Thiruvaarur Bakthavathsalam nació el 25 de noviembre de 1956 en el distrito de Tanjore de Tamil Nadu, India. Proviene de una familia de músicos tradicionales y es un reconocido mridangam Vidwan. En 2021, la Academia de Música de Madras le otorgó el prestigioso premio Sangeetha Kalanidhi .
Comenzó su entrenamiento vocal con su madre, Sangeetha Vidushi Smt. TR Anandavalli. Más tarde, comenzó a tocar el mridangam, un tambor de dos cabezas, bajo la guía de su tío materno, el maestro de Mridangam Thiruvaarur Sri Krishnamurthy, en estilo gurukulavasam. Acompañó a su madre en conciertos desde los nueve años. A los dieciséis años, se mudó a Chennai, el centro cultural de la música carnática, y actuó ampliamente en todos los Sabhās y organizaciones prestigiosas. Ganó varios premios en todos los Sabhas de Chennai como joven mridangista . All India Radio reconoció su talento excepcional y le otorgó un doble ascenso del grado 'B' al 'A', sin pasar por el grado 'B alto'. Poco después, obtuvo la codiciada calificación máxima de All India Radio, lo que lo convirtió en uno de los artistas más famosos a una edad muy temprana. . También tuvo el raro privilegio de jugar en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Verano de 1992 celebrada en Barcelona, España. Sri Bakthavathsalam se interesó por la espiritualidad desde muy joven y visitó varios ashrams religiosos y perros callejeros en el sur de la India. Con el paso de los años, se hizo muy cercano a los responsables de estas instituciones. Paramacharya Sri Chandrasekara Saraswathi Swamigal de Kanchi Mutt le confirió el título "Mridanga Vadya Mani", lo que lo convirtió en el ganador más joven de este premio entre muchos otros veteranos.
Pertenece al estilo de tocar Tanjore , pero ha desarrollado un estilo propio que se centra en mejorar todo el concierto, no sólo el ritmo. Es conocido por su interpretación enérgica y su experiencia en una variedad de kritis y composiciones. En 1984, pinta. Ravi Shankar lo invitó a unirse a su conjunto para una gira internacional después de escucharlo tocar en la Academia de Música de Chennai. Fundó la Escuela de Percusión Laya Madhuraa en el año 2000 y ha formado a muchos estudiantes en todo el mundo. Varios de sus discípulos se han convertido en intérpretes estrella, acompañando a los artistas más destacados y famosos de la actualidad. Algunos incluso han establecido sus propias escuelas en diferentes partes de la India y en el extranjero, incluidos Nueva Delhi, Kerala, Karnataka, Canadá y Estados Unidos. Muchos de sus alumnos también enseñan en escuelas y universidades.
El Dr. Bakthavathsalam es un músico de renombre que ha tenido el privilegio de compartir escenario con numerosos artistas de antaño. Ha acompañado a tres generaciones de músicos a lo largo de su carrera y ha representado a la India en numerosos festivales intercontinentales y transculturales en todo el mundo como embajador de la música clásica india. También ha actuado junto a muchos músicos veteranos de sistemas musicales indios y occidentales.
El Dr. Bakthavathsalam ha tocado en varios conciertos de recaudación de fondos para diversas causas sociales y nacionales, como el Fondo Kargil y organizaciones como Shankara Nethralaya y la Sociedad del Cáncer. También ha dado muchas demostraciones de conferencias y conciertos para jóvenes bajo la organización SPIC MACAY y representó al ICCR en muchas iniciativas musicales en todo el país y en todo el mundo para crear conciencia e interés en la música clásica.
El Dr. Bakthavathsalam ha recibido varios elogios por su contribución a la música carnática clásica . Recibió el premio Sangeet Natak Akademi del presidente de la India en 2006 y el premio Kalaimamani del gobierno de Tamil Nadu. También ha sido honrado por varios Sabhas en Chennai y otros lugares con premios y títulos Lifetime Achievement.
Ha establecido un conjunto único de música carnática tradicional llamado LAYA MADHURAA "Divine Ensemble", que presenta instrumentos tradicionales como Nadaswaram , flauta y otros instrumentos de percusión. Este conjunto es muy buscado para todas las funciones sociales.
Dr. Bakthavathsalam es el primer artista clásico del sur que tiene un club de fans exclusivo en Madurai, Tamil Nadu. Sus fans organizan festivales de música, programas de concientización y otros eventos sociales en su honor. Su contribución a la música clásica carnática en los últimos cincuenta años ha sido tremenda y espera continuar con este valioso esfuerzo en el futuro en beneficio de la sociedad.
Durante más de siete años, el Dr. Bakthavathsalam se desempeñó como secretario del festival Sri Kanchi Kamakoti Mummoorthigal Jayanthi Vizha que se celebra cada año en el templo Arulmigu Thyagarajaswamy en Thiruvarur. Este festival es una celebración de una semana de duración de la belleza de la cultura, el patrimonio y el arte de Tamizh . Numerosos artistas participan y rinden homenaje a los grandes compositores y a la gran trinidad ofreciendo composiciones e interpretaciones atemporales a los miles de personas que se reúnen dentro de las instalaciones del templo.
En mayo de 2010, durante las celebraciones del 68 cumpleaños de Parama Pujya Sri Ganapathi Sachchidananda Swamiji, se organizó una presentación musical única llamada "Laya Madhura Mridanga Yagna" en Avadhoota Datta Peetham en Mysore. Esta oferta musical fue dirigida por el maestro de Mridanga Thiruvarur Bakthavathsalam y contó con la participación de 108 artistas de mridangam de toda la India.
El concepto de "Laya Madhura Mridanga Yagna" fue ideado por Swamiji y exploraba el concepto de "cuatro" en melodía y ritmo. La presentación se basó en un nuevo raga, "Sachchidananda", dedicado a Swamiji y fue diseñado para representar el significado del número cuatro en varios aspectos de la vida.
Los 108 artistas de mridangam se dividieron en cuatro grupos, que representaban las cuatro variedades de ritmo, a saber: Chatusram, Tisram, Khandam y Misram. El raga "Sachchidananda" se tejió alrededor de las cuatro notas: Sa, Ga, Pa y Dha, y los cuatro grupos también sintonizaron el mridangam con cada una de estas notas. Además de tocar patrones intrínsecos, los cuatro grupos también presentaron cuatro Korvais.
Con las bendiciones de Ganapathy Sachchidananda Swamiji y hábilmente dirigido por el maestro Thiruvarur Bakthavathsalam, "Laya Madhura Mridanga Yagna" exploró los colores multicolores de la melodía y el ritmo de la manera más exquisita y transportó a los oyentes a un plano meditativo. Este esfuerzo fue incluido oficialmente en el prestigioso Libro de los Récords de Limca y ha recibido el debido reconocimiento.
El maestro Thiruvarur Bakthavathsalam también ha dirigido conciertos similares en la India, como el 76-Mridangam Ensemble en Kanchipuram, que se celebró en conmemoración de las celebraciones del 76 cumpleaños de Pujya Sri Jayendra Saraswathi Swami, Kanchi Kamakoti Mutt, Kanchipuram.
Sri Thiruvaarur Bakthavathsalam es el fundador y director de la Escuela de Música Laya Madhuraa, que tiene su sede en Chennai, Coimbatore y Toronto, Ontario, Canadá. La escuela se inauguró en 2000 con el objetivo de nutrir y formar jóvenes talentos en Mrudangam, la madre de la percusión en el campo de la música carnática del sur de la India. La escuela ha desarrollado metodologías de formación sistemáticas y ha producido con éxito numerosos artistas de Mrudangam en todo el mundo.
La Escuela de Música Laya Madhuraa está trabajando actualmente en la conceptualización de ideologías de percusión innovadoras y en la introducción de los matices de Layam y Nadhaam del Mrudangam incluso a un hombre común para que se dé cuenta de los valores de las artes tradicionales de la India. La escuela también organiza activamente el LAYA MADHURAA SANGEETHOTHSAVAM cada año en Chennai. Durante este festival, se honra a un veterano de la música Carnatic y a un promotor acérrimo de la música Carnatic por sus contribuciones a la música.
El festival también presenta una serie de conciertos durante los cinco días a cargo de músicos eminentes, lo que promueve a jóvenes talentos y proporciona una plataforma para que muchos músicos jóvenes prometedores muestren sus habilidades.
Ha creado su propio conjunto musical llamado 'LayaMadhura'. Este conjunto se considera divino porque incluye instrumentos melódicos como nadaswaram, violín y flauta, e instrumentos de percusión como mridangam, kanjira, ghatam, morsing y tabla. Todos los artistas de su grupo son altamente cualificados.
Tiene en su haber dos álbumes de audio en solitario, a saber, "Laya Madhuraa" y "Thala Bhakthi", y también ha acompañado numerosos casetes y CD de artistas de primer nivel. También ha lanzado un CD "Rhythmic Symphony", un jugalbandi de percusión con Pandit Anindo Chatterjee en la tabla. El último álbum en CD gemelo es "Divine Ensemble", que es el nuevo conjunto instrumental novedoso que ha desarrollado con instrumentos como nadaswaram, violín, flauta, ghatam, kanjira, morsing y tabla.