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Sinfonía nº 4 (Bruckner)

La Sinfonía n.º 4 en mi bemol mayor de Anton Bruckner , WAB 104, es una de las obras más populares del compositor. Fue escrito en 1874 y revisado varias veces hasta 1888. Estaba dedicado al Príncipe Konstantin de Hohenlohe-Schillingsfürst . Fue estrenada en 1881 por Hans Richter en Viena con gran éxito.

El propio compositor utilizó el sobrenombre de Romántica de la sinfonía. Esto ocurrió en el apogeo del movimiento romántico en las artes, como se describe, entre otras, en las óperas Lohengrin y Siegfried de Richard Wagner . [1]

Según Albert Speer , la sinfonía fue interpretada antes de la caída de Berlín , en un concierto el 12 de abril de 1945. Speer eligió la sinfonía como señal de que los nazis estaban a punto de perder la guerra. [2]

Descripción

La sinfonía tiene cuatro movimientos . Bruckner revisó la sinfonía varias veces y existe en tres versiones principales. La versión inicial de 1874 difiere en varios aspectos de las otras dos, sobre todo en el movimiento scherzo, completamente separado:

  1. Allegro ( mi mayor )
  2. Andante cuasi allegretto ( do menor )
  3. Sehr schnell (Muy rápido) (E mayor)
  4. (Allegro moderato) (E mayor)

Aquí están las marcas de tempo en la versión de 1880:

  1. Bewegt, nicht zu schnell (Con movimiento, no demasiado rápido) ( E mayor )
  2. Andante, cuasi allegretto ( do menor )
  3. Scherzo: Bewegt (Con movimiento) – Trío: Nicht zu schnell (No demasiado rápido) ( B mayor )
  4. Final: Bewegt, doch nicht zu schnell (Con movimiento, pero no demasiado rápido) (E mayor)

La versión de 1888 editada por Benjamin Korstvedt  [fr] en Gesamtausgabe (Band IV Teil 3) tiene diferentes marcas de tempo y metrónomo :

  1. Ruhig bewegt (nur nicht schnell) (Movimiento silencioso (pero no rápido)) (Allegro molto moderato) (media nota= 72)
  2. Andante (nota de cuarto= 66)
  3. Bewegt (Con movimiento) (nota de cuarto= 126)
  4. Mäßig bewegt (media nota= 72)

Primer movimiento

El movimiento se abre, como muchas otras sinfonías de Bruckner, con cuerdas en trémolo . Una llamada de bocina abre el primer grupo temático:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key es \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60R1*2 | % 3 bes1 \p _\markup{ \italic{ ausdrucksvoll} } ( | % 4 es,2... es16 | % 5 bes'1 ) | %6 R1 | % 7 ces1 ( | % 8 es,2... es16 | % 9 bes'1 ) r1 } \new Staff \relative es, { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key es \major \clef bass \ tiempo 2/2 <es bes' es g bes>1 \ppp :16 | % 2 <es bes' es g bes>1 :16 | % 3 <es bes' es g bes>1 :16 | % 4 <es bes' es g bes>1 :16 | % 5 <es bes' es g bes>1 :16 | % 6 <es bes' es g bes>1 :16 | % 7 <es bes' f' as es'>1 :16 | % 8 <es bes' f' as ces>1 :16 | % 9 <es bes' g' bes>1 :16 | <es bes' g' bes>1 :16 } >> }

Esto lleva al segundo tema del primer grupo, una declaración insistente del ritmo de Bruckner :


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative es'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key es \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 R1 \ff | % 2 es4 <g, es' g>4 \times 2/3 { <bes bes'>4 <c c'>4 <d d'>4 } | % 3 <es g es'>1 -> | % 4 es4 <g, es' g>4 \times 2/3 { <b b'>4 <c c'>4 <d d'>4 } | % 5 <c es es'>1 -> } \new Staff \relative es { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key es \major \clef bass \time 2/2 <es es'>4 \ff <bes bes'>4 \times 2/3 { <as as'>4 <g g'>4 <f f'>4 } | % 2 <es es'>4 r4 r2 | % 3 <c' c'>4 <g g'>4 \times 2/3 { <f f'>4 <es es'>4 <d d'>4 } | % 4 <c c'>4 r4 r2 | % 5 R1 } >> }

Como todas las sinfonías de Bruckner, la exposición contiene tres grupos temáticos. El segundo grupo, llamado "Gesangsperiode" por Bruckner, está en re mayor:


{ \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 55 \relative f'' { \voiceOne \clef "treble" \key des \major \stemUp \ set Staff.midiInstrument = #"piano" \time 2/2 | % 1 r4 \p _\markup{ \italic {etwas gemächlich} } f8 -. f8-. como,2 ^~ | %2as4ges'8-. ges8-. es4 as4-. | %3r4f8-. f8-. como,2 ^~ | %4as4ges'8-. ges8-. es4-. as4-. | %5f4-. r4 r } } % fin de voiceOne \new Voice \relative f' { \voiceTwo \clef "treble" \key des \major \stemDown \time 2/2 | % 1 r2 r4 f4 | %2fes4_(es4)-. ges8 _( es'8 ) es8 _( as,8 ) | % 3 as4 r4 r4 f4 | % 4 fes4 _( es4 ) ges8 _( es'8 ) es8 _( as,8 ) | % 5 as8 r8 r4 r2 } >> \new Staff << \new Voice { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \relative as { \clef "bajo" \key des \major \time 2/2 r4 \p as4 ( f'4 des4 | % 2 c4 bes2 c4 | % 3 des4 ) as4 ( f'4 des4 | % 4 c4 bes2 c4 | % 5 des4 ) r4 r2 } } >> >> }

El tercer grupo temático difiere entre versiones; en el original de 1874 se abre con una variación del llamado de apertura de la bocina:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 bes8 \ff :16 f8 :16 bes,8 :16 f'8 :16 bes8 :16 f8 :16 bes,8 :16 g'8 :16 | % 2 bes8 :16 f8 :16 bes,8 :16 g'8 :16 bes8 :16 c8 :16 d8 :16 c8 :16 | % 3 bes8 :16 a8 :16 g8 :16 f8 :16 es8 :16 d8 :16 c8 :16 bes8 :16 | % 4 c8 :16 d8 :16 es8 :16 f8 :16 g8 :16 a8 :16 bes8 :16 b8 :16 \! } \new Staff \relative bes, { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef bass \time 2/2 <bes f' bes f'>1 \ff _\markup{ \italic { marcar} } | % 2 <bes f' bes>2... <bes f' bes>16 | % 3 <bes bes' f'>2 r2 | % 4 R1 } >> }

En la versión de 1878 y posteriores se abre con una variación del tema rítmico de Bruckner del primer grupo:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 bes8 \ff :16 f8 :16 bes,8 :16 f'8 :16 bes8 :16 f8 :16 bes,8 :16 f'8 :16 | % 2 bes8 :16 f8 :16 bes,8 :16 f'8 :16 bes8 :16 c8 :16 d8 :16 c8 :16 | % 3 bes8 :16 a8 :16 g8 :16 f8 :16 es8 :16 d8 :16 c8 :16 bes8 :16 | % 4 c8 :16 d8 :16 es8 :16 f8 \< :16 g8 :16 a8 :16 bes8 :16 b8 :16 \! } \new Staff \relative bes { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef bass \time 2/2 <bes bes'>4 \ff _\markup{ \italic {marcato} } < f f'>4 \times 2/3 { <es es'>4 <d d'>4 <c c'>4 } | % 2 <bes bes'>2. d'4 | % 3 f2 f,2 ~ | % 4 f4 \> ~ f8 \! \p r8 r2 } >> }

El desarrollo expansivo presenta un coral de metales basado en la llamada de apertura de la trompeta:


\relative c' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"sección de metales" \key es \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 50 <ceg c>1 \ff _^ | <g' b d>2... ^^ <gb d>16 | <c, por ejemplo e>1 _^ | <ce g>2... _^ <ce g>16 | <des f bes des f>1 _^ | <fa f'>2... ^^ <fa f'>16 | \set doubleSlurs = ##t <es g bes es>1 ^( ~ | <dg bes d>1 ) | } \new Pentagrama { \set Staff.midiInstrument = #"sección de metales" \key es \major \clef bass \time 2/2 <c, g'>1 \ff ^^ | <g g' b d>2... ^^ <g g' b d>16 | <c g'>1 ^^ | R1 | <bes f'>1 ^^ | <f f' c'>2... ^^ <f f' c'>16 | <g bes'>1 ~ | <g bes'>1 | } >> }

Existe mucha evidencia de que Bruckner tenía un programa en mente para la Cuarta Sinfonía. En una carta al director de orquesta Hermann Levi del 8 de diciembre de 1884, Bruckner escribió: "En el primer movimiento, después de una buena noche de sueño, el día es anunciado por la trompeta, canción del segundo movimiento, trío de caza del tercer movimiento, entretenimiento musical de los cazadores en el bosque. ". [3] Hay un pasaje similar en una carta del compositor a Paul Heyse del 22 de diciembre de 1890: "¡En el primer movimiento de la Cuarta Sinfonía 'Romántica' la intención es representar la trompeta que proclama el día desde el ayuntamiento! Luego la vida continúa; en el Gesangsperiode [el segundo tema] el tema es el canto del carbonero Zizipe 2º movimiento: canto, oración, serenata 3º: caza y en el Trío cómo suena un organillo durante la comida del mediodía. en el bosque [3]

Además de estas pistas que provienen directamente de Bruckner, el musicólogo Theodor Helm comunicó un relato más detallado a través del colaborador del compositor, Bernhard Deubler: "Ciudad medieval—Amanecer—Las llamadas de la mañana suenan desde las torres de la ciudad—las puertas se abren—Sobre orgullosos caballos los Los caballeros salen a la luz, la magia de la naturaleza los envuelve: murmullos del bosque, cantos de pájaros , y así la imagen romántica se desarrolla aún más..." [3]

Segundo movimiento

Este movimiento, en do menor, comienza con una melodía para violonchelos:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative g { \set Staff.midiInstrument = #"conjunto de cuerdas 1" \key c \minor \clef bass \time 4/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 60g2. \p _\markup{ \italic {ausdrucksvoll} } ( c,4 | % 2 g'4 bes8. as16 g4 f4 ) | % 3g2. ( c,4 | % 4 g'4 d'8. c16 bes4 as4 | % 5 g4 ) \clef "agudo" g'8. _\markup{ \italic {cresc.} } ( f16 es4 d4 | % 6 c4 ) c'8. ( bes16 as4 \> g4 | % 7 ges4 ) r2 \! r4 } >> }

El acompañamiento es significativamente diferente en la versión original de 1874. Este movimiento, como la mayoría de los movimientos lentos de Bruckner, tiene una forma ternaria de cinco partes (A–B–A–B–A–Coda). La segunda parte (B) es más lenta que la primera:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative b' { \set Staff.midiInstrument = #"pizzicato strings" \key c \minor \clef treble \time 4/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 50 <b d>8 \p ^"pizza." r8 c8 r8 <b d>8 r8 <g es'>8 r8 | % 2 <g g'>8 r8 <g f'>8 es'8 <b d>8 r8 r4 | % 3 <bes es>8 \< r8 <bes d>8 r8 <c ges'>8 \! r8 <df>8 r8 | % 4 <c es>8 \> r8 <f, d'>8 c'8 <f, d'>8 r8 \! r4 } \new Staff \relative g' { \set Staff.midiInstrument = #"conjunto de cuerdas 1" \key c \minor \clef treble \time 4/4 r4 \p g2 ( f8 es8 | % 2 d4 es8 f8 g8 fis8 g8 a8 | % 3 bes2 a4 bes8 a8 | % 4 g4 \> a8. } >> }

Tercer movimiento

Bruckner recompuso completamente el movimiento Scherzo después de su primera versión.

Primera versión (1874)

Este llamado "Alphorn Scherzo" se basa principalmente en una llamada de trompeta que abre el movimiento:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative f' { \set Staff.midiInstrument = #"trompa" \key es \major \clef treble \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo " Sehr schnell" 4 = 195 r4 \p r4 r8. f16 | %2f2. -> | % 3 \times 3/2 { es4 -> f4 -> } | % 4 bes,2. ~ -> | %5 bes4 r4 r8. f'16 | %6f2. \< -> | % 7 \times 3/2 { ges4 -> es4 \! \> -> } | %8f2. ~ -> | %9f4\! r2 } >> }

A esto le siguen figuras de cuerdas de trémolo y una versión ligeramente diferente de la llamada de la trompeta. Finalmente, se alcanza un clímax con la llamada de la trompeta que suena fuerte y respaldada por toda la orquesta, lo que da lugar al Trío:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key as \major \clef treble \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo " Im gleichen tempo" 4 = 190 R2.*2 | %3c2. \mf \< ( | % 4 \times 3/2 { es4 bes'4 } | % 5 as4 ) r2 \! | % 6 r4 r4 es4 \< ( | % 7 \times 3/2 { as4 bes4 } | % 8 \times 3/2 { c4 as4 } | % 9 bes4 \! ) r2 } \new Staff \relative es' { \ establezca Staff.midiInstrument = #"piano" \key as \major \clef treble \time 3/4 es2. \p \< | % 2 \times 3/2 { as4 bes4 } | % 3 as2. \! \> ~ | % 4 \veces 3/2 { as4 \! c4 \< } | % 5 \times 3/2 { f,4 g4 } | % 6 \veces 3/2 { as4 \! bes4 \> } | % 7 as2. ~ | %8as4\! r2 | % 9 es2. } >> }

Segunda versión (1878)

El autógrafo del llamado "Scherzo de caza" de la versión de 1878 de la sinfonía contiene marcas como Jagdthema (tema de caza) y Tanzweise während der Mahlzeit auf der Jagd (melodía de baile durante la pausa del almuerzo durante la caza). [3] Este es el más conocido de los Scherzi. Se abre con llamadas triádicas de cuernos de caza, que recuerdan la marcha militar, WAB 116 : [4]


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef treble \time 2/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 126 R2 | % 2 r4 \p r8. bes16 | %3bes8-. bes8-. \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { bes8 -. f8-. bes8-. } | %4bes4-. r8. <bes df>16 | %5<besdf>8-. <besdf>8-. \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <bes d f>8 -. <f bes d>8 -. <besdf>8-. } | %6<besdf>4-. r8. <df bes>16 | % 7 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <df bes>8 -. <besdf>8-. <f bes d>8 -. } <bes d f>8 r16 <df bes>16 | % 8 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <df bes>8 -. <besdf>8-. <f bes d>8 -. } <bes d f>8 r16 <df bes>16 | % 9 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <df bes>8 -. <besdf>8-. <df bes>8-. } \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <bes d f>8 -. <df bes>8-. <besdf>8-. } | \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <df bes>8 -. <besdf>8-. <df bes>8-. } \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { <bes d f>8 -. <df bes>8-. <besdf>8-. } } \new Staff \relative bes { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef treble \time 2/4 <bes f'>2 \pp :32| % 2 <bes f'>2 :32 | % 3 <bes f'>2 :32 | % 4 <bes f'>2 :32 | % 5 <bes f'>2 :32 | % 6 <bes f'>2 :32 | % 7 <bes f'>2 :32 | % 8 <bes f'>2 :32 | % 9 <bes f'>2 :32 | \barNumberCheck #10 <bes f'>2 :32 } >> }

El trío más melódico sigue:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative des' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key ges \major \clef treble \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 90 r4 \p ^\markup{ \italic {dolce} } r4 des8 ( ges8 | % 2 bes8 as8 ges8 des8 ges8 as8 | % 3 bes2 ) des,8 ( ces'8 | % 4 bes8 as8 ges8 f8 ges8 as8 | % 5 des,2 ) des8 ( ges8 | % 6 bes8 as8 ges8 des8 ges8 as8 | % 7 bes2 ) a8 ( bes8 | % 8 es8 d8 c8 bes8 c8 d8 | % 9 bes2 ) r4 } \new Staff \relative des' { \ set Staff.midiInstrument = #"piano" \key ges \major \clef treble \time 3/4 R2.\pp | % 2 des8 ^"pizza." r8 r4 des8 r8 | % 3 des8 r8 r4 des8 r8 | % 4 des8 r8 r4 des8 r8 | %5 des8 r8 r4 des8 r8 | % 6 des8 r8 r4 des8 r8 | % 7 des8 r8 r4 des8 r8 | % 8 f8 r8 r4 f8 r8 | % 9 f8 r8 r2 } >> }

Cuarto movimiento

Este movimiento pasó por tres versiones mayores, pero la tercera versión del Finale corresponde con la segunda versión mayor de la sinfonía en su conjunto. Hubo más revisiones para la versión de 1888, pero equivalen a cortes y reorquestación; el material temático subyacente no cambia después de 1880. Gran parte del material temático se comparte entre diferentes versiones, aunque con simplificación rítmica después de 1874. El tema principal, en mi menor, es el mismo en las tres versiones:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative es'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key es \minor \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 50 es1 \ff ^^ | % 2 \acciaccatura { es32 bes32 } es,1 _^ | % 3 \acciaccatura { ces'32 ges32 } ces,1 _^ | % 4 r4 ces'4 \times 2/3 { ces4 des4 es4 } | % 5 bes2 ^^ es,2 _^ | % 6 \times 2/3 { fes2 _^ ges2 _^ as2 _^ } | % 7 bes,1 _^ } >> }

Primera versión (1874)

Esta versión comienza con figuras de cuerdas en cascada y una reaparición de la llamada de trompa que abrió la sinfonía, aunque apareció por primera vez en el oboe. Esto llega a un clímax y el tema principal lo expresa toda la orquesta. Las cuerdas pizzicato introducen el segundo grupo temático, construido sobre dos temas. Este grupo es muy polirrítmico, con un uso intensivo de quintillizas . El primer tema:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative e''' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 43 e4.. \pg,16 \< g4 g4 | % 2 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/5 { f8 \! \> ( g8 as8 g8 f8 } g4 \! ) r4 | % 3 e'4.. g,16 g4 \< g4 | % 4 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/5 { f8 \! \> ( g8 f8 e8 d8 } c4 \! ) r4 } \new Staff \relative g' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 g2 \p e' 4.. ( g,16 ) | % 2 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/5 { f'8 ( d8 b8 d8 f8 ) } e4 r4 | % 3 g,2 e'4.. ( g,16 ) | % 4 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/5 { f'8 ( d8 b8 g8 b8 ) } c4 r4 } >> }

Este grupo tiene varios compases de cinco notas contra ocho, comenzando en el segundo tema:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative e'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 43 \times 4/5 { e4\pp d4 b4 g4 d4 } | %2fis4-! e'4-! d2 \trino | % 3 \times 4/5 { es4 d4 b4 g4 d4 } | %4fis4-! es'4-! d2 \trill } \new Staff \relative b' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 b8\pp ( d,8 ) d8 ( b'8 ) b8 (b'8d,8b8) | % 2 a8 ( c8 ) c8 ( a8 ) c8 ( c'8 a8 c,8 ) | % 3 b8 ( d,8 ) d8 ( b'8 ) b8 ( b'8 d,8 b8 ) | % 4 a8 ( c8 ) c8 ( a8 ) c8 ( c'8 a8 c,8 ) } >> }

El tercer grupo temático se inicia con una escala descendente en si menor, que recuerda el leitmotiv de La lanza de Wotan , interpretado por toda la orquesta:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \minor \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 70 \times 4/5 { bes4 \ff _\markup{ \italic {marcato} } as4 ges4 f4 es4 } | % 2 \times 4/5 { des4 c4 bes4 as4 ges4 } | % 3 f1 ~ _^ | % 4 f2 r2 } >> }

Hacia el final, regresa la llamada de la trompa que abrió la sinfonía, anunciando el brillante final de la sinfonía en mi mayor.

Segunda versión 'Volksfest' (1878)

La segunda versión del movimiento, cuyo apodo, que significa "fiesta del pueblo", proviene del autógrafo de Bruckner, [3] generalmente no se interpreta como parte de la sinfonía en su conjunto. Es una versión simplificada y abreviada del final. La apertura y el primer grupo temático del movimiento son generalmente los mismos que los de la primera versión. El segundo grupo muestra diferencias sustanciales en el ritmo, con los quintillizos difíciles reemplazados por patrones rítmicos más simples ( ritmo de Bruckner "2 + 3" o "3 + 2"). Las notas reales, dejando de lado las transposiciones y las diferencias de acompañamiento y articulación, no cambian. El primer tema:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative e''' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 43 e4.. \mf ( g,16 ) g4 -! g4-! | % 2 f8 [ ( g8 ]\noBeam \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { as8 g8 f8 } g4 ) r4 | % 3 e'4.. ( g,16 ) g4 -! g4-! | % 4 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { f8 ( g8 f8 } e8\noBeam [d8 ]c4 ) r4 } \new Staff \relative g { \set Staff.midiInstrument = #" piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 g2 \mf e'4.. ( g,16 ) | % 2 f'8\noBeam [d8 ]( \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { b8 d8 f8 ) } e4 r4 | % 3 g,2 e'4.. ( g,16 ) | % 4 f'8 \noBeam [d8 ] ( \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { b8 g8 b8 ) } c4 r4 } >> }

El segundo tema:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative e'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 43 e4 \pp ( d8 b8 ) g4 -! d4-! | %2fis4-! e'4-! d2 \trino | % 3 es4 \ppp ( d8 b8 ) g4 -! d4-! | %4fis4-! es'4-! d2 \trill } \new Staff \relative b { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key c \major \clef treble \time 2/2 b8 \pp ( b'8 ) b8 ( d,8 ) b8 ( c8 ) c8 ( b8 ) | % 2 a8 ( b8 c8 fis8 ) fis8 ( c'8 b8 a8 ) | % 3 b,8 \ppp ( b'8 ) b8 ( d,8 ) b8 ( c8 ) c8 ( b8 ) | % 4 a8 ( b8 c8 fis8 ) fis8 ( c'8 b8 a8 ) } >> }

El tercer grupo temático vuelve a estar encabezado por una escala descendente, con el ritmo simplificado:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes'' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \minor \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 65 bes4 \ff _\markup{ \italic {marcato} } as8 ges8 f4 es4 | % 2 des4 c8 bes8 as4 ges4 | % 3 f1 ~ | % 4 f4 r4 r2 } >> }

Se realizan cambios significativos en la coda, acercándola a la tercera versión.

Tercera versión (1880)

Esta versión tiene los cambios más sustanciales. Las figuras de cuerdas en cascada han cambiado y el ambiente general es mucho más sombrío que en versiones anteriores. Después del primer grupo temático viene el segundo grupo modificado. Aquí Bruckner ha insertado un nuevo tema que precede a los dos temas vistos en las versiones anteriores: [5]


{ \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \new Voice { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 40 \relative c' { \clef "treble" \key es \major \stemUp \time 2/2 | % 1c2. \p ^( \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { d8 c8 b8 } | % 2 c4 ) r4 r2 | %3c2. ^( \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { d8 c8 b8 } | % 4 c4. ) ^( d8 es4 ) f4 | %5d2. r4 } } } \new Staff { << \new Voice { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \relative d' { \voiceOne \clef "bajo" \key es \major \stemUp \time 2/2 r4 r8 d8 ^( f8 es8 f8 d8 | % 2 c4 ) s4 s2 | % 3 r4 r8 d8 ^( f8 es8 f8 d8 | % 4 c4 ) r4 r2 s1 } } \new Voz { \relative g { \voiceTwo \clef "bajo" \key es \major \stemDown \time 2/2 r2 \ p g2 _( _~ | % 2 g4 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { as8 g8 f8 } g4 ) es4 | % 3 c4 r4 g'2 _( _~ | % 4 g4 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 2/3 { as8 g8 f8 } g4 ) as4 | % 5 f4 r4 r2 } } >> } >> }

Además, se ha recompuesto el tercer grupo temático:


{ \new PianoStaff << \new Staff \relative bes' { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \minor \clef treble \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 50 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/6 { bes8 \ff ( bes'8 ) f8 bes,8 f8 bes8 } des'4. c8 | % 2 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/6 { bes,8 ( bes'8 ) f8 bes,8 f8 bes8 } des'4. c8 | % 3 \noBreak \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/6 { bes,8 ( bes'8 ) f8 bes8 f8 bes8 \noBreak } bes2 ^^ | % 4 \noBreak \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/6 { bes,8 ( bes'8 ) f8 bes8 f8 bes8 } bes2 ^^ | % 5 \once \override TupletBracket #'stencil = ##f \times 4/6 { f8 ( f'8 ) c8 f,8 c8 f8 } f2 ^^ } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano " << \new Voice \relative bes { \clef "bajo" \key bes \minor \stemUp \time 2/2 bes2 des4. ^( c8 | % 2 bes2 ) des4. ^( c8 | % 3 bes1 ) ~ | % 4 bes1 | % 5 } \relative as { \clef "bajo" \key bes \minor \stemDown \time 2/2 s1*2 \ff | % 3 r4 as4 ges4 f4 | %4 es4 des4 c4 des8 es8 | % 5 f2 r2 } >> } >> }

En la coda, se introduce un coral tranquilo en el compás 489 y, antes de la peroración (en el compás 517), una escala ascendente [6] , una cita anterior al tercer clímax de la parte 5 del Adagio de la Quinta Sinfonía . [7]

En la versión de 1888, la recapitulación comienza con el segundo grupo temático, omitiendo por completo el primero. [6] No parece haber ningún indicio claro de un programa para esta tercera versión del final. [3]

Versiones

Los estudiosos de Bruckner reconocen actualmente tres versiones de la Cuarta Sinfonía:

Se han identificado al menos siete versiones y revisiones auténticas de la Cuarta Sinfonía.

La Cuarta Sinfonía experimentó el proceso compositivo más prolongado e intrincado de todas las sinfonías. El trabajo de Bruckner se extendió desde 1874 hasta al menos 1890. Recompuso gran parte de la sinfonía durante este proceso, reemplazando por completo el tercer movimiento y reinventando fundamentalmente el final. Preparó diferentes versiones para su interpretación al menos tres veces, y cada vez esto le llevó a realizar cambios, a menudo sustanciales. Y finalmente vio la sinfonía a través de su publicación. Gran parte de esta historia ha sido desconocida o significativamente mal entendida, al igual que muchas de las cuestiones más importantes planteadas por las versiones de Bruckner en general. Por estas razones, la Cuarta Sinfonía, como el caso más extremo del "problema de Bruckner", ofrece una plataforma singularmente ventajosa desde la cual ver cuestiones clave de manera más crítica y clara que antes. [8]

Versión I (1874)

La versión original de Bruckner de la sinfonía fue compuesta entre el 2 de enero y el 22 de noviembre de 1874. La edición de Leopold Nowak de 1975, basada en el manuscrito Mus.Hs.6082, incluye algunas revisiones de 1875 que Bruckner hizo en la partitura autógrafa. Esta versión nunca se interpretó ni se publicó durante la vida del compositor, aunque el Scherzo se interpretó en Linz el 12 de diciembre de 1909. La primera interpretación completa se realizó en Linz más de un siglo después de su composición, el 20 de septiembre de 1975, por la Filarmónica de Múnich dirigida por Kurt. Wöss . La primera grabación comercial fue realizada en septiembre de 1982 por la Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt dirigida por Eliahu Inbal (CD 2564 61371-2).

variante de 1876

En 1876 Bruckner hizo algunos ajustes adicionales, principalmente métricos, que introdujo en una copia de la partitura autógrafa (manuscrito Mus.Hs.6032), cuando preparó la partitura para una actuación planificada, que finalmente fracasó. [9] La variante de 1876, que fue estrenada en noviembre de 2020 por Jakub Hrůša con la Bamberger Symphoniker, fue publicada por Benjamin Korstvedt  [fr] en 2021.

Versión IIA (1878)

Cuando hubo completado la versión original de la sinfonía, Bruckner se dedicó a la composición de su Quinta Sinfonía . Cuando hubo terminado esa pieza, reanudó el trabajo en la Cuarta. Entre el 18 de enero y el 30 de septiembre de 1878 revisó minuciosamente los dos primeros movimientos y reemplazó el final original con un nuevo movimiento titulado Volksfest ("Festival Popular").

En diciembre de 1878, Bruckner reemplazó el Scherzo original por un movimiento completamente nuevo, que a veces se denomina Scherzo "Hunt" ( Jagd-Scherzo ). En una carta al crítico musical Wilhelm Tappert (octubre de 1878), Bruckner dijo que el nuevo Scherzo "representa la caza, mientras que el Trío es una melodía de baile que se toca para los cazadores durante su comida". El título original del Trío dice: Tanzweise während der Mahlzeit auf der Jagd ("Melodía de baile durante la comida de los cazadores").

El final del Volksfest se publicó como apéndice de la edición de Robert Haas de 1936, y en una edición separada de Leopold Nowak en 1981. La versión completa de 1878 de la sinfonía fue publicada por primera vez por William Carragan en 2014 para una interpretación prevista de Gerd. Schaller .

Benjamin Korstvedt publicó una edición crítica de la versión de 1878 en 2022. En estrecho contacto con Korstvedt, MusicaNova Phoenix, Arizona, realizó un estreno mundial de la versión de 1878 de la Sinfonía el 1 de mayo de 2022. [10] [11]

Versión IIB (1880)

Después de casi un año (durante el cual compuso su Quinteto de cuerda en fa mayor ), Bruckner retomó su Cuarta Sinfonía. Entre el 19 de noviembre de 1879 y el 5 de junio de 1880 compuso un nuevo final (el tercero, aunque comparte gran parte de su material temático con la primera versión [12] ) y descartó el final del Volksfest .

Esta fue la versión interpretada en el estreno de la obra el 20 de febrero de 1881, que fue el primer estreno de una sinfonía de Bruckner que no fue dirigida por el propio Bruckner. Algunos cambios realizados después de la primera interpretación de este último: numerosos cambios en la orquestación, un reemplazo de un pasaje de 4 compases por un pasaje de 12 compases en el final y un corte de 20 compases en el Andante. [13] La mayoría de estos cambios se describen en el "Libro Rojo" de Carragan. [14]

Además, Bruckner reelaboró ​​el pasaje que une el final de la sección de desarrollo del final y el comienzo de la repetición. Los compases 351–430, es decir, la transición al final del desarrollo, así como la repetición del primer motivo y la primera parte del segundo motivo, fueron eliminados y reemplazados por algunos compases de nueva transición. Esta versión abreviada se utilizó para la primera interpretación y Bruckner solicitó específicamente que se utilizara cuando se reprodujera la Cuarta por segunda vez. [15]

La versión de 1880 está disponible en una edición de Robert Haas , que se publicó en 1936, basada en el manuscrito de Bruckner que se encuentra en la Biblioteca Nacional de Austria. [16]
Benjamin Korstvedt publicó una edición crítica de la versión de 1880 en 2019. [17] Benjamin-Gunnar Cohrs
publicó otra edición para Anton Bruckner Urtext Gesamtausgabe en 2021, con el final abreviado tal como fue interpretado por Felix Mottl el 10 de diciembre de 1881 en Karlsruhe.

variante de 1886

La versión de 1886 es en gran medida la misma que la versión de 1880, pero tiene una serie de cambios, especialmente en los últimos compases del final, en los que el tercer y el cuarto cuernos tocan el tema principal del primer movimiento [13] , realizados por Bruckner. mientras preparaba una partitura de la sinfonía para Anton Seidl , quien se la llevó a la ciudad de Nueva York. Esta versión fue publicada en una edición de Nowak en 1953, basada en la partitura original del copista, que fue redescubierta en 1952 y ahora se encuentra en la colección de la Universidad de Columbia . En el título de la publicación de Nowak, se describió de manera confusa como la "versión 1878-1880". Seidl la representó en Nueva York el 4 de abril de 1888.

Versión III (1888)

Con la ayuda de Ferdinand Löwe y probablemente también de Franz y Joseph Schalk , Bruckner revisó minuciosamente la sinfonía en 1887-1888 con vistas a publicarla. Aunque Löwe y el Schalk hicieron algunos cambios en la partitura, ahora se cree que fueron autorizados por Bruckner. Esta versión fue interpretada por primera vez, con gran éxito, por la Orquesta Filarmónica de Viena bajo la batuta de Hans Richter en Viena el 20 de enero de 1888.

El único manuscrito superviviente que registra el proceso compositivo de esta versión es el Stichvorlage , o copia de grabado de la partitura, que fue preparada para el editor de la sinfonía, Albert J. Gutmann de Viena. El Stichvorlage fue escrito por tres copistas principales cuyas identidades se desconocen, pero es posible que no fueran otros que Löwe y los dos Schalk. Un copista copió los movimientos primero y cuarto; los demás copiaron cada uno de ellos uno de los movimientos internos. Se agregaron algunos tempos y marcas de expresión en una cuarta mano; Estos pueden haber sido insertados por Hans Richter durante los ensayos, o incluso por Bruckner, quien se sabe que se interesó por estos temas. El Stichvorlage se encuentra ahora en una colección privada inaccesible en Viena; Sin embargo, existe un conjunto de fotografías en blanco y negro de todo el manuscrito en la Wiener Stadtbibliothek (A-Wst MH 9098/c). [18]

En febrero de 1888, Bruckner hizo extensas revisiones de los cuatro movimientos después de haber escuchado el estreno de la versión de 1887 el mes anterior. Estos cambios fueron inscritos de puño y letra por Bruckner en el Stichvorlage , que luego fechó. El Stichvorlage fue enviado a la firma vienesa de Albert J. Gutmann en algún momento entre el 15 de mayo y el 20 de junio de 1888. En septiembre de 1889, Gutmann publicó la partitura. Esta fue la primera edición de la sinfonía que se publicó en vida del compositor. En 1890 Gutmann publicó un texto corregido de esta edición, que rectificaba varios errores tipográficos. Benjamin Korstvedt publicó una edición crítica en 2004. [19]

Reorquestación de Mahler

En 1895, Gustav Mahler hizo un arreglo de la versión de 1888 que está muy editado y reorquestado. Está disponible en grabaciones de Gennady Rozhdestvensky y Anton Nanut .

Detalles de las diferentes versiones.

La siguiente tabla resume los detalles de las diferentes versiones.

La Cuarta Sinfonía de Bruckner y el "problema de Bruckner"

Cualquier valoración crítica de la Cuarta Sinfonía de Bruckner debe tener en cuenta el llamado Problema de Bruckner , es decir, la controversia en torno a los grados de autenticidad y el estatus de autor de las diferentes versiones de sus sinfonías. Entre 1890 y 1935 no hubo tal controversia en lo que respecta a la Cuarta: la copia de la sinfonía de Gutmann, la versión de 1888, no fue cuestionada. El análisis de la sinfonía realizado por el musicólogo británico Donald Tovey no menciona ninguna otra versión, ni tampoco el teórico suizo Ernst Kurth . La versión de Gutmann fue la interpretada por los principales directores de orquesta de la época: Mahler , [20] Weingartner , Richter y Fischer .

Haas

En 1936, Robert Haas , editor del Gesamtausgabe (la edición crítica de todas las obras de Bruckner), descartó la versión impresa en 1889 por carecer de autenticidad, diciendo que "las circunstancias que acompañaron su publicación ya no pueden ser verificadas" [16] y calificándolo de "fuente turbia para el especialista". [16] En opinión de Haas, la versión de 1880 fue la Fassung letzter Hand (es decir, la última versión de la sinfonía que se transmitió en un manuscrito de la propia mano de Bruckner). Más tarde se supo que esta afirmación no es del todo cierta, pero cuando Haas negó el estatus de autor a la versión de 1889, no sabía que el Stichvorlage del que se tomó esa impresión tiene extensas revisiones de la propia mano de Bruckner, que Bruckner hizo en febrero de 1888 después del estreno. de la versión de 1887 de la sinfonía. Para explicar el hecho de que Bruckner había permitido que se imprimiera la versión de 1888, Haas creó la ahora popular imagen de Bruckner como un compositor con tan poca confianza en su propia técnica orquestal que fue fácilmente persuadido de aceptar las revisiones de otros como Löwe y los Schalk.

La edición de 1936 de Haas contenía la sinfonía completa basada en el autógrafo de Bruckner de 1881 e incluía el final del Volksfest en un apéndice: describió esta edición como la "versión original" ( Originalfassung ). Planeó un segundo volumen que contuviera la versión anterior de 1874 de la sinfonía, pero nunca se completó. [21]

En 1940, Alfred Orel anunció el redescubrimiento del Stichvorlage del que se había impreso la versión de 1888. Observó que Bruckner lo había modificado él mismo y en 1948 lo declaró la verdadera Fassung letzter Hand . Incluso Haas parece haber dudado al respecto cuando se enteró de la existencia del Stichvorlage . En 1944 anunció su intención de restaurar la versión de 1888 en el Bruckner Gesamtausgabe ; pero los acontecimientos lo superaron.

Nowak

Con el Anschluss de Austria a la Alemania de Hitler en 1938, la Musikwissenschaftlicher Verlag Wien (MWV) y la Internationale Bruckner-Gesellschaft (IBG) de Viena se disolvieron y todos los esfuerzos se transfirieron a Leipzig. En 1945, al final de un ataque con bomba en Leipzig, el fondo editorial fue destruido. Después de la guerra, la producción documentada del IBG, el MWV y Bruckner regresó a Austria. En 1951, Leopold Nowak presentó el primer volumen de la Neue Bruckner-Gesamtausgabe con una reimpresión corregida de la edición de la Novena Sinfonía de Alfred Orel. Nowak ya había trabajado en funciones de edición de partituras antes de 1945, había trabajado en el descubrimiento de nuevas fuentes y había corregido errores. [22]

Respecto a la Cuarta Sinfonía, Nowak no estuvo inmediatamente convencido de que la versión de 1888 fuera auténtica. Rechazó las pruebas del Stichvorlage alegando que Bruckner no las había firmado. También repitió y revisó los argumentos que Haas había invocado para poner en duda la participación de Bruckner en la preparación de la versión de 1887.

A lo largo de la segunda mitad del siglo XX, la mayoría de los comentaristas aceptaron los argumentos de Haas y Nowak sin tomarse la molestia de investigar más el asunto. [23] El redescubrimiento de la partitura del copista de la versión de 1886 fue el único cambio significativo en el Gesamtausgabe durante la larga dirección editorial de Nowak (1951-1989). Nowak publicó ediciones críticas de la versión original de 1874 (1975), la versión de 1886 (1953) y el final del Volksfest de la versión de 1878 (1981), así como una nueva edición de la versión de 1881 (1981). La impresión de Gutmann de la versión de 1888, sin embargo, quedó fuera de los límites para Nowak.

La apreciación crítica de la sinfonía dio un giro interesante en 1954, cuando Eulenburg publicó una nueva edición de la versión de 1888 del musicólogo británico nacido en Alemania Hans F. Redlich . Según Redlich, la publicación de la versión revisada en 1889 no marcó el final del largo proceso de composición y revisión de la Cuarta Sinfonía, como habían supuesto la mayoría de los comentaristas, ya que el 18 de enero de 1890 Bruckner supuestamente comenzó a redactar otra versión más de la sinfonía. :

La característica más extraña en esta maraña de pruebas contradictorias es el hecho de que la llamada Endfassung (versión final) de la sinfonía que, según R. Haas, combinaba las versiones II y III [es decir, esencialmente la misma que la versión de 1880] y está incorporada en SA 19476 del Código Nacional. Biblia. La Biblioteca Nacional de Austria de Viena parece haber sido plasmada en papel después de la publicación de la "versión revisada" (es decir, [la versión publicada en 1888]). Esto se desprende claramente del facsímil de su primera página [publicado como Lámina IV en R. Haas, Anton Bruckner (Potsdam, 1934), p. 128], que lleva la fecha de su comienzo: Viena, 18 de enero de 1890. Es posible ver en esta partitura de manuscrito, así como en su fecha, una protesta silenciosa de Bruckner contra la partitura publicada de 1889. [24]

Redlich reforzó este argumento cuestionando la autenticidad de una serie de modificaciones de la partitura que consideraba ajenas al estilo nativo de Bruckner. Entre ellos, se pueden destacar los siguientes: la introducción del flautín y platillos en el compás 76 del final; el uso de platillos pp en el compás 473 del final; y el uso de trompetas silenciadas en el compás 147 del final, cuyo comando aperto se omite en el compás 155. [25]

En 1969, Deryck Cooke repitió estos argumentos en su influyente serie de artículos The Bruckner Problem Simplified , llegando incluso a afirmar que Bruckner "retuvo su sanción final al negarse a firmar la copia enviada a la imprenta". [26] Cooke, quien se refirió a la versión de 1888 como la "completamente espuria... partitura de Löwe/Schalk", concluyó que la existencia del supuesto manuscrito de 1890 sobre el cual Redlich había llamado la atención por primera vez anulaba efectivamente todas las revisiones realizadas después de 1881.

Korstvedt

En 1996, sin embargo, la opinión crítica sobre la Cuarta Sinfonía fue invertida por el musicólogo estadounidense Benjamin Korstvedt  [fr] , quien demostró que el manuscrito al que se refieren Redlich y Cooke en realidad no existe: "Si fuera cierto que Bruckner hizo Sin embargo, Redlich y Cooke se dejaron engañar por una fotografía en la biografía de Bruckner que hizo Haas. Esta fotografía, que muestra la primera página de la partitura autógrafa de Bruckner de la segunda versión, está recortada en tal caso. de tal manera que la fecha 18. Jänner 1878 – que menciona Haas – parece decir 18. Jänner 1890 ". [27] [28]

Korstvedt también ha refutado el argumento tantas veces repetido de Haas de que Bruckner era un compositor tímido que carecía de fe en su propia capacidad y estaba dispuesto a hacer concesiones que contravenían su propio juicio artístico. No se ha aportado ninguna prueba que respalde esta valoración del compositor. Por el contrario, hay testimonios de primera mano de los propios asociados de Bruckner de que fue imposible convencerlo de que aceptara enmiendas en contra de su propio criterio. Korstvedt sostiene que, si bien la preparación de la versión de 1888 fue de hecho un esfuerzo de colaboración entre Bruckner, Löwe y probablemente también Franz y Joseph Schalk, esto de ninguna manera socava su estatus de autor; Todavía representa los pensamientos finales de Bruckner sobre su Cuarta Sinfonía y debe considerarse como la verdadera Endfassung o Fassung letzter Hand . No hay pruebas de que Bruckner "se negara" a firmar el Stichvorlage . Puede que no lo haya hecho, pero lo mismo ocurre con otros manuscritos de Bruckner cuya autenticidad no está en duda. Además, no hay pruebas reales de que Bruckner se viera obligado a aceptar revisiones para poder publicar el trabajo, como afirmó Haas. La única condición que puso Gutmann antes de la publicación fue que se le pagaran 1.000 fl. por adelantado para cubrir sus costos. Una vez que le entregaron este dinero, probablemente habría estado muy feliz de imprimir cualquier versión de la sinfonía que Bruckner le enviara.

En 2004, Korstvedt publicó la primera edición moderna de la versión de 1888 de la sinfonía para Gesamtausgabe . [29] En 2019, Korstvedt publicó una edición moderna de la versión de 1881, [17] en 2021 una edición de la variante de 1876 de la primera versión y en 2022 la versión de 1878.

Historia de la composición

La siguiente tabla resume la complicada historia de la composición de la Cuarta Sinfonía (o Wirkungsgeschichte , para usar el término crítico preferido por los estudiosos de Bruckner). Las principales fuentes de estos datos son Korstvedt 1996 y Redlich 1954. (B = Bruckner; FS = Cuarta Sinfonía; mvt = movimiento).

Instrumentación

La partitura pide dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, cuatro trompas , tres trompetas, tres trombones, timbales y cuerdas . A partir de la revisión de 1878, también se incorpora a la instrumentación una tuba de bajo único. La partitura publicada en 1889 introduce una parte para tercera flauta (doblando el flautín ) y un par de platillos .

Grabaciones

La primera grabación comercial de parte de la sinfonía fue del scherzo de la versión de 1888, realizada por Clemens Krauss con la Filarmónica de Viena en 1929. La primera grabación comercial de la sinfonía completa fue realizada por Karl Böhm con la Staatskapelle Dresden en 1936, en la versión Haas/1881.

Las versiones registradas con mayor frecuencia son las ediciones de Haas y Nowak de la partitura de 1880 (denominadas versiones de 1881 y 1886 en la lista anterior). Se puede asumir con seguridad que cualquier grabación moderna que no especifique esto es una de estas versiones, mientras que los primeros LP y remasterizaciones en CD de grabaciones antiguas suelen ser de la edición de 1888 de Ferdinand Löwe (por ejemplo, las de Wilhelm Furtwängler y Hans Knappertsbusch ).

La primera grabación de la versión original de 1874 fue de Kurt Wöss con la Filarmónica de Munich , una actuación en vivo el 20 de septiembre de 1975. La primera grabación de estudio de la versión de 1874 fue de Eliahu Inbal con la Sinfónica de Radio de Frankfurt .

La primera grabación de la versión de 1878 fue de Warren Cohen con la Orquesta MusicaNova, una presentación en vivo el 1 de mayo de 2022. [11]

Primera versión (1874-1876)

Edición de Nowak (1975), basada en el manuscrito de 1874.

Edición Korstvedt (2021), basada en la revisión de 1876

Versión 2A (1878)

Edición Korstvedt (2022)

Sólo final del "Volksfest"

Andante y final del "Volksfest"

Versión 2B (1881-1886)

Edición de Haas (1936, rev.1944), basada en el manuscrito de 1881

Edición de Nowak (1953), basada en el manuscrito de 1886.

Edición Korstvedt (2018), basada en el manuscrito de 1881

Edición de Cohrs (2021), basada en el manuscrito de 1881

Tercera versión (1888)

Primera edición (Gutmann, 1889)

Reorquestación de Mahler (1895)

Edición crítica de Korstvedt (2004)

Ediciones publicadas de la sinfonía.

Notas

  1. ^ Constantin Floros, como se informa en Brown, A. Peter (2003). La segunda edad de oro de la sinfonía vienesa: Brahms, Bruckner, Dvořák, Mahler y algunos contemporáneos seleccionados. Bloomington, Indiana: Prensa de la Universidad de Indiana. pag. 219.ISBN 0-253-33488-8.
  2. ^ Speer, Alberto . Dentro del Tercer Reich [ cita completa necesaria ]
  3. ^ abcdef Williamson, John (2004). "Programa sinfónica y música absoluta". En Williamson, John (ed.). El compañero de Cambridge de Bruckner. Compañeros de la música de Cambridge . Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 110.ISBN 0-521-00878-6.
  4. ^ Carragán 2020, pag. 112.
  5. ^ Carragán 2020, pag. 118.
  6. ^ ab "William Carragan - Tablas de análisis cronometradas - Sinfonía n.º 4" (PDF) .
  7. ^ "William Carragan - Tablas de análisis cronometradas - Sinfonía n.º 5" (PDF) .
  8. ^ B. Korstvedt - Las versiones de la Cuarta Sinfonía de Bruckner
  9. ^ Carragan 2020, págs. 102-103.
  10. ^ Sobre la nueva versión de la Sinfonía n.º 4 de Bruckner
  11. ^ ab El estreno mundial del cuarto Bruckner de 1878
  12. ^ Cooke 1969 describió este movimiento como "simplemente una refundición, en 1880, del final de 1878 [ sic ] a su forma actual". Presumiblemente se refería a "una refundición... del final de 1874...", que está mucho más cerca del final de 1880 que del final del Volksfest de 1878.
  13. ^ ab "Versiones sinfónicas de Bruckner". bruckner.webs.com .
  14. ^ Carragán 2020, págs.98, 109 y 113
  15. ^ Folleto de la caja del CD Bruckner 4 - Las tres versiones , Accentus music LC48946
  16. ^ abc "Introducción, (Sinfonía n.º 4)", de Bruckner, Anton (1990). Robert Haas (ed.). Sinfonías núms. 4 y 7 en partitura completa . Nueva York: Dover. pag. xi. ISBN 0-486-26262-6.
  17. ^ ab Nueva edición completa de Anton Bruckner
  18. ^ Según The New Grove Dictionary of Music and Musicians (ed. Stanley Sadie , 2001), el Stichvorlage está "perdido". Véase Korstvedt 1996 para una descripción de este documento.
  19. ^ MWV - Sinfonía n.º 4 en mi bemol mayor
  20. ^ Mahler cortó y reorquestó la sinfonía, pero fue la versión de 1888 la que modificó.
  21. ^ Korstvedt 2004, pág. 125
  22. ^ "Willkommen auf der Homepage vom Musikwissenschaftlichen Verlag". www.mwv.at.
  23. ^ Simpson 1992, por ejemplo, cuya estimación crítica de la versión de 1888 fue condenatoria.
  24. ^ Redlich 1954, págs. v-vi
  25. ^ Redlich 1954, pag. vi
  26. ^ Cooke 1969, pág. 364
  27. ^ Korstvedt 2004, pág. 129.
  28. ^ Korstvedt 1996, pág. 21.
  29. ^ Bruckner y Korstvedt 2004

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos