stringtranslate.com

Beulah H. Brown

Beulah Elizabeth Hazelrigg Brown (24 de noviembre de 1892 - 26 de marzo de 1987) fue una pintora, educadora y diseñadora textil de Indiana , conocida por sus patrones abstractos, atrevidos y coloridos para telas, así como por sus pinturas de figuras , géneros , paisajes y bodegones florales en acuarela , su medio preferido . Las escenas de nieve invernal, que comenzó a pintar en 1949, fueron otra de sus especialidades. También hizo pinturas decorativas naif en sus últimos años.

Nacida en Napoleon, Indiana , y residente durante mucho tiempo en Muncie, Indiana , donde mantuvo un estudio de arte en su casa, Brown se graduó del Conservatorio de Música de Cincinnati en 1913 y se formó en arte en el Instituto de Arte John Herron en 1915-16 con William Forsyth , un educador de arte y miembro del Grupo Hoosier de pintores impresionistas . Brown también enseñó en varias escuelas de Indiana y se convirtió en supervisora ​​de terapia ocupacional y profesora de arte y música en el New Castle State Hospital en New Castle, Indiana . Estuvo casada con Francis Focer Brown , un pintor impresionista estadounidense y profesor y director del Departamento de Bellas Artes de la Universidad Ball State de 1925 a 1957 y también exalumno de Forsyth.

Vida temprana y educación

Beulah Elizabeth Hazelrigg nació el 24 de noviembre de 1892 en Napoleon, Indiana , y creció en Mitchell, Indiana . [1] [2] [3] Hazelrigg se convirtió en estudiante de arte en 1915, después de pasar dos años como profesora de arte y música en una escuela en Oolitic, Indiana , y graduarse del Conservatorio de Música de Cincinnati en 1913. [1] [4] Había estudiado arte brevemente en el conservatorio y se interesó lo suficiente como para buscar formación adicional. En 1915, después de comenzar su carrera como maestra, Hazelrigg se inscribió con una beca en el Instituto de Arte John Herron, donde el pintor del Grupo Hoosier William Forsyth fue su maestro, y permaneció como estudiante de arte en Herron hasta 1916. [1] [4] Después de su matrimonio con Francis Focer Brown en 1916 y su traslado a Muncie, Indiana , en 1925, continuó sus estudios de arte en la Universidad Ball State , aunque nunca obtuvo un título de arte formal allí. Además de su instrucción con Forsyth, sus otros instructores de arte incluyeron a Otto Stark , Clifton Wheeler y Harold Haven Brown. [4] [5]

Matrimonio y familia

Beulah Hazelrigg se casó con Frances Focer Brown, una compañera de estudios en Herron, el 4 de enero de 1916, unos tres meses después de conocerse. Brown (1891-1971), oriunda de Nueva Jersey , creció en Muncie, Indiana, y estudió pintura con el pintor del Grupo Hoosier J. Ottis Adams antes de inscribirse en Herron, donde Brown y Hazelrigg estudiaron con William Forsyth, también un destacado pintor del Grupo Hoosier y artista impresionista estadounidense . Forsyth no aprobaba que las mujeres casadas siguieran una carrera como artistas profesionales. También creía que los estudiantes de arte deberían hacer del arte su prioridad y permanecer solteros. Si las mujeres artistas se casaban, Forsyth pensaba que deberían centrarse en la vida familiar. Hazelrigg y Brown ignoraron el consejo de Forsyth y se casaron mientras aún eran estudiantes en Herron. [6] [7] Los Brown pasan el resto de sus vidas juntos y continúan sus carreras como pintores y educadores de arte. También tuvieron dos hijos, Hillis Alvin (1919-1983) y Folger Wescott (1922-??). [1] [8]

Carrera

Después de que Francis Brown se graduara de Herron en 1916, la pareja enseñó arte durante dos años en Indiana antes de establecerse finalmente en New Richmond y en Mitchell, Indiana. En 1918, Francis Brown aceptó un puesto de profesora en Richmond, Indiana , donde los Brown residieron durante los siguientes siete años. Mientras su marido enseñaba en Richmond, Beulah Brown enseñaba arte y música en escuelas rurales de la zona. En 1925, cuando Francis Brown se unió a la facultad del Ball State Teachers College (actual Ball State University ), la familia Brown, que ahora incluía dos hijos, se mudó a Muncie, Indiana. Francis y Beulah Brown siguieron siendo residentes de Muncie hasta su muerte. [5] [9]

Durante la Gran Depresión , la madre viuda de Beulah Brown se mudó con la familia para ayudar con las tareas domésticas y el cuidado de los niños, lo que permitió a Beulah y su esposo continuar pintando y obteniendo ingresos de la enseñanza. [10] Francis Brown fue profesor y director del Departamento de Bellas Artes de Ball State desde 1925 hasta 1957, cuando se jubiló como profesor emérito . Beulah Brown también enseñó para complementar los ingresos familiares, convirtiéndose en supervisora ​​​​de terapia ocupacional y profesora de arte y música en el New Castle State Hospital en New Castle, Indiana . [10] En 1932, los Brown agregaron un estudio de arte en la parte trasera de su casa, donde Beulah y Francis a menudo trabajaban en sus proyectos de arte. También era un lugar de reunión familiar, con sus dos hijos y los niños del vecindario eran bienvenidos a jugar. [11]

Años posteriores

A Francis Brown le diagnosticaron glaucoma en 1949 y se retiró de la docencia en Ball State en 1957. Beulah Brown se retiró de su puesto como supervisora ​​y profesora en el New Castle State Hospital al año siguiente. En sus años de jubilación, los Brown continuaron pintando en el estudio de su casa. Debido a la mala vista de su esposo, Beulah Brown preparaba su paleta , organizando los colores en un orden específico. Las ventas de sus pinturas ayudaron a complementar los ingresos familiares después de que él se jubilara de la docencia y su carrera de pintor se vio truncada debido a su mala vista. Francis Brown murió en 1971, y Beulah Brown continuó pintando en el estudio de su casa que había compartido con él. [12]

Obras de arte e influencias

Brown es más conocida por su trabajo como diseñadora textil , con un interés especial en el diseño de telas, y por sus pinturas de figuras , géneros , paisajes , escenas de nieve invernal y naturalezas muertas florales. [1] [2] Su medio preferido era la acuarela , en gran parte porque los óleos irritaban sus alergias. Las alergias de Brown también dieron forma a los otros medios en los que ella y su esposo trabajaron. Además de la acuarela, también hizo dibujos y pinturas con crayones . Su esposo también pintaba con acuarela, especialmente después de su retiro de Ball State, cuando comenzó a pasar más tiempo pintando en su estudio en casa. [12]

Los patrones abstractos, coloridos y audaces de Brown, que a menudo se inspiraban en su jardín de flores para obtener ideas, se utilizaron en varios diseños textiles y de telas. Vendió sus diseños a empresas de Saint Louis, Missouri , y de la ciudad de Nueva York . Brown también hizo pinturas de bodegones florales en acuarela que eran ligeramente estilizadas y más realistas que sus textiles. En diciembre de 1949, comenzó a pintar escenas de nieve, que se convirtieron en un tema muy conocido entre sus obras. Las escenas de nieve invernales y las escenas de género de Brown se consideraban su especialidad. En sus últimos años, hizo una serie de pinturas decorativas naif , descartando las comparaciones de sus obras con las de Grandma Moses . Brown no creía que hubiera similitudes, señalando que ella tenía una formación artística formal, mientras que Moses era un artista popular estadounidense autodidacta. [13]

El estilo distintivo de Brown la llevó más tarde a ser incluida en el "Grupo de las Doce", un grupo de artistas contemporáneas de Indiana cuyas obras combinan intensidad física, intelectual y emocional. Además de Brown, este grupo de artistas incluye, entre otras, a Betsy Stirratt, Charlene Marsh, Karen Thompson y Bonnie Sklarski. Los aspectos más destacados del arte de este grupo se ilustraron más tarde en Matter, Mind, Spirit: 12 Contemporary Indiana Women Artists, un catálogo de una exposición comisariada y organizada por la profesora Jean Robertson de la Escuela de Arte y Diseño Herron de la Universidad de Indiana (Purdue University Indianapolis) . [14]

Muerte y legado

Beulah Brown murió el 26 de marzo de 1987 en Muncie, Indiana. [15] Su arte ha sido exhibido en muestras en Mitchell, New Castle y Hanover, Indiana ; Ball State University en Muncie; Earlham College en Richmond; en bibliotecas públicas en Richmond y New Castle, Indiana; en la Feria Estatal de Indiana ; y en 1958 y 1964 en la exposición Hoosier Salon en Indianápolis , Indiana. El arte de Brown también está incluido en la colección del Museo de Arte de Richmond en Richmond, Indiana. [2] [15]

Honores y premios

Membresías

Brown fue miembro de la Asociación de Patronos del Salón Hoosier, de los Artistas del Condado de Delaware [Indiana], de la Asociación de Arte de Muncie y del Club de Artes Aliadas (New Castle, Indiana). [10]

Notas

  1. ^ abcde "Beulah Elizabeth Hazelrigg Brown". AskART . Consultado el 4 de junio de 2019 .
  2. ^ abc Judith Vale Newton y Carol Weiss (1993). Una gran tradición: las artes y los artistas del Hoosier Salon, 1925-1990 . Indianápolis, Indiana: Asociación de patrocinadores del Hoosier Salon. págs. 172 y 351. ISBN 9780963836007.
  3. ^ Newton, Judith Vale y Carol Ann Weiss (2004). Eludiendo el problema: historias de las mujeres artistas históricas de Indiana . Indianápolis: Indiana Historical Society Press. págs. 261–62. ISBN 0-87195-177-0.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  4. ^ abc Newton y Weiss, Eludiendo la cuestión , págs. 88 y 261.
  5. ^ ab "Francis Brown (1891-1971)". AskART . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  6. ^ "Francis Focer Brown (estadounidense, 1891-1971)". Art Net . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  7. ^ Newton y Weiss, Eludiendo la cuestión , págs. 88, 223 y 261–62.
  8. ^ Newton y Weiss, Eludiendo la cuestión , págs. 88 y 262.
  9. ^ Newton y Weiss, Bordeando la cuestión , págs. 88 y 261–62.
  10. ^ abc Newton y Weiss, Skirting the Issue , p. 262. Véase también: "Beulah Brown". Fine Estate Art . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  11. ^ Newton y Weiss, Eludiendo la cuestión , págs. 90-91.
  12. ^ ab Newton y Weiss, Bordeando la cuestión , pág. 91.
  13. ^ Newton y Weiss, Eludiendo la cuestión , pág. 91 y 93.
  14. ^ Robertson, Jean (1999). Materia, mente, espíritu: 12 artistas contemporáneas de Indiana . Bloomington, Indiana: Indiana University Press. ISBN 0253213223.Véase también: "Jean Robertson". Directorio de profesores y personal . Herron School of Art + Design . Consultado el 27 de junio de 2019 .
  15. ^ abcd Newton y Weiss, Eludiendo el problema , pág. 261.

Referencias

Enlaces externos