Actors Theatre of Louisville es un teatro de artes escénicas sin fines de lucro ubicado en el centro de Louisville, Kentucky . Actors Theatre se fundó en 1964 tras la fusión de dos compañías locales, Actors, Inc. y Theatre Louisville, operadas por los nativos de Louisville Ewel Cornett y Richard Block. [1] Designado como "Teatro Estatal de Kentucky" en 1974, el teatro ha sido llamado [ ¿por quién? ] una de las compañías de teatro profesionales más innovadoras de Estados Unidos, [2] con una asistencia anual de 150.000 personas.
El teatro presenta casi 400 representaciones al año, que incluyen obras clásicas y contemporáneas a través de la serie Brown-Forman , obras navideñas, una serie de eventos teatrales gratuitos producidos por Professional Training Company y el Festival de Nuevas Obras Americanas de Humana . [3] Además, el teatro ofrece experiencias artísticas a estudiantes de toda la región a través de su departamento de educación y apoya un programa de formación preprofesional para residentes, Professional Training Company. [4]
El teatro ha recibido un premio Tony por logros distinguidos, el premio James N. Vaughan Memorial por logros excepcionales y contribución al desarrollo del teatro profesional y el premio Margo Jones por el fomento de nuevas obras. [ cita necesaria ] El teatro ha realizado giras por 29 ciudades y 15 países. [ cita necesaria ] Actualmente, hay más de 50 libros publicados de obras de teatro y críticas del teatro en circulación, incluidas antologías de obras del Festival Humana, volúmenes de obras de teatro y monólogos de diez minutos, y ensayos, guiones y conferencias de Brown-Forman. Festival Clásicos en Contexto. Numerosas obras producidas por primera vez en el teatro también se han publicado como ediciones interpretativas individuales. [1]
El Festival Humana ha introducido cerca de 450 obras en el repertorio general del teatro estadounidense e internacional, incluidas tres ganadoras del Premio Pulitzer: The Gin Game de DL Coburn, Crimes of the Heart de Beth Henley y Dinner with Friends de Donald Margulies, así como Marsha Norman. Getting Out , Agnes of God de John Pielmeier , Big Love de Charles Mee , Polaroid Stories y At the Vanishing Point de Naomi Iizuka , Anton in Show Business de Jane Martin , The Ruby Sunrise de Rinne Groff , The Scene de Theresa Rebeck , After Ashley y Becky Shaw de Gina Gionfriddo , Ameriville de UNIVERSES , The Method Gun de Rude Mechs , The Cherry Sisters Revisited de Dan O'Brien, Maple and Vine de Jordan Harrison , Gnit de Will Eno , Appropriate de Branden Jacobs-Jenkins y Death Tax y The Christians de Lucas Hnath . Se han publicado más de 380 obras del Festival Humana en antologías y ediciones de actuación individuales. [5]
El Festival Humana atrae a visitantes de todo el mundo. [6] Alrededor de 36.000 patrocinadores asisten a las cinco semanas de obras de teatro y eventos asociados, que incluyen un fin de semana dedicado a estudiantes universitarios. Asisten estudiantes de más de 40 colegios y universidades. [7] El festival culmina con dos fines de semana de la industria que reúnen nuevas obras de teatro, paneles de discusión, fiestas y eventos de networking. [8]
En mayo de 1969, Jon Jory , hijo de la estrella del teatro y el cine Victor Jory, fue nombrado nuevo director de producción del teatro. Durante estas tres décadas en Louisville, produjo más de 1.300 obras y aumentó el presupuesto del Actors Theatre de 244.000 dólares a 8,3 millones de dólares. [9] Su debut en Louisville fue en octubre de 1969 con Under Milk Wood de Dylan Thomas . El ex director ejecutivo Alexander Speer, cuyo mandato de cuarenta años comenzó en 1965, se convirtió en socio de Jory y dirigió la administración y las operaciones del teatro hasta su jubilación en la primavera de 2006.
Marc Masterson fue nombrado nuevo director artístico de la compañía en 2000. Anteriormente se había desempeñado como director de producción del City Theatre de Pittsburgh. Durante su mandato en Actors Theatre, Masterson produjo más de 200 obras y amplió y estableció un Departamento de Educación que consta de programas de extensión pública que incluyen talleres en el aula, artistas en las escuelas, aumento de las matinés estudiantiles entre semana, recorridos entre bastidores y desarrollo profesional para maestros y líderes de centros comunitarios. . Masterson dejó Actors Theatre en 2011 para convertirse en director artístico de South Coast Repertory en California.
Tras una búsqueda nacional, el director ganador del premio Obie Les Waters fue nombrado director artístico el 29 de noviembre de 2011 y asumió funciones de tiempo completo en el teatro en enero de 2012. Waters, un firme defensor del trabajo contemporáneo y las adaptaciones imaginativas de materiales clásicos, es ampliamente considerado [10] como uno de los directores más influyentes que trabajan en Estados Unidos en la actualidad. [11] En noviembre de 2017, Waters anunció que la temporada sería la última. Dejó Louisville en el verano de 2018 para seguir su carrera como director independiente. [12]
La sede original del Actors Theatre era un loft abierto, el antiguo salón de té egipcio, encima de Taylor Trunk Company en Fourth Street en el centro de Louisville. En 1965, el teatro se trasladó al antiguo emplazamiento de la estación central de trenes de Illinois en Seventh Street y River Road. El espacio fue transformado por el arquitecto Jasper Ward en un teatro con capacidad para 350 personas. En el otoño de 1969, la ciudad anunció que la estación de tren iba a ser demolida para dar paso a una carretera de conexión. En octubre de 1972, el teatro se trasladó al edificio Old Bank of Louisville, recientemente renovado, en Main Street, donde permanece hasta el día de hoy. El edificio que se convirtió en Actors Theatre fue una fusión de dos edificios: el Old Bank of Louisville , diseñado por James H. Dakin en 1837 (que es un Monumento Histórico Nacional ) y el Myers-Thompson Display Building. [13] En 2004, el teatro adquirió un estudio de producción en las calles 9th y Magnolia en el vecindario Old Louisville .