Un video musical de anime ( AMV ) es un video musical creado por un fan que consiste en clips de uno o más programas o películas animadas japonesas con una pista de audio, a menudo canciones o tráilers promocionales. El término generalmente es específico del anime japonés, sin embargo, ocasionalmente puede incluir material de otros medios, como animación estadounidense, acción en vivo o videojuegos. Los AMV no son videos musicales oficiales lanzados por los músicos, son composiciones de fans que sincronizan videoclips editados con una pista de audio. Los AMV se publican y distribuyen con mayor frecuencia a través de Internet a través de AnimeMusicVideos.org, descargas de videos y YouTube . Las convenciones de anime con frecuencia realizan concursos de AMV que generalmente muestran los AMV de los finalistas/ganadores.
Los AMV no deben confundirse con los videos musicales que emplean animación original hecha profesionalmente (como numerosos videos musicales de canciones de Daft Punk y Gorillaz , o la canción de Linkin Park " Breaking the Habit ", que fue animada por Gonzo ) o con películas de videos musicales cortos (como la canción del dúo japonés Chage y Aska " On Your Mark ", que fue producida por la compañía cinematográfica Studio Ghibli ). Los AMV tampoco deben confundirse con los videos de "animación general" hechos por fanáticos que utilizan fuentes de video animadas no japonesas como la animación occidental, o con la práctica de vidding en el fandom de los medios occidentales , que evolucionó de manera convergente y tiene una historia y una cultura de fanáticos distintas. Se pueden establecer paralelismos entre los AMV y los songvids , videos animados hechos por fanáticos que utilizan material de películas, series de televisión u otras fuentes.
El primer vídeo musical de anime fue creado en 1982 por Jim Kaposztas, de 21 años. [1] Kaposztas conectó dos grabadoras de videocassette entre sí y editó las escenas más violentas, desde Star Blazers hasta " All You Need Is Love " de los Beatles, para producir un efecto humorístico. [2]
La creación de un AMV se centra en el uso de varios estilos de edición de video para crear una sensación de sincronización y unidad. Algunos ejemplos incluyen:
John Oppliger de AnimeNation ha señalado que los AMV producidos por fans son populares sobre todo entre los fans occidentales, pero no entre los fans japoneses. Una de las razones que citó fue que los fans occidentales experimentan una experiencia visual "más pura", ya que la mayoría de los fans occidentales no pueden entender el idioma japonés, el idioma original de la mayoría de los animes , y como resultado "las imágenes tienen un mayor impacto" en los sentidos. [3] La segunda razón que citó fue que los occidentales se ven "animados por la presión social a dejar atrás los dibujos animados y los cómics durante el inicio de la adolescencia", mientras que los japoneses crecen con la animación "como un compañero constante"; como resultado, los fans de habla inglesa tienden a utilizar y reconstruir anime existente para crear AMV, mientras que los fans japoneses "tienen una inclinación más intuitiva" a crear o expandir el manga y el anime existentes. [4]
La cultura japonesa es generalmente permisiva con respecto a la apropiación de ideas. Trabajos como dōjinshi , cómics no autorizados que continúan la historia de una serie de cómics oficial, son en realidad alentados por muchos creadores de anime. [5] Estos dōjinshi toman un trabajo original con derechos de autor y amplían la historia, permitiendo que los personajes continúen después, antes o durante la historia original. La mayoría de los productores de anime alientan esta práctica, ya que expande su serie. Algunos lo ven como un tributo, mientras que otros lo ven desde un punto de vista comercial, ya que atrae más apoyo para el anime del que hubiera tenido de otra manera. Algunos artistas de manga crean sus propios dōjinshi , como el "círculo" Crocodile Ave ( Gravitation ) de Maki Murakami.
En una entrevista con el sitio AnimeNewsNetwork, el especialista en derechos de autor de FUNimation Entertainment, Evan Flournay, dijo que generalmente ven los AMV como una especie de publicidad gratuita. "La idea básica que se tiene al crear videos de fans es la siguiente: si despierta el apetito de la audiencia, lo dejamos así. Pero si satisface el apetito de la audiencia, debe bajar", dice. [6] [7]
En los últimos años ha habido una demanda creciente, principalmente por parte de la industria discográfica, para la eliminación de AMV de sitios como YouTube y AnimeMusicVideos.org, con especial atención a YouTube debido a su relativa popularidad, así como a su condición de organización con fines de lucro. Los debates y perspectivas públicas dan diferentes versiones de exactamente cuán extendidas se han vuelto estas acciones. En particular, en noviembre de 2005, el administrador de AnimeMusicVideos.org (Phade) fue contactado por Wind-up Records , solicitando la eliminación de contenido que presentaba el trabajo de las bandas Creed , Evanescence y Seether . [8]
Aunque las discográficas y corporaciones musicales generalmente ven los AMV de forma negativa, a menudo los artistas musicales en cuestión no tienen la misma opinión. Varios editores de AMV informan haber tenido contacto positivo con varios artistas, incluidos Trey Gunn y Mae . [9] El dúo electrónico japonés Boom Boom Satellites se asoció con el sitio AMVJ Remix Sessions para sancionar una competencia de AMV para ayudar a promocionar uno de sus sencillos, llegando tan lejos como para proporcionar el material original para que lo usen los editores. El video del ganador se presentaría durante una de las giras de la pareja. La primera de estas competencias se llevó a cabo en enero de 2008 con la canción "Easy Action" y la película de anime Vexille . [10] Una segunda competencia se llevó a cabo más tarde ese año en noviembre con la canción "Shut Up and Explode" y el anime Xam'd: Lost Memories . [11]
En su libro Code: Version 2.0 y una charla posterior en la serie de autores AtGoogleTalks de Google, [12] el fundador de Creative Commons, Lawrence Lessig, menciona específicamente a los AMV como un ejemplo al abordar la legalidad y la naturaleza creativa de la cultura del remix digital.
Este es el fenómeno de
los dōjinshi
. Los dōjinshi también son cómics, pero son una especie de cómic de imitación. La creación de
dōjinshi
se rige por una ética de creadores que establece que una obra no esdōjinshi
si
es solo una copia; el artista debe hacer una contribución al arte que copia transformándolo sutil o significativamente... Estos cómics de imitación también exhiben una penetración significativa en el mercado. Más de 33.000 "círculos" de creadores de todo Japón producen
dōjinshi
. Más de 450.000 japoneses se reúnen dos veces al año, en la reunión pública más grande del país, para intercambiarlos y venderlos. Este mercado existe en paralelo al mercado comercial general del manga. En cierto modo, es evidente que compite con ese mercado, pero quienes controlan el mercado comercial del manga no hacen ningún esfuerzo sostenido para acabar con el mercado
de los dōjinshi
. Este prospera a pesar de la competencia y a pesar de la ley".