Bamako es el álbum debut del OGJB Quartet, un conjunto colaborativo que lleva el nombre de las primeras letras de los nombres de los músicos, y en el que participan el saxofonista Oliver Lake , el cornetista Graham Haynes , el contrabajista Joe Fonda y el baterista Barry Altschul . Fue grabado el 2 de julio de 2016 en System Two Studios en Brooklyn, Nueva York, y fue lanzado en 2019 por TUM Records. [1] [2] [3] [4]
En una reseña de All About Jazz , Jerome Wilson escribió: "Este grupo tiene toda la potencia, el brillo y la fuerza que uno esperaría. El alma pesada de Lake y el fuego fresco de Haynes se combinan maravillosamente, mientras que Fonda es una fuerza primordial y la capacidad de respuesta de Altschul hacia sus compañeros de banda y su creatividad es magistral. Este es uno de los momentos musicales más destacados del año y espero que estos cuatro hombres sigan tocando juntos durante algún tiempo". [5] Dan McClenaghan de AAJ calificó el álbum como "una innovadora salida de jazz libre" y afirmó que "presenta un sonido libre de extremo a extremo que abre nuevos caminos al mismo tiempo que mantiene su control sobre una base de flexibilidad de finales de los cincuenta y mediados de los sesenta". [6]
Peter Gamble, del Jazz Journal, comentó: "las tareas de composición son compartidas y existe el problema habitual de discernir dónde termina lo escrito (o empieza) y dónde empieza la improvisación... Esta es definitivamente una sesión para atraer a aquellos que prefieren que su música exista mucho más allá de la corriente principal". [7]
Al escribir para Point of Departure , Ed Hazell comentó: "El cuarteto estelar OGJB... toca música urgente y apasionada con autoridad y seguridad serenas... Cada elemento de este magistral álbum contribuye a esa sensación de inevitabilidad y sorpresa que es el sello distintivo del gran jazz". [9]
Phil Freeman de Stereogum elogió la larga canción de apertura, describiéndola como "un viaje de free jazz vibrante y agitado", y escribió: "La forma en que los instrumentos de viento bailan uno al lado del otro y alrededor del otro, sobre el bajo retumbante de Fonda y los ritmos constantes pero en constante cambio de Altschul, me recuerda al igualmente asombroso cuarteto Other Dimensions in Music . Deja que esta pieza te lleve; no parecerá un cuarto de hora, lo juro". [10]
En un artículo para The Arts Fuse , Steve Feeney llamó a Bamako "un álbum impresionante que mira hacia atrás y hacia adelante en el tiempo mientras se mantiene en el momento presente vital", y señaló "lo divertido que es escuchar cómo estos veteranos intentan pensar de nuevas maneras, como lo hacen a lo largo de este atractivo lanzamiento". [11]
Jon Davis, de Exposé Online , afirmó: " Bamako es una prueba de que el free jazz tiene muchas facetas, algunas de ellas muy interesantes, y también de que recordar los años anteriores y posteriores a 1970 no tiene por qué ser tedioso ni trillado". [12]
El escritor Raul Da Gama describió la música como "vívida y edificante, visceralmente emocionante y verdaderamente memorable", y, respecto de los intérpretes, comentó: "La suya es una música que hurga y explora el tejido diáfano del mundo sonoro, buscando siempre penetrar sus misterios". [13]
Filipe Freitas, de Jazz Trail, afirmó que los músicos "todos contribuyen con composiciones, trabajan la dinámica con diligencia y llevan sus puntos de vista personales a reinos extáticos donde nada parece demasiado suave o demasiado trabajado... Bamako cuenta con un repertorio excelente y variado que exalta el género". [8]