En América del Norte, un espectáculo secundario es una producción secundaria adicional asociada con un circo , carnaval , feria u otra atracción similar.
Hay cuatro tipos principales de atracciones secundarias clásicas:
En la década de 1830, comenzaron a establecerse "espectáculos al aire libre" junto con los circos ambulantes. [4] : 9 Inicialmente, los circos se distanciaron de las ferias, pero en 1850 se estableció una relación entre ellos. [4] : 9
Los "actos de trabajo" a menudo exhibían una serie de acrobacias con las que se podía contar para atraer multitudes. Estas acrobacias utilizaban métodos poco conocidos y ofrecían elementos de peligro y emoción. Tales actos incluían comer fuego , tragar espadas , lanzar cuchillos , perforar el cuerpo , acostarse sobre un lecho de clavos , subir una escalera de espadas afiladas y más. La renovada atención prestada a estas hazañas ha provocado una nueva ronda de explicaciones excesivamente simplificadas o inexactas, lo que ha llevado a algunas personas inexpertas a intentarlas sin el entrenamiento adecuado, lo que a menudo resulta en lesiones y, a veces, incluso la muerte. [ cita necesaria ]
El interés por los espectáculos secundarios disminuyó a medida que la televisión hizo fácil (y gratuito) ver las atracciones más exóticas del mundo. Además, ver "rarezas humanas" se volvió desagradable a medida que la conciencia pública cambió y muchas localidades aprobaron leyes que prohibían la exhibición de monstruos. [5] Los artistas a menudo protestaban (en vano) que no tenían ninguna objeción al espectáculo secundario, especialmente porque no sólo les proporcionaba buenos ingresos, sino que en muchos casos les proporcionaba su único trabajo posible. [ cita necesaria ] El espectáculo secundario parecía destinado al olvido, hasta que solo quedaron unos pocos ejemplares del diez en uno. En los tiempos modernos, los artistas secundarios suelen ser profesionales individuales o grupos. Un mayor número de atracciones "Single O" todavía recorren los carnavales.
En la década de 1940, Ward Hall inició el espectáculo World of Wonders Amazement Show, que todavía se celebra en la actualidad. Es la organización de espectáculos secundarios de carnaval más antigua de Estados Unidos y actualmente es propiedad de Thomas Breen y está dirigida por él. [6] En 1970, John Strong Jr (hijo de John Strong de The John Strong 3 Ring Tented Circus) [7] comenzó una carrera continua de 47 años como espectáculo itinerante, The Strong Sideshow. Varios actos y artefactos recorrieron a lo largo de los años, como el perro de cinco patas, el Chupacabra, una vaca de dos cabezas y una momia. John Jr. realizó todos los actos en vivo durante varios años, incluidos tragar espada, comer fuego, caja de cuchillas de lecho de clavos y silla eléctrica. [8] Después de vivir este estilo de vida durante toda su vida, The Strong Sideshow ahora reside en "The Sideshow Museum", en Uranus, Missouri .
A principios de la década de 1990, Jim Rose desarrolló un espectáculo secundario moderno llamado " Jim Rose Circus ", reinventando el espectáculo con dos tipos de actos que atraerían al público moderno y se mantendrían dentro de los límites legales. El espectáculo presentaba actuaciones que revivían las acrobacias tradicionales de los espectáculos secundarios y llevaban algunas de ellas a los extremos, y artistas "marginales" (que a menudo exhibían modificaciones corporales extremas ) que realizaban actos extraños o masoquistas como comer insectos, levantar pesas mediante ganchos insertados en sus perforaciones corporales o grapándose dinero en la frente. El espectáculo atrajo audiencias en lugares desconocidos para los espectáculos de antaño, como clubes de rock y el festival Lollapalooza de 1992 . El Jim Rose Circus celebró su última actuación conocida en 2013 en el London Burlesque Festival. El impacto del Jim Rose Circus en la cultura pop inspiró una nueva ola de artistas. Ahora hay más artistas secundarios que en cualquier otro momento de la historia del género. Al mismo tiempo, en Canadá, Scott McClelland, nieto del showman itinerante NP Lewchuk, formó Carnival Diablo , un espectáculo que se presenta con frecuencia hasta el día de hoy. El éxito de estos espectáculos impulsó a un número creciente de artistas a revivir las artes tradicionales del espectáculo, enseñadas por veteranos del espectáculo, y muchos ahora actúan en compromisos puntuales, desde clubes de rock y clubes de comedia hasta eventos corporativos.
"Sideshows by the Seashore", patrocinado por Coney Island USA en Brooklyn, Nueva York, se ha presentado desde 1983 y realiza giras bajo el nombre "Coney Island Circus Sideshow". El historiador y coleccionista de circo Ken Harck dirigió Brothers Grim Sideshow, que estuvo de gira con el festival de música OzzFest en el verano de 2006 y 2007. La celebridad de Sideshow y múltiples récords mundiales Chayne Hultgren 'The Space Cowboy' es propietaria del museo itinerante de rarezas más grande de Australia, 'The Mutant'. Barnyard' y junto con su compañera Zoe Ellis 'AKA: Zoe L'amore' dirigen 'Sideshow Wonderland', uno de los espectáculos secundarios más exitosos del mundo descrito como una exhibición moderna de rarezas humanas de alta energía o un cabaret de fenómenos.
La Fundación Robin Marks [9] es una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo elevar la imagen del espectáculo, ofrecer oportunidades laborales para profesionales y educación continua, así como ayudar a educar al público sobre lo que significa ser parte del espectáculo. Southern Sideshow Hootenanny es otra organización sin fines de lucro dedicada a celebrar y fomentar el crecimiento dentro de la industria de las ferias secundarias. [10] Ambos surgieron debido a un resurgimiento de esta forma de arte y ofrecen varios beneficios para los miembros y patrocinadores.
