Blue Boyé es un álbum en solitario de Julius Hemphill . Fue grabado en Mayhew Street Studios en Larchmont, Nueva York, durante enero de 1977, y fue lanzado en vinilo por el sello propio de Hemphill, Mbari, más tarde ese año como un conjunto de dos LP. En 1998, fue reeditado en CD por Screwgun Records de Tim Berne . En el álbum, que presenta ocho composiciones originales, Hemphill interpreta todas las partes instrumentales mediante sobregrabación , y se le escucha tocando saxofón alto, saxofón soprano, flauta y percusión. [1] [2] [3] [4]
En una reseña para AllMusic , Thom Jurek escribió: " Blue Boyé es un álbum singular, nacido a partes iguales de inspiración, determinación y arte. Debería ser escuchado por prácticamente todos los interesados en Hemphill, sin duda, pero no exclusivamente". [1]
Robert Palmer del New York Times señaló que "no todo funciona", pero afirmó: "la música es más interesante cuando Hemphill reexamina formas tradicionales como el swing de Kansas City y el spiritual, sometiéndolas a tratamientos armónicos y rítmicos modernos sin poner en peligro su integridad idiomática". [6]
El autor Gary Giddins elogió el blues de diez compases "Kansas City Line", comentando: "al final de cada estribillo sientes como si pudiera caerse por un acantilado, pero siempre agarra la tónica a tiempo... describe el espíritu y la fibra de [Charlie] Parker sin reiterar sus frases reales, un efecto que se logra silenciando notas y retorciendo figuras que son casi genéricas, pero no del todo". [7]
En un artículo para JazzTimes , Amiri Baraka comentó: "La forma de tocar de Hemphill, conscientemente cerebral, a veces hasta el extremo, el tono ácido e incisivo, la riqueza y la extravagancia de su improvisación, le dan un toque de emoción a su obra. En retrospectiva, es fácil ver cuán influyente... la obra de Hemphill sigue siendo, sin duda, un modelo para muchas de las vanguardias 'offshore'". [8]
En un artículo para All About Jazz , Mike Neely escribió: "No sólo es un retrato peculiar de un maestro estadounidense al comienzo de su carrera, sino que también es un jazz sorprendente... Conmovedor, blusero, sutil y complejo son adjetivos que asocio con Hemphill y este maravilloso conjunto de discos sólo profundiza mi admiración por una de las figuras verdaderamente olvidadas del jazz moderno". [9]
Tad Hendrickson, de CMJ New Music Report , afirmó: "Las canciones tienen una calidad conmovedora, similar a la de una orquesta, que se mantiene en estrecho contacto con el blues. Los instrumentos de viento se entrelazan para tocar melodía y contramelodía en una danza musical alegre que ofrece una verdadera visión de la mente de este genio musical". [10]
Compuesto por Julius Hemphill.