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Conexión (baile)

En el baile en pareja , la conexión es la comunicación física y no verbal entre bailarines para facilitar movimientos de baile sincronizados o coordinados. Algunas formas de conexión implican "liderar/seguir" en el que un bailarín (el "líder") dirige los movimientos del otro bailarín (el "seguidor") mediante instrucciones no verbales transmitidas a través de una conexión física entre los bailarines. En otras formas, la conexión involucra a múltiples bailarines (más de dos) sin un líder o seguidor distinto (por ejemplo, improvisación de contacto ). [1] Conexión se refiere a una serie de técnicas diferentes en muchos tipos de baile en pareja , especialmente (pero no exclusivamente) aquellas que presentan un contacto físico significativo entre los bailarines, incluido el tango argentino , el lindy hop , el balboa , el swing de la costa este y la costa oeste. Swing , Salsa y otros bailes de salón .

Otras formas de comunicación, como señales visuales o habladas, a veces ayudan a conectarse con la pareja, pero a menudo se usan en circunstancias específicas (p. ej., figuras en práctica o figuras que se bailan intencionalmente sin conexión física). La conexión se puede utilizar para transmitir potencia y energía, así como información y señales; Algunas formas de danza (y algunos bailarines) enfatizan principalmente el poder o las señales, pero la mayoría probablemente sean una mezcla de ambos. El filósofo de la danza Ilya Vidrin sostiene que la conexión entre parejas implica una comunicación basada en normas que incluye “un intercambio físico de información sobre la base de condiciones éticamente ligadas” (proximidad, orientación y puntos de contacto) que limitan la agencia y la previsibilidad. [2]

Liderar/Seguir

Seguir y liderar en un baile en pareja se logra manteniendo una conexión física llamada marco que permite al líder transmitir el movimiento del cuerpo al seguidor, y al seguidor sugerir ideas al líder. Un marco es una combinación estructural estable de ambos cuerpos mantenida a través de los brazos y/o piernas de los bailarines.

La conexión se produce tanto en posiciones de baile abiertas como cerradas (también llamadas "marco abierto" y "marco cerrado").

En posición cerrada con contacto corporal, la conexión se logra manteniendo el marco. El seguidor se mueve para igualar al líder, manteniendo la presión entre los dos cuerpos así como la posición.

Al crear un marco, la tensión es el medio principal para establecer la comunicación. Los cambios de tensión se realizan para crear variaciones rítmicas en movimientos y movimientos, y se comunican a través de puntos de contacto. [3] En una posición abierta o cerrada sin contacto corporal, las manos y los brazos por sí solos proporcionan la conexión, que puede ser de tres formas: tensión, compresión o neutra.

En los bailes swing, la tensión y la compresión pueden mantenerse durante un período de tiempo significativo. En otros bailes, como el latino , la tensión y la compresión pueden usarse como indicaciones del próximo movimiento. Sin embargo, en ambos estilos, la tensión y la compresión no indican un movimiento inmediato: el seguidor debe tener cuidado de no moverse antes del movimiento real del líder. Hasta entonces, los bailarines deben igualar presiones sin mover las manos. En algunos estilos de Lindy Hop , la tensión puede llegar a ser bastante alta sin iniciar el movimiento.

La regla general para las conexiones abiertas es que los movimientos de las manos del líder hacia adelante, hacia atrás, hacia la izquierda o hacia la derecha se originan mediante movimientos de todo el cuerpo. En consecuencia, para el seguidor, un movimiento de la mano conectada se transforma inmediatamente en el movimiento correspondiente del cuerpo. Tensar los músculos y bloquear el brazo consigue este efecto pero no es cómodo ni correcto. Tal tensión elimina la comunicación más sutil en la conexión y elimina el libre movimiento hacia arriba y hacia abajo, como el que se requiere para iniciar muchos giros.

En lugar de simplemente tensar los brazos, la conexión se logra involucrando los músculos de los hombros, la parte superior del cuerpo y el torso. El movimiento se origina en el núcleo del cuerpo. Un líder lidera moviéndose y manteniendo el marco y la conexión. Diferentes formas de danza y diferentes movimientos dentro de cada danza pueden requerir diferencias en la conexión. En algunos bailes la distancia de separación entre los compañeros permanece bastante constante. En otros, por ejemplo, el Modern Jive, acercarse y alejarse es fundamental para la danza, ya que requiere flexión y extensión de los brazos, alternando compresión y tensión.

La conexión entre dos compañeros tiene una sensación diferente en cada baile y con cada pareja. Los buenos bailarines sociales se adaptan a las convenciones del baile y a las respuestas de sus parejas.

Ver también

Referencias

  1. ^ Novack, CJ (1990). Compartiendo la danza: contacto con la improvisación y la cultura americana. Prensa de la Universidad de Wisconsin.
  2. ^ Vidrin, I. (2020). Ética encarnada: condiciones y normas de comunicación en las parejas de danza. En Thinking Touch en asociación y contacto improvisado: filosofía, pedagogía, práctica, 240.
  3. ^ DeMers, Joseph Daniel (2013). "Coincidencia de cuadros y ΔP T ED: un marco para enseñar la conexión en pareja de baile Swing y Blues". Investigación en Educación en Danza . 14 (1): 71–80. doi :10.1080/14647893.2012.688943. S2CID  144054392.