Carol Brown Goldberg (nacida en 1940) es una artista estadounidense que trabaja en una variedad de medios. [1] [2] Si bien es principalmente una pintora que crea obras muy detalladas de hasta 3 x 3 metros, también es conocida por su trabajo en esculturas, películas y dibujos. Su obra abarca desde pinturas de género narrativo hasta abstracciones de múltiples capas, retratos realistas y complejos jardines y selvas.
En 2018, el Dr. Robert S. Mattison escribió sobre esta última obra: "En los últimos dos años, Carol Brown Goldberg ha creado un extraordinario conjunto de obras nuevas: la serie Entanglement. Por un lado, estas pinturas y dibujos complejos y de una belleza asombrosa encarnan las profundas meditaciones de Goldberg sobre el proceso creativo y los orígenes de la creación artística. Por otro lado, personifican el sentimiento intuitivo de la artista por el mundo biológico, así como sus continuas investigaciones sobre las ciencias avanzadas de nuestra era. Estas pinturas de gran tamaño y dibujos más pequeños proponen una conexión procreativa y fecunda entre las fuerzas de la naturaleza y la actividad artística". Mattison es profesor de Historia del Arte Marshall R. Metzgar en Lafayette College. [3]
Carol Brown Goldberg está representada por Addison/Ripley Fine Art en Washington, DC, [4] y por C. Grimaldis Gallery en Baltimore, MD. [5]
Vida temprana y educación
Carol Brown Goldberg nació en Baltimore, Maryland. Obtuvo una licenciatura en Estudios Estadounidenses de la Universidad de Maryland, luego se mudó a Washington, DC, y continuó
Su primera exposición colectiva fue en la exposición Options for Emerging Artists del Washington Project for the Arts (WPA). [6] Poco después, realizó su primera exposición individual en la galería Osuna. CBG permaneció con Ramón Osuna hasta su fallecimiento en 2019.
Carrera
La obra de Carol Brown Goldberg ha sido descrita como "intrincadas obras de ciencia y naturaleza, ventanas a un cosmos imaginario, explosiones de símbolos y letras y escenas tambaleantes de libros de cuentos", [7] así como "un carnaval de color, forma y movimiento, en el que cada pintura revela diferentes elementos según el lugar de la habitación en el que te pares para verla". [8]
Jack Rasmussen, director y conservador del Museo de la Universidad Americana en el Centro de Artes Katzen de Washington, DC, escribe: "Carol está profundamente e incansablemente comprometida con la búsqueda de su musa. Está ocupada pintando, esculpiendo, dibujando, imprimiendo, fotografiando, filmando, grabando en vídeo y escribiendo. Su arte abarca el legado de la Escuela del Color de Washington y la tradición figurativa de la Universidad Americana, donde enseñó durante muchos años. Tiene la mano de un grabador victoriano, el ingenio y el patetismo del dadaísmo y el gesto físico de los postimpresionistas y los expresionistas abstractos. Si a esto le sumamos algo de pop y op, todavía no hemos descrito satisfactoriamente sus dones ni sus influencias, ya que está tan influida por físicos, astrónomos, neurocientíficos y neurobiólogos como por artistas o movimientos". [9]
En 2018, Carol Brown Goldberg fue honrada por la revista Moment como "artista visionaria" junto a Ruth Bader Ginsburg y Jane Mayer como parte del Año de la Mujer.
Ha enseñado en la American University y en la Universidad de Maryland, fue artista residente en el Chautauqua Institute y recibió el Premio de Artes del Estado de Maryland.
Ha sido miembro de la junta directiva de The Phillips Collection en Washington, DC, y del Comité de Coleccionistas del Museo Público de Reading.
Exposiciones
La obra de Carol Brown Goldberg ha sido objeto de múltiples exposiciones individuales y colectivas en museos y galerías de Estados Unidos, así como en París, Berlín, Moscú, Monterrey, México y Ciudad de México.
En Washington, DC, las exposiciones individuales de CBG abarcan desde The Phillips Collection (donde trabajó junto a Henri Matisse), [8] hasta Addison/Ripley Fine Art y el Museo de Bellas Artes del Condado de Washington. Otras exposiciones individuales incluyen The Frost Art Museum en Miami, Florida, C. Grimaldis Gallery en Baltimore, Maryland, y en Martha's Vineyard, MA, en Martha's Vineyard Playhouse, Chilmark Public Library y Featherstone Center for the Arts.
De 2014 a 2016, sus pinturas y esculturas estuvieron de gira y se exhibieron en el Museo de Arte de Vero Beach, en Vero Beach (Florida), el Museo de Arte Foosaner en Melbourne (Florida), el Museo de Arte de Dakota del Sur en Brookings (Dakota del Sur) y el Centro Cultural Lake Charles en Lake Charles (Luisiana). En 2021, fue elegida como una de las 12 artistas abstractas del Atlántico Medio en la exposición Fields and Formations, organizada por Kristen Hileman. [10]
Además de los museos e instituciones que albergan su obra ( enumerados a continuación ), las esculturas de CBG forman parte de exposiciones permanentes al aire libre en el Museo Público de Reading en Reading, Pensilvania; el Hospital Universitario Johns Hopkins en Baltimore, Maryland; el Instituto Chautauqua en Chautauqua, Nueva York; la Universidad Estatal de Montclair en Montclair, Nueva Jersey; en DC en la American University; la Universidad George Washington, el Museo Kreeger y Martha's Table; y en España en el Parque de Esculturas de Medina del Campo.
Proyectos
Los proyectos especiales incluyen una obra para celebrar el 25º aniversario del Fondo de Estudiantes Negros en 1989, La poesía de la justicia para el Día de los Derechos Humanos de Amnistía Internacional en 1990 y, en 1996, la Noche Solar para el Grupo Bosnio de Derechos Humanos de Oxford, Inglaterra, para alentar el espíritu emprendedor de las mujeres en Bosnia.
Otros proyectos notables incluyen el mural fotográfico de 38 pies en exhibición permanente en el Katzen Arts Center de la American University; Washington, DC, en 2016, llamado "El estudio: un lugar de transformación", y un mural de pared de 22 × 6 pies en colaboración con estudiantes, profesores y personal de la Florida International University en 2017. [11]
CBG produjo dos películas que exploran la relación entre el arte y la memoria: la película de 1993, Concertina , [12] que recibió el premio AMANA, y la película de once minutos de 2013, El color del tiempo. [13] Véase más abajo el reconocimiento.
Conectando el arte y la ciencia
A finales de los años 1980, CBG comenzó a examinar las relaciones entre el arte y la ciencia, lo que dio lugar a una serie de conferencias de 14 partes, "Voces de nuestro tiempo", que CBG produjo y curó en 1990 y 1991 en el Strathmore Hall Arts Center en Bethesda, Maryland. [14] Ampliando esta relación, su trabajo se ha exhibido en el Centro Americano de Física y otras instituciones relacionadas con la ciencia. La ciencia a menudo se refleja en su trabajo y se incluye en sus conferencias y charlas.
En 2012, ella y el neurocientífico Dr. Partha Mitra participaron en el panel de discusión de Fré Ilgen, Checkpoint Ilgen #9, en Berlín, Alemania, centrado en la creatividad y el cerebro. [15]
Este enfoque sigue iluminando la obra de CBG, como escribe el crítico de arte y poeta Donald Kuspit en un volumen de la revista International Arts and Artists sobre el artista: "Las nuevas pinturas abstractas de Goldberg tienen una base científica, lo que indica que la conciencia espiritual no es un tanteo hacia lo desconocido (ciegamente místico, por así decirlo), sino un conocimiento iluminado de la realidad científicamente conocida. Si la ciencia es el misticismo satisfecho (lo que parece más allá de la comprensión hecho comprensible), entonces las pinturas abstractas de Goldberg muestran que el orden implícito aparentemente místico e incomprensible es científicamente comprensible". [16]
Premios y honores
Premio Terrapin Distinguido 2020, Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de Maryland; College Park, Maryland
Subasta silenciosa anual número 16 de Transformers, 2019, Escuela de Arte y Diseño Corcoran, Washington, DC
Premio Daryl Reich Rubenstein 2019, Sidwell Friends School, Washington, DC
Homenajeada en la Gala del Año de la Mujer 2018, Moment Magazine; Washington, DC
Premio del jurado de 2016, "Dar sentido: ver, oler, oír, saborear, tocar", Proyecto McLean para las Artes; McLean, Virginia
La película The Color of Time de 2014 se presentó en festivales de cortometrajes en Hudson Valley y Warwick, Nueva York, así como en la selección de películas ShortD3:F9, YouTube
2013 Tercer Premio; Concurso Internacional de Escultura; Parque de Levante; Murcia, España
Película Columbia 2013; El color del tiempo
2012 Mejor película experimental; Premios de Cine de Londres; El color del tiempo
Premio a la Excelencia 2012, Festival de Cortometrajes de La Jolla; Competencia Mejor Cortometraje; El Color del Tiempo
Consejo de Artes del Estado de Maryland 2010: Premio al Artista Individual; Baltimore, Maryland
Premio AMANA 1994; "Concertina"; vídeo
Honorarios por esculturas al aire libre de 1987: Ciudad de Rockville, Rockville (Maryland) y Parque Martin Luther King, condado de Montgomery (Maryland)
Premio en memoria de Eugene M. Weisz, 1976; Escuela de Arte Corcoran; Washington, DC
Colecciones seleccionadas
Museo Nacional de Mujeres en las Artes , Washington, DC
Universidad George Washington ; Washington, DC
Universidad Americana ; Washington, DC
El Museo Kreeger ; Washington, DC
El Museo Fundación Gabarrón ; Valladolid, España
Institutos Nacionales de Salud ; Bethesda, Maryland
Amnistía Internacional ; Washington, DC
Universidad de Maryland ; College Park, Maryland
Museo de Arte de Nueva Orleans ; Nueva Orleans, Luisiana
Centro de Arte Frances Lehman Loeb ; Vassar College; Poughkeepsie, Nueva York
Organización Fannie Mae ; Washington, DC
Programa Arte en la Embajada
Comisión de Artes y Humanidades de DC ; Art Bank 2006, 2009; Washington, DC
Museo de Arte de Dakota del Sur; Brookings, Dakota del Sur
Museo de Arte de Vero Beach; Vero Beach, Florida
Banco de Arte; Washington, DC
Museo Público de Reading; Reading, Pensilvania
Museo de Arte de la Academia ; Easton, Maryland
Galería Suzanne H. Arnold ; Lebanon Valley College; Annville, Pensilvania
Museo de Artes y Ciencias ; Daytona Beach, Florida
Museo de Arte Deland ; Deland, Florida
Museo de Arte Foosaner ( anteriormente Centro de Arte y Museo de Brevard) ; Melbourne, Florida
Museo de la Universidad de Florida Central ; Orlando, Florida
Exposiciones individuales seleccionadas
2022 “…Por otro lado” en la Biblioteca Chilmark; Washington, DC
2021 "...Por otro lado" Addison/Ripley Fine Art; Washington, DC
2020 "Enredo" Galería C. Grimaldis, Baltimore, Maryland
2019 "Mirror Universe" Teatro Martha's Vineyard; Vineyard Haven, Maryland
2019 "Selecciones de verano" Addison/Ripley Fine Art; Washington, DC.
2018 "Carol Brown Goldberg: Obras recientes" Mirror Universe: Obras recientes de Carol Brown Goldberg Hagerstown, Maryland
2018 "Carol Brown Goldberg: Edén extravagante" Biblioteca pública de Chilmark; Chilmark, Massachusetts
2018 "Carol Brown Goldberg: Entanglement" Centro de las Artes Featherstone; Oak Bluffs, Maryland
2018 "Entanglement" Centro de Artes Katzen en la Universidad Americana; Washington, DC
2018 "Carol Brown Goldberg: Obras recientes" Katzen Arts Center en la American University; Washington, DC
2017 "Naturaleza enredada" Museo de Arte Frost; Miami, Florida
2016 "Edenes extravagantes" Addison Ripley Fine Art; Washington, DC
2016 "Carol Brown Goldberg: Obras recientes" Lake Charles Cultural Center, Lake Charles, Luisiana
2015 "Carol Brown Goldberg" Una galería; Oak Bluffs, Maryland
2015 "Uno a uno: Carol Brown Goldberg/Henri Matisse" Colección Phillips: curador, Klaus Ottmann; Washington, DC
2015 "Carol Brown Goldberg: Obras recientes" Museo de Arte de Dakota del Sur; Brookings, Dakota del Sur
2015 "Carol Brown Goldberg: El color del tiempo" Denise Bibro Fine Art, Nueva York, Nueva York
2014 "Carol Brown Goldberg: Obras recientes" Museo de Arte de Vero Beach; Vero Beach, Florida
2014 "Carol Brown Goldberg: Escultura reciente" Museo de Arte Foosaner; Melbourne, Florida
2014 "Carol Brown Goldberg: Escultura" Cosmos Club; Washington, DC
2013 "El círculo del tiempo", Museo público de Reading, Reading, Pensilvania
2013 “Color en el espacio” Galería David Richard; Santa Fe, Nuevo México
2012 Arte Santa Fe; Arte Osuna; Santa Fe, Nuevo México
2012 Centro de Arte Katzen de la Universidad Americana, Washington, DC
2012 "Flujo y fluctuación" Centro Americano de Física; College Park, Maryland
2012 “Realidades abstractas” Fundación Gabarrón, Nueva York, Nueva York
2012 "Escultura y obras sobre papel" Galería Luther Brady, Universidad George Washington; Washington, DC;
2011 y 2012 Addison/Ripley Fine Art; Washington, DC
2011 "Pintura y escultura" Galería George Segal, Universidad Estatal de Montclair; Montclair, Nueva Jersey
2010 Fundación Sebastián AC; Ciudad de México, México
2010 Galería Suzanne H. Arnold; Lebanon Valley College; Annville, Pensilvania
2010 Galería Emma Molina; Monterrey, México
2009 Museo Centro de las Artes CONARTE; Monterrey, México
2009 Galería Osuna; Washington, DC
2009 Casa de Vacas, Parque del Buen Retiro; Madrid, España
2009 Sala de Exposiciones Molinos de Río; Murcia, España
2008 Museo Fundación Gabarrón; Valladolid, España
2008 The National Arts Club (Gramercy Park); Nueva York, Nueva York
2007 Galería Osuna; Washington, DC
2007 Universidad Americana, Centro de Artes Katzen; Washington, DC
2020 ARTINA 2020: LUZ: Una exposición de danza solar escultórica en el Museo Sandy Spring; Sandy Spring, Maryland
Exposición virtual con jurado del Consejo de Artes del Estado de Maryland "Mujeres y naturaleza" 2020
2020 "Verano '20", Galería C. Grimaldis; Baltimore, Maryland
2020 ARTINA 2020, “LUZ: Una danza solar escultórica”, Museo Sandy Spring; Sandy Spring, Maryland
2020 “Celebrando 100 años de mujeres artistas”, Museo de Bellas Artes del Condado de Washington; Hagerstown, Maryland
2020 “Objetos del taller: el proceso del escultor”, Museo Kreeger, Washington, DC
2019 "Lo sublime femenino", Galería Georges Berges; Nueva York, Nueva York. Curada por Donald Kuspit
2018 "Recuerdos: Celebrando 15 años de exposiciones en el BlackRock Center for the Arts" BlackRock Center for the Arts; Germantown, Maryland
2018 "Círculo completo: tono y saturación en la Escuela de color de Washington", Galería de arte Luther W. Brady en la Universidad George Washington; DC
2018 "Otra dimensión", Nano Gallery en el Centro de Artes del Distrito de Columbia; curadores: Philip Barlow y Chandi Kelley; Washington, DC
2017 "Ser consciente/Ser consciente". 18.ª Exposición anual de Wills Creek en el Allegany Arts Council; jurado: Aneta Georgievksa-Shine; Cumberland, Maryland
2017 "Extraído de: 15 años de exposiciones en la galería de arte Luther W. Brady" La galería de arte Luther W. Brady en la Universidad George Washington; DC
Exposición del 35.° aniversario del MAP 2016, Maryland Art Place, Baltimore, Maryland
2016 "Dar sentido: ver, oler, oír, saborear, tocar", McLean Project for the Arts; jurado, Nora Atkinson; McLean, Virginia
2015 "Micro-Monumentos" del Grupo de Escultores de Washington, Salzlandmuseum; Schönebeck, Alemania y el Centro de Estudios Helénicos; DC.
2015 "Llueva o truene: arte en la naturaleza, naturaleza en la arquitectura", Galería de Arte Luther W. Brady en la Universidad George Washington; Washington, DC
2015 "Cosmos en el Cosmos", The Cosmos Club; curadora, Lenore Miller: Washington, DC
2014 "Sculpture Now 2014 – 30th Anniversary, Wash. Sculptors Group", Katzen Arts Center en la American University, curador: Jack Rasmussen; DC
Club Cosmos "Supervivencia" 2014, Washington, DC
2014 "Washington Color Abstraction" The Gabarron Foundation; curador, Donald Kuspit; Nueva York, Nueva York
2013 "El arte en Washington importa" Katzen Arts Center de la American University, Washington, DC
2013 y 2015 "Vasos alquímicos" Smith Center for Healing and the Arts; Washington, DC
2012 "Señales", Centro de Artes de DC; curador: JW Mahoney; Washington, DC
2012-'13 "Enamorarse de las artes" Katzen Arts Center en la American University; Washington, DC
2012 "Select 2012" Proyecto Washington para las Artes; Washington, DC
2011 Museo Nacional de Mujeres en las Artes; Washington, DC
2011 "Catalyst", Proyecto de Washington para las Artes, American University; curador: JW Mahoney; Washington, DC
Exposición "Call for Artists Show" con jurado de 2010, BlackRock Center for the Arts; Germantown, Maryland
2010 "Gaps", Greater Reston Art Center; comisaria: Vesela Sretenovic, Reston, Virginia
Proyecto para las Artes de Washington "Crema", 2010; comisaria: Mera Rubbell, The American University, Washington, DC
2008 "Geometría personal" Galería Emerson; Mclean, Virginia
2007 “Mujeres de Washington en las artes: una selección”, Galería Osuna; Washington, DC
2006 "Al borde" Centro Americano de Física; College Park, Maryland
2006 "Pulse 2006", Espacio de Arte Hillyer; Washington, DC
2005 "Rostros de los caídos", Museo Militar de Mujeres; Arlington, Virginia
2002-2004 Instituto Chautauqua; Chautauqua, Nueva York
2000 American University; Vaughn Associate; Nueva York, Nueva York
Artistas de "Visiones internacionales" de 1999 para Amnistía Internacional; Washington, DC
1999 Galería Emerson; McLean, Virginia
1997 “Flores” Galería Osuna; Washington, DC
Lugar de arte de Maryland, Baltimore, Maryland, 1997
1995 "Tres visiones" Proyecto de Washington para las Artes; Washington, DC
1995 "De artista a artista", Galería Rock Creek; Washington, DC
1995 AFTA: Embajada de la República Federal de Alemania; Washington, DC
1995 "La colaboración en su máxima expresión" Universidad George Mason; Fairfax, Virginia
1995 "Retratos" Universidad George Washington; Washington, DC
1995 "Grabados 1995", Museo de Arte de Baltimore, Baltimore, Maryland
Subasta 1984 '94; Proyecto Washington para las Artes; Washington, DC
1994 "Una nueva naturaleza" Galería Emerson; McLean, Virginia
1993 "NNDG" Galería Emerson; McLean, Virginia
1992 St. John's College; Collegeville, Minnesota
1992 "Exalumnos" Galería de Arte Corcoran; Washington, DC
Exposición "WPA" de 1992, Galería de Arte Corcoran, Washington, DC
1991 "La elección del crítico", Galería Watkins, The American University, Washington, DC
1991 "Favoritos del coleccionista" RAP; Rockville, Maryland
Exposición de grabados de Washington, 1991, Galería Brody/Galería K; Washington, DC
1990 "Intercambio Moscú/Washington, DC" Moscú, URSS
1990 "Arte contra el sida" Proyectos de arte de Washington; Washington, DC
1990 "Mensajes metafóricos", Strathmore Hall Arts Center, Rockville, Maryland
1990 Lugar de las Artes de Rockville; Rockville, Maryland
1988 "Cuatro escultores" Washington Square; Washington, DC
1987 “Pinturas y Esculturas” Galería Osuna; Washington, DC
1987 "Exposición figurativa" Washington Square; Washington, DC
1986 Galería Driscoll; Denver, Colorado
1986 "Arte y función" Escultura pintada; Washington Square; Washington, DC
1986 "Escultura selecta", Galería de Bellas Artes G. Sander, Daytona Beach, Florida
1986 “Figura inquietante”, Galería Osuna; Washington, DC
1986 "El jardín de las delicias", Galería Diez; Washington, DC
1985 "Autorretrato de artistas", Galería Jane Haslem, Washington, DC
1985 "The Washington Show", Galería de Arte Corcoran; Washington, DC
1984 "Galerías Washington" Centro de Artes Strathmore Hall; Washington, DC
1982 “Exposición de verano” Galería Osuna; Washington, DC
1981 "Hanover Place" Galería Osuna; Washington, DC
1981 "OPCIONES '81" Proyecto Washington para las Artes; Washington, DC
Galería Pyramid, "Summertime", 1977; Washington, DC
Exposición de verano de 1976, galería Pyramid, Washington, DC
Referencias
^ Ilgen, Fré (abril de 2014). ¿Artista? La hipótesis de la corporeidad . Berlín: Ernst Wasmuth Verlag GmbH & Co. ISBN 978-3-8030-3364-2.
^ "Una exhibición impactante en la Galería A". MV Times . por Gwyn MacAllister - 14 de agosto de 2015
^ "Carol Brown Goldberg: Entanglement – International Arts & Artists" (Carol Brown Goldberg: Enredo – Artes y artistas internacionales). www.artsandartists.org . Consultado el 13 de febrero de 2023 .
^ "Carol Brown Goldberg". Addison Ripley Fine Art . Consultado el 17 de febrero de 2023 .
^ "Aproximadamente 1". Galería C. Grimaldis . Consultado el 17 de febrero de 2023 .
^ "Acerca de WPA | Proyecto Washington para las Artes". www.wpadc.org . Consultado el 13 de febrero de 2023 .
^ "Obras recientes de un artista con sede en Washington, DC, presentadas en el Museo Público de Reading". bctv.org . 13 de septiembre de 2013 . Consultado el 12 de febrero de 2023 .
^ ab "One-on-One: Carol Brown Goldberg / Henri Matisse". www.phillipscollection.org . 9 de junio de 2015 . Consultado el 13 de febrero de 2023 .
^ Rasmussen, Jack (2017). Naturaleza enredada . Miami, Florida: Patricia & Phillip Frost Art Museum. pág. 10. ISBN978-0-9859416-9-7.
^ "Campos y formaciones". Universidad Americana . Consultado el 13 de febrero de 2023 .
^ Comunicaciones, Florida International University-Digital. "Proyecto Mural Carol Brown Goldberg". frost.fiu.edu . Consultado el 17 de febrero de 2023 .
^ Concertina: A Scroll of the Continuum de Carol Brown Goldberg , consultado el 14 de febrero de 2023
^ El color del tiempo (Entrada al Festival SS 2014) , consultado el 14 de febrero de 2023
^ "Serie de conferencias Voces de nuestro tiempo en Strathmore Hall". Carol Brown Goldberg . Consultado el 13 de febrero de 2023 .
^ "Wasmuth, Ernst, GmbH & Co". Lexikon des gesamten Buchwesens en línea . doi :10.1163/9789004337862__com_230122 . Consultado el 13 de febrero de 2023 .
^ Goldberg, Carol Brown (2014). Carol Brown Goldberg: trabajos recientes. Chris Sheppard, International Arts & Artists, Foosaner Art Museum, Vero Beach Museum of Art, South Dakota Museum of Art, American University. Museo. [Washington, DC?]. ISBN978-0-9883497-2-8.OCLC 922895079 .{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )
Enlaces externos y medios seleccionados
Carol Brown Goldberg: Obras recientes
Carol Brown Goldberg
Sentado en la incertidumbre: campos y formaciones en el Centro de Artes Katzen: https://bmoreart.com/2022/05/sitting-in-uncertainty.html