Cuentos inmorales ( en francés : Contes immoraux ) es una película antológica francesa de 1973 dirigida por Walerian Borowczyk . La película fue la más sexualmente explícita de Borowczyk en ese momento. [1] La película está dividida en cuatro historias de temática erótica que involucran la pérdida de la virginidad, la masturbación, la sed de sangre y el incesto. [1]
La película se divide en cuatro historias:
En 1972, Walerian Borowczyk era conocido principalmente por sus diversos cortometrajes que se hicieron para apoyar los lanzamientos de largometrajes. [3] Los largometrajes de Borowczyk habían obtenido muy pocos ingresos por sus estrenos en salas, mientras que los cortometrajes no tenían tanta demanda como los largometrajes de apoyo en los cines. [3] En ese momento, Borowczyk se reunió con el productor Anatole Dauman , quien sugirió que debido a que los censores cinematográficos de Francia habían relajado las leyes relativas a la censura, Borowczyk debería hacer un largometraje erótico para ganar audiencia. [3]
Las historias de la película están tomadas de varias fuentes, incluidos escritores y poetas surrealistas . La primera historia de la película está tomada del escritor surrealista André Pieyre de Mandiargues . El título de la segunda historia está tomado de una novela sacrílega anónima del siglo XVIII. La tercera historia es una nueva versión del caso de Elizabeth Báthory a partir del estudio del poeta surrealista Valentine Penrose . [4]
Originalmente se había planeado una quinta historia en los Cuentos Inmorales , pero se eliminó de la película y se desarrolló en el largometraje La Bête (1975). [4] Arrow Films lanzó una versión de la película en formato físico con la historia agregada como el tercer cuento. [5]
Se utilizaron 30 galones de sangre real (de cerdos) para el baño de la condesa Bathory. [6]
Immoral Tales se estrenó en Gran Bretaña en septiembre de 1973 como una obra incompleta. [7] Esta versión incluía el cortometraje A Private Collection , The Tide y The Beast of Gévaudan. [7] Immoral Tales se estrenó en los cines franceses en 1974. [3] La revista de cine francesa Le Film français afirmó en 1974 que se proyectaron 128 películas que fueron clasificadas como "eróticas" en París. [8] Esto representó el 16% de la taquilla francesa total. [9] Immoral Tales vendió 359.748 entradas, lo que lo convirtió en el segundo estreno más popular de estas películas, siendo la más popular Emmanuelle . [10]
Se proyectó en el 17º Festival de Cine Regus de Londres, celebrado en noviembre y diciembre de 1973. [11] La película ganó el premio London Festival Choice en el festival. [11]
Immoral Tales se proyectó en el 12º Festival de Cine Polaco Kinoteka en Londres en mayo de 2014. [12]
En 1974, Cuentos inmorales ganó el Prix de L'Âge d'or, un premio destinado a conmemorar el espíritu del surrealismo. [3] Después del estreno de Cuentos inmorales, Borowczyk comenzó a perder el favor de los críticos de cine. [13] La revista New York Magazine escribió una crítica desfavorable, refiriéndose a la película como "episódica y desarticulada, pero también escrita con una gran dosis de estupidez" y describiendo la narración, la dirección, la actuación y la fotografía de la película como "miserables". [14]
Entre las críticas modernas, AllMovie le dio a la película tres estrellas de cinco, sintiendo que las dos primeras historias no funcionaron tan bien como las dos siguientes y diciendo que era el paso de Borowczyk de "material de arte y ensayo a softcore; como tal, el material muestra la inteligencia característica de su director pero cae en la explotación con demasiada frecuencia". [15] En una descripción general del trabajo de Borowczyk en la revista de cine Senses of Cinema , Immoral Tales se menciona como su más débil entre sus primeros cinco largometrajes y que "un enfoque poco sensacionalista del material y una mirada distante de la cámara lo acercan más a un texto surrealista que a una película pornográfica". [1] Dave Kehr escribió una reseña para el Chicago Reader elogiando que la película "contiene algunas imágenes muy elegantes", pero la comparó negativamente con la continuación de Borowczyk , The Story of Sin , que Kehr proclamó "evitó la trampa de la superficialidad al adoptar un modo irónico. Aquí, parece demasiado sincero y más que un poco aburrido". [16]
En su reseña de 2014 para The Guardian , Peter Bradshaw elogia la película, citando la influencia de Ken Russell y Pier Paolo Pasolini . [17]