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Ardengo Soffici

Ardengo Soffici

Ardengo Soffici (7 de abril de 1879 - 19 de agosto de 1964) fue un escritor, pintor, poeta, escultor e intelectual italiano.

Primeros años de vida

Soffici nació en Rignano sull'Arno , cerca de Florencia . En 1893 su familia se trasladó a esta última ciudad, donde estudió en la Accademia a partir de 1897 y más tarde en la Scuola Libera del Nudo de la academia.

Carrera

Ardengo Soffici, 1912-13, Deconstrucción de los planos de una lámpara , óleo sobre tabla, 45 x 35 cm, Colección Estorick , Londres

En 1900 se trasladó de Florencia a París , [1] donde vivió siete años y trabajó para revistas simbolistas . Durante su estancia en París, durante su estancia en el Bateau-Lavoir , [2] conoció a Braque , Derain , Picasso , Juan Gris y Apollinaire .

Al regresar a Italia en 1907, Soffici se instaló en Poggio a Caiano , en el campo cerca de Florencia (donde vivió el resto de su vida) y escribió artículos sobre artistas modernos para el primer número de la revista política y cultural La Voce .

En 1910 organizó una exposición de pintura impresionista en Florencia en asociación con La Voce , dedicando una sala entera al escultor Medardo Rosso .

En agosto de 1911 escribió un artículo en La Voce sobre Picasso y Braque, que probablemente influyó en los futuristas en la dirección del cubismo . [3] En esta época, Soffici consideraba que el cubismo era una extensión de la revolución parcial de los impresionistas. En 1912-1913, Soffici pintó en un estilo cubista.

Futurismo

Café Giubbe Rosse

Tras visitar la Exposición de Arte Libre de los Futuristas en Milán, escribió una crítica hostil en La Voce . Los principales futuristas Marinetti , Boccioni y Carrà se indignaron tanto que inmediatamente subieron a un tren con destino a Florencia y atacaron a Soffici y a sus colegas de La Voce en el Caffè Giubbe Rosse . [4] En su artículo Ancora del Futurismo (Otra vez el futurismo) reseña la exposición de los futuristas en París de 1912, desestimó su retórica, su búsqueda de publicidad y su arte, pero reconoció que, a pesar de sus defectos, el futurismo era "un movimiento de renovación, y eso es excelente".

Gino Severini fue enviado de Milán a Florencia para hacer las paces con Soffici en nombre de los futuristas: la Paz de Florencia, como la llamó Boccioni. Después de estas propuestas diplomáticas, Soffici, junto con Giovanni Papini , Aldo Palazzeschi e Italo Tavolato se retiraron de La Voce en 1913 para formar una nueva publicación, Lacerba , que se concentraría exclusivamente en arte y cultura. Soffici publicó "Teoría del movimiento del futurismo plástico" en Lacerba , aceptando que el futurismo había reconciliado lo que antes parecía irreconciliable, el impresionismo y el cubismo. En su quinto número, Lacerba apoyó plenamente a los futuristas. Las pinturas de Soffici en 1913 (por ejemplo, Linee di una strada y Sintesi di una pesaggio autumnale ) mostraron la influencia de los futuristas en el método y el título y expuso con ellos.

En 1914, las disputas personales y las diferencias artísticas entre los futuristas de Milán y el grupo florentino en torno a Soffici, Papini y Carlo Carrà crearon una grieta en el futurismo italiano. El grupo florentino resentía el dominio de Marinetti y Boccioni, a quienes acusaba de intentar establecer "una iglesia inmóvil con un credo infalible", y cada grupo desestimaba al otro por considerarlo " pasivista" .

Años de entreguerras

Después de servir en la Primera Guerra Mundial , Soffici se casó con Maria Sdrigotti, a quien conoció en una editorial de Udine, mientras editaba Kobilek. Se mudaron a Poggio a Caiano y tuvieron tres hijos: Valeria, Sergio y Laura. Soffici se distanció del futurismo y, al descubrir una nueva reverencia por la tradición toscana, se asoció con el " retorno al orden ", que se manifestó en los paisajes naturalistas que a partir de entonces dominaron su obra. Permaneció en Poggio a Caiano, donde pintó la naturaleza y las escenas tradicionales de la Toscana. Allí continuó escribiendo y pintando y recibió la visita de muchos artistas, a algunos de los cuales ayudó a encontrar su lugar en el mundo del arte. En 1926, descubrió al joven artista Quinto Martini cuando este último visitó el taller de Soffici con su obra. En los primeros experimentos de Martini, Soffici reconoció el tipo de rasgos genuinos e íntimos que buscaba y se convirtió en su mentor.

En 1925 firmó el Manifesto degli intellettuali fascisti en apoyo al régimen y en 1938 apoyó las leyes raciales de Italia. En 1932, Soffici publicó artículos sobre su experiencia en París en los primeros años del siglo XX en la revista Il Selvaggio . [5]

Vida posterior

Cuando Mussolini fue derrocado en Italia, juró lealtad a la República Social Italiana , con Mussolini a la cabeza. Fue cofundador de Italia e Civilità , una revista de guerra que apoyaba el patriotismo, Alemania y los principios del fascismo. [ cita requerida ]

Al final de la Segunda Guerra Mundial, Soffici fue prisionero de guerra británico y estuvo preso durante varios meses en condiciones insalubres en un campo de prisioneros aliado, donde contrajo neumonía. Durante su estancia en el campo de prisioneros, conoció a otros artistas y escritores que también habían sido acusados ​​de apoyo político al fascismo. Juntos escribieron, pintaron y montaron obras de teatro para pasar el tiempo en las condiciones miserables en las que se encontraban. Algunos de los cuadros fueron intercambiados por comida y materiales de arte por los guardias. Más tarde, una vez liberado por falta de pruebas, regresó a su casa y vivió en Poggio a Caiano y pasó los veranos en Forte dei Marmi.

Muerte

La tumba en el cementerio de Poggio a Caiano

Soffici continuó pintando y escribiendo hasta su muerte en Forte dei Marmi el 12 de agosto de 1964. Su última fotografía fue tomada unos días antes de su fallecimiento, sosteniendo a su nieta más joven, Marina. [6]

Bibliografía

Poemas

Novelas

Ensayos

Referencias y fuentes

Referencias
  1. ^ "Colección Estorick". Archivado desde el original el 17 de abril de 2009. Consultado el 21 de enero de 2008 .
  2. ^ "Montmartre". Paris Digest. 2018. Consultado el 11 de agosto de 2018 .
  3. ^ Martin, Marianne W. Arte y teoría futuristas , Hacker Art Books, Nueva York, 1978, pág. 104
  4. ^ Martín, pág. 81
  5. ^ Flora Ghezzo (enero de 2010). "Topografías de la enfermedad y el deseo: cartografía de la ciudad en la Italia fascista". Modern Language Notes . 125 (1): 205. doi :10.1353/mln.0.0227.
  6. ^ Laura Poggi Soffici
Fuentes