Cara Mía Theatre Co. es una compañía de teatro con sede en Dallas fundada en 1996 por Adelina Anthony y Eliberto González. Se dedica a resaltar la experiencia latinoamericana en los Estados Unidos a través de producciones teatrales y programas educativos. Comenzó como un teatro chicano para contar las historias de los mexicano-estadounidenses en los escenarios de Dallas y hacer que la literatura latina fuera más accesible.
Actualmente, la compañía produce alrededor de 4 a 5 piezas cada año, que van desde literatura latina clásica hasta nuevas obras de escritores latinos, incluidos Sandra Cisneros , Jimmy Santiago Baca y Cherrie Morraga . Algunas producciones pasadas exitosas incluyen Zoot Suit y Deferred Action , que salió de gira como resultado de su popularidad. También han adaptado varias obras de William Shakespeare, incluido un Romeo y Julieta bilingüe y una versión de La tempestad llamada Espejos en colaboración con Laboratorio de la Máscara de la Ciudad de México.
Desde la llegada del actual director artístico ejecutivo David Lozano en 2002, la compañía de teatro Cara Mía se ha expandido de muchas maneras. Como mexicano-estadounidense, Lozano enfatiza la importancia de abrazar las propias raíces y comprender la "historia emocional de las generaciones de latinos en los EE. UU. que vinieron antes". Ve el teatro latino no solo como un modo de representación o actuación política, sino también como una oportunidad necesaria para que los artistas y el público latinos reflexionen sobre sus raíces e identidad. Si bien su llegada no marcó un cambio significativo en el enfoque de la compañía en la promoción de las obras de escritores latinos, se ha acercado a este objetivo mediante la adopción de diferentes enfoques, junto con colaboraciones. El énfasis de Lozano en la colaboración proviene de la idea de que la diversidad y la inclusión deben ser "menos cosméticas y más profundas". Basándose en sus experiencias con técnicas de teatro físico de todo el mundo, Lozano formó un conjunto residente dedicado a idear nuevas obras y poner en escena teatro bilingüe único. A través de la integración de técnicas de payasos, máscaras y movimiento poético, el conjunto de 16 miembros resalta a la comunidad latina. Desde 2015, Lozano ha llevado a la empresa hacia una mentalidad de futuro, planteándose la pregunta "¿Cómo vamos a evolucionar?".
Gran parte de los esfuerzos recientes de la Cara Mía Theatre Company han surgido de varias colaboraciones con otros grupos y compañías de teatro. En 2015, la compañía colaboró con Prism Co. de Jeff Colangelo, lo que dio como resultado una serie de actuaciones en almacenes que los llevaron al ámbito experimental del teatro físico y no verbal. Ese mismo año, Cara Mía trabajó con el AT&T Performing Arts Center en el Elevator Project, una iniciativa que permite a las pequeñas compañías producir espectáculos en el Wyly Theatre durante temporadas limitadas. Esta oportunidad condujo a la producción de Lydia , una de las obras más notables de la compañía, que se centra en una empleada doméstica indocumentada. La colaboración posterior de la compañía con el Dallas Theater Center hizo posible una de sus producciones más conocidas, Deferred Action .
Eliberto González es actualmente Presidente Emérito del consejo directivo a partir de julio de 2022.
Marisela Barrera se incorporó a Cara Mia en 1996 y fue directora artística desde noviembre de 1997 hasta abril de 2002, desempeñando un papel importante en el establecimiento de las bases comunitarias y los programas de extensión educativa. También ayudó a ampliar el alcance artístico de Cara Mia para incluir la experiencia latinoamericana más amplia.
En 2009, la compañía inauguró Crystal City 1969 , un espectáculo que el Dallas Morning News consideró "una de las mejores obras originales del año". El espectáculo salvó a la compañía de teatro, ya que Cara Mía estaba a punto de cerrar en 2008. Raul Trevino se había puesto en contacto con Lozano sobre un posible proyecto: una obra basada en su tío, Mario Trevino, y su participación en una huelga escolar contra el "trato desigual para los estudiantes mexicano-americanos". Lozano decidió seguir adelante con el proyecto, a pesar de que el futuro de la compañía era incierto y no había "más expectativas que contar la historia". A través de una serie de entrevistas e investigación en profundidad, Crystal City 1969 se desarrolló y se inauguró el 9 de diciembre de 2009, el 40 aniversario de la huelga escolar en la que se basa. Durante su primera presentación, el espectáculo agotó casi todas las funciones. Como resultado del éxito, la compañía pudo crecer "de un saldo bancario de $ 2,000 a su presupuesto operativo anual actual de $ 417,000". La obra fue revivida por la Compañía de Teatro Cara Mía en 2016, justo antes de las elecciones presidenciales, manteniendo vivo el tema de "Los latinos y la lucha por la justicia".
En 2014, la compañía teatral Cara Mia produjo The Magic Forest: An Amazon Journey del dramaturgo latino José González, una historia basada en las vidas de inmigrantes reales. La obra, apta para toda la familia, sigue el viaje de tres madres y sus dificultades mientras viajan desde El Salvador a los Estados Unidos con la esperanza de encontrar una vida mejor para ellas y, lo más importante, para sus hijos. Su incorporación de elementos de diseño fantásticos, máscaras, títeres y música impresionó a muchos espectadores y críticos. La crítica de Theater Jones, Teresa Marrero, escribió que The Magic Forest "trae la maravilla a lo maravilloso".
En 2014, Cara Mía se convirtió en la primera compañía en traer al estado Zoot Suit de Luis Valdez . La comedia musical está basada en los disturbios raciales de Los Ángeles y el juicio por asesinato en Sleepy Lagoon de principios de la década de 1940. El crítico Jerome Weeks señaló que la producción de 2014 de un drama de 1978 todavía tenía "relevancia marcada". La producción marcó el primer intento de Cara Mía de hacer un musical.
En 2015, la compañía teatral Cara Mía produjo Lydia de Octavio Solis como parte del Proyecto Elevator del AT&T Performing Arts Center . A menudo comparada con dramas familiares estadounidenses icónicos como Muerte de un viajante , la obra se desarrolla en El Paso, Texas y se centra en el vínculo entre una empleada doméstica indocumentada y el hijo adolescente discapacitado de su jefe. La producción recibió elogios del crítico de Theatre Jones, Mark Lowry, quien describió a Lydia como "teatro desafiante". Después de estrenarse en el Wyly Theatre como parte del Proyecto Elevator, la producción pasó al Latino Cultural Center. Recibió elogios de los críticos y fue considerada "un punto culminante en su historia".
Quizás una de las producciones más exitosas de la compañía fue Deferred Action , un drama que abordó el pesado tema político de la política de inmigración. La historia sigue a Javier Mejía, un hijo de inmigrantes, y su viaje a medida que crece en Estados Unidos. Aunque su vida está llena de muchos éxitos y su disposición parece increíblemente optimista, un giro sombrío en la historia eventualmente crea una necesidad en Javier de ver un cambio o un "cambio de paradigma". Sus conflictos y luchas personales se ven subrayados por una acalorada elección presidencial que se desarrolla a lo largo de la obra. La idea de Deferred Action nació de una asociación con Kevin Moriarty, quien se inspiró para trabajar con Cara Mía después de ver su drama político anterior Crystal City 1969. El espectáculo sirvió como segunda parte de una producción de Cara Mía de 2013 llamada Dreamers, a Bloodline . Finalmente, David Lozano y Kevin Morality aterrizaron en el tema de la experiencia de inmigración de los DREAMers y se basaron en experiencias reales de activistas latinos para crear Deferred Action . La compañía de teatro Cara Mía revivió el espectáculo poco después de su estreno mundial durante su temporada 2017-2018. Para esta reposición, la producción realizó una gira por varios teatros de Dallas, Houston y el Festival Internacional de Teatro Encuentro de las Américas de Los Ángeles.
La compañía de teatro Cara Mia también se dedica a influir y alentar positivamente a la comunidad de jóvenes latinos en Dallas a través de programas extraescolares, residencias y producciones itinerantes.
La empresa desarrolló The School of YES!, una academia de arte con la misión de brindar a "los jóvenes las habilidades para decir 'sí' a un futuro de su elección en lugar de sentirse presionados a aceptar un futuro definido por su entorno". El programa de verano gratuito de cuatro semanas permite a los jóvenes artistas aprender de profesionales que no solo son muy respetados sino que también "se parecen a los estudiantes a los que están enseñando". El programa está dividido en dos niveles de edad. Aquellos en el rango de edad de 7 a 14 años son considerados estudiantes, mientras que los adolescentes de secundaria en el rango de edad de 15 a 18 años tienen la oportunidad de trabajar como líderes estudiantiles remunerados. El programa diario incluye talleres y clases en varias disciplinas artísticas, como actuación, danza, música y cine, centrándose en el objetivo de enseñar y alentar el liderazgo comunitario. Según la codirectora de School of YES!, Frida Espinosa Müller, "enseñan a los niños a observar y compartir sus ideas y darse cuenta de que las ideas de otras personas son buenas".
Cara Mía también se acerca a los jóvenes artistas a través de sus diversos talleres y residencias que cubren una amplia gama de temas como títeres, escritura, percusión y máscaras. Estos programas se ofrecen durante todo el año y están dirigidos a niños de todas las edades, desde el primero hasta el duodécimo grado.
La compañía también realiza giras por varios espectáculos bilingües en el área de Dallas, abordando temas como la historia de Texas, la cultura maya y la tradición mexicana del Día de Muertos.