Music Box es el tercer álbum de estudio de la cantautora estadounidense Mariah Carey . Fue lanzado por Columbia Records el 31 de agosto de 1993. El álbum comprende baladas escritas principalmente por Carey y Walter Afanasieff , con quienes había trabajado anteriormente en Emotions (1991), y algunas pistas de danza urbana. Durante el desarrollo del álbum, Carey quiso ampliar su audiencia, eligiendo unsonido más orientado al pop / R&B . Durante este período, experimentó con diferentes instrumentos musicales, alejando el sonido del álbum de sus dos trabajos anteriores, más contemporáneos.
Para llevar el álbum con éxito en una nueva dirección, Carey y Afanasieff buscaron productores nuevos e innovadores, así como algunos de los lanzamientos anteriores de Carey. Kenneth "Babyface" Edmonds comenzó a trabajar con Carey en Music Box , donde ayudó a producir "Never Forget You", además de ser parte del proceso de composición. Los escritores y productores adicionales fueron Robert Clivillés y David Cole (una pareja también conocida como C+C Music Factory ) y Daryl Simmons . Si bien el álbum contó con una variedad de productores musicales, la mayor parte de la composición estuvo a cargo de Carey y su compañero de escritura, Afanasieff. En proyectos futuros, continuarían escribiendo material para los álbumes de Carey, hasta su lanzamiento en 1999, Rainbow , donde él está ausente en los créditos de escritura.
Se lanzaron cinco sencillos del álbum. Los primeros tres, " Dreamlover ", " Hero " y una versión de " Without You " de Badfinger , se convirtieron en sencillos que encabezaron las listas de éxitos mundiales, convirtiéndose este último en el sencillo internacional de Carey con mayor ranking en su carrera. "Without You" se convirtió en el primer sencillo número uno de Carey en la mayoría de los mercados europeos y alcanzó el top tres en los Estados Unidos. Para promocionar Music Box , Carey se embarcó en el corto pero exitoso Music Box Tour que viajó a ciudades seleccionadas de América del Norte. Carey fue nominada a Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por "Dreamlover" en los Premios Grammy de 1994 y recibió la misma nominación por "Hero" en los Premios Grammy de 1995 .
Después de su lanzamiento, Music Box recibió críticas generalmente mixtas por parte de los críticos musicales. El álbum enfrentó críticas por el tono más suave y relajado de Carey en comparación con su trabajo anterior. Comercialmente, el álbum alcanzó el número uno en 15 países, incluidos Australia, Francia, Alemania, Reino Unido y Estados Unidos. La Recording Industry Association of America (RIAA) lo certificó Diamante , por envíos de diez millones de copias en todo Estados Unidos. Music Box sigue siendo el álbum más vendido de Carey con más de 28 millones de copias vendidas en todo el mundo [2] y es uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos.
"Mariah y Dave hicieron este loop, y era nuevo para nosotros los productores pop en ese momento. A su versión de 'Dreamlover' le faltaban muchas cosas. El espíritu de la canción estaba alto, pero no pegaba lo suficientemente fuerte. [Mi trabajo en la pista] le dio un tono de color completamente diferente".
—Afanasief en "Dreamlover" antes y después de trabajar en él. [3]
En 1988, Carey fue descubierta por Tommy Mottola , director ejecutivo de Columbia Records , y rápidamente firmó con el sello. El álbum de estudio debut homónimo de Carey , lanzado en 1990, se centró en regrabar y masterizar varias canciones que ya había escrito en la escuela secundaria junto a su compañero de clase, Ben Margulies . [4] Aparte de las siete canciones extraídas de la cinta de demostración de Carey, otras cuatro pistas fueron escritas y producidas por el primero y una serie de productores discográficos famosos. El álbum fue elogiado por los críticos, que lo calificaron como un debut maduro, lleno de diversas influencias de géneros que van desde el pop , el R&B y el soul . [5] El álbum se convirtió en un éxito comercial, vendiendo quince millones de unidades en todo el mundo. [6] Si bien tuvo un fuerte impacto en la música pop, Carey se interesó en alterar su sonido y desviarse de la música pop para su segundo trabajo de estudio, Emotions (1991). [5] Tras el éxito de su debut, Columbia le permitió tomar más control sobre su salida musical, permitiéndole cambiar sus infusiones de género, melodías y producción.
Con Carey como productora ejecutiva, teniendo más control que en cualquier otro álbum, llevó el álbum en una nueva dirección, junto con Afanasieff. [3] Para el tercer esfuerzo de estudio de Carey, contó con la ayuda de una variedad de compositores, así como de productores discográficos. [3] Aparte de Afanasieff, Kenneth "Babyface" Edmonds , un hombre que colaboraría a menudo con Carey en el futuro cercano, también participó en el proyecto. [3] Babyface también coescribió una canción con Carey titulada " Never Forget You ", una canción que fue lanzada como cara B de "Without You" exclusivamente en los Estados Unidos. [3] El álbum, que consistía principalmente en baladas más lentas (con la excepción de "Dreamlover", "Now That I Know" y "I've Been Thinking about You"), contenía colaboraciones con algunos productores y escritores habituales. de Emociones . [3] De ellos estaban Clivillés & Cole (de C+C Music Factory), quienes coescribieron el tema "Now That I Know", una balada pop-R&B bailable, que utilizaba fórmulas y sintetizadores similares a los temas de Emotions . Otro escritor y productor que trabajó en el álbum fue David Hall , quien con Carey escribió el sencillo estadounidense " Dreamlover ". [3]
Durante la grabación del álbum, Carey trabajó con varios músicos y productores diferentes, además de Walter Afanasieff , el único que queda de su debut. [7] En la primera pista del álbum, "Dreamlover", Carey trabajó con Dave Hall durante toda la producción de la canción. [3] [8] Para ayudar con algunos de los arreglos de la canción, Mottola contó con la ayuda de Walter Afanasieff, quien tomó la pista completa y la transformó en un éxito más comercial. [3]
Emotions contenía influencias principalmente de baladas y gospel de los años 50, 60 y 70 , así como de su trabajo continuo de R&B y soul. El álbum, aunque elogiado por algunos como más maduro y crudo, no logró alcanzar las alturas críticas o comerciales de su primer trabajo. En particular, se vendió mucho menos bien y no logró introducir a Carey en un mercado diferente. [9] Siguiendo estos desarrollos, Columbia buscó comercializar a Carey de una manera similar a su debut, apuntando a un álbum más comercial y amigable para la radio. Sus planes eran bajar el tono de la voz de Carey y suavizar la producción del álbum, dejando un disco de pop/R&B más contemporáneo. [10] De acuerdo con este enfoque, Carey y Afanasieff comenzaron a escribir y grabar material para su tercer trabajo de estudio, Music Box .
Una de las diferencias notables entre Music Box y los álbumes anteriores de Carey es el sonido. Afanasieff describió el álbum como un disco más suave y más orientado al pop, "llenando las canciones de aire" y permitiendo mucho más espacio en el sonido general. [3] Otro cambio notable está en la producción del álbum. [3] Cuando se lanzó Mariah Carey , los críticos notaron su calidad "sobreproducida" y "perfecta en estudio", mientras que Emotions , en comparación, mantiene un "sonido crudo y en vivo". [3] Music Box , sin embargo, se encuentra entre los dos, una decisión tomada por Carey durante la producción del álbum. [3] Ella superpondría cada pista con coros en vivo, para no sonar demasiado producido, pero aún así mantuvo la inclusión de sintetizadores musicales. [3]
Según Marc Shapiro, Music Box refleja signos de la madurez vocal de Carey, además de representar un álbum del que estaba realmente orgullosa. [11] El primer sencillo del álbum, " Dreamlover ", fue descrito como una "pequeña tontería pop", que representa un lado más comercial de Carey que el "más ambicioso" " Vision of Love ". Los críticos creyeron que el desempeño de la canción en las listas se debió a su lanzamiento en el verano, ya que la gente todavía buscaba un sonido "no demasiado pesado" y más diverso. [11] La composición de la canción fue descrita como " tempo medio y ligeramente bailable", y la voz de Carey fue llamada "perpetuamente feliz", como una "voz de niña". [3]
"No es que esté experimentando con notas más bajas. De hecho, creo que mi voz natural es baja. Mi voz al hablar es baja, ¿sabes a qué me refiero? Y me siento muy cómodo cantando en mi registro más bajo..., canto desde el corazón. Lo que sea que la música me haga sentir en ese momento, voy al estudio a cantar una canción, eso es lo que va a hacer. A algunas personas les gusta, a otras no. Pero es solo una parte de mi voz. y eso es."
—Carey, sobre su voz en Music Box , así como su voz en general [1]
" Hero ", el segundo sencillo del álbum, fue una de las baladas más inspiradoras de Carey en ese momento. [3] La canción se describe como "una balada exuberante", [12] con Carey haciendo uso de su impresionante " registro alto bajo ". [12] Como una de las pistas más emotivas del álbum, "Hero" genera emoción, verso tras verso, donde la letra y la melodía finalmente "se abrieron paso". [12] " Anytime You Need a Friend " es otra balada pop en la que Carey "dejaba que su voz vagara libre", [12] una característica que los críticos consideraron que faltaba en el álbum. [12] La canción presentaba "voces ásperas y bajas", [12] así como algunos destellos de los registros superiores de Carey . Como ocurre con la mayoría de las canciones de Music Box , la letra cuenta con un mensaje positivo y es la única canción del álbum que presenta rastros de voces inspiradas en el gospel en todo el coro. [12]
La canción que da título al álbum, "Music Box", es otra balada que Carey escribió con Afanasieff. [12] La canción se describe como una de las composiciones más difíciles de Carey , debido a su "suavidad". [12] La canción requiere una gran cantidad de legato para mantener "la suavidad y dulzura de la melodía, sin recurrir al volumen". [12] La voz de Carey en la pista se define como "suave y controlada", [12] logrando mantener el delicado equilibrio de una manera que parece sin esfuerzo, flotando fácilmente sobre el teclado y el brillo de la guitarra. [12] Líricamente, debido al mensaje de "compromiso y promesa" de la canción y la "línea tintineante de la caja de música reproducida en el sintetizador", la pista da la sensación de un recital de votos matrimoniales. [12] "Never Forget You" es una canción lenta, lo que la conecta aún más con el mensaje de la canción de "lamentar la pérdida del amor, de una manera muy tierna". [12] La canción contiene notas de teclado que se ciernen sobre los versos y permiten a Carey disfrutar de sus coros. [12] Nickson lo describió como una "pista destacada", que fácilmente podría haberse convertido en un sencillo de éxito, "con un atractivo que fácilmente habría trascendido las barreras generacionales". [12]
Se lanzaron tres temas adicionales de las sesiones del álbum: "Do You Think of Me" sirvió como cara B de "Dreamlover", "Everything Fades Away" apareció en las ediciones internacionales de Music Box y, 27 años después, "All I Live For" se lanzará en el álbum recopilatorio The Rarities (junto con "Do You Think Of Me" y "Everything Fades Away") en 2020.
Music Box fue lanzado tanto en los Estados Unidos como en el Reino Unido el 31 de agosto de 1993, [13] [14] seguido de Hong Kong el 8 de septiembre [15] y Japón el 11 de septiembre. [16] Para promocionar el álbum, Carey se embarcó en su primera gira de conciertos como cabeza de cartel, el Music Box Tour . Debido al miedo escénico, Carey no había realizado una gira para promocionar sus álbumes anteriores y originalmente no planeó una gira para apoyar a Music Box . [17] Sin embargo, después del éxito continuo del álbum y la persuasión de Tommy Mottola , Carey estuvo de acuerdo. [17] Debido a que Carey no se sentía preparada física o emocionalmente para una gira extensa, se programaron seis conciertos, cada uno con muchos días entre ellos, para darle tiempo a su voz para descansar. [17] Antes de la gira, dio una actuación en el Proctor's Theatre el 18 de julio de 1993, que fue filmada y luego lanzada bajo el especial de una hora Here Is Mariah Carey programado para su estreno durante la temporada navideña. [17] Cuando las entradas salieron a la venta, los conciertos no se agotaron instantáneamente sino que se vendieron a un ritmo saludable. [17] En la noche inaugural, cantó en el Miami Arena . Se llenaron aproximadamente dos tercios de la capacidad del lugar, lo que preocupó a la dirección de Carey. Sin embargo, a Carey no pareció importarle y comenzó el espectáculo con muy buen humor. [17] Como el primer espectáculo en Miami recibió críticas mordaces; [ cita necesaria ] Los espectáculos posteriores agotaron las entradas y atrajeron críticas muy favorables. [17]
Además de realizar una gira por primera vez en su carrera, Carey visitó varios programas de televisión estadounidenses y europeos, interpretando diferentes sencillos del álbum. A finales de 1993, Carey apareció en The Arsenio Hall Show , interpretando tanto " Dreamlover " como " Hero ". Otras actuaciones de 1993 incluyeron "Hero" en The Jay Leno Show y "Dreamlover" en su cuarta visita a Top of the Pops . Carey continuó promocionando el álbum en 1994, interpretando " Sin ti " y " Anytime You Need a Friend " en su quinta y sexta visitas a Top of the Pops , además de visitar Francia, Alemania, Japón, Países Bajos, España y Suecia. . En medio del Music Box Tour, Carey ya había comenzado a trabajar con Walter Afanasieff en su álbum navideño Merry Christmas , que se lanzaría durante la temporada navideña de 1994. [17] Además, se dice que Carey y Affanasieff comenzaron a experimentar con ideas y música para el álbum Daydream de Carey de 1995 . [17]
" Dreamlover " fue lanzado como primer sencillo del álbum el 27 de julio de 1993. [18] [ página necesaria ] El sencillo debutó en el número trece del Billboard Hot 100 , y debido a su difusión masiva, la canción alcanzó la cima del Hot 100. 100, permaneciendo allí durante ocho semanas. [18] [ página necesaria ] [19] Dreamlover encabezó las listas en Canadá y alcanzó el top diez en muchos otros países. [20] La canción fue certificada Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), lo que indica envíos de un millón de copias, además de recibir una certificación Gold en Australia y Nueva Zelanda. [21] [22] [23] El vídeo musical de "Dreamlover" presentaba "paisajes de verano", con escenas de Carey nadando en una piscina junto a una cascada, tumbada en un lecho de girasoles y cantando frente a su cadera. bailarines de lúpulo. [3] El video intentó capturar una sensación de "video casero", agregando a la naturaleza sutil y aireada de la canción, algo que solo ayudó a que la canción dominara las listas [3] " Hero " sirvió como segundo sencillo del álbum y fue lanzado. el 18 de octubre de 1993. [24] Los críticos musicales elogiaron la canción, calificándola de su canción más directamente inspiradora desde " Make It Happen ". [12] La canción encabezó las listas de éxitos en los Estados Unidos y el top cinco en muchos otros mercados musicales importantes. [19] [25] El vídeo musical de "Hero" incluía imágenes del concierto de Carey en el Proctor's Theatre , como se hizo para el siguiente vídeo musical de Carey para "Without You".
" Without You ", el tercer sencillo del álbum, se convirtió en el mayor éxito internacional de la carrera de Carey. "Sin ti" alcanzó el número tres en Estados Unidos, pero experimentó su verdadero éxito en toda Europa. [19] La canción se convirtió en el primer sencillo número uno de Carey en Austria, Alemania, Irlanda, Suecia, Suiza y el Reino Unido, impulsando las ventas de Music Box en todo el mundo. [26] Carey renovó la popularidad de la canción gracias a su exitosa adaptación. Se convirtió en una de las "cincuenta canciones más reproducidas del año" e incluso vendió más que la versión de Harry Nilsson , recibiendo muchos premios y reconocimientos. [27] " Anytime You Need a Friend ", el último sencillo del álbum, fue lanzado el 24 de mayo de 1994. [28] También experimentó éxito en las listas, alcanzando el número uno en Finlandia; y los diez primeros en Canadá, Nueva Zelanda, Islandia y Reino Unido; además de alcanzar el puesto número doce en los Estados Unidos. [19] Se convirtió en el segundo sencillo de Music Box que tuvo un mejor desempeño en Europa que en Estados Unidos. [29]
El 31 de agosto de 2023, Carey anunció que planeaba lanzar una edición de lujo de tres discos de Music Box para promocionar su trigésimo aniversario. [30] El álbum contaría con temas inéditos, mezclas, audios en vivo y remasterizados. [30] Fue lanzado una semana después, el 8 de septiembre de 2023. [31]
El primer disco de la edición de aniversario incluía todas las pistas del álbum original de Music Box y su bonus track, "Everything Fades Away". [32] El segundo disco del álbum incluía una versión extendida de "All I Live For" y la versión original de "Do You Think of Me"; Ambos fueron lanzados previamente en 2020 para The Rarities . [32] Se incluyó el dueto de Carey con Luther Vandross , " Endless Love " y le siguen dos canciones inéditas: "Workin' Hard" y " My Prayer "; siendo esta última una versión de una canción original escrita por Georges Boulanger . [32] Entre varios remixes, el segundo disco también incluyó la versión de 2009 de " Hero " que fue regrabada para el álbum The Ballads de Carey , una versión acapella de "Music Box", la versión extendida de " Anytime You Need a Friend ". y dos presentaciones en vivo del Top of the Pops . [32] El tercer y último disco del álbum incluía el set completo de Carey de su concierto de 1993 en el Proctor's Theatre de Nueva York, que apareció anteriormente en Here Is Mariah Carey . [32]
Music Box recibió críticas mixtas de los críticos, [43] [44] muchos de los cuales encontraron que las actuaciones no involucraban y carecían de composición sustancial. [45] En Rolling Stone , Stephen Holden dijo que las letras estaban "compuestas enteramente de clichés pop y soul" en un álbum "calculado con tanta precisión para ser un éxito de taquilla que su impacto es, en última instancia, un poco desconcertante". [46] Christopher John Farley de Time lo calificó de "superficial y casi desapasionado" a pesar de los momentos destacados de "Anytime You Need a Friend" y la canción principal. [45] En Entertainment Weekly , David Browne encontró que la actuación de Carey tenía poca energía y su voz ya no se elevaba por encima del coro de respaldo. En cambio, escribió en Entertainment Weekly , ella "gotea sobre ellos como jarabe en lugar de dominarlos; deja que las melodías hablen por sí mismas". [34] Dennis Hunt fue particularmente crítico en Los Angeles Times , escribiendo que las canciones pop-soul de Carey todavía carecían de emoción a pesar de que ella había "bajado el tono de su alarde vocal". Acusó a Music Box de estar dirigido a un público adulto contemporáneo al que "le gusta su alma blanqueada y en pequeñas dosis". [35] El crítico de Village Voice, Robert Christgau, lo calificó de "fracaso", indicando "un mal disco cuyos detalles rara vez merecen una mayor reflexión". [40]
En una revisión retrospectiva de AllMusic , Ron Wynn consideró que Music Box era "parcialmente exitosa" y creía que fue inteligente por parte de Carey explorar su enfoque vocal de manera diferente, pero terminó sonando "independiente en varias selecciones". Con la excepción de "Hero" y "Dreamlover", las otras canciones carecían de su habitual "personalidad e intensidad", según Wynn. [38] Q quedó más impresionado por el disco y escribió que "esta celebración de 1993 del poder todo conquistador del amor fue su momento decisivo". [47]
Music Box entró en el Billboard 200 de EE. UU. en el número dos, con 174.000 copias vendidas, convirtiéndose en el cuarto álbum consecutivo de Carey entre los diez primeros en el país. [49] En su decimoquinta semana después del lanzamiento, el álbum encabezó la lista y disfrutó de su semana de mayores ventas en diciembre, vendiendo 295.000 copias en su primera semana en la cima, 395.000 la semana siguiente y alcanzando un máximo con 505.000 copias vendidas en la última semana del año. Se mantuvo en la cima durante ocho semanas no consecutivas. [50] Permaneció entre los diez primeros durante treinta y una semanas y en el Billboard 200 durante 128 semanas (más de dos años, más que cualquier otro de sus álbumes), volviendo a entrar en la lista tres veces. [51] El álbum también alcanzó el número uno en los mejores álbumes de R&B/Hip-Hop . Music Box fue el segundo álbum más vendido en los Estados Unidos en 1994, sólo detrás de The Sign de Ace of Base . [52] En los Estados Unidos, Music Box se convirtió en el álbum más vendido de Carey en ese momento, siendo certificado Diamante por la RIAA , lo que denota envíos de diez millones de copias. El álbum también se convirtió en un éxito en Canadá, alcanzando el puesto número dos en las listas y siendo certificado siete veces Platino por la Asociación Canadiense de la Industria Discográfica (CRIA).
Music Box se convirtió en el éxito de ventas de Carey en Europa, encabezando las listas en Austria, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Francia, Alemania, Islandia, Irlanda, Países Bajos, Portugal, Escocia, Suiza y el Reino Unido. En Alemania, se convirtió en su álbum con las listas más altas, pasando ochenta semanas en la lista de álbumes alemanes , once de las cuales estuvieron en el número uno. El álbum fue certificado doble platino por BVMI por envíos que superaron el millón de copias en Alemania, mientras que las ventas alcanzaron 1,4 millones de copias vendidas. [53] [54] En el Reino Unido, Music Box sigue siendo el más vendido de Carey, encabezando la lista de álbumes del Reino Unido durante seis semanas no consecutivas y siendo certificado quíntuple platino por la industria fonográfica británica . Se convirtió en un álbum con ventas millonarias en Francia, recibió una certificación Diamante y encabezó las listas de álbumes franceses . [55] Music Box fue certificado seis veces platino en los Países Bajos, donde pasó 12 semanas no consecutivas en el número uno. [56] Music Box terminó como el álbum más vendido de 1994 en el Top 100 de álbumes europeos , vendiendo seis millones de copias en Europa, [57] moviendo otro millón de copias en la región en 1995. [58]
En Australia, el álbum pasó 18 semanas no consecutivas en el número uno y fue certificado 12 veces platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA), lo que indica envíos de 840.000 copias. [59] El álbum terminó en el número uno en la lista de fin de año de 1994 (ARIA). [60]
En Asia, Music Box se convirtió en uno de los álbumes más vendidos de 1994, vendiendo 2,2 millones de copias sólo en Japón. [61] El director de marketing de Sony Music, Andy Yavasis, afirmó haber vendido 600.000 copias en Corea del Sur, 320.000 copias en Taiwán, 110.000 en Singapur y 80.000 copias en Hong Kong en julio de 1994. [62]
En América Latina, Music Box también tuvo éxito, principalmente debido a la versión en español de " Hero ", titulada "Héroe", que permitió al álbum vender 500.000 copias en la región. [63]
Hasta 2019 , Music Box ha vendido más de 28 millones de copias en todo el mundo [2] y es uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos. [64]
Créditos adaptados de las notas del álbum [65]
Notas
Créditos de muestra
Créditos adaptados de las notas del álbum Music Box . [70]
El tercer álbum de estudio del cantante recibió críticas mixtas.
el álbum recibió críticas mixtas de los críticos
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