Common Clay es una obra de teatro de 1914 de Cleves Kinkead. Su estructura variaba según la producción: comenzaba con un prólogo, tres actos y un epílogo. El prólogo se eliminó más tarde y, más tarde, el epílogo se convirtió en un cuarto acto. Tiene tres escenarios y catorce personajes. La historia trata sobre el despido de una joven sirvienta cuando se queda embarazada del hijo de su empleador y su posterior lucha por la justicia. La acción de la obra abarca diez años. La obra ganó el Premio John Craig, también conocido como el Premio Harvard, que se otorga anualmente al mejor trabajo producido en conjunto con el taller de dramaturgia de George Pierce Baker en Harvard.
La obra fue producida por primera vez por John Craig y Cleves Kinkead, puesta en escena por Al Roberts y contó con la participación de miembros de la compañía de Craig, entre ellos Mary Young y Alfred Lunt . La primera representación en Boston comenzó en enero de 1915 y se prolongó hasta principios de mayo, con 204 representaciones.
AH Woods adquirió los derechos para producir Common Clay para Broadway de Craig y Kincaid. Byron Ongley volvió a ponerla en escena, mientras que las estrellas fueron Jane Cowl y John Mason . La obra se estrenó en Broadway en agosto de 1915 y se representó hasta junio de 1916, con 330 representaciones.
La obra nunca fue reestrenada en Broadway, pero fue adaptada para una película muda de 1919 , una película sonora temprana de 1930 y una película de 1936 llamada Private Number .
Los personajes se enumeran en orden de aparición dentro de su ámbito, según la obra publicada.
Dirigir
Secundario
Presentado
Actores secundarios
Solo voz
La obra, tal como se presentó por primera vez, tenía un prólogo y un epílogo, cada uno ambientado diez años después de la acción principal. [1] Cuando llegó a Broadway, constaba de tres actos y un epílogo. [2] La obra publicada en 1917 reemplazó el epílogo por un cuarto acto. La ubicación es "una ciudad estadounidense". [3]
Prólogo ( Biblioteca de la casa de los Fullerton. Enero de 1915 ) La actriz Penélope Gail ha sido invitada a visitar a Hugh Fullerton. Ella le cuenta el comienzo de una historia real que le ocurrió diez años antes a Ellen Neal, como introducción a los tres actos de la obra. ( Telón )
Acto I ( Biblioteca de la casa de los Fullerton. Navidad, 1904 ) Ellen, mientras atiende a los invitados en el baile de fin de año de los Fullerton, se encuentra con Arthur Coakley, el hombre que la sedujo el año pasado. Intenta volver a mostrarse familiar, pero recibe una bofetada y jura venganza. Hugh ha presenciado la escena. Interroga a Coakley, quien revela que conoció a Ellen en el salón de baile de Bender y que más tarde la llevó a una casa de citas. Cuando Coakley, borracho, intenta besar a Anne, Hugh lo mete en un taxi. Hugh comienza a trabajar en Ellen, decidido a divertirse un poco con ella. Ellen admite que le gusta y, después de cierta resistencia, cede ante Hugh. ( Telón )
Acto II ( Bufete de abogados de Filson, 9 de octubre de 1905. ) Richard Fullerton llega a la oficina del juez Filson para pedir ayuda para su hijo Hugh. Una sirvienta quedó embarazada y fue despedida. Ahora acusa a Hugh de ser el padre de su hijo. Quiere que Hugh reconozca al niño y que Fullerton financie su educación. Al interrogarlo, Filson se entera de que WP Yates representa a Ellen Neal y que Hugh admite la relación. Sin embargo, Richard ha descubierto un testigo, Arthur Coakley, que puede dar testimonio sobre el mal carácter de la mujer. Coakley es citado y cuenta su historia con Ellen. Cuando Yates y su cliente llegan, se enfrentan a él. Pero Yates le da la vuelta a la situación al emitir una orden de arresto contra Coakley por haber corrompido a una menor. Coakley exige que Filson lo defienda, mientras que Fullerton usa su influencia para suprimir la cobertura periodística. ( Telón de fondo )
Acto III ( La sala del tribunal de la ciudad, a la mañana siguiente ). Después de que Ellen cuenta su historia en el tribunal, Yates llama a la Sra. Neal para que testifique sobre la educación moral de Ellen. Pero bajo juramento, la Sra. Neal revela que Ellen no es su hija, sino la hija de una mujer llamada Dolly Montrose y un hombre importante de la ciudad. Ellen está conmocionada, pero también lo está Filson. No puede responder a la pregunta del juez. Ellen, al enterarse de que su verdadera madre decidió no impedir la carrera de su padre, pide al tribunal que retire los cargos contra Coakley. Fullerton acepta entonces establecer un fondo fiduciario para el bebé y ayudar a colocarlo con una pareja adecuada. Después de que están solos en la sala del tribunal, Filson le muestra a Ellen la nota de despedida que Dolly Montrose le escribió antes de suicidarse. Ellen ahora está convencida de que él es su padre. Ella le permitirá patrocinar su educación y formación como cantante. Acuerdan no revelar nunca la relación. ( Cortina )
Epílogo original ( Igual que el prólogo, minutos después ). Cuando Penélope termina su relato, Hugh se da cuenta de que ella es Ellen Neal. Se avergüenza de su propio comportamiento y le pide que lo repare casándose con ella. Richard Fullerton se opone, pero el juez Filson favorece a la joven pareja. ( Telón de fondo )
Epílogo revisado ( igual que el acto I, enero de 1915 ). Hugh se ha enamorado de la estrella de ópera Eleanor Gail. Mientras hablan de sus respectivos pasados, ella confiesa ser Ellen Neal. Hugh le propone matrimonio y su padre Richard, que no la conoce como Ellen, recibe con orgullo a la famosa cantante en su honorable familia. ( Telón )
Acto IV ( Igual que el Acto I, enero de 1915 ). A diferencia de los epílogos, este acto está dominado por la conversación entre el juez Filson y Richard Fullerton. Richard se ha dado cuenta de que su invitada de honor, Eleanor Gail, es en realidad su antigua sirvienta Ellen Neal. Le pregunta por qué Filson la trajo a la casa y manda a buscar a Hugh para que la expulsen. Hugh sabe quién era desde hace tres años, del mismo modo que conoció a su hijo en la oficina del juez Filson. Está enamorado de Ellen y pronto se casará con ella. Richard le pide a Hugh que se vaya unos minutos, durante los cuales interroga a Ellen y le pregunta si está dispuesta a hundir a Hugh en la infelicidad casándose con alguien fuera de su clase. Ellen dice que renunciará a Hugh solo si él renuncia a ella. Richard está convencido y le da su bendición. ( Telón )
Cleves Kinkead era un abogado de Louisville, Kentucky, partidario del sufragio femenino , [4] [5] que donó su tiempo a la Legal Aid Society local . [6] Ya tenía treinta y un años y era un ex legislador estatal de Kentucky [7] cuando tomó un curso como posgrado en la Universidad de Harvard, el Taller de Dramaturgia del Profesor Baker en Inglés 47. El Club Dramático de Harvard representó su farsa de un acto, The Fourflushers , escrita para ese curso, en la primavera de 1914. [8] Su Common Clay ganó el Premio John Craig de $500 en octubre de 1914. Craig era el gerente de la Castle Square Theatre Stock Company en Boston. [9] Cada año ofrecía un premio al graduado o estudiante de pregrado de Harvard o Radcliffe que escribiera la mejor obra. [10] Cuando Kinkead ganó, The Harvard Crimson expresó su desaprobación, porque carecía del estatus requerido en las pautas del premio, habiéndose graduado de Centre College en Danville, Kentucky . [11] La experiencia de Kinkead trabajando como taquígrafo policial en Louisville y su conocimiento de los procedimientos legales se emplearon para escribir Common Clay . El tribunal de la obra se inspiró en el Tribunal de Policía de Louisville. [11]
La primera presentación de Common Clay tuvo lugar el 7 de enero de 1915 en el Castle Square Theatre de Boston. [1] El crítico del Boston Evening Transcript quedó impresionado con la dramaturgia de Kinkead. No sólo tenía una idea para presentar, sino también la habilidad para escribir un drama de la extensión habitual sin forzar al público. Consideraron que la exposición de los defectos de Fullerton era exagerada y que el personaje de Coakley era aburrido, pero la actuación y la producción estaban muy bien logradas. [14] El crítico del Boston Globe estaba convencido del futuro de la obra: "Tiene en sí los elementos de un éxito de Broadway; más que eso, tiene un mensaje y un significado...". [1]
La obra se estrenó en el Castle Square Theatre el 8 de mayo de 1915, después de un récord de 204 representaciones. [15]
AH Woods había ganado la guerra de ofertas entre productores por Common Clay en marzo de 1915. En junio había contratado un elenco que incluía a dos miembros del elenco de Boston y anunció que la obra tendría una prueba en Atlantic City durante agosto antes de estrenarse en Broadway. [16] Los ensayos comenzaron el 12 de julio de 1915 bajo la dirección de Byron Ongley. [17]
Common Clay se presentó en el Teatro Apollo de Nixon [fn 1] en Atlantic City, Nueva Jersey, el 2 de agosto de 1915. John Mason fue el primero en la cartelera y Jane Cowl el segundo, ambos listados debajo del título. [18] Louis W. Cline escribió que la noche de estreno se vio empañada por la lluvia y un techo con goteras, lo que desconcertó a John Mason, que ya tenía algunos problemas con sus líneas. La obra era "un drama bueno y fuerte con fuerza en el tercer acto...", pero requeriría algo de poda en el segundo y tercer acto. [19] MR Morris, como Cline, habló de la obra como si tuviera cuatro actos y no mencionó un prólogo. Atribuyó la recepción apreciativa de la obra por parte del público a la actuación de John Mason y Jane Cowl , con honores adicionales para Dudley Hawley y Robert McWade . Morris informó sobre la excesiva duración de la obra, aunque las repetidas llamadas al telón pueden haberla prolongado. [20]
Después de una semana en Atlantic City, la producción se trasladó al Teatro Savoy en Asbury Park, Nueva Jersey, [21] luego al Teatro Shubert en New Haven, Connecticut. [22]
Dos días antes de que la obra se estrenara en Broadway, el New York Tribune informó que estaba en forma de tres actos y un epílogo. [2] El crítico del New York Times contó historias de que la obra estaba "siendo retocada" antes de que llegara a Nueva York. [23] El estreno se produjo el 26 de agosto de 1915 en el Theatre Republic . Hubo consenso entre los críticos en que el clímax del tercer acto [fn 2] fue efectivo, pero atenuado por el anticlímax siguiente, [fn 3] mientras que el epílogo era innecesario. [23] [24] [25] Un crítico señaló que el tema de la "injusticia hacia las mujeres que cometen errores" no era nada original, ya que se había expresado en obras como Madame X e Hipócritas , mientras que algunos elementos de la obra rayaban en el melodrama. [24]
Heywood Broun , que expresa una opinión minoritaria, opina que la obra funcionó en los dos primeros actos, pero fracasó en el último. Encontró molestos los sollozos repetidos de los personajes en la escena de la sala del tribunal, y dijo que "los pecados de los padres recaían sobre la audiencia en el tercer acto". Atribuyó al autor Kinkead la sinceridad, pero juzgó que su escritura era ineficaz, mientras que "Jane Cowl es una actriz que carece por completo de sutileza". Broun concluyó con el juicio de que no era una buena obra. [26]
A pesar de las críticas mixtas, la obra resultó ser un éxito popular y ocupó el Republic desde la apertura hasta el cierre de la temporada de ese teatro. Common Clay comenzó representándose las ocho veces habituales por semana (dos matinés y seis funciones nocturnas), [27] pero en noviembre de 1915 se agregó una tercera matiné semanal. [28] El 11 de mayo de 1916, se representó por 300.ª vez en el Republic. [29]
La producción cerró en el Republic el 3 de junio de 1916, [30] después de 330 funciones. [fn 4] La producción se reabriría en Chicago para la próxima temporada. [31]
Fuente de la sinopsis
Citas