La Escuela de Arte de Bengala , comúnmente conocida como Escuela de Bengala , [1] fue un movimiento artístico y un estilo de pintura india que se originó en Bengala , principalmente en Calcuta y Shantiniketan , y floreció en todo el subcontinente indio , durante el Raj británico a principios del siglo XX. También conocida como "estilo indio de pintura" en sus inicios, se asoció con el nacionalismo indio ( swadeshi ) y fue liderada por Abanindranath Tagore (1871-1951), y también fue promovida y apoyada por administradores de arte británicos como EB Havell , director del Government College of Art and Craft, Kolkata desde 1896; eventualmente condujo al desarrollo de la pintura india moderna . [1] [2] [3]
La escuela de Bengala surgió como un movimiento vanguardista y nacionalista que reaccionaba contra los estilos de arte académico promovidos previamente en la India, tanto por artistas indios como Raja Ravi Varma como en las escuelas de arte británicas. Siguiendo la influencia de las ideas espirituales indias en Occidente , el profesor de arte británico Ernest Binfield Havell intentó reformar los métodos de enseñanza en la Escuela de Arte de Calcuta alentando a los estudiantes a imitar miniaturas mogoles . [4] [5] Esto causó controversia, lo que llevó a una huelga de estudiantes y quejas de la prensa local, incluso de los nacionalistas que lo consideraron un movimiento retrógrado. Havell fue apoyado por el artista Abanindranath Tagore , sobrino del poeta Rabindranath Tagore . Tagore pintó una serie de obras influenciadas por el arte mogol , un estilo que él y Havell creían que expresaba las cualidades espirituales distintivas de la India, en oposición al materialismo de Occidente. La pintura más conocida de Tagore, Bharat Mata (Madre India) , representaba a una mujer joven, retratada con cuatro brazos a la manera de las deidades hindúes, sosteniendo objetos simbólicos de las aspiraciones nacionales de la India. Tagore más tarde intentó desarrollar vínculos con artistas japoneses como parte de una aspiración a construir un modelo de arte panasiático . A través de las pinturas de Bharat Mata, Abanindranath estableció el patrón del patriotismo. Algunos de los pintores y artistas notables de la escuela de Bengala fueron Nandalal Bose , MAR Chughtai, Sunayani Devi (hermana de Abanindranath Tagore), Manishi Dey , Mukul Dey , Kalipada Ghoshal , Asit Kumar Haldar , Sudhir Khastgir , Kshitindranath Majumdar y Sughra Rababi . [1]
La influencia de la escuela de Bengala en la India disminuyó con la difusión de las ideas modernistas en la década de 1920. A partir de 2012 [update], ha habido un aumento en el interés en la escuela de arte de Bengala entre académicos y conocedores. [6]
Bimal Sil fue contemporáneo de Abanindernath Tagore. Pintaba con acuarelas. Sus cuadros se encuentran únicamente en colecciones privadas.
La Escuela de Arte de Bengala, que surgió en la primera mitad del siglo XX, ha producido un legado significativo en el mundo del arte indio. [7] Su profundo impacto en el paisaje cultural de la India y su papel en la conformación de la trayectoria del arte indio moderno no se pueden subestimar. Liderada por artistas eminentes como Abanindranath Tagore , Nandalal Bose y Rabindranath Tagore , la Escuela de Bengala surgió como un poderoso movimiento que buscaba revivir las prácticas artísticas tradicionales indias y forjar una identidad nacional única. Sin embargo, es importante señalar que "si bien un tipo especial de sentimiento nacionalista está presente en las pinturas de Abanindranath y en las ideas de Rabindranath, siempre hubo una aversión a la confrontación política directa en el centro de esos sentimientos". [7] Los artistas de este estilo incluyen a Amit Sarkar, Ajoy Ghosh, Sankarlal Aich, Amal Chaklader, Narendra Chandra De Sarkar, Sukti Subhra Pradhan y Ratan Acharya. Algunos de los artistas más conocidos de la Bengala actual son Jogen Chowdhury , Mrinal Kanti Das , Gopal Sanyal, Ganesh Pyne , Manishi Dey , Shanu Lahiri , Ganesh Haloi [8] Jahar Dasgupta , Samir Aich, Bikash Bhattacharjee , Manindra Bhushan Gupta, Sudip Roy, Ramananda Bandopadhyay y Devajyoti Ray .
R. Siva Kumar , que ha estado estudiando la obra de los maestros de Santiniketan y su enfoque del arte desde principios de los años 80, refuta la práctica de subsumir a Nandalal Bose , Abanindranath Tagore , Ram Kinker Baij y Benode Behari Mukherjee bajo la Escuela de Arte de Bengala . Según Siva Kumar, "Esto sucedió porque los primeros escritores se guiaron por genealogías de aprendizaje en lugar de sus estilos, visiones del mundo y perspectivas sobre la práctica artística". [9]
Sus ideas sobre esta cuestión están formuladas en el ensayo del catálogo de la exposición Santiniketan: The Making of a Contextual Modernism .
de Ernest Binfield Havell.
