Antonio Obá (nacido en 1983) es un artista contemporáneo de Ceilândia , Brasil. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas desde 2001 con obras que involucran el cuerpo, experiencias personales y la revisión de episodios históricos, particularmente en relación con las iconografías brasileñas y eventos significativos en la lucha por los derechos de los negros. [1] Sus obras figuran en colecciones internacionales, incluidas la Tate Modern , la Colección Pinault y la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo . [1] [2] [3]
Las obras de Obá, que se expresan en pintura, escultura, fotografía, instalaciones, video y performance, giran en torno a la afirmación del cuerpo y abordan ideas sobre la negritud, el racismo, la religión y el erotismo. [4] Obá ha descrito su trabajo como una forma de recuperar su herencia africana en una sociedad que ha buscado diluir la cultura negra. [5]
La obra de Obá explora a menudo la relación entre la religión y el cuerpo. Ser católico es una parte importante de la identidad de Obá. Sin embargo, su arte le sirve como un espacio donde puede seguir siendo católico pero, según el artista, escapar de las reglas e injusticias de la religión organizada para imaginar la redención del cuerpo negro de los vestigios de la esclavitud y la erotización reductiva. [6]
En 2020, Obá creó una pintura a gran escala titulada “Wade in the Water II” como homenaje a George Floyd , cuyo nombre se ha convertido en sinónimo del movimiento Black Lives Matter . La pintura muestra a Floyd trascendiendo las representaciones tradicionales de cuerpos negros en el agua, asumiendo los poderes de Lemanjá , una deidad orixá central en la religión candomblé . [6] “Wade in the Water II” se exhibió en la Pinacoteca de São Paulo . [7]
Las obras de Obá forman parte de varias colecciones a nivel mundial, entre ellas el MASP Museu de Arte Moderna de São Paulo , Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Pinacoteca do Estado de São Paulo , Colección Pinault , Pérez Art Museum Miami , Museo X, Museo Reina Sofia , Fondazione Sandretto Re Rebaudengo , Blenheim Art Foundation , Tate Modern , Instituto Moreira Salles. [1] [8]