Andrea Clearfield (nacida en 1960) es una compositora estadounidense de música clásica contemporánea . Sus obras, que son encargadas e interpretadas regularmente por conjuntos de los Estados Unidos y del extranjero, incluyen música para orquesta, coro, solistas, conjuntos de cámara, danza, ópera, cine y colaboraciones multimedia.
Biografía
Clearfield nació el 29 de agosto de 1960 en Filadelfia, Pensilvania, y creció en Bala-Cynwyd, un suburbio de Filadelfia. [1] Se crió en una familia de artistas y comenzó a estudiar música a una edad temprana, tocando el piano, la flauta y los timbales y desarrollando un interés en una amplia gama de géneros. Comenzó a explorar la composición desde muy temprano, arreglando canciones pop de la radio para voces, cuerdas y percusión. [1]
Clearfield conoció a su mentora, la compositora Margaret Garwood , que enseñaba en el Muhlenberg College durante la época en que Clearfield estudiaba allí. [1] Más tarde obtuvo una maestría en piano en el Philadelphia College of Performing Arts (ahora la Universidad de las Artes) y, posteriormente, recibió un doctorado en composición en la Universidad de Temple, donde su profesor principal fue Maurice Wright. Trabajó en la facultad de composición y artes interdisciplinarias en la Universidad de las Artes desde 1986 hasta 2011. [2]
Desde 1986, Clearfield ha sido la fundadora y anfitriona de la serie de conciertos Salon en Filadelfia, que presenta música contemporánea, clásica, jazz, música del mundo, folk, rock y electrónica, además de danza, palabra hablada y formas de arte multimedia. Ella es la comisaria de estos eventos, que se han convertido en un lugar de encuentro para músicos de diversos estilos, en Filadelfia y en todo Estados Unidos.
Estilo compositivo
Clearfield escribe en una amplia gama de géneros que abarcan la ópera, la orquesta, el coro, la cámara, la danza y el multimedia, incluyendo una serie de cantatas a gran escala. Su estilo es lírico y rítmicamente convincente, con armonías exuberantes y campos contrastantes de textura y color sonoro. La música de Clearfield tiene sus raíces en una variedad de contextos culturales y artísticos. Una de sus principales cantatas, Mujeres de valor, basada en las mujeres de la Biblia, incorpora la poesía de escritoras contemporáneas, [3] mientras que otra, Los Salmos del Golem, se inspira en la leyenda del Golem de Praga. [4] Gran parte de la obra de Clearfield está influenciada por la música, el folclore y la cultura tibetanos antiguos, incluida su ópera MILA, Gran Hechicera. En su cantata de 2012, Tse Go La (En el umbral de esta vida), incluyó melodías tibetanas recopiladas durante sus viajes al norte de Nepal, que emprendió para grabar y preservar la música indígena de la región. [5]
Premios y becas
Clearfield ha recibido numerosos premios, becas y residencias a lo largo de su carrera, entre ellos la NEA, ASCAP, Leeway Foundation, American Music Center, American Composers Forum, Pennsylvania Council on the Arts, Meet the Composer y la International Alliance for Women in Music. También ha recibido una beca Pew en las artes en 2016 y un premio Pew International Residency Award en 2020, [6] dos becas de la Independence Foundation y residencias en el Bellagio Center de la Fundación Rockefeller, la American Academy en Roma, Yaddo, The MacDowell Colony, Virginia Center for the Creative Arts, Brush Creek Foundation for the Arts, Ucross Archivado el 19 de noviembre de 2014 en Wayback Machine , la Fundación Helene Wurlitzer de Nuevo México, Copland House, la Fundación Civitella Ranieri y la Residencia de Artistas Lucas en el Centro de Artes Montalvo.
Clearfield ha ocupado puestos de compositora residente en varias universidades y conservatorios, entre ellos la Universidad Nacional de Yale en Singapur, el Instituto de Música Curtis, la Universidad Emory, la Universidad Estatal de Michigan, la Universidad de Arkansas, el Colegio de Nueva Jersey, el Hope College, la Universidad Estatal de Pensilvania, el Dartmouth College, la Universidad de Chicago, la Universidad de Indiana, el Colegio de William y Mary, la Universidad de Texas en Austin, el Luther College, la Hartt School of Music y el Conservatorio Rimsky-Korsakov de San Petersburgo (Rusia), entre otros. Fue la compositora destacada en el Festival de Compositoras de Hartford de 2014.
Obras seleccionadas
La prolífica producción de Clearfield para música vocal, orquestal, de cámara y otros géneros ha sido publicada por Boosey & Hawkes, See-A-Dot, G. Schirmer, Jomar Press e International Opus. Sus obras han sido grabadas por los sellos discográficos MSR Classics, Crystal Records, Innova, 2L Norwegian, Albany y Centaur.
Seleccionar discografía
Tres Tributos ; [7] obra incluida: Romanza para Violín y Orquesta de Cámara . Grabación Innova. 2021
La Loba ; [8] trabajo incluido: Songs of the Wolf . Summit Records [767]. 2020.
Los diarios de Adán y Eva ; [9] obra incluida: Un sueño de árboles para violín y contrabajo. Albany Records [TROY1791]. 2019.
Canciones extáticas ; [10] obras incluidas: The Kiss para coro de agudos, violonchelo y piano. Blue Griffin Records [BGR467]. 2018.
Lienzo americano ; [11] trabajos incluidos: Spirit Island . innova Recording. 2018.
Ya era hora ; [12] trabajos incluidos: River Melos . Blue Griffin Records. 2017.
Convergencia ; [13] trabajo incluido: Convergencia . Bridge Records [BRIDGE 9442]. 2015.
SO*LOW ; [14] trabajo incluido: River Melos. Bridge Records [BRIDGE 9445]. 2014.
Metamorfosis ; [15] obra incluida: Los Salmos del Golem . Innova Recording. 2012.
Se necesitan dos... ; [16] obra incluida: Tres canciones para oboe y bajo basadas en poemas de Neruda. Centaur Records [CRC 2942]. 2008.
La luz te envuelve : Nueva música para oboe; [17] obra incluida: Tres canciones para oboe y bajo basadas en poemas de Neruda. MSR Classics [MS1217]. 2007.
CEROS ; [18] obra incluida: Into the Falcon's Eye. 2L [2L-025-CD]. 2005.
El oboe poético [19] ; obra incluida: Unremembered Wings . Crystal Records [CD272]. 2004.
Mujeres de valor: Celebración de las mujeres en la música (CD). 2000. OCLC 429339110.
Canciones del Lobo ; [20] trabajo incluido: Canciones del Lobo . Crystal Records [CD678]. 1996.
En el ojo del halcón Ceros [21]
Ópera
MILA, Great Sorcerer (2018) con libreto de Jean-Claude van Itallie y Lois Walden, comisionado por Gene Kaufman y Terry Eder. Estreno en PROTOTYPE en Nueva York el 12 y 13 de enero de 2019.
Orquesta/gran conjunto
GLOW (2019) para guitarra eléctrica y orquesta de cámara, encargo de la Orquesta de Cámara de Filadelfia, Maestro Dirk Brossé, director musical, Jordan Dodson, solista.
Estreno el 31 de marzo y el 1 de abril de 2019 en Kimmel Center, Filadelfia, Pensilvania
Romanza (2007) para violín y orquesta o violín y orquesta de cámara
Encargado por la Orquesta 2001
Concertino para marimba y orquesta de cuerdas (2004) Encargado por la Sinfónica Clásica de Filadelfia
Coral (orquesta/conjunto grande)
Pan with Us de la cantata Fire and Ice (arr. 2022) para coro y orquesta SATB, arreglo encargado por los coros y la orquesta sinfónica de la Universidad de Nuevo México [22]
Estreno el 5 de mayo de 2022 en Popejoy Hall, Albuquerque, NM
Singing into Presence (2022) para coro y orquesta SATB, encargado por los coros y la orquesta sinfónica de la Universidad de Nuevo México [22]
Estreno el 5 de mayo de 2022 en Popejoy Hall, Albuquerque, NM
Tse Go La – At the threshold of this life (2012) para coro doble (SATB y SSA), orquesta de cámara y electrónica. Encargado conjuntamente por el Mendelssohn Club y el Pennsylvania Girl Choir.
Les Fenêtres (2011) cantata para soprano y mezzosoprano solistas, coro y orquesta sobre poesía de Rainer Maria Rilke. Encargada por Singing City, Jeffrey Brillhart, director artístico, para el Festival Internacional de las Artes de Filadelfia con la Orquesta de Cámara de Filadelfia.
Kabo Omowale (Welcome Home Child), (2008), cantata coral para coro SATB (apta para coros intergeneracionales), narrador y orquesta. Encargada por la Orquesta de Filadelfia.
Fuego y hielo (2007), cantata coral para solistas de soprano y barítono, coro SATB y orquesta. Encargada por la Handel Society del Dartmouth College con motivo de su bicentenario.
Los Salmos del Golem (2006), cantata coral para solista barítono, coro SATB y orquesta (30 minutos). Encargada por The Mendelssohn Club.
The Long Bright (2004), solo de soprano, coro de tiples y orquesta. Encargado por David Wolman.
Awake at Dawn (2000) para solo de soprano, coro SATB, cuerdas, arpa y percusión. Encargado por The Music Group of Philadelphia, Sean Deibler, director artístico.
Coral (de cámara/a capella)
El canto de Ana (2018) para coro SATB y órgano, encargado por el Proyecto de Música Sacra de Mujeres. Texto de 1 Samuel 2:1-9.
Now Close the Windows para coro de agudos y piano (2011, arr. 2018), encargo de Lyric Fest, arreglo coral dedicado a Sandra Snow.
Khandroma (Sky Dancer - 2017) para coro SATB con percusión opcional, encargado por Esoterics, Eric Banks, director artístico, poesía de Sienna Craig.
Transformada por fuego (2017) para barítono, coro y piano, compuesta como parte del Programa de Escritura Leopold, Ariana Kramer, poeta.
That Summer: A Fantasia on Family (2016) para coro masculino, piano y dos percusiones. Encargada por el Philadelphia Gay Men's Chorus con libreto de Tom Gualtieri.
Aleluya (2016) para coro SATB, encargado por el Mendelssohn Club en honor a Alan Harler.
El beso (2013) para coro de mujeres, violonchelo y piano, encargado por el Grand Rapids Women's Chorus.
Cuando soy mujer (2013) para coro de tiples y piano, encargado por el Pennsylvania Girlchoir para su décimo aniversario de poesía de Sonia Sánchez.
Shar Ki Ri (Montaña en el Este) de la cantata Tse Go La (2012) para coro de agudos y piano, o piano y percusión. Encargada conjuntamente por el Mendelssohn Club y el Pennsylvania Girl Choir.
* Poeta del cuerpo y del alma (2012) para coro SATB y piano, para el coro del College of New Jersey sobre poesía de “Song of Myself” de Walt Whitman, John Leonard, director artístico, estreno el 17 de marzo de 2012.
Three Tenses of Light (2012) para coro SATB y cuarteto de cuerdas. Encargado por el Newburyport Chamber Music Festival, Rhina P. Espaillat, poeta, David Yang, director artístico, estreno en agosto de 2012
Our Better Angels (2009) para coro masculino (TTBB), instrumentos de viento metal, arpa, percusión y órgano. Encargado por el Turtle Creek Chorale.
Into The Blue (2008) para coro SATB, flauta, vibráfono y piano, también disponible para SATB, flauta, piano y SATB y piano. Encargado por The Rainbow Chorale de Delaware.
Variaciones oníricas (2007) para coro SATB, flauta, viola, arpa y órgano. Encargada por el Trío Debussy.
The Shape of My Soul (2005) Coro SSAA y cuarteto de cuerdas (o piano)
Encargado por el Coro de Mujeres Anna Crusis en celebración de su 30º aniversario
El río de Dios (2003) para coro SATB y órgano. Encargado por el American Guild of Organists.
Jocheved (2000, arreglo 2001) Coro SSA, flauta, percusión, piano. Encargado por The Women's Sacred Music Project y The Lady Chapel Singers.
En el pulso de la mañana (1994-5) Coro SATB, solistas, orquesta.
Nes Gadol Hayah Sham (1992) Coro SATB, solo sop, vlc, núm.
Vocal (orquesta/conjunto grande)
Rabsong Shar – The Eastern Room of the Palace (2016) encargado por el University of Arkansas New Music Ensemble para soprano y orquesta de cámara.
The Rim of Love (2005) para soprano, arpa, percusión y orquesta de cuerdas. Encargado por Astral. También disponible para soprano y piano.
Mujeres de Valor (2000) soprano, mezzosoprano solistas, narrador, orquesta.
La Danza de Miriam de Mujeres de Valor (2000) para solos de sordomudez y maestria, arpa, piano, cuerdas, narrador.
Oración de Hannah de Mujeres de Valor (2000) para sop. solo, arpa, cuerdas, narrador.
Vocal (cámara)
Tse Go La Chamber Suite (2016) para solista vocal, flauta, piano, percusión y quinteto de cuerdas, encargada por el Taos Chamber Music Group, Nancy Laupheimer, directora artística.
Este arco hacia la justicia (2013) para soprano, saxofón alto y piano, con poesía de Angelique Nixon . Encargado por la Universidad Susquehanna.
Suite Mujeres de Valor (2011) para soprano y mezzo solistas, violín, percusión, piano y narrador, con 11 textos de poetas contemporáneas. Arreglos a partir de la cantata de una hora de duración de Clearfield, Mujeres de Valor.
Canto de reminiscencias (2009) para soprano, oboe y quinteto de cuerdas o para clarinete soprano (o tenor) y piano, soprano (o tenor) y piano. Dedicado al maestro James Freeman en conmemoración de su 70 cumpleaños.
L is for Laughter (2005) para soprano, flauta (u oboe), violonchelo y piano, o soprano y piano. Encargada por Jane Foster.
siempre (luz) - fragmentos (amor) (2000) soprano, flauta, violonchelo, piano. Encargado por Network for New Music.
Mujeres de Valor Cámara Versión (2000, arreglo 2009) sop. 1 o 2 mezzo sop., narr., vln., perc., pno.
Voz (voz y piano)
Sacas al doctor que llevo dentro (2013) para tenor y piano, encargado para el AIDS Quilt Songbook.
The Drift of Things; Winter Songs (2012), ciclo de canciones de 9 movimientos para mezzosoprano, barítono y piano, encargado por Lyric Fest para su décimo aniversario.
Amok” de The Golem Psalms (2006, rev. 2011) para barítono y piano. Encargado por The Mendelssohn Club, Alan Harler, director artístico.
Ciclo de canciones Farlorn Alemen (2008) para soprano y piano. Próximo arreglo para coro SATB y piano. Ciclo de canciones encargado por Raya Gonen. Arreglo coral encargado por Nashirah: The Jewish Chorale of Greater Philadelphia.
Instrumental de cámara/solista
Ha-Galgal (The Wheel – 2019) para solo de trompa, encargado por Julie Landsman.
Earth Door/Sky Door (2018) para flauta, piano, percusión y cuarteto de cuerdas, para el Festival Music from Angelfire 2018, Ida Kavafian, directora artística.
Un espacio entre (2018) para marimba/palabra hablada y cuarteto de cuerdas, comisionada por Global Premiere Commissioning Project. Estrenada por Lee Hinkle y 21st Century Consort.
Tides of Breath (2018) para coro de flauta baja encargado por la Fundación Sue Blessing para el Festival Internacional de Flauta Baja (2018).
Round for Three Muses (2017) para solo de percusión, ensamble de percusión y electrónica encargado por Yun Ju Pan y el MSU Percussion Ensemble.
Widening Circles (2018) para piano solo. Encargado por Network for New Music en honor a los 34 años de Linda Reichert como directora artística.
Hvati (2016) para tuba y piano, encargado para Oystein Baadsvik por Froydis Ree Wekre.
Un sueño de árboles (2016) para violín y bajo encargado por Martha Walvoord y Jack Unzicker.
El amor es un lugar (2016) para flauta y piano encargado por Toby Rotman, Lisa Giannone y Lucille Seeley.
River Melos (2016) arreglado para trombón y piano para Ava Ordman.
Compass Kaleidoscope (2015) Quinteto de instrumentos de viento de cinco movimientos encargado por The Pennsylvania Quintet para celebrar su 30.º aniversario.
Losing Everyone (2015) para flauta alto y guitarra. Para Duo Sequenza.
River Melos (2014) para trompa y piano, encargo de Denise Tryon (cuarta trompa, Orquesta de Filadelfia). Publicado por Brass Arts Unlimited.
AfterBach (2014) para dos flautas para Mimi Stillman y el décimo aniversario de su Dolce Suono Ensemble. Estreno con Mimi Stillman y Jeffrey Khaner, flauta principal de la Orquesta de Filadelfia, 18/1/2015 en Filadelfia.
Hija del mar (2014) para dúo de oboe Agosto: Ling-Fei Kang y Charles Huang, encargo del Festival de Mujeres Compositoras de Hartford.
Sagitta (2014) para flauta y guitarra encargada por la Escuela de Música Diller-Quaile.
Romanza (2013) para saxofón alto y piano, arreglo encargado por Joseph Abad.
…y bajo al lago cae la casa (A Memoriam for Margaret and Joseph Wincenc), (2010) para Carol Wincenc y el Trío “Les Amies”, Carol Wincenc, flauta, Cynthia Phelps, viola, Nancy Allen, arpa. También disponible para flauta y piano. Encargado por Carol Wincenc.
Unimagined Bridges (2010) para flautas traveseras y nativas americanas. Encargado por Lisamarie McGrath.
Kawa Ma Gyur (2010) para oboe, fagot, percusión, vln, vla, vlc, electrónica. Inspirada en la música tibetana indígena que Clearfield documentó en Lo Monthang, Nepal. Encargada por Network for New Music, Linda Reichert, directora artística.
Cal-3 (2009) solo de piano, para la coreógrafa/bailarina Debby Kajiyama con José Navarrete y el pintor Heiner Riepl.
Scherzo sobre un tema de Diabelli (2009) piccolo, cello y piano, para Network for New Music (celebrando su 25 Aniversario).
Lung-Ta (2009) para fl, ob, cl, bsn, perc., vln, vla, vlc, grabaciones digitales. Encargado por Network for New Music.
Rapsodia para flauta, arpa y trío de cuerdas (2008). Encargada por William A. Loeb para Mimi Stillman y el Dolce Suono Ensemble.
Convergencia (2008) para viola y piano. Encargada por Barbara Westphal.
Sonic Circuits (2007) para violonchelo y película (con tecnología interactiva). Encargado por Chamber Music Now.
River Melos (2004) para tuba y piano.
Into the Falcon's Eye (2003) 2 trompas y piano, también arreglado para clarinete, trompa y piano; clarinete, violonchelo y piano; 2 violonchelos y piano. Encargado por Froydis Ree Wekre.
Mujeres de Chipre (2002) quinteto de cuerdas.
Re—Turn (2001) violín, piano, bajo, batería y sintetizador. Encargado por Group Motion Dance Company.
Alas olvidadas (2001) oboe (o saxo soprano) y piano. Encargado por Andrea Gullickson.
Cuarteto de marimba Trax (2000) para el grupo de percusión Battery 4.
Double Play (1999) piano, percusión. Encargado por el dúo Hoffmann/Goldstein.
Fanfarria del Milenio (1999) 2 trompas, 4 trompas, 3 trompas. Encargada por Concerto Soloists de Filadelfia.
Angelfire (1998) fl, vla, ob, cl, bsn, bajo, perc, pno, para el Relâche Ensemble.
Cascade (1998) saxo tenor y piano.
Tres canciones para violín y contrabajo basadas en poemas de Pablo Neruda (1998)
Tres canciones para oboe y contrabajo basadas en poemas de Pablo Neruda (1997). También disponible para fagot y bajo.
Reminiscencia (1997) Corno inglés y piano (también para corno inglés y cuarteto de cuerdas u orquesta de cuerdas). Encargado por George Corbett.
Cuarteto de saxofones Sax Trax (1997).
Fantasía para cuarteto de saxofones (1997) cuarteto de saxofones.
Spirit Island (1996) flauta, violonchelo, piano. También disponible para flauta, contrabajo y piano.
Songs of the Wolf (1994), trompa y piano. Encargado por Froydis Ree Wekre.
Colaborativo/multimedia
Así como Mist on a Mirror Fades (2013), banda sonora electrónica para la artista visual Martha Boyden en colaboración con la vocalista de dhrupad Amelia Cuni.
Califia and the Trespassers (2013) partitura electroacústica para obra de instalación con Ana Quintan Wikso, cineasta/poeta y Manfred Fischbeck, coreógrafo. Ganadora del Premio IAWM para obras electroacústicas.
Chinnamasta (2011), partitura electrónica. Encargada y estrenada por Group Motion Dance Company, Mandell Theater, Filadelfia.
Schwarzer Tod (2011), partitura electrónica. Encargada por Group Motion Dance Company en colaboración con el artista visual Quintan Ana Wikswo, estreno en noviembre de 2011, Community Education Center, Filadelfia, estreno en Nueva York, Jewish Museum, 1/12.
Remembrance (2010), partitura electrónica. Encargada por Group Motion Dance Company, Manfred Fischbeck, director artístico.
Donde yace el sueño (2010) para banda sonora electrónica. Encargado por la Sociedad Histórica de Pensilvania en homenaje a la vida y la obra de Mary Hallock Greenewalt.
Referencias
^ abc "Andrea Clearfield trae la tradición del salón de música a casa". Main Line Media News . Consultado el 13 de julio de 2021 .
^ "Andrea Clearfield trae la tradición del salón de música a casa". Main Line Media News . Archivado desde el original el 21 de diciembre de 2005. Consultado el 14 de julio de 2021 .
^ "IMPRESIONANTE ORATORIO NUEVO DE ANDREA CLEARFIELD". Albany Records . Consultado el 13 de julio de 2021 .
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^ "UN AÑO EN FASE DE FABRICACIÓN". Centro de Artes Creativas de Virginia . 22 de mayo de 2012. Consultado el 13 de julio de 2021 .
^ aclair (18 de noviembre de 2020). «Residencias internacionales para artistas otorgadas a los becarios Pew Andrea Clearfield, David Scott Kessler y Wilmer Wilson IV». The Pew Center for Arts & Heritage . Consultado el 17 de agosto de 2021 .
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^ "Canciones extáticas". Presto Music . Consultado el 4 de agosto de 2021 .
^ "American Canvas | Innova Recordings" www.innova.mu . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
^ "Ya era hora (Ava Ordman y Derek Polischuk)". BLUE GRIFFIN . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
^ "Convergencias; Barbara Westphal, viola, Christian Ruvolo, piano BRIDGE 9442". Bridge Records . Consultado el 4 de agosto de 2021 .
^ "Denise Tryon: SO*LOW BRIDGE 9455". Bridge Records . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
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^ "Se necesitan dos. Timothy Goplerud: viñetas de El milagroso viaje de Edward Tulane". www.centaurrecords.com . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
^ "Clásicos de MSR". 14 de marzo de 2011.
^ "Ceros - Frøydis Ree Wekre, Lisa Ford, Jan-Olav Martinsen". Tienda de música 2L . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
^ "El oboe poético". Presto Music . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
^ Canciones del lobo de Frøydis Ree Wekre, Jens Harald Bratlie, Andrea Clearfield y Wolfgang Plagge , consultado el 5 de agosto de 2021
^ "En el ojo del halcón". Cereos . Consultado el 13 de julio de 2021 .
^ ab "Obras". www.andreaclearfield.com . Consultado el 23 de julio de 2022 .
Enlaces externos
Sitio oficial
Tse Go La (vídeo)
El salón de Andrea Clearfield celebra 25 años en Filadelfia (vídeo)
