Coosje van Bruggen (6 de junio de 1942 - 10 de enero de 2009) fue una escultora, historiadora de arte y crítica estadounidense nacida en Holanda. [1] Colaboró extensamente con su esposo, Claes Oldenburg .
Nacida en Groningen, hija de un médico, van Bruggen estudió historia del arte en la Universidad de Groningen . De 1967 a 1971 trabajó en el Museo Stedelijk de Ámsterdam. Van Bruggen se casó con su primer marido, Paul Kapteyn, y tuvieron dos hijos, Maartje Kapteyn y Paulus Kapteyn. En Ámsterdam trabajó con artistas medioambientales como Doug Wheeler, Larry Bell y miembros de la vanguardia holandesa. [1] Hasta 1976, van Bruggen enseñó en la Academia de Arte e Industrias de Enschede . Se casó con su segundo marido, Claes Oldenburg, en 1977 y se mudó a Nueva York al año siguiente. En 1993 se convirtió en ciudadana estadounidense.
Comenzó a trabajar con su nuevo marido, el escultor Claes Oldenburg , en 1976. Su primer trabajo con Oldenburg llegó cuando le ayudó a instalar su Trowel I de 41 pies en los terrenos del Museo Kröller-Müller en Otterlo. [2] Juntos, Oldenburg y van Bruggen produjeron tres décadas de esculturas monumentales que van Bruggen llamaría Proyectos a Gran Escala, [3] siendo su primera pieza creada en equipo Linterna (1981), una enorme escultura al aire libre en la Universidad de Nevada , Las Vegas. [2] En Los Ángeles, Collar and Bow -una escultura de metal y fibra de vidrio de 65 pies con la forma de cuello de camisa de vestir de hombre y pajarita, diseñada para un lugar fuera del Walt Disney Concert Hall- se estancó y finalmente se canceló debido a problemas técnicos y costos crecientes. [4] En 1988, su trabajo con Oldenburg titulado Spoonbridge and Cherry fue encargado por el Walker Art Center . Se convirtió en un elemento permanente del Jardín de Esculturas de Minneapolis , así como en una imagen icónica de la ciudad de Minneapolis . Su obra conjunta final, fabricada en Turín, Italia y titulada Tumbling Tacks (2009), fue diseñada para el Parque de Esculturas Kistefos en la zona rural al norte de Oslo. [2]
Por iniciativa de ella, la pareja se diversificó en el ámbito de las instalaciones y el arte de performance en interiores. En 1985 colaboraron en Il Corso del Coltello (“El curso del cuchillo”), una pieza de performance en Venecia, Italia, con el arquitecto Frank Gehry , a quien van Bruggen había conocido en 1982 cuando formaba parte del comité de selección de la Documenta 7 en Kassel . [1]
Desde principios de los años 1980, van Bruggen trabajó como crítica y curadora independiente. Colaboró con artículos para la revista Artforum entre 1983 y 1988, y se desempeñó como crítica principal en el departamento de escultura de la Escuela de Arte de la Universidad de Yale entre 1996 y 1997. [2]
Van Bruggen fue autora de libros y ensayos académicos sobre la obra de importantes artistas contemporáneos, entre ellos Gerhard Richter (1985), John Baldessari (1990), Bruce Nauman (1991) y Hanne Darboven (1991). También escribió una monografía sobre el Museo Guggenheim del arquitecto Frank O. Gehry en Bilbao , España. [2]
Van Bruggen y Oldenburg residieron en Nueva York durante muchos años, pero también vivieron y trabajaron durante extensos períodos en Los Ángeles y, desde 1992, en el Château de la Borde en Beaumont-sur-Dême , en el Valle del Loira, en Francia.
Una instalación estadounidense en la que ambos colaboraron es Cupid's Span, de fibra de vidrio y acero , que fue encargada por los fundadores de GAP, Donald y Doris F. Fisher , e instalada en el recién construido Rincon Park a lo largo del Embarcadero en San Francisco en 2002. [5]
En 2021, la Galería Pace presentó una exposición del trabajo colaborativo de van Bruggen con Claes Oldenburg que abarca desde la década de 1980 hasta fines de la década de 2000. [6]
Junto con Oldenburg, van Bruggen recibió numerosos premios, entre ellos la Distinción en Escultura, Sculpture Center, Nueva York (1994); Premio Nathaniel S. Saltonstall, Instituto de Arte Contemporáneo , Boston (1996); Premio Partners in Education, Solomon R. Guggenheim Museum , Nueva York (2002); el Premio Medal, Escuela del Museo de Bellas Artes , Boston (2004) y títulos honorarios del California College of the Arts , San Francisco, California (1996); Universidad de Teesside , Middlesbrough, Inglaterra (1999); Nova Scotia College of Art and Design , Halifax, Nueva Escocia (2005); y el College for Creative Studies en Detroit, Michigan (2005).
El patrimonio de van Bruggen está representado por The Pace Gallery , Nueva York.
Después de una larga batalla contra el cáncer de mama , van Bruggen murió en su residencia de Los Ángeles en 2009, a los 66 años. [3]