Bridge ( Мост ) es una película musical , la primera coproducción estudiantil entre Estados Unidos y la URSS. [1]
Ganadora de un premio Emmy universitario de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión y dos premios CINE Eagle del Consejo de Eventos Internacionales No Teatrales de Washington, DC, “The Bridge Project” es la innovadora película estudiantil que adoptó “Glasnost” de Mikhail Gorbachev. ” y “Perestroika” en 1988 para convertirse en la primera colaboración filmada entre estudiantes de Estados Unidos y la ex Unión Soviética.
Filmado en locaciones de Moscú, Leningrado (ahora San Petersburgo) y Chicago, el proyecto reunió a jóvenes cineastas que cerraron la brecha entre sus respectivos países para expresar un mensaje de esperanza y cooperación a través de su lenguaje visual compartido del cine.
La película completa se estrenó en Chicago en octubre de 1988 y luego se proyectó en todo el mundo vía satélite en las embajadas estadounidenses durante la cumbre de mayo-junio de 1990 entre los entonces presidentes George HW Bush y Mikhail Gorbachev.
Un joven soviético, confrontado al espíritu combativo de su abuelo, tiene la visión de un futuro mejor. Más allá del rígido muro de la historia, se imagina viajando a Estados Unidos para interactuar con la gente y la cultura. De manera similar, una joven estadounidense sueña con bailar más allá de las fronteras de su propio país. Como hombre y mujer jóvenes, los dos podrían incluso conocerse y descubrir que ambos tienen aspiraciones similares: explorar el mundo y unirse a una comunidad global de amistad. Así como los niños se reúnen para jugar, existe la esperanza de que nosotros también podamos aprender a abrazarnos unos a otros y ver la esperanza común de paz que nos une a todos.
En julio de 1988, Robert Kath, Paolo Mazzucato y Stuart Merrill fueron invitados a viajar a Moscú, en lo que entonces era la Unión Soviética. Había sido necesario más de un año de planificación y preparación para encontrar el canal de comunicación adecuado mediante el cual la propuesta de Kath de una producción cinematográfica conjunta de estudiantes estadounidenses y soviéticos pudiera entregarse a una autoridad receptiva dentro de la URSS.
Lawrence Schiller, el productor de la miniserie de televisión "Pedro el Grande", había disfrutado de un acceso sin precedentes a localizaciones en Rusia durante su producción y había aceptado entregar personalmente la propuesta a Alexander Komshalov de Goskino, la Agencia Cinematográfica Estatal Soviética. [1]
A través de Goskino, la idea de Kath fue aprobada y transmitida al Instituto Estatal de Cinematografía de toda la Unión (VGIK) de Moscú [2] , que luego extendió la invitación formal que hizo posible el viaje de julio.
El propósito del viaje era negociar los términos de “The Bridge Project”, concebido como un intercambio intercultural y una coproducción cinematográfica. El proyecto uniría a siete estudiantes cineastas de la Universidad Northwestern en Evanston, Illinois, con sus siete homólogos soviéticos de VGIK para crear un cortometraje concebido, escrito, producido y editado por los estudiantes.
Los estudiantes fueron: Robert Kath y Boris Gorbunov, productores; Paolo Mazzucato y Boris Airapetyan, directores; Stephan Perrault y Sergei Kozlov, directores de fotografía; Cindy Chastain, asistente de fotografía; Eric Fichtner y Sergey Mavrody, directores de arte; Robert Borden y Natasha Ivanova, asistentes de dirección; HD Motyl y Misha Sychev, directores de fotografía de documentales; y Stuart Merrill y Gelena Gutlina, traductores.
Mientras se finalizaba la logística de la producción física, los dos directores, Mazzucato y Airapetyan, se sumergieron en el proceso de creación de una historia y un concepto conjunto para la película. La productora Kath se había asegurado los derechos de la canción “Bridges of Trust”, coescrita por el compositor ruso Vladimir Kopisov y la banda estadounidense Collective Vision, durante la Marcha por la Paz de 1987 desde Leningrado a Moscú. [3] La canción se convirtió en el marco para una idea que exploraría la esperanza de una generación más joven: la esperanza de que dos culturas, cerradas entre sí durante tantos años, aprendieran a ver y aceptar sus diferencias y similitudes, reconociendo las diferencias. sueño común que todos tenemos por un mundo de paz y amistad.
La producción comenzó en septiembre de 1988, con tres semanas de rodaje en Moscú y Leningrado (actualmente San Petersburgo). Organizados por Tatiana Storchak, administradora principal de VGIK, los estudiantes estadounidenses fueron bienvenidos y sumergidos en la cultura soviética. Fueron escoltados a una amplia gama de lugares, tanto simples como grandiosos, desde mercados de productos agrícolas a lo largo de la calle hasta detrás del escenario en el Teatro Bolshoi y el patio del Palacio de Invierno de Pedro el Grande en Leningrado. Se les animó a capturar en película sus propias impresiones de Rusia con la misma Glasnost o “apertura” que hizo de los sueños de los personajes de la película una posibilidad nueva y esperanzadora.
Un equipo de estudiantes de VGIK, ansiosos por participar en el proyecto, se unieron al grupo principal de cineastas y ayudaron en la parte soviética del rodaje. El equipo de la escuela se complementó con cámaras cinematográficas Arriflex adicionales de un estudio de televisión de Moscú, así como algunos "complementos" impresionantes, incluida una grúa imponente utilizada para fotografiar la impresionante estatua de Trabajador de fábrica y granjero colectivo en Moscú y una vista panorámica de Red Cuadrado.
La segunda fase del rodaje comenzó en octubre, cuando el grupo central de estudiantes cineastas soviéticos fue, a su vez, recibido por sus homólogos estadounidenses en Chicago. La productora Kath había conseguido el patrocinio corporativo para la parte estadounidense del proyecto, que incluía alojamiento en el North Shore Hilton junto con una variedad de restaurantes locales. Además, Eastman Kodak, Sony Corporation, RiverNorth Recorders y Editel—Chicago, entre otros, proporcionaron los productos y servicios de cine y vídeo que hicieron posible el proyecto.
Estudiantes de la Universidad Northwestern completaron el equipo estadounidense y trabajaron para que la segunda mitad del proyecto fuera tan exitosa como lo había sido la primera. El rodaje, durante las dos primeras semanas, incluyó un viaje a la Bolsa de Comercio de Chicago y un crucero por el lago Michigan en el Star of Chicago.
La tercera semana en Chicago estuvo dedicada a la postproducción. El uso del nuevo sistema de edición no lineal Montage en Editel-Chicago permitió a los directores Mazzucato y Airapetyan ensamblar y afinar su esfuerzo de colaboración en un cronograma apretado sin tener que comprometer ninguna exploración creativa.
Finalmente, el 20 de octubre de 1988, se proyectó “Bridge/MOCT” en un evento de estreno en el LimeLight Club en el centro de Chicago. La versión recién grabada de la canción “Bridges of Trust” contó con voces altísimas de Jerry Jordan y Valentina junto con un coro de niños que contenía toda la esperanza que The Bridge Project había llegado a representar. Al igual que los personajes de la pantalla, los estudiantes de cine se habían aventurado más allá de sus propias fronteras conocidas. Se les ocurrió una idea que podría haber parecido improbable y juntos la hicieron realidad.
La película fue la primera coproducción de estudiantes estadounidenses y soviéticos y finalmente se proyectó vía satélite en las embajadas estadounidenses de todo el mundo durante la cumbre de mayo/junio de 1990 entre los entonces presidentes George HW Bush y Mikhail Gorbachev. [1]