El Movimiento de la Arcilla de California (o Revolución Americana de la Arcilla ) fue una escuela de arte cerámico que surgió en California en la década de 1950. [1] El movimiento fue parte de una transición más amplia en la artesanía de "diseñador-artesano" a "artista-artesano". La editora de Craft Horizons , Rose Slivka , con sede en Nueva York , se convirtió en una entusiasta defensora del movimiento. [2]
Peter Voulkos fue una de las fuerzas impulsoras del movimiento. Fundó el Centro de Cerámica en el Instituto de Arte del Condado de Los Ángeles (actualmente el Otis College of Art and Design ), donde creó esculturas de cerámica abstractas y masivas. [1] Sentía que sus obras de cerámica de forma libre eran como composiciones de jazz: improvisadas y de espíritu libre. [3] Voulkos comenzó a crear obras de cerámica cada vez más grandes para romper con las artes y artesanías convencionales de su época. Algunas de sus obras, llamadas "platos", "cubetas de hielo" o "cuencos de té", eran formas tradicionales "deconstruidas" de cerámica vidriada. Otras, como sus "pilas", no eran utilitarias y eran puramente escultóricas. Durante una carrera que duró casi medio siglo, Voulkos realizó más de 200 "pilas", algunas de hasta 2 metros (6 pies 7 pulgadas) de altura. [4] En 1963, un crítico de Time escribió sobre el movimiento de la arcilla : "Los monumentos ásperos y deshilachados de Peter Voulkos son armas poderosas contra la cerámica pulida que a menudo pasa por arte moderno, y ya una generación de feroces individualistas de la Costa Oeste se le ha unido en las barricadas". [5]
Voulkos influyó profundamente en John Mason , Kenneth Price [1] y Paul Soldner . [6] Voulkos convirtió el Instituto de Arte del Condado de Los Ángeles en un importante centro de arte cerámico entre 1954 y 1959. Tras mudarse a la Universidad de California en Berkeley, él y escultores como Sidney Gordon y Harold Paris desarrollaron una influyente escuela de escultura. Entre sus alumnos se encontraban Kenneth Price , Billy Al Bengston , Robert Arneson , Nancy Selvin y Stan Bitters . [4] El trabajo de Voulkos, Arneson y otros tipificó el arte californiano en las décadas de 1950 y 1960, y se presentó en muchas exposiciones. [7]
Stephen De Staebler fue otro escultor influyente que trabajó principalmente en arcilla y bronce y que ha estado asociado con el movimiento de arcilla de California. [8] Un crítico dijo de él que "prácticamente inventó su propia forma de arte al golpear y doblar toneladas de arcilla para crear impresionantes paisajes montañosos, pero sus esculturas humanas también son muy conmovedoras". [9] Michael Frimkess es otro maestro del movimiento de arcilla de California. [10] Frimkess fue alumno de Peter Voulkos y adoptó el estilo de escultura expresionista abstracto enseñado por Voulkos. [11] En 2014, Frimkess recibió el Premio a la trayectoria profesional del Museo Hammer . [12]
Voulkos ejerció una enorme influencia, no sólo sobre los alfareros y escultores, sino también sobre los pintores. [4] La conciencia del movimiento se extendió rápidamente. En 1959, el artista guyanés Donald Locke obtuvo una beca para estudiar un máster en Bellas Artes en el Edinburgh College of Art , una escuela de la Universidad de Edimburgo . Allí conoció a los artistas Dave Cohen, Sheldon Kaganof y Dion Myers, quienes introdujeron las ideas del California Clay Movement en Gran Bretaña. Durante muchos años su obra reflejó su influencia. [13]
Citas
Fuentes