La Colonia de Artistas de Darmstadt se refiere tanto a un grupo de artistas Jugendstil como a los edificios de Mathildenhöhe en Darmstadt en los que estos artistas vivieron y trabajaron a finales del siglo XIX y principios del XX. Los artistas fueron financiados en gran medida por mecenas y trabajaron junto con otros miembros del grupo que, idealmente, tenían gustos artísticos concordantes.
La UNESCO reconoció la colonia de artistas Mathildenhöhe en Darmstadt como Patrimonio de la Humanidad en 2021, por su testimonio de la arquitectura y el diseño del paisaje de la Edad Moderna, y su influencia en los movimientos reformistas de principios del siglo XX. [1] [2] [3] [4]
La colonia de artistas fue fundada en 1899 por Ernest Ludwig, gran duque de Hesse . [5] Su lema era: " Mein Hessenland blühe und in ihm die Kunst " ("Mi tierra de Hesse florecerá y en ella, el arte"), [6] y esperaba que la combinación de arte y comercio proporcionara impulsos económicos para su tierra. [7] El objetivo de los artistas era el desarrollo de formas de construcción y de vida modernas y con visión de futuro. Para ello, Ernst Ludwig reunió a varios artistas del Art Nouveau en Darmstadt: Peter Behrens , Paul Bürck , Rudolf Bosselt , Hans Christiansen , Ludwig Habich , Patriz Huber y Joseph Maria Olbrich .
La primera exposición de la colonia de artistas tuvo lugar en 1901 con el título "Un documento de arte alemán". [8] Las piezas expuestas fueron las casas individuales de la colonia, los estudios y diversas construcciones temporales. La exposición se inauguró el 15 de mayo con un festival propuesto por Peter Behrens y despertó interés mucho más allá de las fronteras de Darmstadt, pero acabó en octubre con grandes pérdidas económicas. Paul Bürck , Hans Christiansen y Patriz Huber abandonaron la colonia poco después, al igual que Peter Behrens y Rudolf Bosselt en los años siguientes.
La Casa Ernst Ludwig se construyó como taller común según los planos de Joseph Maria Olbrich . [9] Olbrich había trabajado como arquitecto y era la figura central del grupo de artistas; Peter Behrens había trabajado al principio sólo como pintor e ilustrador. La primera piedra se colocó el 24 de marzo de 1900. El taller era a la vez lugar de trabajo y lugar de reunión de la colonia de artistas. En el centro de la planta principal se encuentra la sala de reuniones con pinturas de Paul Bürck y a cada lado hay tres estudios de artistas. Hay dos apartamentos subterráneos para artistas y salas subterráneas para fines comerciales. La entrada se encuentra en una hornacina decorada con motivos florales bañados en oro. Dos estatuas de seis metros de altura, "Hombre y Mujer" o "Fuerza y Belleza", flanquean la entrada y son obra de Ludwig Habich. Las casas de los artistas se agrupaban alrededor del taller. A finales de la década de 1980, el edificio fue reconstruido y convertido en museo (Museum Künstlerkolonie Darmstadt ) sobre la Colonia de Artistas de Darmstadt. [10]
Los artistas pudieron comprar propiedades en condiciones favorables y construir casas residenciales que se presentarían en la exposición. Se preveía que los esfuerzos por combinar arquitectura, diseño de interiores, artesanía y pintura deberían demostrarse con ejemplos concretos. Sólo Olbrich, Christiansen, Habich y Behrens podían permitirse el lujo de construir sus propias casas, pero en la primera exposición había ocho casas completamente amuebladas.
Wilhelm Deiters era el director de la colonia de artistas. Su casa fue diseñada por Joseph Maria Olbrich, quien también fue responsable del interior de la planta baja. [11] Es la más pequeña de las casas y su particular forma es resultado de la forma cuadrática del terreno sobre el que está construida, que se encuentra en la intersección de dos calles. Sobrevivió ileso a la guerra y fue restaurado a su aspecto original en 1991-1992 tras varios intentos menos afortunados de renovarlo y rediseñarlo. [12] El edificio fue la sede del Instituto Polaco Alemán de 1996 a 2016. [13]
Joseph Maria Olbrich también diseñó esta casa para Julius Glückert. [14] Era el más grande de la exposición. Julius Glückert fue un fabricante de muebles y un importante promotor de la colonia de artistas. Había previsto vender la casa tan pronto como estuviera terminada, pero poco antes de su finalización decidió utilizar el edificio para una exposición permanente de las piezas producidas en su fábrica. La casa fue parcialmente destruida en la Segunda Guerra Mundial, luego reconstruida y restaurada en los años 1980. Hoy en día lo utiliza la Academia Alemana de Lengua y Poesía . [15]
Esta casa también fue diseñada por Joseph Maria Olbrich . Las esculturas de la fachada son obra de Rudolf Bosselt . Patriz Huber fue la responsable del diseño interior. Bosselt empezó a trabajar en la casa, pero no pudo cubrir los costes de construcción. Glückert se hizo cargo de la casa y pagó por su finalización. Su aspecto actual se aproxima a su forma original.
Peter Behrens fue un arquitecto autodidacta. [16] Su diseño para su propia casa y su interior representó su debut. El hecho de contar con el mismo arquitecto y diseñador de interiores dio a la casa una consistencia particularmente pronunciada. Sin embargo, también fue la casa más cara de la exposición, con un coste total de 200.000 marcos. Behrens nunca vivió en él y prefirió venderlo poco después de la exposición. Sufrió graves daños durante la Segunda Guerra Mundial , pero al menos el exterior ha sido restaurado en gran medida a su estado original. Algunos artículos y muebles aparentemente fueron retirados de la casa en una fecha anterior y, por lo tanto, han sobrevivido.
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La propia casa de Olbrich era relativamente barata: 75.000 marcos. El edificio tenía un techo a cuatro aguas rojo que continuaba hasta la planta baja en el lado norte. El propio Olbrich también diseñó todo el interior. La casa sufrió graves daños en la Segunda Guerra Mundial. [17] Fue reconstruido en 1950-1951, aunque todo lo que está encima de la planta baja fue completamente cambiado. Sólo los azulejos blancos y azules de la fachada recuerdan la construcción original. Fue utilizado por el Instituto Polaco Alemán de 1980 a 1996. [13]
Joseph Maria Olbrich fue el arquitecto de la Casa de Ludwig Habich, [18] que fue el estudio y residencia del escultor Ludwig Habich. Patriz Huber fue la responsable del diseño interior. El edificio destaca por su techo plano y su sólida geometría con su decoración espartana. Tras sufrir graves daños durante la guerra, fue reconstruido en 1951 con ciertos cambios en los detalles pero siguiendo los planos originales.
La Casa Christiansen fue diseñada por Olbrich según los deseos del pintor Hans Christiansen. En la fachada predominaban grandes zonas de color, pero en ocasiones la decoración era también figurativa. Fue pintado por Christiansen y ofrecía mucho material para la discusión. El artista y su familia vivieron en la casa durante bastante tiempo, aunque en los años posteriores Christiansen trabajó principalmente fuera de Darmstadt. El edificio fue completamente destruido durante la Segunda Guerra Mundial y no fue reconstruido. Se dejó un hueco en el lugar donde antes se encontraba, destruyéndose así también la simetría original de la zona.
Esta casa, conocida como "Beaulieu", fue construida para el adinerado Georg Keller según los planos elaborados por Joseph Maria Olbrich. Tras su destrucción durante la guerra, fue reconstruido de forma completamente diferente.
La segunda exposición incluyó casi únicamente construcciones temporales después de las grandes pérdidas económicas de la primera exposición. A los miembros restantes, Olbrich y Habich, se les unieron en ese momento tres nuevos miembros: Johann Vincenz Cissarz , Daniel Greiner y Paul Haustein .
Las tres casas interconectadas en la esquina de Stiftstraße y Prinz-Christians-Weg se construyeron en 1904 según los planos de Joseph Maria Olbrich. La casa de la esquina (con pilastras de ladrillo) y la "Casa Azul" (la planta baja está cubierta con azulejos azules) se construyeron para su venta, mientras que la "Casa Gris", también conocida como la "Casa del Predicador". , (que tiene una superficie de yeso oscura y rugosa) fue diseñado como residencia para el predicador de la corte. Olbrich diseñó el interior de la Casa Gris; Paul Haustein y Johann Vincenz Cissarz fueron los responsables de la decoración de la Casa Azul y de algunas habitaciones de la casa esquinera. Las tres casas debían demostrar las posibilidades de vida de la clase media. Sufrieron graves daños en la Segunda Guerra Mundial. La Casa Gris dio paso a una nueva construcción, mientras que las otras dos fueron reconstruidas con importantes modificaciones.
La tercera exposición, abierta a artistas y artesanos de Hesse, se centró en una colonia de pequeñas viviendas para mostrar que las formas de vida modernas son posibles con medios económicos limitados. El tema de la exposición fue el arte libre y aplicado. Además de Olbrich, la colonia también albergaba en ese momento a Albin Müller , Jakob Julius Scharvogel , Joseph Emil Schneckendorf , Ernst Riegel , Friedrich Wilhelm Kleukens y Heinrich Jobst
Joseph Maria Olbrich planificó la Wedding Tower y el vecino edificio de exposiciones, que se inauguraron en 1908 como lugar para que los miembros de la colonia de artistas exhibieran su trabajo artístico. El edificio se encuentra sobre un antiguo depósito de agua de la red de agua de Darmstadt, que originalmente sólo estaba cubierto con tierra.
Esta casa fue diseñada por Olbrich como lugar de exposición de productos industriales y comerciales de Alto Hesse y también decorada en gran parte por él. Hoy en día, el edificio lo utiliza el "Instituto para la Nueva Música y la Educación Musical".
El arquitecto Conrad Sutter diseñó y construyó esta casa, además de diseñar todo el interior. El edificio fue incluido en la exposición en contra del dictamen del jurado, del que Sutter asumió la responsabilidad.
El arquitecto Johann Christoph Gewin diseñó los planos de la casa para el constructor Wagner. Fue destruido en la guerra.
La pequeña colonia residencial se construyó en la ladera oriental del Mathildenhöhe como modelo para residencias para clases menos acomodadas. Estaba compuesto por una vivienda de doble ocupación, dos viviendas adosadas y tres viviendas de ocupación individual. Las casas modelo fueron expuestas colectivamente por la Sociedad Ernst Ludwig y la Sociedad Central de Hesse para la Construcción de Viviendas Económicas. Seis magnates industriales de Hesse proporcionaron la financiación. Las condiciones requerían que las casas tuvieran al menos tres habitaciones residenciales, estuvieran hechas de materiales de construcción locales y no costaran más de 4.000 marcos para una casa de uso individual o 7.200 marcos para una casa de uso doble. Además, los arquitectos tuvieron que diseñar un interior que costara menos de 1.000 marcos por residencia. Los edificios fueron diseñados por los arquitectos locales Ludwig Mahr, Georg Metzendorf, Josef Rings, Heinrich Walbe, Arthur Wienkoop y Joseph Maria Olbrich . Los edificios completamente amueblados se exhibieron en 1908, pero fueron desmantelados poco después del final de la exposición.
La empresa Opel de Rüsselheim le encargó a Olbrich diseñar una casa de uso individual completa con el diseño interior como parte de la pequeña colonia residencial. En lugar de la cocina comedor, habitual en aquella época, en la planta baja había una pequeña cocina y un gran salón. En el segundo piso había dos amplios dormitorios y un baño.
Las tres casas de Mahr, Metzendorf y Wienkoop fueron desmanteladas después de la exposición de 1908 y trasladadas a la actual Erbacher Straße por encargo de la cercana granja lechera ducal.
El tema central de la última exposición fue la residencia de alquiler, para la cual Albin Müller construyó un grupo de ocho edificios de apartamentos de alquiler de tres plantas en la vertiente norte de Mathildenhöhe. Tres casas incluían diseños de interiores modelo de varios miembros de la colonia. El alerón trasero de este grupo era un taller de cinco plantas. Esta hilera de edificios de apartamentos fue destruida en la Segunda Guerra Mundial, pero el taller con su fachada sur de rayas marrones sobrevivió. Aún hoy se pueden ver el bosque de sicomoros y la puerta de los leones (actualmente puerta de entrada al parque Rosenhöhe). Los miembros de la colonia en ese momento eran Heinrich Jobst, Friedrich Wilhelm Kleukens, Albin Müller , Fritz Osswald , Emanuel Josef Margold, Edmund Körner y Bernhard Hoetger .
Los arquitectos locales de Darmstadt no participaron en la primera exposición en Mathildenhöhe. Los tradicionalistas Alfred Messel (residencia del director del museo Paul Ostermann von Roth), Georg Metzendorf (residencia de Georg Kaiser), Heinrich Metzendorf (residencia de Hofrat Otto Stockhausen) y Friedrich Pützer ( entre otras su propia residencia, la residencia del Dr. Mühlberger y el casa de residencia dual para Finanzrat Dr. Becker y Finanzrat Bornscheuer) pudieron, sin embargo, mostrar sus conceptos al margen de la colonia de artistas. El terreno de exposición estuvo rodeado por una valla sólo durante la duración de la exposición. Las casas de la colonia de artistas y las de los demás arquitectos estaban una al lado de la otra en la urbanización.
En los años 60 se fundó en la ciudad de Darmstadt una nueva colonia de artistas. Entre 1965 y 1967 se construyeron siete talleres y residencias según los planos de Rolf Prange, Rudolf Kramer, Bert Seidel, Heribert Hausmann y Reinhold Kargel. Entre los habitantes de esta colonia estaban (o están) el autor Heinrich Schirmbeck, el letrista Karl Krolow , el historiador del arte Hans Maria Wingler y el escultor Wilhelm Loth. [ cita necesaria ]
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