War (originalmente llamada Eric Burdon and War ) es una banda estadounidense de R&B y soul progresivo de Long Beach, California , formada en 1969.
La banda es conocida por varias canciones exitosas en la década de 1970 (incluyendo " Spill the Wine ", " The World Is a Ghetto ", " The Cisco Kid ", " Why Can't We Be Friends? ", " Low Rider " y " Summer "). [1] [2] Una banda musical crossover, War se hizo conocida por su mezcla ecléctica de funk , [3] soul , [4] jazz y rock , [5] una amalgama de los diferentes sonidos y estilos que los miembros de la banda escucharon viviendo en los guetos racialmente diversos de Los Ángeles .
Su álbum The World Is a Ghetto fue el álbum más vendido de Billboard en 1973. [6] La banda trascendió las barreras raciales y culturales con una formación multiétnica . War estuvo sujeta a muchos cambios de formación a lo largo de su existencia, dejando al miembro Leroy "Lonnie" Jordan como el único miembro original en la formación actual; otros cuatro miembros crearon un nuevo grupo llamado Lowrider Band .
En 1962, Howard E. Scott y Harold Brown formaron un grupo llamado The Creators en Long Beach , California. En pocos años, habían agregado a Charles Miller , Morris "BB" Dickerson y Lonnie Jordan a la formación. Lee Oskar y Papa Dee Allen también se unieron más tarde. Todos compartían un amor por diversos estilos de música, que habían absorbido viviendo en los guetos racialmente mixtos de Los Ángeles. The Creators grabaron varios sencillos en Dore Records mientras trabajaban con Tjay Contrelli, un saxofonista de la banda Love . En 1968, The Creators se convirtieron en Nightshift (llamado así porque Brown trabajaba de noche en un astillero) y comenzaron a actuar con Deacon Jones , un jugador de fútbol y cantante.
El War original fue concebido por el productor de discos Jerry Goldstein (" My Boyfriend's Back ", " Hang on Sloopy ", " I Want Candy ") y el cantante Eric Burdon (ex cantante principal de la banda británica The Animals ). En 1969, Goldstein vio a los músicos que eventualmente se convertirían en War tocando en el Rag Doll en North Hollywood , respaldando a Deacon Jones, y se sintió atraído por el sonido de la banda. Jordan afirmó que el objetivo de la banda era difundir un mensaje de hermandad y armonía, utilizando instrumentos y voces para hablar en contra del racismo, el hambre , las pandillas , los crímenes y las guerras territoriales, y promover la esperanza y el espíritu de hermandad. [ cita requerida ] Eric Burdon y War comenzaron a tocar en vivo para audiencias en todo el sur de California antes de ingresar al estudio para grabar su álbum debut Eric Burdon Declares "War" . La canción más conocida del álbum, " Spill the Wine ", fue un éxito y lanzó la carrera de la banda.
Eric Burdon and War realizó una extensa gira por Europa y Estados Unidos. El subtítulo de una reseña de 1970 en el New Musical Express sobre su primer concierto en el Reino Unido en el Hyde Park de Londres decía: "Burdon and War: la mejor banda en vivo que hemos visto". [7] Su espectáculo en el Ronnie Scott's Club de Londres el 16 de septiembre de 1970 es históricamente notable por ser la última actuación pública de Jimi Hendrix , [8] quien se unió a ellos en el escenario durante los últimos 35 minutos del segundo set de Burdon and War; un día después estaba muerto. Un segundo álbum de Eric Burdon and War, un set de dos discos titulado The Black-Man's Burdon fue lanzado en 1970. Durante la gira posterior, Burdon se desplomó en el escenario durante un concierto, causado por un ataque de asma, y la banda continuó la gira sin él [9] antes de que Burdon dejara la banda en medio de su gira europea. Terminaron la gira sin él y regresaron para grabar su primer álbum como War.
War (1971) tuvo un éxito modesto, pero más tarde ese año, la banda lanzó All Day Music , que incluía los sencillos "All Day Music" y " Slippin' into Darkness ". El último sencillo vendió más de un millón de copias y fue galardonado con un disco de oro por la RIAA en junio de 1972. [10] En 1972, lanzaron The World Is a Ghetto , que tuvo un éxito aún mayor. Su segundo sencillo, "The Cisco Kid", fue disco de oro, [11] y el álbum alcanzó el puesto número uno en Billboard 200 , [12] y fue el Álbum del Año de la revista Billboard como el álbum más vendido de 1973.
Esta banda hace honor a su nombre. El ritmo potente y engañosamente lento evoca el ritmo de los placeres del centro de la ciudad como "All Day Music" y " Summer ". Pero por más jocosos e improvisados que suenen, normalmente cantan sobre conflictos, a menudo conflictos raciales, el verdadero tema de " The Cisco Kid " y " Why Can't We Be Friends? ", que muchos toman como canciones novedosas .
— Guía de discos de Christgau: Álbumes de rock de los años setenta (1981) [13]
Deliver the Word (1973), el siguiente álbum, contenía los éxitos " Gypsy Man " y una versión de estudio de " Me and Baby Brother " (publicada previamente como grabación en vivo), que alcanzó el puesto número 8 y el número 15 en la lista Billboard. El álbum vendió casi 2 millones de copias. [ cita requerida ] El álbum Why Can't We Be Friends? fue lanzado en 1975. Incluía " Low Rider " y la canción principal, que estaban entre los éxitos más grandes de la banda. [ 11 ]
En 1976, War lanzó un disco de grandes éxitos que contenía una canción nueva, " Summer ", que, como sencillo, se convirtió en disco de oro y alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard . También se lanzaron ese año Love Is All Around de Eric Burdon y War, que contenía grabaciones en su mayoría inéditas de 1969 y 1970, y Platinum Jazz , un álbum único para el sello de jazz Blue Note . El último álbum doble tenía una portada que coincidía con el álbum de grandes éxitos, y era mitad material nuevo y mitad recopilación, centrándose en (pero no restringido a) música instrumental. El grupo continuó obteniendo éxito con su siguiente álbum Galaxy (1977), y su sencillo principal estaba inspirado en Star Wars . El siguiente proyecto de War fue un álbum de banda sonora para la película Youngblood en 1978.
En 1979, tras la marcha de B. B. Dickerson durante las sesiones de grabación de su siguiente álbum (reemplazado por Luther Rabb en el bajo que completó el álbum), la banda consideró cambiar su nombre a The Music Band, pero decidió a última hora continuar como War, y utilizar "The Music Band" como título de una serie de álbumes. La serie originalmente constaba de dos álbumes de estudio ( The Music Band , The Music Band 2 , ambos de 1979) y un álbum en directo ( The Music Band Live , 1980), pero después de que la banda dejara MCA en 1981 y ya hubiera hecho discos para otros sellos, MCA amplió la serie con un recopilatorio ( The Best of the Music Band , 1982) y un tercer álbum original de material sobrante ( The Music Band – Jazz , 1983).
El grupo perdió a otro miembro cuando Charles Miller (saxofón) fue asesinado en 1980. Ya había sido reemplazado por Pat Rizzo (ex Sly and the Family Stone ) en 1979. Otros nuevos miembros que se unieron en este momento fueron Alice Tweed Smith (acreditada como "Tweed Smith" y "Alice Tweed Smyth" en varios álbumes) en percusión y voz (dándole a la banda su primera vocalista femenina), y Ronnie Hammon como tercer baterista.
Después de grabar el sencillo "Cinco de Mayo" para LAX Records en 1981 (el sello propio de Jerry Goldstein, que también reeditó Eric Burdon Declares "War" bajo el título Spill the Wine el mismo año), War firmó con RCA Victor Records y grabó Outlaw (1982) que incluía el sencillo más los sencillos adicionales "You Got the Power", "Outlaw" y "Just Because". [11] Le siguió Life (is So Strange) (1983) del que también fue sencillo la canción principal. Los discos de War de 1979 a 1983 no fueron tan exitosos como los de la década anterior, y después de los dos álbumes de RCA, las actividades de la banda se volvieron esporádicas. No grabaron otro álbum completo hasta una década después. El álbum recopilatorio de 1987 The Best of War...and More incluía dos temas nuevos, "Livin' in the Red" y "Whose Cadillac Is That?", y una versión remezclada de "Low Rider" (además de la versión original). Papa Dee Allen murió de un aneurisma cerebral que lo afectó en el escenario en 1988.
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El uso de muestras de War por parte de artistas de hip hop fue lo suficientemente frecuente como para merecer el álbum recopilatorio Rap Declares War en 1992, que fue aprobado por la banda. En 1993, War se reformó con la mayoría de los miembros anteriores sobrevivientes (incluidos los miembros originales Brown, Jordan, Oskar y Scott, y los miembros posteriores Hammon y Rizzo), aumentados por una gran alineación de músicos de apoyo y todavía bajo la gestión y producción de Jerry Goldstein, y lanzó un nuevo álbum, ☮ en 1994.
En 1996, el grupo intentó independizarse de Goldstein, pero no pudieron hacerlo bajo el nombre "War", que sigue siendo una marca registrada propiedad de Goldstein y Far Out Productions. [14] En respuesta, Brown, Oskar, Scott y un BB Dickerson que regresaba (que no había trabajado con War desde 1979) adoptaron un nombre que hacía referencia a uno de los mayores éxitos de War: Lowrider Band . Todavía tienen que grabar un álbum de estudio.
Lonnie Jordan optó por quedarse con Goldstein y crear una nueva versión de War en la que él mismo sería el único miembro original. Algunos otros músicos que se habían unido entre 1983 y 1993 también formaban parte de la nueva formación. Tanto la "nueva" War como la Lowrider Band están actualmente en activo como grupos de actuaciones en directo.
En 1996 también se publicó una recopilación en doble CD, Anthology (1970–1994) , que luego se actualizó en 2003 con algunas sustituciones de temas, como The Very Best of War . Otra recopilación en CD de 1999, Grooves and Messages , incluía un segundo disco de remezclas realizadas por varios productores.
El 21 de abril de 2008, Eric Burdon interpretó "Spill the Wine" con War en un concierto en el Royal Albert Hall de Londres, lanzado como Greatest Hits Live en Avenue / Rhino Records , quien también reeditó gran parte del catálogo anterior de War ese año.
War fue nominado sin éxito para ser incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2009 [15] y 2014. [16]
En 2014, War lanzó un nuevo álbum de estudio, Evolutionary , como CD doble, siendo el segundo disco una reedición de su álbum Greatest Hits de 1976.
Según el escritor musical Colin Larkin , su "potente fusión de funk, R&B, rock y estilos latinos produjo un sonido soul progresivo", [11] mientras que Martin C. Strong los llama "uno de los combos de soul progresivo más feroces de los años 70". [17] Las notas del álbum de grandes éxitos de 2003 The Very Best of War describieron el sonido de la banda como una mezcla de "rock, jazz, latín y R&B", [18] mientras que The Maui News describió el sonido de la banda en un artículo de octubre de 2024 como una mezcla de "R&B, rock, música latina, jazz y blues ". [5]
La banda ha sido descrita como: soul progresivo, [11] [17] funk rock , [3] black rock , [19] jazz-rock , [20] rock latino [21] y jazz latino . [22]
{{cite book}}: |website=ignorado ( ayuda )...War, el grupo de rock negro.