Cuts for Luck and Scars for Freedom es el álbum de estudio debut delrapero y cantante estadounidense Mystic , radicado en Oakland . Fue lanzado el 19 de junio de 2001 a través de GoodVibe Recordings. La producción estuvo a cargo de Dotrix 4000, The Angel, CD, Chops , Relative, Spontaneous, Adam, AmpLive , A-Plus , Manifest, Shock G y Walter Taylor.
El álbum alcanzó el puesto número 170 en el Billboard 200 , [6] el número 46 en el Top R&B/Hip-Hop Albums [7] y el número 7 en Heatseekers Albums en los Estados Unidos. [8] Recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales , quienes elogiaron las letras y los temas del álbum. [9] [10] [11]
Antes de grabar como solista, Mystic estuvo de gira con Digital Underground . Luego le ofrecieron un contrato discográfico, pero el mismo día que firmó el contrato, su padre sufrió una sobredosis y murió. Ella escribió la canción "Fatherless Child" en memoria de él. [12]
Mystic escribió la canción "Fatherless Child" sobre su infancia, en la que creció sin un padre. Cuando grabó la canción en el estudio, trajo sus cenizas y las colocó en un altar improvisado. En una entrevista de 2003, le dijo a Vibe que la reacción a la canción fue enorme, con adolescentes enviándole correos electrónicos para contarle lo distantes que eran sus padres y los extremos a los que algunos llegaban para llamar su atención, llegando incluso a intentar suicidarse. [13]
El álbum recibió críticas generalmente favorables tras su lanzamiento. Cheo Tyehimba de Entertainment Weekly le otorgó al álbum una "A" y calificó las canciones como "pegadizas pero significativas". [2] El crítico de HipHopDX le dio al álbum 4.5 de 5, notando que "la mayor queja de este álbum probablemente provendrá de la palabra hablada y las pistas finales más lentas". [3] Steve 'Flash' Juon de RapReviews también elogió el álbum, diciendo que "ninguna pista podría ser llamada débil o musicalmente inescuchable". [4] Matt Conaway de AllMusic le otorgó al álbum 4 estrellas de 5 posibles y destacó la diversidad de estilos musicales del álbum, elogiando también su "tema socialmente relevante y personalmente revelador". [1] Robert Christgau , en su columna Consumer Guide para The Village Voice , destacó la canción "Ghetto Birds" [5] como una "buena canción en un álbum que no vale la pena su tiempo o dinero". [14]
El álbum fue lanzado inicialmente por GoodVibe Records el 19 de junio de 2001. [1] El lanzamiento fue problemático, con problemas de distribución, [13] pero los derechos del álbum fueron adquiridos por Dreamworks Records . El sello tenía la intención de reeditar el álbum con cinco canciones nuevas, pero Interscope Records absorbió el sello y todos los planes de reedición del álbum fueron archivados. [15] [16] El 2 de agosto de 2011, el álbum fue reeditado por Universal Music Group , para celebrar el décimo aniversario del álbum. [17]
El álbum tuvo un pobre desempeño en los Estados Unidos, debutando en el puesto número 190, estancándose en el puesto número 170 en el Billboard 200 y no logrando ingresar al top 40 de la lista Top R&B/Hip-Hop Albums , alcanzando un máximo en el puesto 46. Sin embargo, el sencillo principal "The Life" resultó ser un éxito menor, pasando tres meses en la lista Bubbling Under Hot R&B/Hip-Hop Singles, donde alcanzó el puesto número 9. Sin embargo, el álbum tuvo más éxito en algunas otras listas. Alcanzó el puesto número 3 en la lista Hip-Hop airplay de CMJ New Music Report , [18] y encabezó la lista Pacific Heatseekers de Billboard .
El álbum le valió a Mystic varios elogios y nominaciones a premios. En 2001, la revista Kludge lo ubicó en el puesto número siete de su lista de mejores álbumes del año. [19] En 2002, el álbum le valió a Mystic una nominación a " Mejor Artista Femenina de Hip-Hop " en los Premios BET ; [20] Sin embargo, perdió ante Missy Elliott . Ese mismo año, el corte del álbum "W" fue nominado a " Mejor Colaboración Rap/Cantada ", una nueva categoría, en los Premios Grammy ; [21] la canción perdió ante " Let Me Blow Ya Mind " de Eve , una colaboración con Gwen Stefani . [22]
Los créditos de los compositores están adaptados de ASCAP .