August Haake (7 de diciembre de 1889 en Bremen - 2 de enero de 1915 en Bremen) fue un pintor paisajista alemán .
Fue hijo único de un rico hombre de negocios que comerciaba con muebles y artículos afines. De niño, llevó una vida protegida debido a un grave caso de tartamudez que a menudo lo dejaba sin habla. Fue enviado a una escuela preparatoria privada y más tarde asistió al Gymnasium, pero, debido a su impedimento, le fue mal. En 1908, decidió no continuar con su educación formal, tomando cursos de taquigrafía , mecanografía y contabilidad con la intención de seguir a su padre en los negocios. También se sometió a terapia del habla, pero sin éxito. Finalmente, él y su padre acordaron que una carrera comercial no era adecuada para él y comenzó a perseguir su interés por la pintura.
Walter Bertelsmann , pintor de paisajes e hijo de un conocido de su padre en el mundo de los negocios, le dio sus primeras lecciones, tras lo cual asistió a la Escuela de Artes Aplicadas de Bremen . Luego, siguiendo la recomendación de Bertelsmann, fue a la Escuela de Arte Sajona-Gran Ducal de Weimar , donde se convirtió en alumno maestro de Fritz Mackensen . Todos los veranos mientras era estudiante (de 1910 a 1914), se unía a Bertelsmann en la colonia de arte Fischerhude en Worpswede , pintando prolíficamente todo lo interesante de los alrededores locales. Fue allí donde recibió la influencia de la escuela de Barbizon y de Van Gogh .
En 1914, desarrolló síntomas de envenenamiento por plomo . Al parecer, tenía la costumbre de afilar sus pinceles entre los labios y absorbía el plomo de los pigmentos blancos . Murió poco después de someterse a una cirugía de estómago en el Hospital St. Joseph de Bremen. [1] Después de su muerte, una joven estudiante de música llamada Hipo Döhrman se presentó a sus padres como su prometida y fue adoptada informalmente en la familia. [1]
Sus cuadros fueron conservados por amigos y familiares y estuvieron en gran parte inaccesibles al público hasta 1967. La mayoría todavía están en manos de particulares. Como no solía firmar sus cuadros, la atribución de sus obras a veces se basa únicamente en su propietario original o en su hábito de hacer dos agujeros en sus lienzos para secarlos colgándolos de su espalda con una cuerda mientras volvía a casa en su motocicleta. [1]
