Brad Downey (nacido en 1980 en Louisville, Kentucky ) es un artista, activista político y cineasta estadounidense. Downey vive en Berlín.
Downey obtuvo una maestría en bellas artes en pintura y escultura de la Escuela de Arte Slade , donde estudió con Bruce McLean . Creció en una familia del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos . El Instituto Pratt lo llevó a la ciudad de Nueva York en 1998, donde obtuvo una Licenciatura en Bellas Artes en Realización de Cine Documental . [1]
A través de trabajos y medios variados, y cambios persistentes de dirección, Brad Downey ha evitado un estilo visual característico. Downey inicialmente se hizo conocido por transformar letreros públicos en obras de arte, que, al principio de forma anónima, instaló en el espacio público disfrazado de trabajador de la construcción. [2] Sus primeros motivos fueron esculturas de mobiliario urbano antropomorfizado que se disociaban de su función prevista. [3] Estos primeros trabajos se realizaron a menudo en colaboración con Leon Reid IV . La naturaleza efímera de esta primera serie todavía se puede encontrar en muchas de sus obras hoy.
Con sus colaboradores Quenell Jones y Tim Hansberry, Downey dirigió Public Discourse (2003), un documental de 38 minutos sobre el graffiti y el arte callejero , [4] que se proyectó en numerosos lugares, incluido el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres, el Festival Internacional de Documentales de Copenhague y Transmediale. en Berlín. La película muestra el trabajo de artistas como Swoon , Shepard Fairey , Revs , Nato, Desa, Ellen Harvey , JJ Veronis y Johnny Swing de la Rivington School , y presenta música original de Japanther . Discurso Público fue distribuido por Video Data Bank . [5]
En 2007, Downey recibió el premio SEEDA Arts Plus por un encargo del Tour de Francia . [6] Aunque completó su instalación, Kent Highway Services retiró y desmanteló la obra de arte antes de su inauguración debido a su potencial para confundir a los peatones.
En 2008, Downey roció pintura verde en los escaparates del histórico centro comercial KaDeWe de Berlín , lo que los propietarios denunciaron a la policía como un acto de vandalismo. Sin embargo, Downey había sido contratado por la marca de ropa Lacoste (junto con otros 11 artistas) para una exposición en KaDeWe celebrando el 75 aniversario de la marca, y sostuvo que recién estaba cumpliendo su contrato. Die Tageszeitung especuló que el incidente podría haber sido un truco mediático de Lacoste. [7] Estas especulaciones se contradicen con el hecho de que después de la acción Lacoste echó a Brad de la exposición, lo eliminó del material de prensa y nunca le pagó, lo que Jan Josweg de Die Tageszeitung describió como "El hecho es que KaDeWe y Lacoste, KaDeWe y Lacoste, con su rigidez burocrática, no pueden distinguir el arte del vandalismo, como la señora de la limpieza de la Academia de Arte de Düsseldorf que liquidó a Joseph Beuys Fettecke en 1988".
En 2009, Downey recibió el encargo de pintar un mural para la Universidad Leuphana de Lüneburg . Su mural generó polémica porque parecía exactamente un anuncio de la cadena de hamburguesas de comida rápida McDonald's . El mural "I'm Lovin It" de Brad Downey no pretendía ser un anuncio de McDonald's, sino que fue creado irónicamente y se anticipó que serviría como una crítica al cambio de política universitaria. En el momento de la creación de los murales, la universidad estaba atravesando un proceso de cambio de marca. La agencia de publicidad Scholz & Friends acababa de inventar el nuevo nombre "Leuphana" y había desarrollado un nuevo logotipo de "marca". Como parte de este cambio de marca, Leuphana había iniciado la construcción de la sala de conferencias Zentralgebäude del arquitecto Daniel Libeskind . Se dice que los costes ascienden a 109,3 millones de euros. Para evitar una licitación pública para el contrato de construcción, Libeskind fue nombrado profesor a tiempo parcial en Leuphana, aunque dio muy pocas conferencias para los estudiantes. Daniela Kummle, una de las estudiantes universitarias, escribió en apoyo del mural de Brad; "Una obra de arte que en otro contexto podría leerse como una simple provocación adquiere un significado social y político más profundo en la historia reciente de esta universidad específica. Se empapa de los temores expresados anteriormente por los críticos, que prevén que Leuphana se convierta en una universidad privada que sirva principalmente a la economía. Al generar disturbios y tal vez incluso irritación, funciona bien como un medio para reiniciar el discurso actual entre los estudiantes. Ahora tomará tiempo para ver si Leuphana incorporará su propia crítica institucional al permitir que el trabajo sea. una instalación permanente." La Universidad instaló una placa que explica el significado del mural, después de unos años la placa y el mural fueron retirados silenciosamente.
En 2019, Downey orquestó la creación de la primera escultura pública de Melania Trump , la esposa del 45º presidente estadounidense Donald Trump , en su país de origen, Eslovenia . La escultura, que en realidad fue diseñada y creada por un artista artesanal local con una motosierra , fue recibida con reacciones encontradas, debido en parte a que Downey no había realizado ningún trabajo físico en ella. La estatua se encuentra en Rožno, cerca de Sevnica, la ciudad natal de Trump . [8] Se informa que la escultura fue incendiada cerca de su ciudad natal en Eslovenia, lo que provocó su retirada. En relación a la destrucción de la pieza. [9] [10] [11] [12]
Ha expuesto en espacios como el Museo Tinguely [13] Tate Modern , [14] el ICA de Londres, [15] y Mass MOCA en EE.UU., [16] Peacock Visual Arts, en Escocia , [17] Kunsthalle Dominikanerkirche en Osnabrück , [18] Kunstcentret Silkeborg Bad, en Dinamarca. [19]