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Bingata

Tela decorada con un diseño muy trabajado de rombos elaborado a partir de tallos de bambú verde claro y flores azules, rosas y violetas sobre un fondo blanco.
Tejido Bingata
Vista posterior de un kimono blanco teñido con bingata.
Vestido Ryukyuan de ramio del siglo XIX que muestra un diseño teñido con bingata de bambú, grullas y flores de ciruelo

Bingata (Okinawa:紅型, literalmente "estilo rojo") es unatécnicade teñido por reservala prefectura de Okinawa. Bingata generalmente presenta un patrón recargado de motivos naturales repetidos, como peces, flores y fauna, en una variedad de colores brillantes. Bingata se usa durantelos festivales tradicionales de Ryukyuany las presentaciones de artes tradicionales.

El bingata data del período del Reino Ryūkyū (siglo XIV), cuando la isla de Okinawa experimentó una afluencia de productos y técnicas de fabricación extranjeros. Se cree que se desarrolló como una síntesis de los procesos de teñido de la India , China y Java .

Terminología

El término bingata (紅型) fue utilizado en Okinawa a principios del siglo XX por el Dr. Yoshitaro Kamakura, un erudito japonés, para referirse a la pintura con tintes. [1] Luego, Kamakura definió bingata después de haber estudiado los registros antiguos como una connotación de rojo cochinilla con cinabrio , que se importaba de Fujian , China. [1] El rojo cinabrio es el color más importante en la producción de bingata . [1] Kamakura luego concluyó que la terminología de "aplicar bin " eventualmente comenzó a referirse a la coloración de la tela en general, incluidos los tintes de cochinilla, amarillo, índigo y negro, que se aplicaban sobre la tela sobre una capa protectora de pasta de arroz. [1]

Historia

Se cree que las técnicas utilizadas en bingata se originaron en el sudeste asiático (posiblemente Java, o quizás China o India), y llegaron al Reino Ryukyu a través del comercio durante el siglo XIV. [2] El Reino Ryukyu, que tenía un fuerte sistema comercial entre Corea, Japón, China y otros países del sudeste asiático en los siglos XV y XVI, [2] utilizó técnicas de decoración de telas originarias de estos países para crear un estilo independiente de teñido con diseños inspirados en la naturaleza que reflejaban las islas Ryukyu. [2] La abundante flora y fauna le dio al tejido resultante una fuerte influencia natural, lo que resultó en el desarrollo de los diseños que se ven típicamente en bingata hoy.

En 1609, Japón invadió el Reino de Ryukyu y prohibió el comercio con países extranjeros. Japón exigió tributo al pueblo de Ryukyu en forma de producción artesanal y su gente se vio obligada a producir diversos tejidos, incluidos los paños de fibras de plátano conocidos como jofu y kafu . [3] Para mejorar la técnica bingata , el pueblo de Ryukyu invitó a artesanos extranjeros a la isla e hizo que su propia gente viajara al extranjero para dominar diversas técnicas artesanales. [2] Los bienes producidos para los japoneses por el pueblo de Ryukyu también eran juzgados por un estándar exigente y alto establecido por las autoridades reales, [2] lo que resultó en que los bienes exportados alcanzaran un alto nivel de artesanía que generó un fuerte deseo por las artesanías y los bienes de Ryukyu. En un informe de un enviado chino fechado en 1802, el escritor habla del hermoso bingata de Okinawa, comentando que las flores representadas en la tela eran tan vibrantes que la tela debe haber sido producida utilizando un "secreto de producción que no revelan a los demás". [4]

Los pigmentos utilizados en el bingata se importaban de Fukien y se utilizaban para teñir textiles. [4] Para lograr el color blanco, se utilizaba tiza molida o conchas en polvo. [4] Otros colores se conseguían utilizando cochinilla, bermellón, arsénico y azufre. Algunos diseños utilizaban hasta 18 aplicaciones de color diferentes. [5] Después de que el Reino de Ryukyu quedara bajo el dominio japonés, el pueblo Ryukyu ya no podía comerciar con estos pigmentos y buscó nuevas formas de continuar con su pintura. [4] La producción de las variedades más finas y brillantes de bingata se había detenido y los trabajadores se dedicaron a trabajar con los materiales que estaban fácilmente disponibles. [4] El índigo era todo lo que quedaba, por lo que la producción para el público en general se hizo popular. [4]

Solo tres familias tenían permiso especial para producir bingata . Cada familia tenía sus propios diseños que transmitían a las generaciones futuras. [6] Había un total de 45 tintoreros, los mejores residían en la capital de Shuri. [6] Para hacer las plantillas, se pegaban láminas finas de papel de morera con tanino de caqui, lo que las hacía gruesas y duraderas. [5] Luego se ahumaban y envejecían, y finalmente se dibujaban los diseños sobre el papel y se cortaban. [5] Hacer kimonos bingata era una tarea intensiva y solo la realeza o los ricos podían permitírselo. Los diseños se mantenían bajo un estricto control y la distinción entre clases se reconocía fácilmente por el kimono que se usaba. Los patrones para la casa real eran muy atrevidos y coloridos, [7] mientras que el público en general usaba patrones simples y oscuros de índigo o negro. [4] Solo la familia real usaba el amarillo, mientras que la nobleza usaba azul pálido. En ocasiones especiales, a los plebeyos se les daba permiso para usar ciertos colores especiales. [8] Las mujeres de la familia real eran muy particulares con sus kimonos y prohibían que cualquiera copiara el mismo estilo de patrón de kimono. [9] Los patrones pintados en los kimonos eran generalmente pájaros, flores, ríos y nubes sobre seda, lino y bashofu (una tela tejida con fibra de musa basjoo ). [10]

Durante la Batalla de Okinawa , se perdió mucho y la producción se detuvo debido a la destrucción de las tiendas. [6] Después de la guerra, un ex artista de bingata , Eiki Shiroma, fue al Japón continental en busca de plantillas bingata originales que habían sido tomadas por coleccionistas y soldados japoneses. [6] Encontró algunas y devolvió la vida al arte. [6] La ocupación estadounidense de Japón vio un nuevo tipo de cliente, y el negocio bingata floreció mientras las tropas compraban postales bingata como recuerdos. [9] El hijo de Eiki Shiroma, Eijun Shiroma, continúa la tradición familiar como la 15.ª generación de su familia en practicar las técnicas transmitidas desde la época en que se producía bingata bajo el patrocinio del Reino de Ryukyu. [11] Las obras de Eijun todavía se pueden ver hoy en su estudio Shimroma.

La pieza de bingata más antigua conocida se encontró en la isla de Kumejima y data de finales del siglo XV. [9] Los tintes para bingata se elaboran a partir de plantas e incluyen Ryukyuan ai (índigo), fukugi (un árbol alto de la familia Hypericum erectum ), suo ( Caesalpinia sappan ) y yamamomo ( Myrica rubra ), y como pigmento, shoenji ( cochinilla ), shu ( cinabrio ), sekio ( oropimente ), sumi ( tinta china ) y gofun ( aleurona )". [12] En los últimos años, se han creado variaciones de los pigmentos y se han utilizado hibiscos, flores de deigo [13] y hojas de caña de azúcar en los diseños. [13]

Proceso de fabricación

Un taller bien iluminado. Una tela blanca estampada con bingata se extiende a lo largo de la habitación y una persona trabaja en ella al fondo.
Un bingata kobo , o instalación de fabricación

La producción de bingata requiere mucho trabajo: tres personas necesitan tres días para pintar el material de un solo kimono y luego un mes más para terminarlo. [14] Aunque los kimonos bingata son difíciles de conseguir, se pueden encontrar camisetas bingata hechas a mano por unos 40 dólares y cortinas noren por unos 200 dólares. Un kimono bingata de algodón puede costar unos 500 dólares y un kimono de seda, 1.000 dólares. [14]

Hay diez pasos que requieren mucha mano de obra para producir Ryukyu bingata : [5]

  1. Corte de plantilla:
    Los papeles de morera se recubren con tanino de caqui y se sellan para formar una hoja firme. Se dibuja un diseño directamente sobre el papel o se calca de otra fuente. Los detalles se cortan con una cuchilla pequeña y luego se recubre nuevamente para evitar que se doble.
  2. Pintura resistente a la plantilla:
    Se raspa la parte superior de la plantilla sobre la tela con una pasta de arroz especial hecha con arroz hervido, salvado de arroz y agua.
  3. Pintura a mano alzada con resistencia:
    Si es necesario pintar una superficie grande, se utiliza una técnica a mano alzada para aplicar la pasta de arroz sobre la tela. La pasta se coloca en una bolsa y se aprieta sobre la tela.
  4. Cuadro:
    Las pinturas preparadas se pintan sobre la tela comenzando por los colores más claros y terminando por los más oscuros. En un diseño se pueden utilizar entre 9 y 18 colores diferentes.
  5. Repintado:
    Para lograr un color más vibrante, se agregan nuevamente las pinturas y esta vez se frotan sobre la tela con un cepillo rígido hecho de cabello humano.
  6. Detalles:
    Se añaden detalles alrededor de los bordes de cada objeto para enfatizar la imagen. A continuación, se vaporiza la tela para que los colores se fijen en ella y, luego, se lava.
  7. Resistencia de fondo:
    Para pintar el fondo con un color diferente, ahora se coloca la capa de resistencia de pasta de arroz sobre todas las áreas pintadas previamente.
  8. Pintura de fondo:
    Todo el fondo de la tela se pinta con un pincel ancho o se sumerge en un baño de tinte.
  9. Configuración de color:
    La tela se coloca en un vaporizador durante una hora para dejar que los colores se fijen.
  10. Lavado:
    La tela se lava y se seca.

Se puede encontrar un ejemplo de bingata en The Journal of Decorative and Propaganda Arts. [15]

Referencias

  1. ^ abcd Museo Metropolitano de Arte (1984). Adquisiciones notables, 1983-1984. Philippe De Montebello. Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. pp. 122-123. ISBN 0-87099-387-9.OCLC 11749880  .
  2. ^ abcde Nakai, T. (1989). El teñido se originó en Okinawa. Mitsumura Suiko Shoin Co., Ltd.
  3. ^ Kyōto Kokuritsu Kindai Bijutsukan y Kawakita, M. (1978). Tesoros artesanales de Okinawa. Tokio: Kodansha Internacional.
  4. ^ abcdefg Yoshitaro Kamakura, Ryukyu bingata , 1958
  5. ^ abcd Shuefftan, K. (sin fecha). Tintura de Ryukyu Bingata. Asociación para la Promoción de Industrias Artesanales Tradicionales. Recuperado el 1 de agosto de 2008 de http://www.kougei.or.jp/english/crafts/0211/f0211.html
  6. ^ abcde "Bingata Dying". Okinawa Times online . 1999. Archivado desde el original el 24 de octubre de 2007. Consultado el 4 de agosto de 2008 .
  7. ^ Lerner, M., Valenstein, S., Murch, A., Hearn, M., Ford, B., Mailey, J. (1983/1984). Far Eastern Art, págs. 119-127. The Metropolitan Museum of Art. Recuperado el 3 de agosto de 2008 de la base de datos JSTOR.
  8. ^ Bingata, Ryukyu Indigo y Uji Dyes. (2005). Oficina de visitantes y convenciones de Okinawa. Obtenido el 3 de agosto de 2008 de "Bingata, Ryukyu Indigo and Uji Dyes:: Mahae plus :: Okinawa Travel Information". Archivado desde el original el 28 de octubre de 2008 . Consultado el 4 de agosto de 2008 .
  9. ^ abc Charles, B. (2006). Colorido Bingata una tradición de Okinawa. Actualización de Japón. Obtenido el 3 de agosto de 2008 de http://www.japanupdate.com/?id=6976
  10. ^ Gross, J. (1985, 18 de octubre). The New York Times. Recuperado el 3 de agosto de 2008 de la base de datos The New York Times de ProQuest Historical Newspapers.
  11. ^ Exposiciones 2002 - Okinawa Now. (2008). Longhouse. Consultado el 3 de agosto de 2008 en www.longhouse.org/exhibitmain.ihtml?id=30&exlink=2
  12. ^ Ryukyu Bingata. (1997). Kimono. Recuperado el 2 de agosto de 2008 de http://www.kimono.or.jp/dic/eng/11Dye-Okinawa.html. Archivado el 21 de febrero de 2016 en Wayback Machine.
  13. ^ ab Wada, I. (2003). Mercado de pulgas de kimonos de Ichiroya. Boletín informativo, n.º 19. Recuperado el 2 de agosto de 2008 de http://www.ichiroya.com/newsletter.htm
  14. ^ ab Hitchcock, J. (2007). El colorido mundo de Bingata. Recuperado el 1 de agosto de 2008 de http://www.jahitchcock.com/bingata.html.
  15. ^ Mimura, K. (1994). Soetsu Yanagi y el legado del artesano desconocido. The Journal of Decorative and Propaganda Arts, vol. 20, págs. 209-223. Recuperado el 2 de agosto de 2008 de la base de datos JSTOR.

Enlaces externos