Audio Adrenaline fue una banda estadounidense de rock cristiano que se formó en 1986 en la Kentucky Christian University en Grayson , Kentucky . La banda ganó reconocimiento durante la década de 1990 y recibió dos premios Grammy y múltiples premios Dove . [1] Audio Adrenaline fueron artistas habituales en el festival anual Creation Festival , el festival Spirit West Coast , el festival Agape Music y el festival Alive . En 2007, el grupo se disolvió debido a la disfonía espasmódica del cantante Mark Stuart . Durante este tiempo, lanzaron ocho álbumes de estudio.
Después de una pausa, la banda se reformó en 2012 y solo el bajista Will McGinniss regresó de la formación original. El nuevo Audio Adrenaline estuvo encabezado por Kevin Max , ex miembro de DC Talk , como nuevo vocalista principal. Esta nueva formación lanzó Kings & Queens el 12 de marzo de 2013. En junio de 2014, Max dejó el cargo de cantante principal de la banda. Fue reemplazado por Josh Engler, un ex miembro de la banda Abandon hasta febrero de 2015, cuando a Adam Agee de Stellar Kart le ofrecieron y aceptó el papel.
En 2015, McGinniss abandonó la banda y no quedó ningún miembro original en la formación. El primer sencillo del nuevo Audio Adrenaline, "Love Was Stronger", fue lanzado en 2015 y fue incluido en Sound of the Saints , su décimo álbum de estudio. [2]
La banda se formó como A-180 en 1986 por Mark Stuart (voz principal), Barry Blair (guitarra), Will McGinniss (bajo), David Stuart (teclados) y Phil Vaughan (batería), quienes asistieron a la Kentucky Christian University. [3] La banda hizo una pausa al año siguiente cuando Mark viajó a Haití durante un semestre. Tras el regreso de Mark a Kentucky, la banda se volvió a reunir con Ron Gibson a la batería. Se convirtieron en una banda local popular, contratada por la escuela casi todos los fines de semana y viajando hasta el oeste de Texas, al norte de Chicago y al sur de Florida. La banda realizó más de 100 shows durante este tiempo y grabó dos lanzamientos independientes bajo el nombre de A-180. El primero fue You Turn en 1989 y Reaper's Train en 1990. Reaper's Train presentó la versión original de la canción "DC-10", que luego se incluiría en el primer lanzamiento de Audio Adrenaline.
La gran oportunidad de la banda llegaría al conocer a Bob Herdman . Herdman se acercó a A-180 con dos canciones que había escrito, una de ellas llamada "My God", y le pidió a A-180 que la grabara. La canción fue descrita en un artículo de la revista CCM como "una curiosa unión entre heavy metal y rap". Después de que la canción fuera grabada en Landmark Recording Studios, en Ohio, A-180 le pidió a Herdman que se uniera a ellos como compositor. Como resultado, Herdman también comenzó a aprender a tocar el teclado y la guitarra. La cinta de demostración de "My God" se envió a estaciones de radio y rápidamente escaló las listas de éxitos. Después de esto, la canción llamó la atención de Toby McKeehan (de dc Talk), quien se la llevó a los ejecutivos de ForeFront Records . El sello decidió ofrecer un contrato discográfico a A-180, pero les pidió que cambiaran su nombre a Audio Adrenaline [4] , un nombre que a Herdman se le había ocurrido anteriormente. [5]
Después de firmar su contrato con Forefront, la banda comenzó a escribir y grabar canciones de demostración similares a "My God" para el primer álbum. La banda ha descrito este período como uno de adaptación y experimentación ya que ForeFront quería un acto de hip-hop. Como resultado, Dave Stuart y Ron Gibson abandonaron la banda. El cantante Mark Stuart dijo en una entrevista: "No teníamos idea de lo que estábamos haciendo. Forefront nos contrató para hacer esto de rap/metal, y sólo teníamos una canción", mientras que el guitarrista original Barry Blair dijo: "Pensamos: 'Si les gustaba My God' , les enviaremos más canciones como esa". Blair añadió que fue un "gran y largo proceso para llegar a donde estamos ahora, para crear música que nos guste, no música que creemos que es lo que a ellos [ForeFront] les gustaría". [4]
El primer álbum de Forefront de la banda fue el homónimo Audio Adrenaline , lanzado en 1992. Lleno de ritmos de cajas de ritmos, rap y hip-hop, finalmente se agotó. Incluía "DC-10", la única pista de las grabaciones originales del A-180 (batería en vivo) y fue bien recibido vendiendo 75.000 copias. [4] Sin embargo, la banda no estaba contenta con el resultado. Blair fue citado diciendo:
Si fuera por mí, los quemaría a todos, los haría desaparecer. Le fue bien, vendió 75.000 unidades. Pero mucha gente no lo entiende. Se trata más que de que sea un buen disco. Se trata de que sea una verdadera representación de nosotros. No hay nada personal en ese disco.
— Barry Blair, Revista CCM [4]
El siguiente álbum, Don't Censor Me , salió al año siguiente y contó con lo que se considera el mayor éxito de la banda, " Big House ". El álbum vendió 250.000 copias y lanzó a la banda al estrellato. El álbum también incluye la canción "We're a Band", que siguió siendo uno de sus temas básicos en vivo. Luego la banda lanzó Live Bootleg .
Aunque Don't Censor Me se inclinaba más hacia el rock, la banda todavía no estaba contenta. Stuart dijo sobre las canciones: "En realidad, sólo hay unas pocas canciones que me encantan tocar en vivo. Me gusta hacer 'Big House', 'We're a Band' y 'Scum Sweetheart'". Por otro lado, la mayoría de las canciones A los miembros de la banda no les gustaba "Jesus and the California Kid", a la que Stuart se refirió como "pura agonía". Aún así, el álbum les valió su primer premio Dove al vídeo musical de formato largo del año por "Big House", así como una nominación al premio Billboard Music.
Como resultado del éxito de Don't Censor Me , Audio Adrenaline se fue de gira abriendo para DC Talk en Free at Last Tour y Newsboys ' Going Public Tour. Sin embargo, en las entrevistas la banda expresó su interés en crecer más allá de la sombra de sus homólogos musicales.
Hasta este momento ha sido fantástico estar a su sombra. Es una gran sombra en la que estar. Pero en cierto nivel realmente necesita cambiar para que crezcamos y nos hagamos propios. Tratamos mucho esto con el sello discográfico. Cuando estás en un sello discográfico con una de las bandas cristianas [de más rápido crecimiento] de todos los tiempos, siempre estarás en la sombra. Nos gustaría ser reconocidos como Audio Adrenaline en lugar de 'la banda que abre para DC Talk'.
— Mark Stuart, Revista CCM [4]
En 1996, se lanzó su tercer álbum de estudio, Bloom . El álbum presentó a la banda regresando a sus raíces de rock originales, a diferencia de sus experimentos con la música rap . Muchos críticos elogiaron la decisión de la banda de cambiar y se refirieron al álbum como una muestra de la madurez de los miembros de la banda. [6]
Bloom fue un gran éxito convirtiéndose (en 1999) en el único álbum de la banda en obtener la certificación de oro de la RIAA . También marcó el último álbum del guitarrista Blair, quien decidió convertirse en productor musical. En una entrevista de 2015 con Breathecast, Blair habló sobre sus razones para irse citando su amor por "la parte creativa de escribir, grabar, estar en el estudio, armar canciones" como el factor principal. En la entrevista, se refiere al álbum Bloom como algo de lo que estaba "excepcionalmente orgulloso" y cómo sabía que estaba creando algo que tenía "significado y tocaría a la gente". Blair también añadió cómo su interés empezó a alejarse del aspecto de las giras hasta que "decidió dar el salto para ver si podía hundirme o nadar como productor". [7]
Sin Blair, Audio Adrenaline necesitaba un nuevo guitarrista. Encontraron un sustituto temporal con Brian McSweeney (de Seven Day Jesus ), [8] pero decidió quedarse con su acto de tiempo completo. Luego le entregaron las guitarras a Tyler Burkum, quien se unió a la banda con solo 17 años, justo a tiempo para grabar algunas guitarras en el próximo álbum de la banda, Some Kind of Zombie . El álbum, lanzado en 1997, incluía una canción de Barry Blair y fue el primero en presentar a Ben Cissell como baterista de tiempo completo de la banda, aunque Cissell había tocado la percusión en su álbum anterior.
En 1999, la banda lanzó Underdog , su quinto álbum de estudio. El compositor Bob Herdman calificó el álbum como "más divertido" que el anterior, mientras que el bajista Will McGinniss dijo que querían "explorar más artísticamente", fusionando "ideas de los últimos tres discos". [9] El álbum incluye una nueva versión del propio "DC-10" de la banda, que apareció originalmente en su primer álbum, pero esta vez usando un estilo swing . El álbum fue bien recibido por la crítica y alcanzó el puesto 76 en Billboard. [10] Después del lanzamiento, la banda también abrió para dc Talk en el Jesus Freak World Tour.
Después de un breve descanso, Audio Adrenaline lanzó su primera recopilación de grandes éxitos, Hit Parade , en marzo de 2001. En el álbum se incluyen tres de sus canciones más populares, "Big House", "Hands and Feet" y el tema en vivo "We 're A Band", así como una canción con The OC Supertones , "Blitz", del álbum Some Kind of Zombie . Fue en este momento que Herdman dejó la banda para convertirse en presidente de un nuevo sello discográfico, Flicker Records , que cofundó junto con Stuart y McGinniss.
En noviembre de 2001, la banda lanzó un nuevo álbum de estudio, Lift , que varios críticos han clasificado como el mejor de la banda. [11] [12] Lift también marcó la primera vez que el guitarrista Burkum compartió la voz principal con Stuart. Luego, la banda siguió con su noveno álbum, Worldwide , lanzado en 2003. Worldwide ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de Rock Gospel en 2004, el primero de dos Grammy para la banda. En 2004, la banda, junto con Herdman, fundó un proyecto en Haití llamado Proyecto Manos y Pies, en el que la banda construyó un orfanato para niños.
El décimo álbum de estudio de la banda, Until My Heart Caves In , fue lanzado el 30 de agosto de 2005. El álbum contó con la mayor parte de la voz principal de Burkum, con sólo algunas cantadas por Stuart. Until My Heart Caves In recibió otro premio Grammy al Mejor Álbum de Rock Gospel en 2006. "Clap Your Hands" también se reprodujo en ESPN con lo más destacado de los partidos de fútbol.
El 18 de enero de 2006, Audio Adrenaline anunció que se retiraban del ministerio musical activo y citó los "contiguos desafíos vocales" de Stuart derivados del daño de las cuerdas vocales como el factor principal. [13] El 27 de julio de 2006, la banda tocó en el popular Festival de Creación de música cristiana , donde habían actuado todos los años desde que se formó el grupo, por última vez con su formación original. El 1 de agosto de 2006 lanzaron su último álbum recopilatorio, Adios: The Greatest Hits , un álbum de despedida que contiene dos nuevos temas así como una selección de los grandes éxitos de la banda hasta la fecha.
Para su última gira nacional a principios de 2007, Audio Adrenaline abrió para MercyMe en su "Coming Up to Breathe Tour". La banda realizó su último concierto en vivo el 28 de abril de 2007 en el Waikiki Shell en Honolulu , Hawaii . Su proyecto final, Live From Hawaii: The Farewell Concert , fue lanzado el 28 de agosto de 2007, como una combinación de CD y DVD en vivo y obtuvo dos nominaciones en la 39ª edición de los premios GMA Dove , ganando el premio al video musical de versión larga del año.
Tras el retiro de la banda, sus integrantes dedicaron su tiempo a otros proyectos. Mark Stuart y Will McGinniss iniciaron un proyecto llamado Know Hope Collective , que presenta un grupo cambiante de músicos que cantan canciones de adoración y presentan testimonios. [14] Ambos también han estado trabajando extensamente con The Hands and Foots Project en Haití. Tyler Burkum ha tocado para varias bandas y como músico de sesión. También fundó su propia banda llamada The Leagues. Ben Cissell dirigió un club de patinaje/ministerio juvenil llamado Rocketttown y luego comenzó a dedicarse al cine. [15] Finalmente, Bob Herdman ha estado trabajando como gerente de proyectos para varias empresas en el área de Nashville. [dieciséis]
El grupo realizó una presentación de reunión en el Easterfest '09 en Queens Park, Toowoomba , Australia. [17]
En 2012, los ex miembros Stuart y McGinniss, junto con el nuevo manager de la banda, Wes Campbell, decidieron relanzar la banda con una nueva formación. [18] Según ellos, una de sus opciones era pedirle a Kevin Max , ex miembro de DC Talk , que fuera el nuevo vocalista principal. Max, que había trabajado anteriormente con Audio Adrenaline, dijo que para él era "una obviedad" cuando se le acercaron.
"Estoy muy emocionado. Estos son tipos a los que admiro... La única [pregunta] que tuve en todo el escenario fue: '¿Cómo será esto musicalmente?'"
— Kevin Max, Cartelera [15]
Además de Max como nuevo vocalista principal, la banda también agregó a Dave Ghazarian de Superchick a la guitarra, Jared Byers de Bleach a la batería, Jason Walker al teclado y McGinniss al bajo. El ex cantante Stuart permaneció como productor y compositor. El 3 de marzo de 2013, Audio Adrenaline lanzó Kings and Queens . [19] El álbum alcanzó el puesto 70 en la lista Billboard 200 , [20] y el número 4 en la lista de álbumes cristianos . [21] Aparte de su desempeño en las listas, Kings & Queens recibió elogios de los críticos que se refirieron a él como "posiblemente el mayor proyecto de regreso de la música cristiana actual" y un "álbum nuevo que mantendrá tanto a los viejos como a los nuevos fans por igual".
En 2013, Dave Ghazarian y Jason Walker dejaron la banda y fueron reemplazados por Dwayne Larring, anteriormente de Sonicflood . En junio de 2014, Kevin Max también dejó su puesto de vocalista principal. En una entrevista con Jesus Freak Hideout, Max dijo que la decisión fue "amistosa" y citó una diferencia de opinión en términos del futuro musical de la banda como motivo de su salida. Según Max, la gerencia de la banda quería llevar a la banda hacia un "modo de música de adoración", incluso convirtiéndose en la banda de la casa para los eventos Acquire the Fire , mientras que él estaba más interesado en un estilo más "pop rock alternativo o indie".
Sentí que realmente no encajaba en el modo de líder de música de adoración y ellos estuvieron de acuerdo... Se hizo bastante evidente que estábamos en caminos separados en lo que respecta a la musicalidad y la creatividad... Además de eso, quería impulsar el envolvente con la banda musicalmente. Quería crear arte al nivel de The Killers, Switchfoot, Coldplay, U2, etc. Creo que eventualmente la banda estaba en un lugar donde necesitaba evolucionar. La gerencia decidió tomar una dirección diferente... Tuve que ser honesto y darme cuenta de que probablemente no encajaba en lo que ellos querían hacer.
— Kevin Max, JesusFreakHideout [22]
Max fue reemplazado temporalmente por Josh Engler de Abandon , quien hizo la transición para asumir tareas vocales. [2] En febrero de 2015, el baterista Jared Byers dejó la banda para dedicarse a otros intereses, pero fue seguido por Dwayne Larring, Engler y el fundador Will McGinniss. [23] McGinniss escribió una declaración en la que calificó los últimos años como "una explosión y un honor increíbles", pero citó su deseo de trabajar más plenamente con Hands & Feet Project como su razón para dejar la banda. [24] Su partida dejó a la banda sin miembros originales.
El 10 de febrero de 2015, Adam Agee, cantante principal de la banda de rock cristiano Stellar Kart , anunció que asumiría el papel de cantante principal de la banda junto con el guitarrista Brandon Bagby para reemplazar a Larring, el bajista Dave Stovall para reemplazar a McGinniss y el baterista Jack Campbell. para reemplazar a Byers. [24] También lanzaron "Love Was Stronger" el 10 de febrero de 2015, del álbum Sound of the Saints . [ cita necesaria ]
Músicos de gira
Línea de tiempo
El 1 de septiembre de 2003, la banda lanzó su primer libro Dirty Faith: Becoming the Hands and Foots of Jesus , con Think Books. Coescrito con Mark Matlock , el libro analiza cómo llegar a los necesitados y presenta una organización llamada Mission Year.
En 2003, Mark Stuart participó en la ópera !Hero the Rock , interpretando a Petrov . !Hero fue una adaptación moderna de la historia de Cristo. También participaron en esta producción el entonces miembro de la banda DC Talk Michael Tait (actualmente líder de los Newsboys ) como HERO, la vocalista pop de CCM Rebecca St. James como Maggie, John Cooper de Skillet como Kai, el rabino principal y el rapero T. -Hueso como Jairo.
El 5 de septiembre de 2006, la banda lanzó Manos y pies: historias inspiradoras y relatos de primera mano de Dios cambiando vidas , con Regal Books. Lleva al lector en un viaje a Haití con la banda mientras construyen casas para los niños allí. El lector también conoce a Drex y Jo Stuart, los padres del líder Mark Stuart. El libro ofrece una explicación de la vida en una de las naciones más pobres del mundo. También habla de la construcción por parte de la banda del Proyecto Manos y Pies (un orfanato para niños pobres y hambrientos).
En 2007, Stuart y Will McGinniss lanzaron "Audio Unplugged" (también conocido como "Audio Talks"), una empresa de conferencias posterior a la jubilación que ofrece "una noche de aliento, testimonios, clásicos de Audio A y adoración". [25]