Bangaarada Manushya ( kannada : ಬಂಗಾರದ ಮನುಷ್ಯ , Golden Man ) es unapelícula india en idioma kannada de 1972 basada en la novela del mismo nombre de TK Rama Rao . [1] Ramarao era conocido por sus novelas policíacas y policiales, pero esta película era un drama social. Fue dirigida por S. Siddalingaiah bajo el lema Srinidhi Productions. Antes de esto, Siddalingaiah había trabajado con el Dr. Rajkumar en Mayor Muthanna , Baalu Belagithu , Namma Samsara , Thayi Devaru , Nyayave Devaru . Está protagonizada por el Dr. Rajkumar y Bharathi . La película se proyectó durante más de dos años en el States Theatre (ahora Bhumika Theatre) en Bangalore y se proyectó durante sesenta semanas en el teatro Chamundeshwari en Mysore; la película completó un año en muchos centros y veinticinco semanas en todos los centros principales y menores. [2] La película duró 25 semanas cuando se relanzó en 1988. Bangaarada Manushya es un clásico icónico de todos los tiempos en el cine Kannada, según muchos cinéfilos.
La película fue producida por R. Lakshman y Gopal y estableció nuevos estándares en el diseño de producción. Rompiendo con la producción cinematográfica convencional, los productores prefirieron una discusión abierta con el equipo y una inspección preliminar de los lugares de rodaje al aire libre. Mientras que Lakshman era un activista kannada estrechamente asociado con una liga de escritores de primera línea como AN Krishna Rao y MN Murthy y que dirigía el famoso Bharat Talkies en la JC Road, Gopal era su socio cercano y tenía una inclinación por el cine. La mayor parte de la película se rodó en el pueblo de Kalasa en el distrito de Chikmagalur.
La música de la película fue compuesta por GK Venkatesh . Las cinco canciones de la película se convirtieron en éxitos. Entre ellas, las canciones "Nagu Nagutha Nali" y "Aagadu Endu Kai Katti Kulithare" se convirtieron en canciones inspiradoras para la gente. Todas las canciones fueron cantadas por P. Susheela y PB Srinivas .
La película se convirtió en la película en kannada más taquillera en el momento de su estreno. Hoy en día, esta película se considera un hito en el cine kannada, no solo en la carrera del Dr. Rajkumar . En el centenario del cine indio en abril de 2013, Forbes incluyó la actuación del Dr. Rajkumar en la película en su lista, "Las 25 mejores actuaciones del cine indio". [3] La película fue rehecha en telugu en 1975 como Devudulanti Manishi , protagonizada por Krishna . [4] [5]
Rajiva se dirige a visitar a su hermana, Sharadha, pero, para su sorpresa, al llegar descubre que su cuñado ha muerto. Como no queda nadie que cuide de la familia de la hermana mayor de Rajiv, pide un préstamo para mejorar su situación y comienza a regar las tierras de su cuñado. Los hijos de Sharada, Keshava y Chakrapani, parten hacia Bengaluru para cursar estudios superiores. Mientras tanto, Rajiva se enamora de Lakshmi, la hija de su vecino.
Motivado a mejorar aún más sus vidas, Rajiva compró al gobierno 25 acres de tierra baldía cerca del pueblo. Gracias a sus esfuerzos, se convirtió en una persona exitosa y respetada en el pueblo, obteniendo ganancias sustanciales. Sin embargo, Rajiva viaja con frecuencia a Belgaum, otra ciudad, cada seis meses. Durante uno de sus viajes, visita a una mujer llamada Sharavathi y a su hijo, Kishore, en Belgaum.
Keshava se casa con Nagaveni, la hija de Rajiva y el hermano mayor de Sharada, Ramachandra. Chakrapani acepta casarse con Nandini, la hija de un amigo de la familia. Sridhar, un amigo de Keshava y Chakrapani, se casa con Saraswati, la única hija de Sharada. Finalmente, Rajiva acepta casarse con Lakshmi. Patil, una vecina de Sharavathi, informa a Keshava sobre las visitas periódicas de Rajiva a Belgaum. Para confirmar esta inquietante noticia, Keshava viaja a Belgaum y ve la foto de Rajiva expuesta en la casa de Sharavathi. Cuando se le pregunta por Rajiva, Sharavathi responde: "Mane Yajamanru adu" (el dueño de la casa). Lleno de falta de respeto hacia Rajiva, Keshava lo confronta y le pide 50.000 rupias para iniciar un negocio. Rajiva fue firme en que le dará a Keshava el dinero una vez que comprenda su valor.
En un ataque de ira, Keshava les revela a Lakshmi y Sharada acerca de Sharavathi, acusando a Rajiva de adulterio. Sin embargo, tanto Lakshmi como Sharada se niegan a creer la acusación y deciden no revelarle a Rajiva lo que saben sobre Sharavathi. Una tarde, mientras lleva el almuerzo a su esposo en el campo, Lakshmi es perseguida por un toro. A pesar del intento de Rajiva de defenderse del toro, Lakshmi cae en un pozo cercano. Rajiva se lanza para salvarla, pero llega demasiado tarde.
Nagaveni convence a Keshava de que busque asistencia legal para reclamar lo que les pertenece por derecho. Keshava visita a Rajiva para discutir el asunto, lo que lleva a un desacuerdo entre Rajiva y Sharadha. Durante la discusión, Keshava dirige palabras hirientes a Rajiva, acusándolo de robarles su propiedad y aprovecharse de su situación. Incluso afirma que el arroz que tiene frente a él no es suyo. Perturbado por esto, Rajiva se lava las manos sin consumir un bocado de arroz. Sale silenciosamente de la casa mientras reza en silencio por el bienestar de los habitantes del pueblo.
Chakrapani localiza a Sharavathi y la lleva a la casa de Rajiva para mostrarle a Keshava la magnanimidad de Rajiva. Sharavathi revela que ella es su media hermana, una hija ilegítima del esposo de Sharadha. Rajiva había guardado este secreto y la había apoyado durante años. Decididos a encontrar a Rajiva, se embarcan en una búsqueda pero no pueden localizarlo. Rajiva camina silenciosamente hacia el atardecer.
La película se rodó en Kalasapura y en Chikmagalur. [6] [7]
La banda sonora de la película fue compuesta por GK Venkatesh , con letra escrita por Hunsur Krishnamurthy , Chi. Udaya Shankar , RN Jayagopal y Vijaya Narasimha . Las dos canciones románticas "Aaha Mysooru Mallige" y "Baala Bangaara Neenu, Haneya Singara Neenu" han resistido la prueba del tiempo. El audio fue publicado más tarde en Saregama.
La canción "Aaha Mysooru Mallige" fue utilizada más tarde por GK Venkatesh en la película en telugu de 1977 Chakradhari como "Naalo Evevo Vinthalu", [8] que por cierto fue la nueva versión de la película en kannada de 1974 Bhakta Kumbara , también protagonizada por Rajkumar , con composición musical de GK. Venkatesh .
A pesar de la abrumadora respuesta, la película atrajo fuertes críticas de un sector de escritores. Al comentar sobre el propósito y el modo narrativo de la película, el difunto novelista Alanahalli Krishna dijo: "La película muestra poco respeto hacia el público al mostrar un primer plano del calzado del héroe al comienzo de la película. Fomenta la adoración de ídolos". Por otro lado, el escritor UR Ananthamurthy dijo que la película era engañosa y que haría creer al público joven que ellos también se harán ricos de la noche a la mañana como su héroe Rajiva en la película. Independientemente de las críticas, la película estaba destinada a redefinir el curso del cine kannada que mezclaba tanto el cine comercial como el paralelo. Bangaarada Manushya había atraído al público a la sala de cine de una manera sin precedentes, lo que con el tiempo hizo que los críticos la elogiaran como un clásico de todos los tiempos. Bangaarada Manushya se ha convertido en una favorita de todos los tiempos para muchos cinéfilos kannada.
La película se proyectó durante más de 104 semanas en el States Theatre (ahora Bhumika Theatre) en Bangalore y se proyectó durante 60 semanas en el teatro Chamundeshwari en Mysore, la película completó un año en muchos centros y veinticinco semanas en cada centro importante y menor. La película recaudó ₹ 2,5 crores (equivalente a ₹ 88 crores en 2021) en taquilla y fue la película Kannada más taquillera en ese momento. [2] La película tuvo una duración de 25 semanas cuando se reestrenó en 1988. [ cita requerida ]
La película recibió los siguientes premios en los Premios de Cine del Estado de Karnataka de 1971-72.
La película se proyectó en IFFI 1992 Kannada cinema Retrospect.
Bangaarada Manushya tuvo un tremendo impacto en los espectadores de cine. Algunos jóvenes de la ciudad, inspirados por el tema central de la película (el regreso a la aldea de los antepasados), dejaron sus trabajos, regresaron a sus respectivas aldeas y se dedicaron a la agricultura. [9] La película tuvo un éxito de taquilla fenomenal y se proyectó durante dos años seguidos en el cine States en la calle Kempe Gowda en Bangalore. [10] La película también tuvo un profundo impacto social en la audiencia y hay muchas historias de personas de la ciudad que fueron a las aldeas y se convirtieron en agricultores. La película también tocó temas muy importantes como el desarrollo rural, las prácticas agrícolas modernas, el movimiento cooperativo, la unidad social, la honestidad, el amor y la dedicación. Al principio de la película, se muestran las dificultades de los agricultores y cuánto tienen que trabajar para llegar a fin de mes. La película dice sutilmente que la clase media y la clase trabajadora son la columna vertebral del país al mostrar al hijo de un jefe de aldea rico como un niño malcriado que malgasta su dinero en la ciudad. Uno de los mensajes más importantes que transmite la película es que no hay que perder tiempo ni dinero intentando modernizarse u occidentalizarse mediante un estilo de vida elegante. Hay que ser fiel a la propia identidad y no intentar convertirse en otra persona. Este tema tocó la fibra sensible del público, ya que Karnataka era uno de los estados de más rápido desarrollo del país y había una gran migración de las zonas rurales a las urbanas.
Después de que la película se exhibiera durante un año únicamente en el teatro States de Bangalore, la dirección de la sala de cine decidió dejar de proyectarla para dar cabida a una nueva película. Esto provocó la indignación pública y tomó un cariz violento. Sin embargo, S. Bangarappa , el entonces diputado , intervino y resolvió el problema con éxito. La película se prolongó durante dos años.
La película fue rehecha en telugu en 1975 como Devudulanti Manishi , protagonizada por Krishna . [5] En el centenario del cine indio en abril de 2013, Forbes India incluyó las actuaciones de Rajkumar en la película en su lista, "Las 25 mejores actuaciones del cine indio". [11] La película de 2017 Bangara s/o Bangarada Manushya, protagonizada por el hijo del Dr. Rajkumar, Shiva Rajkumar, tenía una trama similar que trataba sobre los problemas de los agricultores. [12]
La película inspiró el nombre de un libro. [13]
La traducción al inglés del libro Bangarada Manushya llamado Rajkumar: El inimitable actor con una voz de oro se publicó en Nueva Jersey, Estados Unidos, el 10 de mayo de 2008. El mismo libro fue publicado en Londres, Inglaterra por Edward Thamson, senador durante el mes de agosto de 2008. El fallecido actor Rajkumar, que enorgulleció a Kannadigas con sus brillantes habilidades actorales y su voz de oro, el libro dedicado a él, en inglés. Rajkumar: El inimitable actor con una voz de oro fue publicado por la esposa del actor Parvathamma Rajkumar en mayo de 2008 también en Bangalore. Ella entregó la primera copia al profesor KS Nissar Ahemed, el famoso poeta y ganador del premio Padmshree. El libro, escrito originalmente en kannada por AN Prahlada Rao, y titulado Bangarada Manushya (El hombre de oro), se publicó por primera vez en 2005 en presencia del propio Rajkumar. Se editaron cuatro ediciones y se vendieron más de 15.000 ejemplares. El libro ha sido traducido al inglés por el crítico literario CN Ramachandran y el periodista Alladi Jayashri. Publicado por Sapna Book House, Bangalore . Para celebrar la finalización de los 75 años de la industria cinematográfica kannada , el libro se publicó en Nueva Jersey, Estados Unidos , el 10 de mayo de 2008, patrocinado por Brindavana, la Asociación Kannada de Nueva Jersey. En esta ocasión, el autor AN Prahalada Rao y su esposa Mallika Prahlad han sido homenajeados por los residentes kannadigas de Nueva Jersey, Nueva York, Washington DC y otras ciudades circundantes.