Alexander Reichstein (nacido en 1957 en Moscú ) es un artista , ilustrador y diseñador ruso-finlandés . Su trabajo se centra en el arte para niños a través de proyectos de exposiciones interactivas, esculturas e ilustraciones de libros .
Alexander Reichstein nació en una familia de origen ruso-judío. Su padre, Alexander D. Reichstein, era lingüista de lengua alemana y su madre, Elena Mikhelevich, traductora y profesora . En 1974 se graduó en la Escuela de Arte Infantil nº 2 de Moscú. De 1974 a 1977, Reichstein trabajó como artista en un estudio de cine de Moscú. Entre 1977 y 1981 dibujó ilustraciones para editoriales moscovitas. En 1981 se casó con la lingüista Ekaterina Protassova. La pareja tiene dos hijos.
De 1976 a 1982 Reichstein estudió diseño de medios impresos e ilustración en el Instituto Poligráfico de Moscú , hoy Universidad Estatal de Imprenta de Moscú . Durante sus estudios se especializó en la ilustración de libros infantiles . Luego trabajó para varias editoriales moscovitas, donde diseñó e ilustró libros para niños y adultos. A partir de 1982 trabajó durante tres años como director artístico en la editorial de arte rusa Iskusstvo .
En 1990, Reichstein viajó con su familia a Helsinki , Finlandia . [1] Entre 1991 y 1993, Reichstein realizó una pasantía en la Escuela de Arte, Diseño y Arquitectura de la Universidad Aalto en Helsinki. Allí ocupó dos puestos de profesor visitante de dos años , primero en 1992 y nuevamente en 2006.
Reichstein organiza talleres, eventos, exposiciones e instalaciones y ofrece cursos de arte en Finlandia. Por encargo de los museos, es responsable del diseño de exposiciones, por ejemplo, en 2020, para el 75º aniversario de las figuras de los Mumins de la escritora finlandesa-sueca Tove Jansson en el Museo Nacional de Finlandia . [2] También ilustra libros infantiles para editoriales internacionales.
Reichstein también es un artista de luz activo . En 2016 creó su obra They were here (también conocida como Mystical Guests ), que se mostró primero en Helsinki y luego también en otros países como Alemania , Francia, Polonia, Países Bajos, Lituania y Letonia . En 2019, Reichstein participó en el Festival of Lights de Berlín con las obras de arte de luz They were here , Time to Fly y Metamorphoses , que se mostraron en el Erholungspark Marzahn en el distrito de Marzahn . [3] En 2021 participó en el festival de arte de luz FestungsLeuchten en la fortaleza Ehrenbreitstein en Coblenza con su instalación de arte de luz They were here .
Reichstein tuvo un gran avance en la percepción pública de su arte en 2004 con la exposición interactiva Bestiarium Construendum , que es una de sus obras más importantes. Se mostró por primera vez en el Museo de Arte Amos Anderson en Helsinki. Es una exposición interactiva hecha de grandes bloques de construcción, que tienen la forma de partes del cuerpo humano y de animales, entre ellos leones, cocodrilos, peces y caballos. Debido a su color y superficie, las piezas parecen antiguas y parecen reliquias de culturas pasadas. Los visitantes del museo pueden, juntando los bloques de construcción, crear esculturas de criaturas míticas. [4]
Otra obra importante es Mare Nocturnum , una instalación escultórica sobre el misticismo de las profundidades marinas . Se vio por primera vez en una antigua torre de agua en Kotka en 2002, y también se vio en las cuevas del Centro de Arte Retretti en 2004. La instalación consiste en figuras tridimensionales hechas de malla de alambre que se rocía con un color que emite fluorescencia azul con luz ultravioleta por la noche. Las figuras son tridimensionales e incluyen sirenas , tritones , hipocampos y tritones que se mueven en el mundo submarino .
En 2005 creó Alma Terra en forma de un paisaje de patchwork de 40 metros cuadrados hecho de tela . Los niños pueden jugar y gatear sobre él. El paisaje recuerda a lo que en Rusia se venera como Madre Tierra , y que también se conoce en las mitologías de otros países. [5]
Según la historiadora de arte y periodista finlandesa Marjatta Hietaniemi, Alexander Reichstein ayudó a expandir la cultura infantil finlandesa a lo largo de los años. Introdujo la interactividad y la convirtió en un género artístico. Además, trajo influencias de Europa del Este a la ilustración de libros infantiles finlandeses. Ella califica el estilo de Reichstein de diversas maneras. Reichstein reprodujo y adaptó esos estilos de la historia para que se ajustaran a lo que necesitaba para una obra o una exposición. Este es el caso del proyecto Bestiarium Construendum , por ejemplo, utilizando el griego arcaico , con la instalación Mare Nocturnum utilizando el Renacimiento , y con el proyecto Princesa por un día utilizando estilos barroco y rococó . [6]
