George Barber es un videoartista británico .
Barber nació y creció en la Guyana Británica , que considera su educación más importante. [1]
Recibió su licenciatura en Escultura 'A' (departamento conceptual) de la Escuela de Arte St Martins en 1980 y su maestría en el Departamento Experimental de The Slade , en 1984. [1]
Barber obtuvo elogios por primera vez a través de sus piezas de video de baja tecnología compuestas de metraje encontrado que deconstruyó en un esfuerzo por mostrarlas como contradictorias con sus propósitos previstos, [2] muchas de las cuales se convierten en una "hábil reelaboración de la narrativa cinematográfica y el cliché". [3] Barber saltó a la fama con estos trabajos, estableciendo el movimiento Scratch-video en la década de 1980. [4] Muchas de las obras de Barber's Scratch, incluidas Absence of Satan , 1985 y Yes Frank No Smoke , 1986, son fundamentales para la historia del videoarte británico. [5] [6]
En la década de 1990, Barber se alejó de Scratch en su práctica y creó trabajos en vídeo de baja tecnología que se volvieron "influyentes en la definición de la entonces emergente estética 'slacker'". [7] Las obras de Barber se volvieron más variadas en las últimas etapas de su carrera a medida que cambiaba hacia un estilo más narrativo en sus obras de monólogo como Refusing Potatoes , 2003 o I Was Once Involved In A Shit Show , 2003. [ cita requerida ] Con Centrándose en la narrativa de su obra, Barber se ve "a sí mismo, como Godard y Chris Marker, como un videoensayista". [8]
Comprometiéndose con temas y debates actuales en su trabajo, The Freestone Drone , 2013 y Fences Make Senses , 2015 'El camino del barbero alrededor de la potencial ineficacia política del arte' [9] [10] es redefinir los términos en cuanto al artista, el arte es una reacción. y la reflexión del mundo y el esfuerzo por ver esta realidad sin velos es un logro en sí mismo ya que deja espacio para repensar con menos sesgos y contemplar una alternativa neutral. [9]
Barber ha formado parte de numerosos programas en la Tate Modern y tuvo retrospectivas en el ICA, el Festival de Cine y Vídeo de Nueva York y recientemente en el Festival de La Rochelle, Francia. En 2014, Barber participó en la exposición "La fuerza invisible detrás". en Imai – instituto de arte inter media [11] dentro de Quadriennale Düsseldorf. [12] En 2015, el artista realizó tres exposiciones individuales en Chapter Arts Center en Cardiff, Young Projects en Los Ángeles y Waterside Contemporary en Londres.
En 2019, el British Film Institute añadió su obra al Archivo Nacional. En 2020, The LUX estrenó su primer largometraje, The Mindset Suite . En 2021, fue nominado al premio Derek Jarman . También regresó a sus primeras raíces realizando nuevos trabajos puramente visuales que combinan CGI analógico y digital. Video Marilyns Andy Never Thought of es el primer resultado de esta nueva dirección. Se lanzó como un video corto y también se subastó como cuatro NFTS separados por daata. En 2022, su último proyecto en producción es Mind Wandering in a Van. [ cita necesaria ]
Barber también es profesor de investigación de posgrado en la Universidad de Artes Creativas . [13]
Sus obras han sido expuestas en festivales, concursos y galerías internacionales y retransmitidas por televisión en todo el mundo. [14]