Corinna Schnitt (nacida en 1964) es una cineasta , artista y profesora alemana . Sus películas, de naturaleza experimental , se han presentado en diversos festivales, exposiciones individuales y colectivas en diversos lugares internacionales. Desde 2009, ha sido profesora en la Academia de Bellas Artes de Braunschweig , Alemania . Su película de 2003, Living a Beautiful Life , ha sido reconocida con un Premio de la Crítica de Cine Alemana en 2005 y un premio del Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen en 2004.
Corinna Schnitt nació en Duisburg , Alemania, en 1964. [1] Antes de adoptar el cine como su medio principal, se formó como talladora de madera de 1986 a 1989, cuando realizó un aprendizaje en Michelstadt , Alemania. [2] También estudió en la Hochschule für Gestaltung Offenbach am Main y en la Kunstakademie Düsseldorf , donde recibió su maestría en 1995. [3] En junio de 1997, fundó Schnittraum , una galería de arte independiente y un espacio de arte comunitario en Colonia , Alemania . [4] Ha recibido varios premios por sus películas experimentales. Ha sido profesora de Cine y Vídeo en la Academia de Bellas Artes de Braunschweig desde 2009. [5]
Las películas de Schnitt representan una variedad de temas, a menudo siguiendo una forma narrativa con protagonistas humanos . Experimenta con una variedad de técnicas narrativas y técnicas. Muchas de sus obras comienzan con un enfoque en las actividades banales de la vida diaria antes de llevarlas a "un punto de absurdo" [6] o humor a través de una variedad de técnicas cinematográficas. Algunos ejemplos de los diversos temas incluidos en las películas de Schnitt van desde "la banalidad apática de los suburbios", [6] las normas sociales tácitas , el cuerpo humano y el medio ambiente natural. [2] Ella ha compartido en entrevistas que parte de su trabajo proviene de su interés en cómo los espacios públicos son activados por los civiles. [5] Si hablan, los personajes de sus películas se comunican en inglés o alemán.
Whispering to Flowers (también conocido como Zu Blumen flüstern, en alemán) es un trabajo reciente que continúa la exploración de Schnitt sobre la naturaleza y las convenciones sociales. Esta serie de películas sigue el mismo formato general. En estas obras, que se desarrollan en interiores, se coloca un ramo de flores en el centro del cuadro y una joven protagonista (la mayoría de ellas son mujeres) lo "acaricia" y le habla suavemente de forma repetida. [2] La serie demuestra algunas de las convenciones que se utilizan habitualmente en el contenido de vídeo ASMR . [2]
Living a Beautiful Life explora temas de idealismo, buena fortuna y el optimismo de la juventud. La película comienza con una escena de jardín utópico con bebés desnudos y animales jóvenes disfrutando del entorno idílico. Después de la secuencia del título , la película presenta a una atractiva pareja adinerada, que describe su vida y metas en varios lugares de una gran propiedad doméstica. El guion de la película se deriva de entrevistas realizadas por Schnitt con adolescentes que viven en California . Schnitt preguntó a sus jóvenes sujetos qué constituye una buena vida para ellos. Como dijo Kay von Keitz, "el mundo ideal es una ficción que surge de las ideas de los adolescentes sobre el éxito profesional, la felicidad familiar y la sociedad perfecta, que a su vez se fomenta mediante ficciones y clichés: la ficción refleja la ficción. La felicidad perfecta tiene características opresivas ". [7] La película ha ganado varios premios y distinciones.
Get out of his Clothes (traducido de: Raus aus seinen Kleidern) fue filmada en película de 16 mm . [8] La película comienza con una mujer sacándose la ropa en el balcón de un apartamento al aire libre y lentamente se aleja revelando los edificios vecinos. A medida que la cámara se aleja aún más, la mujer se hace más pequeña en el marco hasta que es casi invisible. [8] Se escucha la voz de una mujer durante todo el tiempo, hablando en alemán. Puede parecer que la narración es el monólogo interior de la mujer que está en el balcón. [9] Hacia el final de la película, el zoom pasa a través de una ventana que revela un interior doméstico de otro apartamento, donde se revela que está ubicada la cámara. Desde dentro de este escenario interior final, se revela una mujer sentada a la izquierda de una gran ventana. Se hace evidente que ha sido su voz la que ha hablado durante la duración del video. Según el artista Siebren de Haan, "la cámara de Schnitt viaja a través de las barreras arquitectónicas entre el espacio privado y público", resaltando los temas de la domesticidad, el espacio público y la vivienda urbana cotidiana en el video". [8]
La película también hace referencia a la película Wavelength de 1967 del artista canadiense Michael Snow a través de su estructura mínima y el uso de una técnica de zoom lento. A diferencia de Wavelength , donde la cámara se acerca de un extremo a otro de una habitación, Raus aus seinen Kleidern presenta un zoom que pasa por diferentes estructuras arquitectónicas. [8]
El trabajo de Schnitt ha sido reconocido por varias instituciones públicas y privadas.
Desde la década de 1990, Schnitt ha exhibido ampliamente su trabajo en una variedad de exposiciones individuales y grupales celebradas en galerías y museos. Ha sido incluida en más de cien exposiciones grupales a nivel internacional. También ha realizado exposiciones individuales a nivel internacional, incluidas en la Galería Philipp von Rosen en 2019 y 2016, el Museo Sprengel en 2015, el Museo Wilhelm-Hack en 2012, el Kunstverein Wolfenbüttel en 2012, el Museo Ludwig en 2007 y la Fundación Chinati en 2004. [2]
El trabajo de Schnitt está incluido en varias colecciones de arte públicas y privadas, incluida la de Kunsthalle Hamburg , MUSAC , ZKM Center for Art and Media Karlsruhe , Museum Ludwig en Colonia , Alemania , Museum für Moderne Kunst en Arnhem , Países Bajos , y Neuer Berliner Kunstverein (NBK ) en Berlín , Alemania . [2]