Bev Pike es una artista visual que vive en Winnipeg y que pinta grandes formas barrocas cinematográficas (de 2,5 x 6,1 m/8 x 20 pies) . Grottesque [1] , su obra actual sobre catástrofes climáticas, es una serie de santuarios subterráneos interconectados basados en grutas de conchas inglesas del siglo XVII.
Bev Pike se graduó en el Alberta College of Art and Design y realizó estudios de posgrado en Bellas Artes en la Universidad de Alberta .
Serie de pinturas Grottesque de Pike , que la Galería de Arte Dunlop en Regina circuló a nivel nacional en 2018. [2] En esta serie, Pike explora refugios distópicos lúdicos y sardónicos utilizando una escala monumental y esmaltes frágiles.
En la publicación para la gira canadiense 2018-2020, el curador asistente de la Dunlop Art Gallery, Blair Fornwald, analizó los gouaches sobre papel: "... los bezoares lumpen de ropa de cama, géneros de punto, hilo y tela se fusionan en composiciones que se asemejan a paisajes cuasi, detalles de espacios domésticos y los interiores carnosos y cavernosos del cuerpo". La curadora y directora del Museum London , Cassandra Getty, escribió en su publicación: "Títulos evocadores como Cavernous Sun Parlour , Buried Dance Pavilion y Subterranean Day Spa sugieren que estos espacios comprenden los sitios de ocio de una nueva civilización subterránea". En su reseña de Border Crossings de junio de 2018 , Sandee Moore llamó a esta obra "... un tour de force de capricho demente..."
La curadora Mary Reid, [3] describió las pinturas anteriores de Hysteria Chronicles [4] como "montañosos fardos de ropa... que crean una topografía visual de historias sociales y construcciones de género superpuestas". [5]
De la muestra individual de 1990 en la Galería de Arte de Winnipeg , la curadora Shirley Madill postuló la Serie Boudoir de Pike [6] como un "...equilibrio en el umbral entre la realidad y el espacio interior de los sueños... para imbuir la realidad cotidiana de poesía, magia y duda". [7]
Las pinturas de Pike se han exhibido ampliamente en grandes galerías públicas y centros dirigidos por artistas en todo Canadá. Pike ha recibido subvenciones de alto nivel del Consejo de Canadá , el Consejo de las Artes de Winnipeg y el Consejo de las Artes de Manitoba , incluidos varios prestigiosos Premios de las Artes Mayores. [8] Además, sus pinturas y libros de artista se encuentran en colecciones públicas en Canadá, el Reino Unido ( Tate Britain , [9] [10] y el Victoria & Albert Museum ) y los EE. UU. ( Museo Nacional de Mujeres en las Artes ), entre otros). [11]
Como activista feminista y defensora cultural, [12] Bev Pike ha dado conferencias en universidades y colegios de todo Canadá. Ha formado parte de muchas juntas y comités de acción, [13] [14] [15] [16] además de ser mentora en Mentoring Artists for Women's Art [17] y es miembro fundadora de la serie de conferencias en memoria de Wendy Wersch. [18] En 2021, la revista Herizons publicó la investigación de Pike sobre la exposición de protesta Woman as Viewer de 1975 en la Galería de Arte de Winnipeg para el Año Internacional de la Mujer . [19] El Winnipeg Free Press publicó a continuación un artículo sobre la charla de Pike sobre este tema en el Primer Viernes de marzo de 2021 en el Exchange District. [20]
Pike también ha creado videoarte y ha publicado libros de artista , así como artículos de opinión para CBC , MSN y Winnipeg Free Press , entre otros. Sus documentos se encuentran en los Archivos de Manitoba [21] y Artexte . [22] Para su liderazgo de una acción comunitaria de 2001-2002 para proteger el mandato de Mentoring Artists for Women's Art (MAWA) para desarrollar habilidades profesionales en mujeres, véase los fondos de Pike y MAWA en los Archivos de Manitoba.
Autobiografía de una línea excéntrica (2001) [23] muestra un acervo genético neurodivergente .
Swallowing Safety Pins (2007) [24] es una historia epistolar de romance.
La cabalgata de misterios de la tía Agony (2017) compara los actos circenses con las relaciones.
Sus videos, distribuidos por Video Pool Media Arts Centre, incluyen Agony Aunt Tarot (2015) sobre la organización de las mujeres y Suffragette Sight Gags (2004) que satiriza la acción colectiva. [25]