Black Soul ( francés : Âme noire ) es un corto animado de 2000 de la cineasta canadiense haitiano Martine Chartrand que utiliza animación de pintura sobre vidrio y música para retratar momentos decisivos de la historia negra. [1] [2]
Producida por el National Film Board de Canadá , su banda sonora presenta ritmos tradicionales africanos , música gospel de Ranee Lee y una composición del pianista de jazz Oliver Jones . Los premios para la película incluyeron un Oso de Oro al mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Berlín , [3] y el Premio Jutra al Mejor Cortometraje de Animación . [4] También fue incluido en el Show de Animación de Shows .
Es pleno invierno en Montreal cuando una anciana se sienta con su nieto para explorar las pruebas y tribulaciones que sus antepasados y otros canadienses negros soportaron a lo largo de la historia, con la ayuda del libro de Jacques Roumain África, he guardado tu memoria . [4] A medida que cada página del libro se transforma en la siguiente, el niño se sumerge por completo en la historia y comienza a descubrir cómo esos eventos moldearon su cultura única actual.
La película animada aborda la idea de la memoria en la forma en que explora la existencia de la esclavitud en Canadá . Al final de la película, justo antes de los créditos, hay una propaganda que dice: "En Canadá, hubo esclavos amerindios y negros desde el siglo XVII al XIX". [4] Aunque algunos argumentarían que la esclavitud negra en Canadá no era significativa ni ampliamente prevalente, sí existió y la esclavitud practicada en Canadá fue ilegal durante algún tiempo. [5] Cuando se convirtió en ley, su propósito era ayudar a impulsar la economía, pero fue abolido cuando se demostró que era inviable. [6]
La película rinde homenaje a los recuerdos de esclavos y fugitivos de esa época contando sus historias. A menudo se sitúa al niño en estas escenas importantes de la historia para que tal vez pueda identificar sus luchas. A través de esta experiencia, ve el vínculo entre sus triunfos y las oportunidades que se le brindaron, y encuentra la fuerza dentro de sí mismo para superar los desafíos que puedan surgir tal como lo hicieron sus antepasados antes que él.
Chartrand utiliza una técnica de animación tradicional conocida como animación de pintura sobre vidrio . Se considera una de las técnicas de animación más exigentes. [7] Chartrand se familiarizó con esta técnica cuando dirigía MacPherson y desde entonces la dominó. [8] El proceso implica manipular medios húmedos sobre una o varias láminas de vidrio, que a menudo se colocan en un proyector con fines de iluminación, todo ello bajo la lente de una cámara de grabación. La pintura al óleo se utiliza a menudo porque se seca lentamente, lo que permite al artista trabajar en un proyecto durante períodos de tiempo más largos. El efecto de esta técnica es la ilusión de imágenes que se fusionan perfectamente de una escena a la siguiente. [9]