Por cierto, conozcan a Vera Stark es una obra de teatro de Lynn Nottage . La obra trata sobre una criada afroamericana de la década de 1930 que se convierte en estrella de cine.
Nottage recibió el premio Edgerton Foundation New American Play Award 2010 por esta obra. [1] [2]
La obra se estrenó en el Off-Broadway en el Second Stage Theatre el 9 de mayo de 2011 y se cerró el 12 de junio de 2011. Dirigida por Jo Bonney , el elenco incluyó a Sanaa Lathan (Vera Stark), Stephanie J. Block (Gloria Mitchell), Daniel Breaker (Leroy Barksdale/Herb Forrester), David Garrison (Fredrick Slasvick/Brad Donovan), Kimberly Hebert Gregory (Lottie/Carmen Levy-Green), Kevin Isola (Maximillian Von Oster/Brian Blaze) y Karen Olivo (Anne Mae/Afua Assata Ejob). Los decorados fueron de Neil Patel y el vestuario de ESosa. [3] [4] [5]
La obra se representó en el Geffen Playhouse de Los Ángeles en septiembre de 2012, dirigida por Jo Bonney y protagonizada por Sanaa Lathan con Amanda Detmer (Gloria). [6] [7] [8]
La obra se representó en el Teatro Goodman de Chicago, Illinois, del 27 de abril al 2 de junio de 2013. [9]
La obra se produjo Off-Broadway en el Teatro Signature de la ciudad de Nueva York del 29 de enero al 10 de marzo de 2019. [10]
Según Second Stage, "Lynn Nottage recurre a las películas disparatadas de los años 30 para ofrecer una mirada divertida e irreverente a los estereotipos raciales de Hollywood. Por cierto, Meet Vera Stark es un viaje de 70 años a través de la vida de Vera Stark, una testaruda criada afroamericana y actriz en ciernes, y su enredada relación con su jefe, una estrella blanca de Hollywood... que lucha desesperadamente por aferrarse a su carrera". [11]
El personaje principal de Vera Stark está basado en parte en la actriz negra Theresa Harris . [12]
Ben Brantley , al reseñar la producción Off-Broadway para The New York Times , escribió: "Hay momentos a lo largo de Vera Stark, dirigida por Jo Bonney, que provocan risas cordiales y pensamientos inquietantes al mismo tiempo. Pero ninguno de ellos se acerca a igualar la ambivalencia completamente habitada y punzante de la Sra. Lathan tal como aparece en la segunda mitad... Pero gran parte del material cómico aquí se siente estereotipado en sí mismo, trayendo a la mente rutinas de sketches animados pero formulaicos de programas de variedades satíricos como In Living Color. Tal como lo dirige la Sra. Bonney, la actuación oscila salvajemente entre la caracterización adecuada y la caricatura... Más agradable aún, el segundo acto incluye un clip de la película que Vera finalmente hizo (tal como lo imaginó Tony Gerber) y la invaluable secuencia del programa de entrevistas de 1973, en la que el Sr. Garrison es perfecto como un fatuo presentador al estilo de Merv Griffin". [5]
Charles McNulty , en su reseña de la producción Off-Broadway para Los Angeles Times , escribió: "El tema del racismo en la industria cinematográfica puede no parecer el adecuado para una comedia con un giro disparatado, pero Nottage es demasiado inteligente para predicar y demasiado fanática de la era cinematográfica sobre la que escribe como para no entretener. El vértigo de la comedia no es fácil de mantener, pero su crítica cultural furtiva se entrega con un guiño ingenioso... Nottage está en sintonía con las dificultades específicas de los actores afroamericanos que codician la fama a lo largo de la historia, y su detector de ironía no puede evitar pitar mientras examina todo el progreso social que se ha logrado. Pero también es consciente de cómo cualquiera que esté en el ojo público se ve obligado a vender una parte de su alma. En este sentido, es una satírica que ofrece igualdad de oportunidades, que se burla del sello de la actuación que todos llevamos dentro". [13]
Bob Verini, en su reseña para Variety de la producción de Geffen Playhouse, escribió: "Nottage y Bonney parecen carecer de mucho aprecio o respeto por el ambiente de Tinseltown... La segunda mitad, sin embargo, resulta más rica y satisfactoria. Para empezar, tres académicos, hilarantemente doblados por Carroll, Gregory y Dandridge, prácticamente llegan a las manos en un seminario moderno sobre el significado de una carrera que terminó en papeles pésimos, humillación y desaparición final... Todas las piezas del rompecabezas de Nottage nunca terminan de encajar, y es bastante irónico que una obra cuyo tema es la autenticidad personal y profesional siga introduciendo tanto material que es absolutamente falso". [8]