Casey Jones es una obra dramática de 1938 de Robert Ardrey . [1]
Casey Jones fue producida en los Estados Unidos por el Group Theatre . Fue la primera de dos obras de Robert Ardrey que fueron producidas por el Group, la segunda fue la más famosa Thunder Rock . La obra tuvo una duración muy corta. [2] Se estrenó en el Teatro Fulton el 19 de febrero de 1938 y se cerró el 1 de marzo después de 25 funciones. El director fue Elia Kazan , el diseño escénico estuvo a cargo de Mordecai Gorelik y el papel principal fue interpretado por Charles Bickford . [3] [4]
Casey Jones es la historia de una versión modernizada del héroe epónimo del folclore. En la obra, Casey se dedica a su locomotora y utiliza su dedicación a ella como una vía de escape de un mundo que no entiende. A bordo de su locomotora se siente como un rey.
Sin embargo, Casey descuida su vida familiar y personal para dirigir la locomotora. Además, se entera de que se está quedando ciego. Insiste en hacer funcionar su locomotora incluso cuando su vista se desvanece. Casey se ve obligado a jubilarse por la Compañía de Ferrocarriles, pero permanece leal a ellos. Rechaza su pensión, diciendo "La compañía no me debe nada". Luego Casey se muda a una pensión abarrotada donde lucha por moverse por los escalones empinados y los muebles. En el guion, la pensión se conceptualiza como la tumba de Casey. Justo antes de que se cierre el telón, Casey se derrumba, al darse cuenta de que ha sido esclavo de la compañía de ferrocarriles durante toda su vida. [5]
Según Christine White, "el mensaje de Casey Jones [es] que los hombres se vuelven dependientes del significado personal que obtienen de su trabajo en la vida, por lo tanto, los hombres son capturados por las máquinas modernas con las que trabajan". [5]
Ardrey también tenía la intención de escribir sobre la clase trabajadora y plasmar su dialecto en el diálogo. Según White: "Ardrey sentía un afecto genuino por los seres humanos comunes, cuyo lenguaje amaba y plasmaba hermosamente en su diálogo. Quería escribir sobre ellos porque eran la esencia de Estados Unidos y tenía sus propias ideas sobre la forma correcta de hacerlo". [5] : 330–1
Ardrey, comentando más tarde sobre la obra en una entrevista en The Times, subrayó la idea de que quería escribir sobre los personajes de la clase trabajadora tal como eran:
"Nunca ha sido una tradición americana hablar con sinceridad del pueblo. Siempre hemos pensado en él con ilusiones, según nuestros propios fines. Un evangelista social, en un templo lejano, grita a viva voz sobre el pueblo y la solidaridad de clase. ¿Son estos americanos conscientes de clase? Sólo puedo mostrárselas y decirles: juzguen ustedes mismos... Me parece que un hombre sin educación, consciente y perplejo, es con frecuencia más inteligente que un hombre de mente educada, convencido y cerrado. Pero ése es sólo mi juicio, así que no lo acepten. Acepten sólo a mi pueblo y juzguen por ustedes mismos." [6]
Casey Jones recibió críticas mayoritariamente positivas. Los elogios, en general, se centraron en la fuerza de la escritura, el logro de la actuación y la impresionante escenografía. Entre los críticos positivos notables estuvieron Burns Mantle , Richard Watts, Jr. y Brooks Atkinson . [7] Atkinson, escribiendo para The New York Times , dijo: "Robert Ardrey tiene un estilo extraordinario. Ha elegido un tema nuevo y lo ha poblado con personajes punzantes; también lo ha trabajado con humor y emoción. Casey Jones está escrita con una visión humorística del carácter de hombres extraños y musculosos; el diálogo es espontáneamente original; las escenas son cómicas y simpáticas". [8]