Cantes de ida y vuelta ( pronunciación en español: [ˈkantes ðe ˈiðaj ˈβwelta] ) es una expresión española que literalmente significa canciones de ida y vuelta . Se refiere a un grupo de formas musicales flamencas o palos con diversas características musicales, que "viajaron de regreso" desde América Latina (principalmente Cuba ) como estilos que, habiéndose originado en la interacción entre las tradiciones musicales de la España peninsular y las de América Latina, se desarrollaron en formas renovadas que fueron reintroducidas en España . Por lo general, tienen un carácter más suave que las canciones flamencas más tradicionales.
Historia
En el Siglo de Oro español , dramaturgos como Lope de Vega y Tirso de Molina ya incluían canciones y bailes de influencia latinoamericana. [1] También hay evidencia de su popularidad en el siglo XIX: aún quedan muchos ejemplos de cancioneros y partituras impresas, a menudo mezclando canciones andaluzas y latinoamericanas, que se vendían en las calles, y el barón Charles Davillier, en su viaje a España en 1862 describió una fiesta en estos términos:
[…] y una joven gitana […] bailaba el tango americano con una gracia extraordinaria. Otra música muy conocida en Andalucía es el Punto de la Habana , cuyo nombre indica su origen, y se utiliza para acompañar las décimas que se cantan entre bailes en las fiestas. [2]
El intercambio de influencias musicales fue particularmente importante al final de la Guerra Hispano-Estadounidense en 1898, cuando Estados Unidos obtuvo el control de Cuba, el último territorio español en América Latina. La derrota implicó el regreso de muchos emigrados españoles a España. Estos emigrantes retornados, llamados popularmente indianos , también trajeron sus canciones y su música, que pronto fueron incluidas en el repertorio de los artistas flamencos, después de un proceso de adaptación al estilo de cante y toque flamenco. Aunque Antonio Chacón ya cantaba estos estilos (grabó la milonga en 1913), el primer cantaor flamenco que grabó un repertorio significativo de guajiras, milongas y vidalitas fue Manuel Escacena. Hizo popular la milonga "Juan Simón", que aprendió de los toreros mexicanos alrededor de 1911, y que luego fue grabada por varios otros cantaores. [1]
Palos clasificado comocantes de ida y vuelta
Los palos incluidos en esta categoría tienen características musicales diferentes, por lo que la categoría de ida y vuelta es solo una denominación común en función de su origen. Los palos que normalmente se incluyen en esta categoría son los siguientes:
- Guajiras. A veces llamada también punto cubano . Probablemente fue la primera canción del tipo ida y vuelta en incorporarse al flamenco, en la segunda mitad del siglo XIX, pero su época dorada, como ocurre con la mayoría de las canciones de este grupo, fue el período conocido como ópera flamenca (1922-1956). [3] La letra está compuesta en estrofas llamadas décimas , que consisten en 10 versos octosílabos que riman ABBAACCDDC. Tiene un patrón rítmico de 12 tiempos como las Peteneras , es decir, una combinación de metros de 6/8 y 3/4, ( [1] [2] [3] [4] [5] [6] [ 7] [ 8] [9] [10] [11] [12]).
- Colombianas . Este estilo fue creado por el cantante Pepe Marchena en 1931 y pronto se hizo muy popular. La mayoría de los cantantes de la época de la ópera flamenca lo grabaron. [3] Si bien su melodía se asemeja a las guajiras, su ritmo es 4/4. La estrofa tiene seis versos octosílabos.
- Milonga . Tiene su base en el folclore argentino, con compás de 4/4 y estrofas de cuatro versos octosílabos. La cantante Pepa Oro la aprendió en un viaje por América y la adaptó al estilo flamenco, popularizándola en España.
- Vidalita . Tiene su origen en el folclore del norte de Argentina. Su estrofa está formada por cuatro versos octosílabos. Es quizás el estilo menos frecuentemente grabado de este grupo. Las grabaciones más recordadas del período de la ópera flamenca son las de Pepe Marchena y Juan Valderrama , pero después de ese período, con la depreciación de los estilos no gitanos por parte de los cantores de la generación de Antonio Mairena , quedó prácticamente en el olvido. Recientemente, tras la grabación de la versión de Valderrama por parte de Mayte Martín , gozó de nueva popularidad e incluso ha sido grabada por el cantor gitano Diego El Cigala .
- Rumbas . Este estilo de origen afrocubano tiene un ritmo 4/4 vivaz que aún recuerda mucho a su origen cubano. El estilo había sido más o menos marginal en los repertorios de los artistas flamencos, aunque fue grabado por algunos cantaores como La Niña de los Peines o Manuel Vallejo, entre otros. Sin embargo, alcanzó una enorme popularidad después de las décadas de los 60 y 70, cuando fue adoptado por gitanos catalanes como Antonio González El Pescaílla y Peret . Desde entonces, se ha convertido en el "hit track" habitual en las grabaciones de muchos cantaores y guitarristas, incluidos especialistas como Bambino o Maruja Garrido, grupos gitanos como Los Chunguitos , Los Amaya , y prácticamente todos los guitarristas flamencos modernos como Paco de Lucía , Tomatito o Vicente Amigo . Es raramente cantado por los cantaores flamencos más tradicionales (con grandes excepciones como Chano Lobato , un excelente intérprete de todos los estilos rítmicos), y los flamencólogos han tendido a considerar este género como "no flamenco".
Las melodías de guajiras, colombianas y milongas también han sido adaptadas con frecuencia a los ritmos de otros palos como las bulerías o los tangos .
Otros estilos de posible influencia latinoamericana
Aunque normalmente no se clasifican dentro de la categoría de los cantes de ida y vuelta , algunos críticos consideran que los tangos flamencos son de origen afrocubano. Sin embargo, la cuestión de los orígenes de los tangos es muy debatida. [4] Molina y Mairena lo consideraron una canción flamenca básica y por tanto gitana. El guitarrista Manuel Cano encontró en él influencias indias, árabes y americanas. Sin embargo, los ritmos de los tangos se pueden encontrar en muchas partes del mundo.
Discografía
Varios artistas: Los cantes hispanoamericanos en el mundo del flamenco , Pasarela, 2001 Varios artistas, (recopilado por BLAS VEGA, José): Magna Antología del cante , Hispavox, Edición CD, Vol X, 1992
Referencias
- ↑ ab BLAS VEGA, José: Magna Antología del Cante , Folleto de introducción, Hispavox, Edición CD 1992 (Primera Edición 1982)
- ↑ Citado en BLAS VEGA, José: Magna Antología del Cante , Folleto de introducción, Hispavox, Edición CD 1992 (Primera Edición 1982)
- ↑ ab ALVAREZ CABALLERO, Ángel: La discografía ideal del flamenco , Planeta, Barcelona, 1995 ISBN 84-08-01602-4
- ↑ MARTÍN SALAZAR, Jorge: Los cantes flamencos , Diputación de Granada, 1991 ISBN 84-7807-041-9
Enlaces externos
- Tanguillos (en español)
- Sobre el origen de los tangos y la etimología de la palabra
- El mundo del flamenco: cantes de ida y vuelta
- Folías, Zarabandas, Gallardas y Canarios. Apuntes sobre la danza y el baile en la España del Siglo de Oro.
- Plagios, periplos y música de doble vía a partir de una canción
- sobre los tangos y sus parentescos
