Basil Al Bayati ( árabe : باسل البياتي ; nacido el 13 de mayo de 1946) es un arquitecto y diseñador nacido en Irak que ha vivido y ejercido la mayor parte de su profesión en Europa, en particular en Londres, y a quien Neil Bingham, en su libro 100 Years of Architectural Drawing: 1900–2000, ha descrito como "un arquitecto en el que Oriente se encuentra con Occidente". [1] Al Bayati es considerado uno de los nombres más importantes de la arquitectura metafórica , un área en la que estuvo a la vanguardia, y que utiliza la analogía y la metáfora como base para la inspiración arquitectónica, así como para la "exploración de patrones geométricos y de diseño que se encuentran en la naturaleza". [1]
También es el inventor de lo que denominó "el mecanismo del wasitah (o aparato excitador)", un mecanismo de retroalimentación geométrica para generar forma y un método que él mismo utiliza a menudo en el proceso de diseño. [2] [3] [4] [5] [6]
A lo largo de sus casi 50 años de trabajo en el campo de la arquitectura, también ha diseñado muebles y piezas artísticas para el hogar utilizando técnicas tan variadas como el trabajo en metal, marquetería, vidrio, cerámica y piedra, además de ser autor de nueve libros, principalmente sobre arquitectura, pero también de fantasía, ficción y autobiografía. [7]
"Su obra se manifiesta en planos y publicaciones que expresan una exuberancia por las formas visuales poco común en el mundo árabe actual... Sus proyectos abarcan una amplia variedad de posibilidades arquitectónicas y trascienden los patrones generalmente aceptados... En todos sus edificios se ha fusionado una obsesión orgánica por las formas florales y el antiguo simbolismo islámico en una fantástica arquitectura alternativa para el futuro". [8]
Actualmente reside en Málaga , en el sur de España, donde dirige un exitoso estudio de arquitectura y un centro cultural, además de continuar escribiendo. [9]
Basil Al Bayati nació el 13 de mayo de 1946 en el barrio de Adhamiyah en Bagdad , el sexto de diez hijos. [10]
Comenzó sus estudios de arquitectura en la Facultad de Arquitectura de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Bagdad , bajo la dirección del Dr. Mohamed Makiya. [11] Poco después se convirtió en miembro de la Unión de Ingenieros Iraquíes, la Sociedad de Arquitectos Iraquíes y la Sociedad de Ingenieros Kuwaitíes. [12]
En 1970 se trasladó a Londres para continuar sus estudios y una vez allí, se le concedió una beca del British Council para asistir a la University College London , School of Environmental Studies, Development Planning Unit, estudiando con el profesor Patrick Wakely [13] antes de asistir a la Architectural Association School of Architecture , donde trabajó con Paul Oliver , Geoffrey Broadbent y John Chris Jones . En la AA recibió un diploma en el curso de postgrado de 'Método de diseño y proceso creativo'. Desde aquí continuó su investigación en psicología de la creatividad con Andrew Szmidla y pasó un año investigando ingeniería estructural con Paul Regan antes de adquirir una licenciatura ( Bachelor of Science ) en Práctica Profesional del Politécnico del Centro de Londres en 1978. Más tarde, ese mismo año, se registró en la Architects Registration Board (ARB) y en 1980 fue elegido miembro corporativo del Royal Institute of British Architects (RIBA). En 1981 se convirtió en miembro (FFB) de la Facultad de Construcción (ahora conocida como el Foro para el Entorno Construido), [14] en 1982 fue elegido miembro de la Asociación Incorporada de Arquitectos y Agrimensores , IAAS (ahora conocida como la Asociación Colegiada de Ingenieros de Construcción ), así como del Instituto Británico de Diseño de Interiores (BIID). [12]
En 1986, recibió el título de Doctor en Filosofía de la Universidad de Londres , Escuela de Estudios Orientales y Africanos (SOAS) por sus estudios sobre arquitectura islámica. [12]
Tras completar su doctorado, Al Bayati pasó un tiempo viajando y estudiando varios tipos de arquitectura indígena en todo el mundo, en particular en la India, China y el Cercano y Medio Oriente y, a su regreso, fue elegido miembro de la Royal Geographical Society (RGS), así como de la Royal Asiatic Society (RAS), la British Society for Middle Eastern Studies (BRISMES) y la Society for Moroccan Studies. [12]
Después de graduarse de la Universidad de Bagdad, abrió su primer estudio, Basil Al Bayati & Partners, que abrió en Bagdad con una sucursal en Basora . [10]
En 1970 se trasladó a Londres para continuar sus estudios y, mientras estudiaba, trabajó en varios estudios de arquitectura antes de convertirse en consultor para Oriente Medio en Fitzroy Robinson & Partners . Aquí, a mediados de los años 70, trabajó en un proyecto de remodelación del White City Stadium, así como en una remodelación de Liverpool Street/Broad Street que comprendía una terminal ferroviaria, tiendas, oficinas, un hotel y servicios públicos. [12] A finales de los años 70 abrió su primer estudio en Londres, Basil Al Bayati Architect, en el número 9 de Montpellier Street, frente a Harrods, en Knightsbridge, Londres. [12]
En 1983 trasladó sus oficinas a un antiguo molino que había restaurado y renovado en Miller's Way, en Shepherd's Bush. Esta fue la época de mayor actividad de su carrera hasta el momento y un período de gran creatividad, en el que diseñó y renovó edificios tanto en Londres como en Oriente Medio. Gran parte de su trabajo en esa época también se publicó en varios libros, siendo los más destacados 'Basil Al Bayati: Architect' y 'Basil Al Bayati: Recent Works', fruto de una fructífera relación con Andreas Papadakis , de Academy Editions. [15] [16]
En 2003, trasladó sus oficinas a lo que ya era su estudio privado en St. Paul's Studios, 141 Talgarth Road, en uno de los famosos estudios de artistas diseñados por Frederick Wheeler en 1890.
En 2008 se trasladó a Málaga, España, donde adquirió un edificio protegido de cinco plantas en la calle Marqués de Guadiaro 3, diseñado por Jerónimo Cuervo , el arquitecto español responsable de varios de los edificios más emblemáticos de Málaga. Poco después, comenzaron las obras de renovación completa del edificio para convertirlo en un centro de arquitectura, así como en el centro de su actual práctica arquitectónica. [9]
Según Jim Antoniou, "ha creado una arquitectura basada en símbolos austeros y nociones históricas que utilizan patrones geométricos que van desde patios cuadrados hasta zigurats abovedados; ha reproducido objetos en tamaño exagerado, desde libros abiertos hasta altas palmeras; y ha explorado la tecnología, desde globos gigantes hasta transbordadores espaciales islámicos. Al emprender todos estos proyectos, Al-Bayati ha demostrado una capacidad para traducir el significado de los símbolos en edificios dinámicos y funcionales, al tiempo que conserva la simplicidad de su concepto original. Esto se debe en parte a que su trabajo se basa en una investigación reflexiva, y en parte a que es capaz de dar forma a lo que son nociones esencialmente simplistas. De este modo, es capaz de crear una arquitectura con todas las cualidades y percepciones inherentes a los edificios funcionales. Porque aunque sus edificios se basan en conceptos simples y a menudo se presentan en una escala exagerada, su atención al detalle permite a los constructores no mantenerse demasiado alejados de sus diseños inusuales". [17]
Al Bayati es conocida en particular por la Gran Mezquita de Edimburgo, también conocida como la Mezquita Central de Edimburgo , de la que Geza Fehervari, profesor de Arte Islámico y Arqueología en la Universidad de Londres, ha dicho: "Los elementos arquitectónicos y los detalles decorativos, aunque se basan básicamente en tradiciones islámicas, principalmente turcas, interactúan con éxito con las antiguas costumbres arquitectónicas y decorativas de Escocia". [18]
"El esquema detallado de Al-Bayati combinará los textos caligráficos de la arquitectura de la mezquita con un motivo a cuadros sutilmente derivado del tartán." [19]
En 1982, Al Bayati ganó el primer premio en el Concurso Rey Saud para construir la mezquita principal de la universidad. Su diseño incorporó ampliamente el motivo del tronco de palmera, tal como se utilizó en la primera mezquita del Profeta en Medina . Fue muy elogiado e incluso se afirmó que "marcaba el comienzo de una nueva era, un nuevo renacimiento en la arquitectura islámica". [20]
La caligrafía interior sobre las puertas y en el mihrab fue obra de Ghani Alani, [21] el último de la Escuela de Caligrafía de Bagdad. Fue alumno de Hashem al-Khattat. [22] Ghani Alani fue profesor del Dr. Bayati mientras estuvo en la Facultad de Ingeniería de Bagdad. El edificio también fue nominado para el Premio Aga Khan de Arquitectura de 1992 .
El diseño del Dr. Bayati para las puertas de entrada a la Universidad Rey Saud se basa en el tema de la fe y el conocimiento, dos pilares del Islam que deben tomarse en conjunto: "El conocimiento no puede prescindir de la fe, ni la fe puede ignorar el conocimiento, ya que el Islam exige siempre que la fe y el conocimiento vayan en paralelo". [6]
“El diseño consiste en dos libros que representan el conocimiento y la fe. Están colocados de manera que sus páginas están entrelazadas, mostrando así la estrecha conexión entre la fe y el conocimiento. Los versículos del Corán sobre la fe y el conocimiento están escritos en una hermosa caligrafía en la portada de cada libro”. [23]
Church Island House fue un edificio encargado por el editor de la revista Academy Editions y Architectural Design , Andreas Papadakis .
"Para su lujosa mansión en su isla griega en el Támesis, el gran hombre no eligió a Michael Graves, uno de los deconstructivistas o incluso CZWG, sino al clasicista pragmático Basil Al Bayati, a quien encargó que diseñara una casa de campo al estilo inglés de finales del siglo XIX". [24] El plano de la casa se basa en múltiples unidades de formas geométricas estructurales y utiliza una gran cantidad de ladrillos en un estilo posmoderno, art & craft. Fue "diseñada de manera vernácula, utilizando materiales de construcción similares a los que se utilizan tradicionalmente en la zona". [25]
En 1988, Church Island House se exhibió en el Museo de Arquitectura Alemana de Frankfurt en una exposición titulada La arquitectura del pluralismo que incluía obras de James Gowan , Terry Farrell , Charles Jencks y unos veinte arquitectos más reconocidos internacionalmente.
Este edificio refleja el lado más clásico de la arquitectura de Al Bayati y es una casa adosada de estilo posmoderno de cuatro pisos en el corazón de Kensington. La revista Architectural Design escribió sobre él y su obra: "Está empapado de la historia de la arquitectura islámica y profundamente inspirado por las torres funerarias persas, las mezquitas de El Cairo, los palacios mogoles, etc. Sin embargo, también está motivado por el clasicismo occidental, por ejemplo en su proyecto para Park Gate, Londres, que se inspira en el sistema de ordenación clásica de proporciones, así como en el uso de columnas y techos abuhardillados". [26]
El edificio se puede ver como parte del paseo arquitectónico de la Sociedad de Artes Decorativas: Un paseo alrededor y sobre 'Albertopolis'. [27]
El pueblo oriental junto al mar "se inspira en los tipos de edificios orientales dispuestos en un plano que se origina a partir de patrones de vida vegetal e insectos. El exoesqueleto de una libélula forma el cuerpo principal del diseño del edificio, su boca triangular de escaleras en el paseo marítimo conduce a la cabeza circular de la criatura en el vestíbulo de entrada. El cuerpo amarillo, largo y segmentado del insecto es el corredor central, iluminado por una cúpula, que se entrelaza con una rama de árbol, su tallo una carretera y sus hojas los techos de condominios e instalaciones de ocio. Las coloridas bayas son villas con la parte superior en forma de cono que pretenden recordar a los templos chinos". [1]
Este diseño obtuvo el segundo puesto y una mención honorífica en el Concurso de Arquitectura de Las Terrenas de 1988. [28]
"El diseño del Dr. Bayati presenta un gran complejo que combina con éxito los estilos de la arquitectura otomana (tal como se practicaba en Europa del Este) y la arquitectura húngara al estilo de Lechner. La plataforma sobre la que se prevé este complejo ya está en pie. Los nuevos edificios flanquean la turbe a la derecha y a la izquierda. El edificio a la izquierda, o más precisamente al sur de la turbe, es una mezquita. Está cubierta por tres cúpulas, todas ellas apoyadas sobre tambores de distintas alturas, siendo la del centro más alta que las laterales. Debido al clima frío del país, la mezquita está completamente cubierta y tiene forma rectangular. Dado que el color es muy evidente tanto en el exterior como en el interior del edificio, se prevé que el mihrab esté revestido con azulejos de Zsolnay y enmarcado por un borde rectangular que contenga una inscripción coránica". [29]
"Inspirándose en las ruinas de ad-Dariyya ( Diriyah ), el arquitecto Basil Al-Bayati incorporó en su diseño para el nuevo centro cultural algunas de las características arquitectónicas antiguas. Hay muros revestidos de barro con contrafuertes cuadrados y circulares que invocan las antiguas fortificaciones, así como perforaciones triangulares ornamentales dispuestas en filas a imitación de las de los muros de los edificios antiguos; las puertas también tienen partes superiores rebajadas a la manera tradicional. De esta manera, el estilo del nuevo edificio refuerza la conexión con las ruinas de la antigua capital". [4]
Tras finalizar sus estudios y mientras dirigía su primer estudio, se interesó por el diseño de muebles. Muchos de estos primeros diseños fueron creados especialmente para los proyectos arquitectónicos en los que estaba trabajando. Estaban hechos de madera tallada, realizados con la ayuda del carpintero de formación clásica Faruq al-Najjar y mostraban motivos asirios y sumerios junto con muqarnas (una mezcla de pechina y trompa). es decir, las oficinas del presidente de la Universidad de Basora. [12]
Más tarde, a principios de los años 80, Al Bayati continuó sus experimentos con el diseño de muebles, mezclando la talla de madera con motivos florales, marquetería geométrica y trabajos de torneado. Gran parte de este trabajo se realizó en El Cairo y la India y, una vez más, fue diseñado específicamente para casas que había construido en Oriente Medio. Algunas de estas piezas se exhiben ahora en su centro de Málaga. [30]
A mediados de los años 80, el diseño de muebles de Al Bayati dio un giro audaz, tal vez influenciado por la ola de arquitectos y diseñadores posmodernos de la época. Sus diseños atrajeron la atención de numerosos clientes extravagantes que le encargaron suites para sus bodas. [31] Todos sus muebles de este período se fabricaron en la exclusiva fábrica OAK en Cantu , Italia, propiedad de la familia Pologna con la que Al Bayati entabló una estrecha amistad. Su obra, en esa época, fue considerada por algunos como posmoderna, aunque para otros se escapaba fácilmente a tales definiciones. Michael Collins, en su Post-Modern Design, dijo al respecto: "El posmodernismo pluralista es evidente en los muebles exóticos diseñados por Basil-Al Bayati... inspirados en las torres de las tumbas persas, las mezquitas de El Cairo, los minaretes y los balcones de los palacios mogoles, por nombrar solo algunas fuentes. Los suyos son muebles de fantasía, con inflexiones hacia el color y el lujo islámicos". [7]
En 2000, Al Bayati abrió 'Basil Leaf', la primera de una serie de tiendas de alimentos orgánicos en Londres en las que todos los muebles y expositores de alimentos gourmet especializados habían sido diseñados por él. El diseño de estas piezas era extravagante y teatral, utilizando figuras mitológicas sumerias, carros, templos, elefantes e incluso la Catedral de San Basilio como fuentes de inspiración. Al mismo tiempo, las piezas eran creaciones prácticas y funcionales: vitrinas para pasteles, molinillos de café, vitrinas de fruta, etc. [32] Varias de estas piezas se pueden ver en su centro de Málaga. En 2013, un amigo en común le presentó a Sidqa Usta, un artesano experto de Estambul . Juntos comenzaron a trabajar en una nueva línea de muebles nuevos que incluiría mesas, vitrinas y unidades de pared, en un estilo arabesco único utilizando madera, mármol y bronce como materiales principales. [32] Varias de estas piezas se pueden ver ahora en el centro de Málaga. [9]
Sus frecuentes visitas a Estambul le permitieron entrar en contacto con numerosos artesanos locales, desde escultores, talladores, trabajadores del vidrio hasta trabajadores del metal. Uno de ellos era Yuksel Ustaoglu, un experto trabajador del metal especializado en bronce y latón. Al Bayati empezó a frecuentar su taller en el antiguo mercado otomano y, con sus diseños, pronto empezó a producir una colección de lámparas y candelabros de bronce y latón, cinco de los cuales se pueden ver ahora en la cafetería de su centro de Málaga. [9] La inspiración para esta colección vino esta vez del mundo natural, en particular de los patrones geométricos y las formas de criaturas marinas inusuales, combinados con lámparas y luminarias tradicionales de estilo otomano.
En 1990 diseñó una colección de cubiertos y vajillas, llamada Palm Banqueting Suite, basada en el motivo de la palmera. [33] Se trató de un encargo único para uno de sus edificios para un cliente de Kuwait y fue realizado por un artesano italiano local. Una reproducción de este conjunto, realizado en Marruecos, se exhibe en el centro de Málaga.
En 1980 diseñó una fuente de cristal para un miembro de la familia real saudí. [32] La pieza era tan particular en su diseño que un experto soplador de vidrio necesitó siete intentos antes de ejecutarla con éxito.
Durante los últimos años ha continuado sus experimentos, combinando bronce y vidrio para crear una serie de cuencos y esculturas que pueden verse en el centro de Málaga.
Al Bayati también ha diseñado una serie de elementos en piedra, generalmente como parte de un diseño arquitectónico más amplio. Dos de los más notables son la cascada de Westbourne Terrace [34] (ver lista de obras) y la chimenea Palm Suite, con su delicado motivo de pavo real. [35]
Además de escribir libros sobre arquitectura, el Dr. Bayati también ha publicado obras de ficción y autobiografías y ha colaborado con artículos en publicaciones como Building Design , la revista Alam Al-Benaa y otras. A continuación, se incluye una lista completa de libros:
(No exhaustivo)
[1] [5] [6] [8] [23] [32] [33] [39]
