Ana Carolina (nacida el 27 de septiembre de 1945) [1] es una directora de cine y guionista brasileña . Dirigió siete películas entre 1969 y 2003. En 1978 fue miembro del jurado del 28º Festival Internacional de Cine de Berlín . [2] Su película Heart and Guts de 1982 se proyectó en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cine de Cannes de 1982 . [3]
Ana Carolina Teixeira Soares asistió a la escuela con la intención de ser médica, pero cambió de dirección y se convirtió en cineasta. [4] Se graduó en 1964 en la Facultad de Medicina de la Universidad de São Paulo . Varios años más tarde ingresó en la Escuela de Fisioterapia, interesándose especialmente por la política universitaria. También pasó algunos de sus primeros años en una banda renacentista llamada "Musikantiga". [5]
Estuvo muy concentrada en sus primeros años como cineasta, ya que realizó 11 documentales en sus primeros ocho años en el negocio (el primero fue en 1967 y el último en 1974). [4]
Estos primeros documentales se centraban mucho en los trabajadores. Ana Carolina también tenía interés en el mundo del trabajo, ya que realizó varios documentales que giraban en torno a los trabajadores y los sindicatos ( Lavra-dor 1968, Pantanal 1971). Al mismo tiempo, algunos de estos documentales se centraron más en las prácticas artísticas ( Três Desenhos 1970, Monteiro Lobato 1970). [4]
Sin embargo, es más conocida por sus largometrajes. Sus primeros trabajos incluyen una trilogía que consta de películas que hablan de las condiciones sociales y políticas de Brasil, su lugar de nacimiento. Fueron apoyados por Embrafilme . A pesar de la conexión común de que todas hablan de las condiciones que la rodean en Brasil, todas estas películas se presentan de maneras muy diferentes. [6]
Su primera película estrenada en 1977 se tituló Mar de Rosas , traducida a Todo está bien. La película está rodada desde una perspectiva feminista con interpretaciones abiertas al espectador. Mar de Rosas cuenta la historia de una mujer que degüella a su marido y huye con su hijo. Proporciona comentarios sobre el patriarcado y el descontento feminista. Este descontento no se limita estrictamente a los personajes del paisaje ficticio y se extiende de manera mucho más amplia a la nación en su conjunto. [7]
Su segunda película, Das Tripas Caração (1982), que se traduce como Con el corazón en las manos, es una película poco convencional que examina las interacciones sexuales y la homofobia. Representa los sueños perversos de un detective que incluyen la intervención en relaciones lésbicas y la impregnación de una maestra. Como se describe en Women Film Directors , "el trabajo de Carolina es, en cierto modo, comparable al de Pedro Almodóvar , pero el uso que hace Carolina del horror camp es el de una lente claramente feminista". [8]
La última película de la trilogía se titula Sonho de Valsa (1986), que se traduce como Dream Waltz. La protagonista de la película es una mujer, llamada Tereza, que tiene sueños caóticos con un Príncipe Azul vestido con un traje medieval. Continúa con el tema del examen sexual de Carolina, y lo hace particularmente a través de sus interacciones con los modelos masculinos en su vida. [9]
En una entrevista basada en la audacia en el cine, Carolina tuvo mucho que decir sobre la censura que enfrentó en su época de hacer cine en Brasil. Utiliza palabras como histérica y neurótica para describir el impacto que tuvo en su producción cinematográfica. Afirma que las limitaciones impuestas a su trabajo en realidad la hicieron ser más rebelde y esto influyó en que su trabajo fuera aún más provocativo. Continúa admitiendo que su trabajo en Mar de Rosas debe interpretarse como una alusión al mundo exterior. [10]
Carolina tuvo un papel muy influyente como cineasta en una de las épocas más restrictivas de Brasil, la Dictadura Militar (1964-1985). Su batalla contra la censura abrió un camino mejor hacia el comentario social y político en el cine. Luchó contra la censura cinematográfica, pero también contra la censura de ideas. [11]