stringtranslate.com

Cécile B. Evans

Cécile B. Evans (nacida en 1983) es una artista belga-estadounidense que vive y trabaja en Londres. [1] Evans es conocida por su uso del vídeo, la instalación, la escultura y la performance, [2] centrándose en el valor de la emoción en la sociedad contemporánea y su rebelión al entrar en contacto con las estructuras físicas, ideológicas y tecnológicas. [3]

Primeros años de vida

Evans asistió a la Universidad de Nueva York para actuar en teatro experimental y de método . [4] Evans trabajó como actriz hasta que comenzó a hacer arte. Como actriz, Evans también trabajó como maquilladora en varios grandes almacenes, además de ser camarera, bartender y crítica gastronómica secreta. [4] Se mudaron de Nueva York a París y luego a Berlín [4] durante su edad adulta, y ahora se establecieron en Londres. [5]

Carrera

Evans ha participado activamente en numerosas exposiciones individuales y colectivas a lo largo de los años, y es muy conocido por sus piezas "Hyperlinks or it Didn't Happen" (2014) y "What the Heart Wants" (2016). Estas obras se han mostrado como instalaciones y se han proyectado. El primer gran proyecto de Evans, "Hyperlinks or it Didn't Happen", se ha exhibido en el Projections New York Film Festival, [6] Seventeen Gallery, [7] Santa Barbara Museum of Contemporary Art, [8] Artspace , [9] Sydney Biennale , [9] y Garage Museum . [10] "How Happy a Thing Can Be" (2014), otro vídeo realizado el mismo año, fue co-comisionado por Wysing Arts Centre y RADAR/Loughborough University. [11] Se ha exhibido en Art Basel , [12] Kunsthalle Wien , [13] Whitney Museum , [14] Ural Industrial Biennial, [15] y CentroCentro (ARCO). El proyecto de Evans, "What the Heart Wants" fue incluido en la Bienal de Berlín , [5] Artspace , el Museo GARAGE y Kunsthalle Winterthur. [16] El trabajo de Evans, Amos' World (2018) se ha exhibido en lugares como Mumok , [17] Tramway, [18] Château Shatto, [19] y Madre Museum. [20] Evans también ha recibido varios premios de arte, incluido el Premio Emdash de la Feria de Arte Frieze (2012), [21] el Premio Push Your Art del Palais de Tokyo/Orange (2013), [22] la Fundación Schering (2016), [23] el Premio Presente y Futuro illy (2016), [24] y está preseleccionado para el Premio Jarman (2019). [25]

En 2024, Miuccia Prada le encargó a Evans la creación de Reception!, un cortometraje generado por IA que sirvió como telón de fondo para el desfile de otoño/invierno 2024-25 de Miu Miu durante la Semana de la Moda de París . [26]

Obras

"Lo que el corazón quiere" (2016)

"What the Heart Wants" (2016) se exhibió por primera vez en noviembre de 2016 y también fue la primera exposición de Evans en un museo. [29] Es la pieza más extensa de Evans hasta la fecha. Evans examina una línea de tiempo futura en la que la tecnología es la base de la sociedad y las líneas entre la humanidad y el robot se han vuelto extremadamente borrosas, así como también cómo se moldean entre sí. [30] El personaje principal, HYPER, narra lo que significa ser una persona a lo largo de la película de 41 minutos. [31] Se le ha otorgado un poder ilimitado a una empresa que tiene control sobre la información personal y ha tomado la forma de una mujer (HYPER). [30] Se ha convertido en "humana" y lucha con la naturaleza subjetiva del mundo. Evans usa temas como la investigación con células madre, los códigos de vestimenta, el terrorismo, la opresión sistémica y otras grandes estructuras organizacionales para discutir esta idea. [32] La película también muestra tanto el progreso como los problemas que han surgido en la sociedad a medida que ha pasado el tiempo y en función de las decisiones que han tomado las personas y los sistemas organizacionales. La película sigue a otros personajes desconocidos, como una gran colección de orejas, una pareja de amantes, una célula inmortal y un robot, mientras exploran lo que significa ser humano. También aparecen algunos personajes de obras anteriores de Evans (AGNES, PHIL, La mujer invisible). [32]

Colecciones

La obra de Evans se conserva en las colecciones permanentes del Museo Whitney de Arte Estadounidense , [33] el Castello di Rivoli , el Museo de Arte Moderno de Luisiana [34] y el Museo de Arte Moderno de Nueva York . [35]

Referencias

  1. ^ "Cécile B. Evans: Festival Internacional de Cine de Rotterdam". IFFR . Consultado el 8 de abril de 2019 .
  2. ^ "Cécile B. Evans- Amos' World- Art Night 2018". Art Night London . Consultado el 8 de abril de 2019 .
  3. ^ "Madre Museum » Amos' World: Episode Three". Madre . Consultado el 20 de octubre de 2019 .
  4. ^ abc "Perfil de artista: Cecile B. Evans". Rizoma . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  5. ^ ab "Bienal de Berlín | Cécile B. Evans" . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  6. ^ "Programa de proyecciones 9 | Festival de Cine de Nueva York". Cine en el Lincoln Center . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  7. ^ "Cécile B. Evans - Hipervínculos". Diecisiete . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  8. ^ "Entonces nos forman". Museo de Arte Contemporáneo de Santa Bárbara . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  9. ^ ab "Conferencia de performance | Cécile B. Evans". ArtSpace . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  10. ^ "Proyección especial de las películas de Cécile B. Evans Hyperlinks or It Didn't Happen y How Happy a Thing Can Be". Garage . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  11. ^ "Radar - Cécile B. Evans". radar.lboro.ac.uk . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  12. ^ ab "Qué feliz puede ser una cosa". Art Basel . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  13. ^ "Inicio". kunsthallewien.at . Consultado el 18 de octubre de 2019 .[ enlace muerto permanente ]
  14. ^ "Cécile B. Evans". www.whitney.org . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  15. ^ "4ª Bienal Industrial de Arte Contemporáneo de los Urales: Nueva alfabetización - Anuncios - e-flux". www.e-flux.com . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  16. ^ ab "Cécile B. Evans "What the Heart Wants" en la Kunsthalle Winterthur •". Revista Mousse (en italiano). 2016-09-16 . Consultado el 2019-10-18 .
  17. ^ "Cécile B. Evans". www.mumok.at . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  18. ^ ab "El "Mundo de Amos" de Cécile B. Evans - Artículos - art-agenda". www.art-agenda.com . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  19. ^ "Cécile B. Evans en el Château Shatto (Contemporary Art Daily)" www.contemporaryartdaily.com . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  20. ^ "Cécile B. Evans". Madre Nápoles . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  21. ^ "Premio Emdash 2012". frieze.com . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  22. ^ "Impulsa tu arte". Palacio de Tokio ES . 2016-05-26 . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  23. ^ "Lo que el corazón desea – Fundación Schering" . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  24. ^ "Cécile B. Evans gana el Premio illy Present Future 2016" . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  25. ^ "FLAMIN - Cécile B. Evans". flamin.filmlondon.org.uk . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  26. ^ Angelica Villa (5 de marzo de 2024), Miuccia Prada recurre a la videoartista Cécile B. Evans para una instalación en la Semana de la Moda de París  ARTnews .
  27. ^ "VIDEO: Cécile B. Evans - Hipervínculos o no sucedió, 2014 | artlead". artlead.net . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  28. ^ "Cécile B. Evans "se filtró" en el M – Museum Leuven •". Revista Mousse (en italiano). 2017-11-03 . Consultado el 2019-10-18 .
  29. ^ "Lo que el corazón quiere". Museo Frans Hals . Consultado el 1 de noviembre de 2019 .
  30. ^ ab "Cécile B. Evans: Lo que el corazón quiere". thisistomorrow . Consultado el 1 de noviembre de 2019 .
  31. ^ "Bienal de Berlín | Cécile B. Evans" . Consultado el 1 de noviembre de 2019 .
  32. ^ ab "Cécile B. Evans "What the Heart Wants" en la Kunsthalle Winterthur •". Revista Mousse (en italiano). 16 de septiembre de 2016. Consultado el 1 de noviembre de 2019 .
  33. ^ "Cécile B. Evans". www.whitney.org .
  34. ^ "Akademie der Bildenden Künste München - Clase de proyecto Cécile B. Evans". adbk.de.​
  35. ^ "Cécile B. Evans. Lo que el corazón quiere. 2016 - MoMA". El Museo de Arte Moderno .

Enlaces externos