Esta es mi autobiografía de una persona llamada Matthew King que falleció el 21 de enero de 2013 o el 22 de enero, dependiendo de lo que suceda después de que termine de escribir esto. Si estás interesado en editar Anime , fandom de Anime y manga , Scanlation , Fansub o Clamp (artistas de manga) , consulta el colapso de La vida como wikipedista para obtener algunos enlaces de origen.
Edito de vez en cuando, así que la mejor manera de asegurarme de recibir un mensaje es probablemente publicarlo en mi página de usuario. De alguna manera, creo que trabajar en ciertas cosas, especialmente en cosas como el escaneo , de alguna manera hará del mundo un lugar mejor. Realmente disfruto de la edición de textos, pero lo que más disfruto es investigar. Realmente quiero hacer un artículo decente sobre cantantes seiyuu, un artículo decente sobre sencillos de música de anime y un artículo decente sobre discografía.
Planeo trabajar mucho más en:
Hasta ahora, los artículos a los que me enorgullezco de contribuir son:
Para ser sincero, mi mayor arrepentimiento en lo que respecta a Wikipedia fue no haber podido cambiar la página de scanlation y fanservice por un artículo adecuado. Comparto la opinión que se planteó en el panel de Deb Aoki de 2010 sobre el tema de que es muy parecido a la industria de la música: en lugar de acabar con la piratería, que sin duda dañará más a la industria, como sucedió con la música, se debe adoptar Internet de alguna forma. Felicitaciones a la buena gente de Crunchyroll. Al no crear un artículo decente a partir de esas citas, siento que la gente de la industria y los consumidores por igual están teniendo una impresión equivocada de cuál es la situación.
Había una gran cantidad de fuentes que tenía sobre Clamp que eran particularmente difíciles de obtener y que aún no he utilizado para el artículo de Clamp. Una fue la grabación casi inexistente de la serie Top Runner en Clamp que se grabó el 24 de julio de 2005. Me pone triste no ver ese artículo como un artículo destacado. Nunca volví a trabajar en él. Por un lado, se inspiran mucho en Leiji Matsumoto (el sistema de estrellas es de él, no de Osamu Tezuka, un error de la investigación realizada por uno de los fanbooks de Tsubasa que tenía). La recepción y el reconocimiento de la crítica necesitan un trabajo particular.
Los cuatro "guiones" diferentes, todos ellos se pueden encontrar en el conjunto de inserciones que se encuentra debajo del cuadro de edición. Bueno... antes de 2010 había una subsección de edición de caracteres especiales con todos ellos.
Entrevistas:
Reseñas de bandas sonoras:
Aún considero que Assembly es el lenguaje más importante. Creo que las macros permiten que Assembly haga todo lo que se puede esperar de cualquier otro lenguaje. Además, un depurador y un generador de perfiles adecuados, herramientas para facilitar la colaboración, son todo lo que un lenguaje necesita para prosperar. Assembly enseña a gestionar la memoria sin cargas adicionales, a comprender mejor el paralelismo y la distribución de la CPU. Lo que la gente debería describir como Assembly es demasiado simple y sin las herramientas suficientemente sofisticadas que vienen con el IDE de otros lenguajes.
Para convertirse en un buen programador, uno debe comprender el modelo de programación orientada a objetos con el fin de aprender sobre seguridad y cómo colaborar eficazmente con otros; los detalles adicionales son agradables, pero innecesarios. Luego, un programador debe aprender programación funcional porque le enseña a pensar y resolver problemas a un nivel mucho más alto sin empantanarse tanto en los detalles.
Vocaloid comenzó en el año 2000 como el proyecto personal de un investigador con el respaldo de Yamaha, desafortunadamente con una interfaz completamente en inglés. Crypton lanzó el motor Vocaloid 2 en 2007, esta vez con una interfaz localizada en japonés para la versión japonesa, presentando al elenco principal de divas que todos conocemos y amamos, incluida, por supuesto, Hatsune Miku. La interfaz se abrió para que toda la comunidad de [[Nico Nico Douga] jugara con ella y ese año salió la siempre famosa canción de Ievan Polka, un remix del popular meme de Bleach leekspin protagonizado por Miku. Nico Nico Douga comenzó a usar los vocaloids para hacer versiones de varias canciones y a componer canciones completamente nuevas como la icónica canción "Miku Miku ni Shite Ageru" (también en 2007). El 7 de diciembre de 2007, la recién formada banda Supercell comenzó su debut con su canción verdaderamente icónica "Melt", procediendo a lanzar un álbum completo que incluía tres canciones más que cumplieron una gran tarea al forjar el lugar de Vocaloid en los corazones de los fanáticos: "Koi wa Sensou", "Black Rock Shooter" y "World is Mine".
Los vocaloids eran simplemente una voz y un personaje con el que cualquiera podía añadir personalidad. Debido al fuerte enfoque de la sociedad actual en las letras y la voz hablada, esto proporcionó la salida a través de la cual los compositores con habilidad podían canalizar sus energías para crear obras de arte encantadoras y un personaje de pizarra blanca con el que actuar. Las versiones y los compositores de Vocaloid comenzaron a aparecer por todo Nico Nico Douga y esto comenzó a alimentar las subcomunidades Utattemita y Odottemita. Varios artistas populares incluso lograron firmar con sellos discográficos como Supercell, Choucho y Nagi Yanagi (Gazelle), sin mencionar la gran cantidad de conciertos comunitarios que Japón es tan bueno en organizar, donde varios cantantes y artistas de renombre de Nico Nico Douga vienen a actuar. Danceroid de la comunidad Odottemita hizo su debut oficial en 2009. Sin embargo, el primer concierto patrocinado por la compañía fue en 2009 en el Animelo Summer Live , donde en una gran proeza de animación e ingeniería, se proyectaron Vocaloids en una pantalla casi transparente con muchos de los compositores como intérpretes. El mismo año, Crypton también comenzó a lanzar el primero de una serie de juegos de ritmo llamado "Project Diva: Hatsune Miku". Desde entonces, Crypton ha estado realizando conciertos en vivo con mejores vocaloids animados bailando en el escenario, no solo en Japón, sino también en Singapur y California.
Este fenómeno es la verdadera razón por la que amo Internet por todo lo que es y por la que quiero dedicarme a la animación. La producción completa de canciones desde abajo hacia arriba que puede dar como resultado bandas que interpretan versiones increíbles, cantantes que se unen a compañías discográficas, increíbles exhibiciones de habilidad para la animación en videos musicales, historias que se nutren a través de canciones, y finalmente todo esto madura hasta convertirse en conciertos en vivo patrocinados por compañías con una calidad de animación increíble y convertirse en un ícono cultural y un embajador potencial. Es realmente muy hermoso. Me alegro de haber podido presenciar el quinto cumpleaños de Miku, feliz cumpleaños.