Amy Lyford

Profesor estadounidense de historia del arte (nacido en 1963)

Amy Lyford (nacida en 1963) es una profesora estadounidense de historia del arte. Forma parte del cuerpo docente del Occidental College de Los Ángeles, California . ^[1] Especialista en arte moderno , Lyford es autora de dos libros: Surrealist Masculinities: Gender Anxiety and the Aesthetics of Post-World War I Reconstruction in France (University of California Press, 2007) y Isamu Noguchi's Modernism: Negotiating Race, Labor, and Nation, 1930-1950 (UC Press, 2013).

Fondo

Obtuvo su doctorado en Historia del Arte en la Universidad de California, Berkeley , ^[2] su maestría en la Universidad de Boston y su licenciatura en Artes en el Pomona College . En 1993-1994, Lyford fue becaria Fulbright en Francia. ^[1] Fue contratada en el Occidental College en 1999 y ahora tiene el título de Profesora Arthur G. Coons en Historia de las Ideas, y es parte del cuerpo docente del Departamento de Arte e Historia del Arte. Se desempeñó como Decana Asociada de la Facultad entre 2014 y 2016.

Carrera y premios

El trabajo de Lyford incluye ensayos sobre los fotógrafos contemporáneos Gilles Peress y John Divola ; ^[3] y está terminando el manuscrito de un libro sobre la artista surrealista estadounidense Dorothea Tanning (1910-2012). Su trabajo también ha examinado de cerca a Isamu Noguchi . Fue entrevistada para un segmento de video documental sobre Noguchi para “Masters of Modern Design: the Japanese American Experience” (2019) producido por el Museo Nacional Japonés Americano y KCET Artbound (2018/19). ^[4]

En el verano de 2001 y durante todo el año académico 2005-2006, Lyford recibió becas del National Endowment for the Humanities para apoyar su investigación. ^[1] En Occidental, Lyford recibió el prestigioso premio Graham L. Sterling Memorial, establecido en 1972 para reconocer a un miembro de la facultad con un historial distinguido de enseñanza, servicio y logros profesionales. ^[5] En ese momento, fue la única miembro de la facultad que recibió el honor como profesora asociada. ^[6]

Lyford ganó el premio Charles C. Eldredge en 2015 del Museo Smithsonian de Arte Americano . ^{[7] [8]} Lyford ha recibido una beca de viaje de investigación internacional a través de la Fundación Terra para el Arte Americano . La beca financió la investigación en Europa sobre la artista surrealista Dorothea Tanning y la intersección de las pinturas y esculturas de Tanning con sus grabados, dibujos, diseños de vestuario, anuncios de moda y libros de artistas menos conocidos y estudiados. ^[9]

En 2016, Lyford lideró los esfuerzos para obtener una subvención de $800,000 para financiar la nueva Iniciativa de Artes y Experiencia Urbana de la Universidad y fundar el programa Oxy Arts de la Universidad. ^[10]

En 2019, Lyford recibió el premio Janosik-Sterling. Creado en 1993 para honrar la memoria del profesor de Ciencias Políticas Robert Janosik, el premio honra al miembro del cuerpo docente que ha hecho una contribución extraordinaria a la comunidad universitaria. ^[11]

Además de su trabajo académico, Lyford es una académica pública que ha dirigido visitas guiadas patrocinadas por el Museo Nacional Japonés Americano ^[12] y ha sido citada en The New Yorker . ^[13]

Obras seleccionadas

• "Actos de memoria: El télex de Gilles Peress: Irán, ayer y hoy", Journal of Visual Culture 2016 Actos de memoria: El télex de Gilles Peress: Irán, ayer y hoy
• “La publicidad de las masculinidades surrealistas: André Kertész en París”, en Surrealismo, política, cultura , Ray Spiteri y Donald LaCoss, eds. (Ashgate Press, 2003), 73-90.
• “La estética del desmembramiento: el surrealismo y el Museo del Val-de-Grâce en 1917”, Cultural Critique 46 (otoño de 2000): 45-79.
• El modernismo de Isamu Noguchi: negociación entre raza, trabajo y nación: 1930-1950. Berkeley: University of California Press, 2013. (Libro de bolsillo 2018)
• “ El número Barbette : fotografía y políticas de encarnación en el París de entreguerras”, en The Modern Woman Revisited , Whitney Chadwick y Tirza True Latimer, eds. (Rutgers University Press, 2003), 223-235.
• “Imitaciones fotográficas de Lee Miller, 1930-1945”, Historia de la fotografía 18 (otoño de 1994): 230-241.
• “Noguchi, la abstracción escultórica y la política de internamiento de los estadounidenses de origen japonés”, The Art Bulletin LXXXV (marzo de 2003):137-151.
• “Fotoperiodismo, medios de comunicación y políticas del espectáculo”, con Carol Payne, Visual Resources XXI, n.2 (junio de 2005): 119-129.
• “Picasso, surrealismo, histeria”, en Änne Söll y Gerald Schroeder, eds. Der Mann in der Krise?: Visualisierungen von Männlichkeit im 20. und 21. Jahrhundert (Colonia, Weimar, Viena: Böhlau-Verlag, 2015), 76-96.
• “Remodelando el surrealismo: el arte temprano de Dorothea Tanning”, en Dorothea Tanning: Beyond the Esplanade , catálogo de la exposición, Frey/Norris Gallery, San Francisco, CA. 2010.
• Masculinidades surrealistas: ansiedad de género y estética de la reconstrucción posterior a la Primera Guerra Mundial. Berkeley: University of California Press, 2007.
• “Enseñar arte feminista: una encuesta”, Documentos (invierno de 2000).

Referencias

1. Amy Lyford, Página de la facultad, Occidental College https://www.oxy.edu/academics/faculty/amy-lyford
2. "Biblioteca del Congreso LCCN Permalink n2006039083". lccn.loc.gov .
3. Lyford, Amy “John Divola” en Art of the West: Selected Works from the Autry Museum . Editado por Amy Scott. Prólogo de Stephen Aron, 2018. https://academic.oup.com/whq/article/50/2/176/5320586
4. "T10 E1: Maestros del diseño moderno: el arte de la experiencia japonesa-estadounidense | Artbound". 15 de mayo de 2019 – vía www.kcet.org.
5. "Las artes liberales son esenciales, dice González en la convocatoria". Targeted News Service . 3 de septiembre de 2010. ProQuest  749445749 . Consultado el 4 de enero de 2022 .
6. 12 de abril de 2011, Conferencias del Premio Sterling: Profesora Amy Lyford y Profesor Dennis Eggleston https://www.youtube.com/watch?v=yjVrwplUB5A
7. Pohl, Frances. 3 de abril de 2015 "La alumna de Historia del Arte, Dra. Amy Lyford ('86), gana el Premio Charles C. Eldredge por su destacada beca en arte estadounidense por su libro Modernismo de Isamu Noguchi: negociación de raza, trabajo y nación, 1930-1950 Pomona College https://arthistory.pomona.edu/tag/amy-lyford/
8. Conferencia del Premio Eldredge con Amy Lyford, Museo Smithsonian de Arte Americano, transmitida en vivo el 27 de enero de 2016 https://www.youtube.com/watch?v=zbwJIn9yNiE
9. "Amy Lyford". Fundación Terra para el Arte Americano .
10. "Oxy recibe una subvención Mellon de 800.000 dólares para las artes". Occidental College . 7 de diciembre de 2018.
11. "Profesores de Oxy fueron homenajeados en la Convocatoria de 2019". Occidental College . 27 de agosto de 2019.
12. "Eventos | Museo Nacional Japonés Americano". www.janm.org .
13. Massara, Kathleen (31 de enero de 2017). "El artista japonés-estadounidense que fue a los campos de concentración a ayudar" – vía www.newyorker.com.