Bernat Klein CBE (6 de noviembre de 1922 – 17 de abril de 2014) fue un diseñador textil y pintor serbio . Afincado en Escocia , Klein suministró textiles a diseñadores de alta costura en las décadas de 1960 y 1970, y más tarde vendió sus propias colecciones de ropa. [1] [2]
Klein nació en 1922 [3] en Senta , Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos . [4] En 1940 asistió a la Academia Bezalel de Artes y Diseño , Jerusalén, y luego se trasladó a la Universidad de Leeds , Inglaterra, donde estudió tecnología textil a partir de 1945. Trabajó para varias empresas textiles en Inglaterra y Escocia, hasta 1952, cuando estableció Colourcraft (Gala) Ltd. Esto comprendía un centro de tejido en Galashiels en las fronteras escocesas , produciendo alfombras y otros artículos que se vendían en la propia tienda de la empresa en Edimburgo . Creó textiles innovadores, desarrollando el comercio con productores como Marks and Spencer . [4]
En 1962, Coco Chanel eligió los textiles de tweed mohair para mujer de Klein para su colección primavera/verano de 1963, lo que generó una mayor exposición y más ventas a casas de alta costura en los EE. UU. y Europa, incluidas Dior , Balenciaga , Pierre Cardin y Saint Laurent . [5] La empresa pasó a llamarse Bernat Klein Limited, y una participación importante en el negocio fue adquirida por una subsidiaria de Imperial Tobacco . [4]
Klein renunció a esta empresa en 1966 y se estableció por su cuenta nuevamente. [4] Se instaló en su casa cerca de Selkirk , donde encargó un edificio de estudio al arquitecto Peter Womersley , que había diseñado la casa de Klein, High Sunderland , en la década de 1950. [6] Estableció una industria casera de tejedores manuales, que empleó hasta 250 personas. [4] Durante la década de 1970 comenzó a producir sus propias colecciones de ropa y más tarde se estableció como consultor de diseño y color. [5] El Departamento de Medio Ambiente le encargó en esta última capacidad el desarrollo de gamas estándar de alfombras y telas de tapicería. [7]
Klein se inspiró en la naturaleza para sus textiles y pinturas. Sus tejidos característicos incluyen tweeds exóticos y coloridos , que incorporan mohair y cintas , [8] así como tejidos de terciopelo y jersey . [5] Ganó el Premio del Consejo de Diseño en 1968, [5] y recibió un título honorario de la Universidad Heriot-Watt en 2003. [9]
En 1962, la empresa de Klein cambió su nombre a Bernat Klein Ltd y comenzó a comercializar productos textiles en Europa y Norteamérica, impulsada por el apoyo de Robert Sinclair Tobacco. La fuente Helvética se utilizó para el logotipo "Bernat Klein", cuyo diseño gráfico se determinó meticulosamente. En todo el material de marca, su casa familiar en High Sunderland y el Bernat Klein Studio aparecieron con frecuencia para vincular la personalidad de Klein con la identidad de la empresa. También logró asociar la empresa con una imagen arquitectónica modernista. [10]
Durante la década de 1960, Bernat Klein se ganó un buen nombre en las principales publicaciones de moda de Londres y París. Como vendía ropa de forma anónima a través de agentes globales como Dumas-Maury y Chantal, como era habitual en la industria textil, Klein solo se enteró de que Chanel había utilizado sus tejidos de mohair en su colección de 1963 después de leer sobre ello en la revista francesa Elle . [11]
A finales de los años 60, Klein se alejó de la alta costura para dedicarse a la serigrafía de tejidos y la moda prêt-à-porter. En 1973, lanzó sus primeros catálogos de venta por correo de ropa de mujer. El catálogo incluía prendas confeccionadas con los nuevos tejidos de jersey de poliéster serigrafiados. Los looks se organizaban en grupos de colores y se incluía una tabla de colores para que los consumidores pudieran mezclar y elegir los productos que mejor se adaptaran a ellos. Klein también vendía tejidos para que los consumidores pudieran tejer a mano sus propias creaciones de Bernat Klein. Margaret Klein tejió a mano una gama de patrones utilizando sus tejidos, que se exhibieron en catálogos. [12] [13]
Bernat Klein integró un proceso de teñido espacial o teñido aleatorio para poder incluir hasta ocho colores en un solo hilo, es decir, hasta 32 colores en una sola tela. La combinación de mohair cepillado y teñido espacial en múltiples tonos permitió efectos de color luminosos en los tweeds. Sus prendas tenían una gran textura, lo que satisfacía la demanda de abrigos y trajes de líneas limpias en la alta costura de la década de 1960, y a menudo estaban hechas de mohair tejido, lana, seda y fibras sintéticas. El equilibrio de colores era esencial, por lo que diseñó un "diccionario de colores de 5000 piezas" que consistía en muchos tableros de colores, para ayudarlo en el diseño textil y la comunicación con tintoreros y pintores. [14] [15]
Los diseños textiles de Bernat Klein se inspiraron en el paisaje escocés. Desconstruyó imágenes de la naturaleza en planos de color y creó pinturas al óleo con una técnica llamada impasto , en la que la pintura al óleo se aplica sobre una tabla en capas gruesas con una espátula para generar dinamismo. [16] También se inspiró en las pinturas postimpresionistas, especialmente en el puntillismo de las obras de Georges Seurat . [17] Las pinturas al óleo de Klein fueron fotografiadas y ampliadas para ser utilizadas como referencia en el diseño y la elección de las composiciones de color en sus textiles. [18]
Esta pintura al óleo inspiró el diseño de una alfombra de pétalos de tulipán realizada para el fabricante de alfombras Tomkinsons, Kidderminster, Inglaterra.
La pintura está basada en una vista aérea del mar arremolinándose sobre las rocas de la costa italiana. Sus tonos azules y verdes se reflejan en un abrigo y vestido de terciopelo, mohair y lana confeccionados en 1964 y que pertenecieron a Margaret Klein.
La pintura se inspiró en las condiciones estacionales y los colores del paisaje escocés.
Bernat Klein encargó a Dovecot Studios la producción de diez tapices basados en secciones ampliadas de sus pinturas al óleo empastadas . Los tejedores del estudio emplearon técnicas innovadoras para capturar la textura tridimensional de sus pinturas. [19]