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Beulah H. Brown

Beulah Elizabeth Hazelrigg Brown (24 de noviembre de 1892 - 26 de marzo de 1987) fue una pintora, educadora y diseñadora textil de Hoosier , mejor conocida por sus patrones atrevidos, coloridos y abstractos para telas, así como por sus figuras , géneros , paisajes y bodegones florales en acuarela , su medio preferido . Las escenas de nieve invernal, que comenzó a pintar en 1949, fueron otra de sus especialidades. También realizó pinturas decorativas ingenuas en sus últimos años.

Nacida en Napoleón, Indiana , y residente desde hace mucho tiempo en Muncie, Indiana , donde mantuvo un estudio de arte en su casa, Brown se graduó en el Conservatorio de Música de Cincinnati en 1913 y se formó en arte en el Instituto de Arte John Herron en 1915-16 con William Forsyth , educador artístico y miembro del Grupo Hoosier de pintores impresionistas . Brown también enseñó en varias escuelas de Indiana y se convirtió en supervisor de terapia ocupacional y profesor de arte y música en el New Castle State Hospital en New Castle, Indiana . Estaba casada con Francis Focer Brown , un pintor impresionista estadounidense, profesor y director del Departamento de Bellas Artes de la Universidad Ball State de 1925 a 1957 y también ex alumno de Forsyth.

Temprana edad y educación

Beulah Elizabeth Hazelrigg nació el 24 de noviembre de 1892 en Napoleón, Indiana , y creció en Mitchell, Indiana . [1] [2] [3] Hazelrigg se convirtió en estudiante de arte en 1915, después de pasar dos años como profesora de arte y música en una escuela en Oolitic, Indiana , y graduarse del Conservatorio de Música de Cincinnati en 1913. [1] [4] Había estudiado arte brevemente en el conservatorio y se interesó lo suficiente como para buscar formación adicional. En 1915, después de comenzar su carrera como profesora, Hazelrigg se matriculó con una beca en el Instituto de Arte John Herron, donde el pintor del Grupo Hoosier William Forsyth era su profesor, y permaneció como estudiante de arte en Herron hasta 1916. [1] [4] Siguiéndola Después de casarse con Francis Focer Brown en 1916 y mudarse a Muncie, Indiana , en 1925, continuó sus estudios de arte en la Universidad Ball State , aunque nunca obtuvo un título formal en arte allí. Además de su instrucción con Forsyth, sus otros instructores de arte incluyeron a Otto Stark , Clifton Wheeler y Harold Haven Brown. [4] [5]

Matrimonio y familia

Beulah Hazelrigg se casó con Frances Focer Brown, una compañera de estudios en Herron, el 4 de enero de 1916, unos tres meses después de conocerse. Brown (1891-1971), nativo de Nueva Jersey , creció en Muncie, Indiana, y estudió pintura con el pintor del Grupo Hoosier J. Ottis Adams antes de inscribirse en Herron, donde Brown y Hazelrigg estudiaron con William Forsyth, también un destacado Hoosier. Pintor de grupo y artista impresionista estadounidense . Forsyth no aprobaba que las mujeres casadas siguieran una carrera como artistas profesionales. También consideró que los estudiantes de arte deberían hacer del arte su prioridad y permanecer solteros. Si las artistas se casaban, Forsyth pensaba que deberían centrarse en la vida familiar. Hazelrigg y Brown ignoraron el consejo de Forsyth y se casaron cuando aún eran estudiantes en Herron. [6] [7] Los Brown pasaron el resto de sus vidas juntos y continuaron sus carreras como pintores y educadores de arte. También tuvieron dos hijos, Hillis Alvin (1919–1983) y Folger Wescott (1922–??). [1] [8]

Carrera

Después de que Francis Brown se graduara de Herron en 1916, la pareja enseñó arte durante dos años en Indiana antes de establecerse finalmente en New Richmond y Mitchell, Indiana. En 1918, Francis Brown asumió un puesto docente en Richmond, Indiana , donde los Brown residieron durante los siguientes siete años. Mientras su esposo enseñaba en Richmond, Beulah Brown enseñaba arte y música en escuelas rurales de la zona. En 1925, cuando Francis Brown se unió a la facultad de Ball State Teachers College (actual Ball State University ), la familia Brown, que ahora incluía dos hijos, se mudó a Muncie, Indiana. Francis y Beulah Brown siguieron siendo residentes de Muncie hasta su muerte. [5] [9]

Durante la Gran Depresión , la madre viuda de Beulah Brown se mudó con la familia para ayudar con las tareas del hogar y el cuidado de los niños, lo que permitió a Beulah y a su esposo continuar pintando y obteniendo ingresos enseñando. [10] Francis Brown fue profesor y director del Departamento de Bellas Artes de Ball State desde 1925 hasta 1957, cuando se jubiló como profesor emérito . Beulah Brown también enseñó para complementar los ingresos del hogar familiar, convirtiéndose en supervisora ​​de terapia ocupacional y profesora de arte y música en el New Castle State Hospital en New Castle, Indiana . [10] En 1932, los Brown hicieron agregar un estudio de arte en la parte trasera de su casa, donde Beulah y Francis solían trabajar en sus proyectos de arte. También era un lugar de reunión familiar, donde sus dos hijos y los niños del vecindario podían jugar. [11]

Años despues

A Francis Brown le diagnosticaron glaucoma en 1949 y se retiró de la enseñanza en Ball State en 1957. Beulah Brown se retiró de su puesto como supervisora ​​y maestra en el New Castle State Hospital al año siguiente. En sus años de jubilación, los Brown continuaron pintando en el estudio de su casa. Debido a la mala vista de su marido, Beulah Brown preparaba su paleta , disponiendo los colores en un orden específico. Las ventas de sus pinturas ayudaron a complementar los ingresos familiares después de que él se jubiló de la enseñanza y su carrera como pintor se vio truncada debido a sus problemas de visión. Francis Brown murió en 1971 y Beulah Brown continuó pintando en el estudio de su casa que había compartido con él. [12]

Obras de arte e influencias

Brown es mejor conocida por su trabajo como diseñadora textil , con especial interés en el diseño de telas, y por sus figuras , géneros , paisajes , escenas de nieve invernal y bodegones florales . [1] [2] Su medio preferido era la acuarela , en gran parte porque los aceites irritaban sus alergias. Las alergias de Brown también influyeron en los otros medios en los que ella y su marido trabajaron. Además de la acuarela, también hizo dibujos y pinturas con crayones . Su esposo también pintaba en acuarela, especialmente después de su retiro de Ball State, cuando comenzó a pasar más tiempo pintando en el estudio de su casa. [12]

Los patrones abstractos, coloridos y atrevidos de Brown, que con frecuencia se basan en su jardín de flores en busca de ideas, se utilizaron en varios textiles y diseños de telas. Vendió sus diseños a empresas en Saint Louis, Missouri y en la ciudad de Nueva York . Brown también hizo bodegones florales en acuarela que eran ligeramente estilizados y más realistas que sus textiles. En diciembre de 1949 comenzó a pintar escenas de nieve, que se convirtieron en un tema muy conocido entre sus obras. Las escenas de nieve invernal y las escenas de género de Brown se consideraban su especialidad. En sus últimos años realizó una serie de pinturas decorativas naïf , descartando las comparaciones de sus obras con las de la abuela Moses . Brown no pensó que hubiera similitudes y señaló que ella tenía una formación artística formal mientras que Moses era un artista popular estadounidense autodidacta. [13]

El estilo distintivo de Brown la llevó más tarde a su inclusión en el "Grupo de los Doce", artistas contemporáneas de Indiana cuyas obras combinan intensidad física, intelectual y emocional. Además de Brown, este grupo de artistas incluye, entre otras, Betsy Stirratt, Charlene Marsh, Karen Thompson y Bonnie Sklarski. Los aspectos más destacados del arte de este grupo se ilustraron más tarde en Matter, Mind, Spirit: 12 Contemporary Indiana Women Artists, un catálogo de una exposición comisariada y reunida por la Universidad de Indiana - Universidad Purdue de Indianápolis , Escuela de Arte Herron y profesora de Diseño Jean Robertson. [14]

Muerte y legado

Beulah Brown murió el 26 de marzo de 1987 en Muncie, Indiana. [15] Su arte se ha exhibido en exposiciones en Mitchell, New Castle y Hanover, Indiana ; Universidad Ball State en Muncie; Colegio Earlham en Richmond; en bibliotecas públicas de Richmond y New Castle, Indiana; en la Feria Estatal de Indiana ; y en 1958 y 1964 en la exposición Hoosier Salon en Indianápolis , Indiana. El arte de Brown también está incluido en la colección del Museo de Arte de Richmond en Richmond, Indiana. [2] [15]

Honores y premios

Membresías

Brown era miembro de la Asociación de Patronos del Salón Hoosier, los Artistas del Condado de Delaware [Indiana], la Asociación de Arte Muncie y el Allied Arts Club (New Castle, Indiana). [10]

Notas

  1. ^ abcde "Beulah Elizabeth Hazelrigg Brown". Pregúntale a ART . Consultado el 4 de junio de 2019 .
  2. ^ a b C Judith Vale Newton y Carol Weiss (1993). Una gran tradición: las artes y los artistas del Salón Hoosier, 1925-1990 . Indianápolis, Indiana: Asociación de patrocinadores de salones Hoosier. págs.172 y 351. ISBN 9780963836007.
  3. ^ Newton, Judith Vale y Carol Ann Weiss (2004). Evitando el tema: historias de mujeres artistas históricas de Indiana . Indianápolis: Prensa de la Sociedad Histórica de Indiana. págs. 261–62. ISBN 0-87195-177-0.{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  4. ^ abc Newton y Weiss, Bordeando el problema , págs.88 y 261.
  5. ^ ab "Francis Brown (1891-1971)". Pregúntale a ART . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  6. ^ "Francis Focer Brown (estadounidense, 1891-1971)". Red de Arte . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  7. ^ Newton y Weiss, Bordeando la cuestión , págs. 88, 223 y 261–62.
  8. ^ Newton y Weiss, Bordeando la cuestión , págs. 88 y 262.
  9. ^ Newton y Weiss, Bordeando la cuestión , págs. 88 y 261–62.
  10. ^ abc Newton y Weiss, Bordeando el tema , pag. 262. Véase también: "Beulah Brown". Bellas artes inmobiliarias . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  11. ^ Newton y Weiss, Bordeando la cuestión , págs. 90–91.
  12. ^ ab Newton y Weiss, Eludiendo el tema , pag. 91.
  13. ^ Newton y Weiss, Eludiendo la cuestión , p. 91 y 93.
  14. ^ Robertson, Jean (1999). Materia, mente, espíritu: 12 artistas contemporáneas de Indiana . Bloomington, Indiana: Prensa de la Universidad de Indiana. ISBN 0253213223.Véase también: "Jean Robertson". Directorio de profesores y personal . Escuela de Arte + Diseño Herron . Consultado el 27 de junio de 2019 .
  15. ^ abcd Newton y Weiss, Bordeando el tema , pag. 261.

Referencias

enlaces externos