arte Contemporáneo de Miami. ^[26]
• Premio de Arte de Zúrich 2023 ^[3]

Referencias

1. "Damián Ortega, Alias". Historia inteligente . Consultado el 9 de abril de 2023 .
2. "Damián Ortega n. 1967, Ciudad de México". Los Museos y Fundación Guggenheim . Consultado el 9 de junio de 2023 .
3. "Premio de Arte de Zurich 2023 recibido por Damián Ortega". Revista Monopol (en alemán) . Consultado el 9 de junio de 2023 .
4. "Damián Ortega". Artículo 21 . Consultado el 9 de junio de 2023 .
5. "Damián Ortega". Paredes anchas . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
6. "Damián Ortega". Revista Metales . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
7. "Damián Ortega". Revista Ócula .
8. "La cosa cósmica de Damián Ortega: todo el Volkswagen Beetle disecado". Entrega pública . Consultado el 9 de abril de 2023 .
9. MoMa. "Damián Ortega". MoMa.
10. Tate. «Damián Ortega nacido 1967». Tate . Consultado el 9 de abril de 2023 .
11. "Artista: Damián Ortega". Los Museos y Fundación Guggenheim . Consultado el 9 de abril de 2023 .
12. "Damián Ortega, Falso Movimiento (Estabilidad y Crecimiento Económico), 1999-2003". Museo Guggenheim Bilbao . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
13. "Cosmogonía doméstica. Damián Ortega". Museo Jumex . Consultado el 9 de abril de 2023 .
14. Damián Ortega: Hazlo tú mismo , consultado el 9 de abril de 2023
15. "Biodiversidad". SFMOMA . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
16. kmiers (25 de febrero de 2013). «Damián Ortega: La explosión y otras brasas». Museo de Arte de Cleveland . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
17. "Damián Ortega". kadist.org . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
18. Preece, Robert (8 de abril de 2016). "La cuestión de la energía: una conversación con Damián Ortega". Escultura . Consultado el 11 de mayo de 2023 .
19. "Damián Ortega, Alias". Historia inteligente . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
20. "Una visita a Damián Ortega". El neoyorquino . 2014-11-07 . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
21. "Diego Rivera, Hombre Controlador del Universo". Historia inteligente . Consultado el 9 de abril de 2023 .
22. Ortega, Damián; Mayo, Susana. Damián Ortega: Nueve tipos de terreno. ISBN 9781906072049. Consultado el 9 de abril de 2023 a través de AbeBooks.
23. "Damián Ortega - Apestracción". Museo Freud de Londres . Consultado el 9 de abril de 2023 .
24. "Cosa Cósmica, primera exposición unipersonal de museo del artista mexicano Damián Ortega". Penn hoy . Consultado el 9 de abril de 2023 .
25. "damián ortega - Artistas". Kurimanzutto . Consultado el 10 de mayo de 2023 .
26. "Damián Ortega". Instituto de Arte Contemporáneo, Miami . Consultado el 11 de mayo de 2023 .