Stranded Brig es una pintura del artista estadounidense Edwin Dickinson (1891-1978). Pintada al óleo sobre un lienzo de 40 x 50 pulgadas, fue creada en 1934 para el primer programa del gobierno federal para artistas durante la era de la Depresión, el Proyecto de Obras de Arte Públicas de medio año . En octubre de 1934 ingresó a la colección del Museo de Bellas Artes de Springfield, Massachusetts .
En febrero de 1934, Dickinson fue invitado a participar en el Proyecto de Obras de Arte Públicas, que le ofrecía un salario semanal y una exposición de la pintura en Washington en mayo. Terminó la obra a tiempo rehaciendo una pintura abandonada, una de un pequeño grupo de pinturas hechas a partir de su imaginación sobre un tema favorito, la exploración polar, [1] y cambiando su título a Stranded Brig . [2] Según el historiador de arte John L. Ward, la pintura de Dickinson había comenzado su vida como Loss of the Tegethoff , la tercera pintura de una serie sobre el tema del varamiento de ese barco en el hielo polar, abandonada después de unas 15 sesiones en el otoño de 1930. Ward señala que el tamaño es el mismo, [3] que representaba "un barco, humo, hielo y rocas", y que el recuento de sesiones que Dickinson informó haber realizado en la pintura hasta la fecha en una carta escrita el 31 de marzo de 1934 ("unas 40") no coincide con el número ingresado en sus diarios a menos que se agreguen las "unas 15 sesiones" que había realizado en la pintura anterior. [4] En la versión final, el hielo ha desaparecido y hay rocas volcadas que se parecen a las que había pintado en The Glen . La imagen también contiene el esqueleto de un ballenero en primer plano, junto con una improbable comadreja atrapada en una trampa (abajo a la izquierda), rocas que caen (lado izquierdo) y una pasarela colgante (lado izquierdo) y escalones (abajo a la derecha), que Dickinson dijo que eran como los de Watkins Glen, Nueva York, o algún lugar similar para turistas. [5]
La identificación que hace Adler del barco varado con el artista, "aplastado por las vicisitudes de la vida", [6] se basa en que confunde las nieblas, producidas, según Dickinson, por el aire mucho más frío que entra en contacto con el agua más cálida, con una representación de una violenta tormenta que destroza el barco. Pero la evidencia, tanto interna como externa, apoya la interpretación de Adler: las rocas volcadas parecen aplastar el barco, y las formaciones rocosas representadas y Watkins Glen, a las que Dickinson hace referencia al hablar de las estructuras artificiales del cuadro, pertenecen a su región natal del oeste del estado de Nueva York , al igual que la comadreja atrapada, basada en una que había encontrado en un valle en Sheldrake. [7] Y ni estas ni las rocas que caen están relacionadas con el supuesto tema de su pintura (descrito en una carta de 1934 como el "varamiento del bergantín 'Advance' del Dr. Kane en la costa de Groenlandia"). [8] Más bien, el estado ruinoso de las pasarelas y escaleras y el terreno volcado, como la comadreja atrapada y el barco y ballenero aplastados, refuerzan la idea de una situación sin escapatoria que lo deja sintiéndose atrapado y aplastado, con el suelo derrumbándose y las rocas cayendo desde arriba.
Los acontecimientos biográficos también pueden haber contribuido a los sentimientos de Dickinson: tuvo un ataque de úlceras en 1933; experimentó dolores de espalda lo suficientemente fuertes como para usar un corsé ortopédico desde junio de 1931 hasta después de que Stranded Brig se completara; y el 1 de julio de 1934 ingresó en el hospital para una serie de pruebas. Las pruebas no fueron concluyentes, pero la hija de Dickinson cree que el problema real fue la depresión, un problema familiar que había llevado a la muerte de su hermano mayor, Burgess, en 1913 [9] y tal vez se vio exacerbado por su lucha aún sin resolver con Woodland Scene , en la que en ese momento había pasado cinco años y medio. Cuando el hermano de Dickinson, Burgess, se arrojó al vacío, su hermano mayor, Howard, dijo a la prensa que Burgess a menudo se deprimía cuando sentía que su trabajo no había alcanzado el nivel de excelencia que se había propuesto, [10] y Dickinson, que llamaba a su hermano "la principal influencia en toda mi vida", [10] bien pudo haber sentido lo mismo. De hecho, sus comentarios sobre Stranded Brig , probablemente en el otoño o invierno de 1932, [11] antes de que fuera retrabajada para la PWAP, indican la presión que sentía por hacer justicia no solo a esta imagen sino también a la inacabada Woodland Scene , que se estaba volviendo más difícil de terminar de lo que esperaba. [12] Según el pintor de Provincetown Bruce McKain, Dickinson le había mostrado el cuadro de los barcos en el hielo, le dijo que no estaba terminado y que no lo terminaría sin hacerle "justicia a la forma en que debería ser. [Dijo] 'No lo terminaría de esa manera, así como tampoco me arrojaría por esta ventana'". [13]
(Octubre de 1982): págs. 20-23; 66-67.