William Hess Ward [1] (6 de marzo de 1919 - 17 de noviembre de 1998), [2] fue un dibujante estadounidense conocido por ser un buen artista y creador del atrevido personaje de cómic Torchy .
Ward nació en Brooklyn , Nueva York , y creció en Ridgewood, Nueva Jersey , donde su padre era ejecutivo de la United Fruit Company . [1]
A los 17 años, Ward, que ya era un aficionado al arte, comenzó su carrera profesional ilustrando "chaquetas de cerveza", un tipo de chaqueta vaquera blanca con texto o diseño impreso o dibujado en la espalda; Ward cobraba un dólar por chaqueta y, según sus propias cuentas, dibujó cientos durante ese verano. [2] Asistió al Pratt Institute en Brooklyn, Nueva York, donde un compañero de clase fue el futuro pintor naturista Bob Kuhn. [2] Ward se graduó en 1941 y, a través de la oficina de colocación de la universidad, obtuvo un trabajo en una agencia de arte de Manhattan por 18 dólares a la semana, barriendo pisos, haciendo recados y trabajando como asistente de arte. Fue despedido después de cortar accidentalmente por la mitad una ilustración de un automóvil Ford terminada con un cuchillo mate. [2]
Mientras aún se alojaba en la casa de su fraternidad universitaria , recibió una llamada de Pratt con respecto a otro trabajo, ayudando al dibujante de cómics Jack Binder . Se unió al pequeño estudio de arte de Binder, un "empaquetador" que suministraba páginas de cómics subcontratadas a editoriales de cómics incipientes, donde Pete Riss era su asistente. El estudio se estaba mudando del Bronx a, casualmente, la ciudad natal de Ward, Ridgewood, Nueva Jersey, al lomo del piso superior de un granero. Allí, Binder dibujó diseños para las historias de Fawcett Comics , para las que Riss dibujó a lápiz y entintó las figuras y Ward dibujó los fondos. Las características incluían a Mister Scarlet y Pinky , Bulletman , Ibis the Invincible , Captain Battle , Black Owl y las características adaptadas de la revista pulp Doc Savage y The Shadow . El estudio creció hasta unos 30 artistas, con Ken Bald como director de arte . [2]
Los primeros trabajos acreditados de Ward son escribir y dibujar un episodio de cada una de las dos páginas de humor protagonizadas por el soldado Ward en Spy Smasher #2 de Fawcett ( fecha de portada: invierno de 1941) y Bulletman #3 (14 de enero de 1942), publicados muy cerca uno del otro. [3]
Poco después, el editor de Quality Comics , George Brenner, contrató a Ward para escribir y dibujar el exitoso artículo sobre aviadores Blackhawk of World War II . Ward hizo ilustraciones para Military Comics #30-31 (julio-agosto de 1944), y los siguientes números se atribuyeron en general, pero de manera no confirmada, a Al Bryant. [3] Ward declaró que sucedió a Reed Crandall , el destacado artista de Blackhawk , cuando Crandall fue reclutado en el ejército de los EE. UU., [2] pero Crandall dibujó por primera vez el artículo en Military Comics #12-22, y fue sucedido principalmente por el equipo del dibujante John Cassone y el entintador Alex Kotzky antes de que Ward tomara el control. [4]
Torchy hizo su debut en los cómics como protagonista de un número de respaldo en el número 8 de Doll Man de Quality Comics (primavera de 1946), y continuó en todos los números menos tres hasta el número 28 (mayo de 1950), así como en los números 53-89 de Modern Comics (septiembre de 1946 - septiembre de 1949). Una serie en solitario, Torchy , se publicó durante seis números (noviembre de 1949 - septiembre de 1950). [3] [5]
Varias historias de Torchy, incluidas algunas tiras de Fort Hamilton, fueron reimpresas en el cómic de 100 páginas de tapa cuadrada de Innovation Comics , Bill Ward's Torchy, The Blonde Bombshell #1 (enero de 1992). Otras han sido reimpresas en fy Pages #1 (1987); la antología de AC Comics Good Girl Art Quarterly #1 (verano de 1990), #10 (otoño de 1992), #11 (invierno de 1993) y #14 (invierno de 1994), y en America's Greatest Comics #5 de AC (circa 2003). [3] Comic Images lanzó una serie de tarjetas coleccionables de Torchy en 1994. [6]
Ward dibujó una portada original con Torchy para el libro anual de Robert M. Overstreet, The Comic Book Price Guide (#8, 1978).
El último trabajo de cómic estadounidense confirmado de Ward es al menos una historia de Blackhawk en Blackhawk #63 ( fecha de portada: abril de 1953; otra historia en ese número no está confirmada, pero generalmente se le atribuye a Ward). Sus últimos trabajos de cómic no confirmados pero generalmente aceptados aparecieron dos meses después: una historia de Blackhawk en Blackhawk #65 y un cuento del Capitán Marvel Jr. en The Marvel Family #84 de Fawcett Comics (ambos en junio de 1953). [3]
Ward se dedicó después a la caricatura para revistas, haciendo ilustraciones humorísticas, algunas de ellas protagonizadas por Torchy, para publicaciones como Humorama del editor Abe Goodman . Algunas de las historietas de Ward se recopilaron en la edición de bolsillo de Avon Books Honeymoon Guide (#T-95, 1956; reimpresa como #T282, 1958). Ward también fue un dibujante habitual de la revista de humor satírico Cracked .
Ward hizo historias de humor de cómic muy ocasionales, como la de cuatro páginas "Play Pool" en la revista satírica Pow Magazine #1 (agosto de 1966) de Humor-Vision, [3] y, esa misma década, episodios de " The Adventures of Pussycat ", un artículo atrevido sobre una agente secreta sexy , que se publicó en varias revistas de aventuras para hombres publicadas por Magazine Management Company de Martin Goodman . Ward incursionó en los cómics underground , dibujando una historia pornográfica de "Stella Starlet" en Weird Smut Comics #1 (1985) del editor John A. Mozzer y una historia de "Sugar Caine" en el número #2 (1987); ambas fueron escritas por Dave Goode. [3]
Ward escribió e ilustró historias eróticas para revistas masculinas como Juggs y Leg Show (en sus últimos años, un artículo al mes para la primera). [7] Durante este período, también hizo ilustraciones de portada e interiores para varias editoriales de bolsillo de pornografía suave y dura, especialmente las propiedad de William Hamling ; [8] e ilustraciones (principalmente portadas) para Screw . [9]
En un inusual giro en la interpretación de un personaje de cómic convencional, Ward dibujó la primera parte de cuatro páginas de una historia de Judge Dredd , "The Mega-City 5000", en el cómic semanal británico 2000 AD #40 (26 de noviembre de 1977), reimpreso en Judge Dredd: The Early Cases #3 de Eagle Comics (abril de 1986). [3]
